A medida que aumentan en número e intensidad los desafíos planteados por el cambio climático, también aumenta la necesidad de encontrar prácticas de construcción sostenibles que se conecten con los ecosistemas y los medios de vida. Si bien a menudo se pasa por alto, la arquitectura vernácula puede ofrecer respuestas innovadoras a problemas contemporáneos. Este tipo de arquitectura no solo se basa en materiales disponibles localmente, sino también en el conocimiento indígena de las condiciones locales como la orientación al sol, los patrones de viento, las necesidades de ventilación y el comportamiento de los materiales con el tiempo. La Dra. Sandra Piesik, directora y arquitecta de 3 ideas, y fundadora de HABITAT Coalition, explora este tema en su nuevo libro, Hábitat: arquitectura vernácula para un clima cambiante.
Sauerbruch Hutton ha ganado el concurso para la sede Headquarters 2 (HQ2) en el sector de Haidenauplatz en Múnich. Este edificio de gran altura será el punto de interés del nuevo distrito en desarrollo de Haidenauplatz, en el este de Múnich. Como la segunda sede central de HypoVereinsbank, se ubicará junto al icónico rascacielos Hypo de la década de 1970 en el vecino distrito de Bogenhausen. El diseño de Sauerbruch Hutton y el/la arquitecto/a paisajista MDP Michel Desvigne Paysagiste fue seleccionado entre un grupo de otros nueve participantes internacionales.
La Universidad de Pennsylvania ha presentado el diseño de Steven Holl Architects para su nuevo Centro de Artes Escénicas para Estudiantes. El edificio de 37,300 pies cuadrados ofrecerá espacios dedicados y flexibles para más de 70 grupos de artes escénicas estudiantiles en el campus, incluyendo danza, artes teatrales, grupos a capella y conjuntos musicales. La propuesta se basó en un estudio realizado en 2019 por la Vida Universitaria de Penn, que concluyó que se necesitaba espacio adicional de actuación y ensayo para satisfacer la demanda actual y futura. El proyecto está programado para comenzar la construcción en 2024, con una ocupación prevista a partir del invierno de 2027.
Pedrógão Grande, un municipio portugués ubicado a unos 55 kilómetros de Coimbra, inauguró la semana pasada el Memorial de Homenaje a las Víctimas de los Incendios Forestales de 2017, tragedia que cobró la vida de 66 personas y dejó a otras 253 heridas. El monumento es obra del arquitecto Eduardo Souto de Moura, ganador del Premio Pritzker de 2011.
La obra costó cerca de 1,8 millones de euros y fue iniciada hace dos años por Infraestructuras de Portugal (IP). El monumento cuenta con "un lago enmarcado, con cerca de 2.500 metros cuadrados de área, alimentado por una gárgola con 60 metros de extensión, siendo bordeado por una franja de plantas constituida por nenúfares blancos, lirios y ranúnculos", según informa IP. Además, el proyecto cuenta con un muro con la inscripción del nombre de cada una de las víctimas.
El Pabellón de Croacia en la Bienal de Arquitectura de Venecia 2023 celebra la coexistencia armoniosa entre lo silvestre y lo domesticado, lo natural y lo artificial, y lo inanimado y lo vivo. Inspirado en los humedales de Lonja en Croacia —donde comunidades adaptadas a un paisaje en constante cambio han coexistido en armonía durante generaciones para crear un hábitat dinámico—, el pabellón funciona como un centro de investigación continua sobre futuros posibles a través de la práctica y la experimentación educativa. La muestra fue curada por Mia Roth y Tonči Čerina, en colaboración con su equipo de diseño: Luka Fatović, Vedran Kasap, Ozana Ursić, Niko Mihaljević e Ivica Mitrović. “Same As It Ever Was” se enfoca en las conexiones entre diversos agentes de distintas procedencias alrededor del mundo.
En la 18ª Exposición Internacional de Arquitectura de la Bienal de Venecia, el Pabellón de Filipinas presenta una exposición que investiga la ecología y las implicaciones sociales del estuario de Tripa de Gallina en Manila. El cuerpo de agua, que alguna vez fue un mecanismo para la mitigación de inundaciones, ahora está congestionado y contaminado, afectando la vida de las comunidades cercanas. El Pabellón tiene como objetivo presentar la iniciativa que se propuso recopilar e investigar las entrañas del estuario y trabajar con los residentes para encontrar soluciones arquitectónicas adecuadas y sostenibles. Titulada "Tripa de Gallina: Guts of Estuary", la exposición en Venecia es co-curada por el arquitecto Choie Funk y Sam Domingo y presenta el trabajo del Colectivo de Arquitectura, representado por Bien Alvarez, Matthew Gan, Ar. Lyle La Madrid, Noel Narciso y Arnold Rañada.
