"10 Minutes. Architects and Designers in Conversation" reúne 24 entrevistas realizadas por Stephanie Davidson a arquitectos/as y diseñadores/as de 15 países sobre su relación con los materiales y cómo esta define el lugar que ocupan la arquitectura y el diseño en la sociedad. Cuestiones como la economía, la ecología, la cooperación y la pedagogía también se encuentran en el centro de las conversaciones, revelando una variedad de formas contemporáneas, exploratorias y constantemente renovadas de diseñar y crear.
Con ABVM, Omer Arbel, Assemble, Atelier Fanelsa, BAST – Bureau Architectures Sans Titre, Comunal Taller de Arquitectura, Ensamble Studio, Fala Atelier, GAFPA, Jumbo, Lland studio, Inigo Minns, Modular by Mensah, New American House, Norell/Rodhe, O.K. – Office Kovacs, Point Supreme, Porto Academy, Rotor Deconstruction, Sameep Padora & Associates, Sanchez Benton architects, Atang Tshikare, Willow Technologies, Zeller & Moye.

Nueva crónica arquitectónica
Durante más de una década, CHK ha dado forma a los horizontes futuros de entornos construidos con relevancia social y cultural, forjando una nueva identidad que trasciende el mero valor físico. 'Crafting Character' es una crónica fascinante de la práctica de CHK, que presenta su filosofía de diseño y su enfoque innovador de la arquitectura, marcando el camino hacia la responsabilidad ambiental y social, y respondiendo a las necesidades contemporáneas.

Jill Gill, neoyorquina de nacimiento y crianza, es a partes iguales artista y autora, comentarista y coleccionista, una verdadera enamorada de la ciudad en constante cambio. Desde mediados de la década de 1950, ha capturado los edificios y paisajes urbanos de la ciudad (especialmente aquellos a punto de desaparecer debido a la renovación urbana) en una serie de más de 100 pinturas de acuarela y tinta. La Nueva York que retrata es la de las películas clásicas, las postales antiguas y los anuncios pintados a mano en las paredes.

Dongola Architecture Series (DAS) es una serie de libros bianual que ofrece una perspectiva única de la cultura árabe a través del lente de sus arquitectos/as contemporáneos/as más icónicos/as, y que intenta abordar el pasado y el presente de nuestro entorno para informar mejor la manera en que diseñamos nuestro futuro.

Honest Modernism presenta la trayectoria de 40 años de Estudio Ramos, un estudio de arquitectura con sede en Buenos Aires y Nueva York, dirigido por Juan Ignacio Ramos e Ignacio Ramos. El libro reúne algunos de los principales proyectos desarrollados a lo largo de los años y ofrece una visión de las características fundamentales de su obra. A través de fotografías y textos descriptivos, esta publicación retrata sus diseños más representativos y ofrece una profunda reflexión sobre los principios de su arte.

Este libro —que sigue a un primer manifiesto/investigación, Walkscapes. El andar como práctica estética (2002), y a una colección de artículos, Pasear, detenerse (2016)— es un relato autobiográfico de momentos y situaciones, a veces verdaderas epifanías, en los que se me revelaron algunas relaciones importantes entre el nomadismo, la arquitectura y la hospitalidad.

Horror in Architecture presenta una mirada inquebrantable a cómo los tropos del género de terror se manifiestan en el entorno construido. Abarcando los ámbitos del arte, el diseño, la literatura y el cine, esta edición recientemente revisada y ampliada recopila ejemplos de todas las áreas de la cultura popular para formar una antología visual de lo siniestro en la arquitectura.

El impacto de la inteligencia artificial en la disciplina de la arquitectura es inevitable e innegable. La reciente adopción masiva de herramientas de aprendizaje automático de gran accesibilidad, como DALL-E, Stable Diffusion y Midjourney, ha permitido a los/las diseñadores/as poner a prueba sus límites y evaluar su papel como autores/as en el diseño del entorno construido. Este libro incluirá especulaciones sobre la introducción de bots y aplicaciones de inteligencia artificial en la arquitectura, y presentará una colección de obras de dieciocho arquitectos/as y diseñadores/as que están cuestionando las aplicaciones actuales de la IA. En cada capítulo, los/las autores/as plantean una postura a través de un marco compuesto por lentes teóricos y prácticos. Además, las entrevistas a destacados/as profesionales ofrecerán perspectivas sobre las curiosidades actuales que impulsan la investigación.

El negocio de la arquitectura —moldeado por la legislación antimonopolio y las políticas gubernamentales proempresariales— ha creado un entorno extractivo, desigual y precario para quienes lo ejercen. Estas presiones han llevado a muchas pequeñas firmas, que conforman aproximadamente tres cuartas partes de las oficinas de arquitectura en Estados Unidos, a adoptar diversas estrategias organizativas y de supervivencia ad hoc. En su propia precariedad, estas pequeñas firmas ofrecen un terreno fértil para poner a prueba estructuras más resilientes. Uno de estos modelos, la cooperativa de trabajadores/as, ofrece un modo de práctica crítico que es equitativo, democrático y que aborda las desigualdades sistémicas que aquejan a la profesión.

Los arquitectos han recurrido con frecuencia a los pensadores de filosofía y teoría en busca de ideas de proyecto o bien de un marco crítico para su actividad. Sin embargo, los arquitectos y los estudiantes de arquitectura pueden tener dificultades para abrirse paso en los escritos de los pensadores.

Sobre el libro: Del vasto reino de la flora, los árboles son uno de los seres vivos más importantes y, sin embargo, aún estamos lejos de haber revelado todos sus misterios y secretos. Son seres hermosos, ingeniosos, grandiosos e increíblemente capaces de ocupar el espacio y resistir al control humano. No molestan y viven más que cualquier otro ser vivo. En algunos casos, ¡pueden vivir por tiempo indefinido! En este libro, Francis Hallé, científico de renombre internacional especializado en árboles y descubridor de la arquitectura botánica, transmite toda su pasión por estos prodigios de la naturaleza, con explicaciones sorprendentes sobre sus capacidades y características. Comprender el reino vegetal, señala el ecologista francés, exige una "revolución intelectual" y es hoy, más que nunca, una emergencia.

En este tercer libro de la colección Urban Sketching, Stephanie Bower demuestra, con numerosos consejos útiles, cómo los conceptos, a menudo desafiantes, del dibujo en perspectiva pueden simplificarse en pasos sencillos y prácticos. La autora ayuda a pensar como un/a arquitecto/a, dibujando edificios y espacios a partir de una síntesis de las formas y añadiendo capas gradualmente para, finalmente, enriquecer el boceto con detalles, tonos y colores. Comprender mejor la perspectiva cambiará la forma en que se observa y dibuja el mundo; las perspectivas comenzarán a revelarse en todas partes.

Entre líneas invita a la relectura de la historia, la arquitectura y la modernidad a través del aporte de las arquitectas en Chile desde su entrada a la universidad en los años veinte (los hombres lo hicieron en 1849). Inspira la capacidad de las jóvenes editoras para construir ‘mancomunidad’ con un extenso colectivo de personas e instituciones.

Como parte de la colección Urban Sketching y tomando este universo gráfico como referencia, el libro de la profesora estadounidense Stephanie Bower ofrece una vasta colección de trucos, técnicas e ideas prácticas y divertidas para dibujar dondequiera que se encuentre. No importa si es principiante o artista experimentado, si dibuja a lápiz, bolígrafo o tinta, si trabaja en el lugar o en un estudio, este libro ofrece una gran cantidad de consejos para ayudarle a mejorar su técnica. El libro aborda estilos de trazo, valores tonales de la escala cromática, cuestiones de composición, perspectiva y relleno, ilustrando cada lección con dibujos de diversos autores.

Con esta nueva edición revisada y actualizada, se confirma el papel de La modernidad superada, colección de nueve ensayos del teórico catalán Josep Maria Montaner, como una obra de referencia fundamental para la comprensión del movimiento moderno en la arquitectura. En textos autónomos y, a la vez, complementarios, el autor reflexiona sobre conceptos centrales de la producción del periodo, como el racionalismo, la actitud de ruptura, la expresividad y las paradojas tecnológicas, funcionales y simbólicas. El resultado es un mosaico de argumentos que demuestran cómo las insuficiencias de la modernidad fueron superadas, especialmente en los países nórdicos, en la Europa mediterránea, en América Latina —con diversas referencias a la producción brasileña— y en otros contextos periféricos, dando lugar a otras líneas de pensamiento y formas de expresión vinculadas a nuevos contextos.