Centro Pina Bausch en Wuppertal, Alemania. Imagen cortesía de Diller Scofidio + Renfro
Diller Scofilio + Renfro ha ganado una competición internacional para diseñar el nuevo Pina Bausch Zentrum en Wuppertal, Alemania. El legado de Pina Bausch como bailarina y coreógrafa será celebrado en la revitalización del teatro Tanztheater Wuppertal, así como en la creación de un nuevo centro de producción. El edificio busca establecer un ejemplo para una nueva generación de liderazgo en el mundo de la coreografía.
Además de los centros de producción escénica, el diseño incluye un archivo del enorme legado artístico de Pina Bausch, que comprende una biblioteca, áreas de estudio e investigación, y una plataforma pública para promover la participación comunitaria en muchas disciplinas creativas y académicas. Diversos espacios contrastantes y flexibles que fomentan y promueven la conversación a lo largo de los numerosos componentes del proyecto se encuentran en todo el diseño propuesto.
La firma ecuatoriana Uribe Schwarzkopf presentó planes para un proyecto de usos mixtos a posicionarse sobre el horizonte de la ciudad de Guayaquil. Sobre el barrio de Puerto Santa Ana, el nuevo proyecto YOO GYE busca aportar espacios residenciales y comerciales a través de un diseño influenciado por el entorno local. Sus interiores son diseñados por YOO inspirado en Starck, contando con la dirección creativa del propio Philippe Starck.
Henning Larsen acaba de revelar el diseño de la nueva sede y terminal de ferris de Smyril Line en Tórshavn, la capital de las Islas Feroe. El edificio rinde homenaje a las embarcaciones pesqueras tradicionales feroesas y al histórico puerto oriental, integrándose a la vez con el pintoresco paisaje de naturaleza exuberante y mar abierto. El nuevo complejo cumple tres funciones principales: terminal de ferris, edificio de oficinas y centro logístico.
Bajo la premisa de construir un espacio dinámico y participativo, el Gobierno de la Provincia de Neuquén se planteó crear un nuevo equipamiento metropolitano apostando a impulsar la creación, formación y difusión del ámbito cultural de la provincia, y además buscando afianzarse como plataforma productiva de la región como así también a nivel nacional e internacional. Bares-Bares-Bares-Schnack: Estudio de Arquitectura, Poggi-Schmit Arquitectura y Franklin Consultora trabajaron en conjunto imaginando un modelo espacial, arquitectónico y paisajístico a través de un edificio contemporáneo que representara los criterios estéticos y tecnológicos del espíritu de una época.
La representación muestra una vista a nivel del suelo del nuevo Teatro Doris Duke proyectado, visto desde una perspectiva justo afuera del Perles Family Studio. El nuevo edificio contará con dos vestíbulos con puertas corredizas, lo que creará múltiples entradas y salidas al edificio. El vestíbulo en el lado oeste del nuevo Duke es visible en esta imagen. Imagen cortesía de Mecanoo Architects y Marvel
Jacob's Pillow ha revelado los planos para el rediseño del Doris Duke Theater, que se construirá en el sitio original del teatro destruido por un incendio en noviembre de 2020. Mecanoo, con sede en los Países Bajos y bajo la dirección de la socia fundadora y directora creativa Francine Houben, asumió el rol de oficina de arquitectura principal para el nuevo proyecto de edificación, en colaboración con Marvel, firma neoyorquina liderada por Jonathan Marvel, que se desempeña como arquitecto de registro y paisajista del proyecto.
La construcción ha comenzado en los últimos sitios vacíos del Distrito Financiero y Empresarial del Jiaozi Park en Chengdu, donde MVRDV ha diseñado un complejo compuesto por tres torres de oficinas de usos mixtos y un centro de conferencias unidos por una plataforma en forma de anillo. La forma del edificio y su estructura funcional están informadas por su contexto circundante, con un pueblo comercial que hace referencia a las estructuras tradicionales que alguna vez estuvieron en el sitio.