Breve historia de la arquitectura es una guía dinámica sobre el tema que describe 50 obras históricamente representativas, desde las pirámides egipcias hasta rascacielos sostenibles y de alta tecnología, además de incluir capítulos sobre los estilos, elementos y materiales más relevantes de la arquitectura en todas sus etapas. Accesible y concisa, la obra ha sido organizada de manera que conecta los contenidos de cada capítulo para enriquecer la experiencia de los/las lectores/as, ofreciendo todas las herramientas necesarias para entender y apreciar el mundo construido. El libro forma parte de la colección Breve historia, de la escritora inglesa Susie Hodge, y cuenta con otros dos títulos publicados en Brasil: Breve historia del arte y Breve historia de las mujeres artistas.

La historia de lo que se conoce como gobierno interior y el papel que juegan las entidades territoriales en la organización del país es lo que José Ramón Ugarte, ex vicepresidente de la Asociación de Oficinas de Arquitectos (AOA), aborda en su reciente libro, “El país de los pueblos invisibles”, de Ediciones UC.

Brutalist Italy es el primer libro fotográfico de su tipo que presenta una selección de más de 100 edificios brutalistas italianos a través de 146 imágenes capturadas por los fotógrafos de arquitectura italianos Roberto Conte y Stefano Perego.
Durante los últimos 5 años, ambos fotógrafos, autores de Soviet Asia (FUEL, 2019), han recorrido más de 20.000 km atravesando todas las regiones de la península para documentar la gran variedad de edificios construidos bajo este estilo, la mayoría entre las décadas de 1960 y 1980.

US Embassies of the Cold War: The Architecture of Democracy, Diplomacy, and Defense es un nuevo libro de gran formato, centrado en la fotografía, que presenta las catorce embajadas estadounidenses de estilo moderno de mediados de siglo más significativas construidas durante la Guerra Fría. Este libro de 171 páginas, escrito por David B. Peterson, incluye una vasta colección de más de 200 imágenes de archivo inéditas. Escrito para un público general, es la primera publicación de su tipo sobre arquitectura diplomática moderna de mediados de siglo.

Una celebración de la natación en el mar: un análisis de la arquitectura, la historia y la importancia social de las piscinas de mar en todo el mundo.

Marcelo Sarovic y Jeannette Plaut de Constructo presentan el nuevo libro "Springtime: Arquitectura emergente en Chile". Este despliega 50 obras de arquitectura contemporánea chilena de diversos programas, territorios y situaciones materiales. Entre estos proyectos podemos encontrar arquitectos como Azócar Catrón, Max Nuñez, Iván Bravo, Beals Lyon, Felipe Alarcón, Urzua Soler, entre otros.

Este libro propone una nueva relación crítica entre la computación y la arquitectura, desarrollando una historia y teoría de la representación arquitectónica para comprender y liberar los medios potenciales que permitan abrir nuevas vías a la creatividad en el campo.

ArchitecTorah es una colección de 178 ensayos breves que examinan la Torá a través del lente de la arquitectura. Cada ensayo presenta brevemente una pieza de teoría arquitectónica, un edificio o una sección del código de edificación, para luego reexaminar un tema conocido de la Torá con el fin de descubrir interpretaciones nuevas y reveladoras.

Desde su fundación en 1937 –hace 85 años– Sordo Madaleno ha moldeado y ha sido moldeado por el México moderno. El libro Transformación Urbana. Sordo Madaleno Arquitectos, presentado por Fundación Sordo Madaleno, documenta los proyectos clave de tres generaciones –Juan Sordo Madaleno (1916-1985), su hijo Javier Sordo Madaleno Bringas (1956) y sus nietos Javier (1985), José Juan (1986) y Fernando Sordo Madaleno de Haro (1991)– con el hallazgo de material inédito que conforma el Archivo Histórico de la firma.