Las personas neurodivergentes pueden tener sensibilidad a la luz, el color o el sonido. Es importante que se contemple la flexibilidad en el diseño de una oficina, con cabinas para trabajar en silencio y opciones de iluminación. Imagen cortesía de Haworth
El concepto de inclusión de la marca global de mobiliario de oficina Haworth va mucho más allá de la simple adaptación a las discapacidades; sino que consiste en una filosofía de gran alcance que sitúa el bienestar de todas las personas usuarias en el centro.
https://www.archdaily.cl/es/1136848/hacer-que-los-espacios-de-trabajo-sean-inclusivos-a-traves-del-disenoEmma Moore
La Sala de Conciertos de la Filarmónica de China en Pekín, diseñada por MAD Architects bajo la dirección de Ma Yansong, está cerca de su finalización. El diseño de la sala de conciertos comenzó con una competencia, ganada por MAD en 2014. Al completarse, el edificio de 26,000 metros cuadrados se convertirá en la primera residencia permanente de la Orquesta Filarmónica de China, transformando el área en un nuevo foco de música clásica e intercambio cultural. El proyecto está programado para completarse en 2024.
Henning Larsen ha sido seleccionado como ganador de un concurso internacional para el diseño de Kurfürstendamm 231, un nuevo desarrollo urbano de uso mixto en el oeste de Berlín, Alemania. Otros finalistas en la competencia incluyeron a Cobe, David Chipperfield y Mäckler Architekten. El concepto ganador centra el barrio alrededor de un patio urbano que actúa como un lugar de encuentro a gran escala para la comunidad local. Nueve edificios definen el patio, incluyendo la existente Casa Agrippina, que está lista para ser rehabilitada a través del proyecto.
El mundo es cada vez más eléctrico, desde nuestros automóviles hasta nuestros hogares, lo que hace que nuestras vidas sean más eficientes y sostenibles. La electricidad superó al gas natural como la principal fuente de calefacción del hogar por primera vez en 2020, y el consumo de gas natural alcanzó un mínimo de cinco años en enero y un mínimo de cuatro años en febrero. Esta transición hacia la electrificación es especialmente común en la cocina, un núcleo central del uso de energía. El Departamento de Energía de EE. UU. estima que el 15% del consumo de energía en un hogar estadounidense promedio ocurre en la cocina, entre la cocción, la refrigeración, el calentamiento de agua y el lavado de vajilla.
Los/las arquitectos/as y propietarios/as de viviendas que buscan aumentar la eficiencia y la sostenibilidad están descubriendo los beneficios de la inducción. Según ENERGY STAR, las placas de cocción a gas tienen solo un 32% de eficiencia al transferir calor, mientras que las estufas eléctricas tradicionales tienen entre un 75% y un 80% de eficiencia; la inducción supera estas cifras con un 85% de eficiencia.
Innovation Park Artificial Intelligence Campus. Image Courtesy of MVRDV
MVRDV ha ganado un concurso para diseñar el Campus de Inteligencia Artificial del Parque de Innovación (IPAI) en Heilbronn, Alemania. El campus se transformará en un sitio líder mundial para el desarrollo de tecnologías de inteligencia artificial. El diseño incluirá una variedad de laboratorios empresariales, un centro de innovación para startups, viviendas, un centro de comunicaciones y muchas comodidades, como un restaurante y un jardín de infantes. Además, el esquema también incorpora puntos de contacto interactivos para que los visitantes vean en primera persona el desarrollo de estas tecnologías que cambian el mundo e interactuar con las mentes que están detrás de sus creaciones.
West Bund Orbit. Image Courtesy of Heatherwick Studio
Heatherwick Studio ha presentado el diseño de un salón de exposiciones situado en la emergente costa oeste de Shanghai, en China. Conocido como el 'West Bund Orbit', el edificio será el punto focal del nuevo Centro Financiero en el Distrito de Xuhui. Este proyecto se convertirá en un hito prominente a lo largo del río Huangpu, siendo un espacio público fundamental para los transeúntes y visitantes que deseen disfrutar de su programa de diseño cultural.
La Bienal de Diseño de Londres se inauguró el 1 de junio de 2023 en Somerset House, reuniendo a participantes de todo el mundo para celebrar nuevas formas de cooperación internacional a través del diseño. Siendo su cuarta edición, exhibe más de 40 instalaciones centradas en la temática ‘The Global Game: Remapping Collaborations’ elegida por el Director Artístico de este año, el Nieuwe Instituut, Instituut, liderado por Aric Chen. Además de los participantes nacionales, la exposición Eureka muestra innovaciones interdisciplinarias de los principales centros de investigación del Reino Unido.
La XVI Bienal Española de Arquitectura y Urbanismo (BEAU) ha presentado las 50 propuestas finalistas de su convocatoria de ‘Obras’. Organizado por el MITMA a través de la Dirección General de Agenda Urbana y Arquitectura, en colaboración con el CSCAE y Fundación Arquia, el nuevo evento buscará traer reflexiones sobre cómo la arquitectura puede transformar el futuro con el tema ‘Me–dio Pla–zo’.
A más de diez mil kilómetros de distancia de la capital, Brasilia, una joya de la arquitectura moderna brasileña mira hacia el mar Mediterráneo. Ubicada en otra Brasilia, un distrito de Beirut nombrado en homenaje a la capital brasileña, la Residencia del Embajador de Brasil en el Líbano, diseñada por Olavo Redig de Campos, combina el modernismo de los trópicos con elementos de la cultura de Medio Oriente.
Por primera vez, la casa se abrirá al público a través de visitas guiadas centradas en el patrimonio histórico. Dirigidas a profesionales y estudiantes de arquitectura, diseño y artes, las visitas estarán a cargo del Dr. George Arbid, director del Arab Center for Architecture, una institución de referencia en la arquitectura moderna de la región.
El American Institute of Architects ha elegido a Evelyn Lee como Presidenta Electa 2025. Durante la reunión anual de la AIA, Lee ha sido seleccionada como Primera Vicepresidenta Electa 2024 y luego se convertirá en presidenta en 2025. La AIA también ha elegido a Heather Philip-O'Neal para servir como Tesorera entre 2024-2025 y a Latoya N. Kamdang como Directora At-Large electa.
Evelyn Lee es la Jefa Global de Estrategia e Innovación en Slack Technologies, Fundadora de Practice of Architecture y Coanfitriona del Podcast Practice Disrupted. También es miembro de la Organización Nacional de Arquitectos Minoritarios (NOMA). De 2020 a 2021, se desempeñó como la primera Tesorera mujer en la Junta Nacional de AIA. También es ampliamente publicada, habiendo gestionado una columna mensual para la revista Contract, además de varias otras publicaciones en línea, donde desarrolló contenido recurrente sobre el negocio de la arquitectura. Además, Evelyn Lee ha sido presentadora, panelista y moderadora en conferencias de diseño y arquitectura nacionales, incluyendo la Convención Nacional de AIA, Dwell on Design y Women in Green.
Fotografía de Kate Joyce, Ross Barney Architects Chicago Riverwalk. Imagen cortesía de la Bienal de Arquitectura de Chicago
La quinta edición de la Bienal de Arquitectura de Chicago acaba de anunciar su lista de participantes. Bajo la dirección artística de Floating Museum, un colectivo de artistas, diseñadores, poetas y educadores enfocados en construir conexiones entre el arte, la comunidad, la arquitectura, la infraestructura y las instituciones públicas, CAB 5 se presentará en múltiples sitios de la ciudad. "Esto es un ensayo" se centrará en los aspectos relacionados con la comunidad y el proceso de la arquitectura, enfatizando cómo ayuda a mejorar la vida urbana y fomentar la responsabilidad comunitaria. Los participantes, elegidos por Floating Museum, analizarán los desafíos ambientales, políticos y económicos globales mientras abordan las circunstancias locales. El objetivo de las más de 100 activaciones de CAB 5, incluyendo instalaciones y performances, es hacer que la gente piense en cómo la sociedad se ve afectada por la infraestructura física, la historia social, la estética y el diseño espacial.
La Bienal de Arquitectura de Chicago es una organización sin fines de lucro que tiene como objetivo reunir a personas de todo el mundo para explorar ideas innovadoras e imaginar y dar forma colectivamente al futuro del diseño. La exposición se inaugurará el 21 de septiembre de 2023 y estará en exhibición hasta el 2 de enero de 2024, abarcando varios lugares en el área metropolitana de Chicago. Más de 70 profesionales creativos, incluyendo artistas, arquitectos, diseñadores y performers, serán presentados en esta exposición en toda la ciudad.
