The Architecture of Cinematic Spaces, de Interiors, es una exploración académica y gráfica de los espacios arquitectónicos en el cine que ofrece una nueva perspectiva sobre la relación entre la arquitectura y el séptimo arte. Al combinar ensayos críticos con planos arquitectónicos originales, el libro analiza el diseño de producción en películas clave de los siglos XX y XXI, incluyendo El gabinete del doctor Caligari, La soga, El desprecio, Playtime, 2001: Odisea del espacio, Mi pobre angelito, La habitación del pánico, A Single Man, Her y Columbus.
La serie Non-Structures presenta a Londres —y a las ciudades en general— como un espectáculo de conflicto, negociación y flujo constantes. Al capturar momentos clave en la vida de diversos edificios, las imágenes revelan una condición de transitoriedad, ya que estos edificios y sitios se encuentran atrapados entre los límites de la arquitectura y la ruina, la planificación y el azar, el proceso y el producto. El término Non-Structures alude a la influyente obra del antropólogo Marc Augé, Los no lugares; esta condición liminal, definida por una ausencia de identidad, ha dado nombre a la serie.
Este libro explora el patrimonio arquitectónico de la vivienda pública desarrollada en Hong Kong entre las décadas de 1950 y 1980. Adoptando el enfoque arquitectónico modernista, la ciudad inició proyectos de vivienda masiva que redefinieron la vida urbana. Surgieron estructuras imponentes para satisfacer las necesidades habitacionales de casi tres millones de residentes, dando lugar a uno de los paisajes urbanos más futuristas y densamente poblados del mundo. A través de fotografías cautivadoras y narrativas envolventes, la primera parte de Concrete Hong Kong ofrece un vistazo a los conjuntos habitacionales construidos durante la segunda mitad del siglo XX, exhibiendo una variedad de estructuras, incluyendo el conjunto cruciforme Shun On Estate, el vibrante Choi Hung Estate y el brutalista Po Lai Court. La segunda mitad del libro sumerge al público lector en una experiencia práctica, presentando seis modelos precortados y preplegados listos para ser extraídos y ensamblados, lo que convierte a este libro en una pieza imprescindible para cualquier persona que busque descubrir las historias ocultas detrás de las selvas de concreto de Hong Kong. ¡Solo necesitas pegamento! Incluye un prólogo de Charles Lai, arquitecto e historiador de la arquitectura radicado en Hong Kong.
La firma de arquitectura Droese Raney, con sede en Dallas, aborda cada proyecto con una generosidad de espíritu y un sentido de entusiasmo que abarca no solo al cliente y al diseño, sino también el bienestar físico, espiritual y emocional de la comunidad en general. El resultado es una serie de edificios e interiores que utiliza los principios de la arquitectura moderna para crear entornos cómodos e informales; presta atención a los pequeños detalles y a los complejos contextos urbanos; destaca las contribuciones de artistas y artesanos; y, sobre todo, cuenta la historia de un tiempo y un lugar específicos.
Crédito de la foto: Visita de los arquitectos de Atelier 66 en 1982 a su proyecto Lyttos Hotel en Anissara, Creta. Cortesía de Lucy y Giorgos Triantafyllou. Diseño de portada: www.hayesdesign.co.uk
Una reevaluación crítica de una de las teorías arquitectónicas más populares del pasado reciente en su cuadragésimo aniversario.
La capital peruana es una ciudad de paradojas. El trazado urbano de su centro histórico es la cuadrícula cartesiana más perfecta de Sudamérica; sin embargo, las migraciones masivas han generado grandes asentamientos informales. Su sociedad vive en un estado permanente de frenesí comercial, aunque ha preservado las tradiciones más antiguas del continente. Asimismo, si bien las obras de arquitectura más conocidas son virreinales y republicanas, las ruinas precolombinas se encuentran dispersas por toda la ciudad. Esta guía contiene más de 160 obras, abarcando los principales estilos arquitectónicos de cada período, así como los procesos urbanos que han sustentado la construcción de dichas obras, las actividades económicas que las hicieron posibles y detalles sobre su administración pública. Hasta ahora, Lima ha mostrado al mundo un ambiente sombrío y poco atractivo. El escritor Herman Melville la describió como ‘la ciudad más extraña y triste que puedas ver’, el poeta César Moro como ‘Lima, la horrible’ y el arquitecto Héctor Velarde como ‘Lima, la gris’. Esta guía ofrece una imagen distinta: la de una ciudad vibrante, alegre e increíblemente gloriosa, que invita a visitantes y residentes a verla bajo una nueva luz.
The Loop Project, el nuevo libro de MIAS Architects, publicado por Actar, es una recopilación de las últimas dos décadas de trabajo e investigación realizados por el estudio. El trabajo no puede explicarse únicamente como resultados terminados, sino que requiere comprender el proceso de diseño: todo lo que sucede antes de que lleguen las grúas. El libro ilustra los proyectos tanto en su estado final como en su conceptualización, pero también constituye, en sí mismo, un archivo.
California, que alguna vez fue el epítome de la cultura automovilística, ahora encabeza el movimiento ecológico, en una transición que se aleja del motor de combustión interna y, en cierta medida, del automóvil; lo que nos obliga a repensar nuestra forma de vivir, tal como explora este extraordinario manifiesto de planificación urbana.
En ‘Reimagined Worlds: Narrative Placemaking for People, Play, and Purpose’, Margaret Chandra Kerrison presenta un manifiesto indispensable que insta a los/las diseñadores/as de entornos y experiencias a adoptar un enfoque centrado en las personas, impulsado por narrativas intencionales. Este libro, que invita a la reflexión, se adentra en el ámbito de las posibilidades inexploradas, imaginando un mundo que fomenta un profundo sentido de pertenencia y expresión auténtica. La autora comparte sus perspectivas únicas, basadas en su experiencia como ex Walt Disney Imagineer y como becaria Paul Helmle 2023 en el Departamento de Arquitectura de Cal Poly Pomona. Al combinar la narrativa con el diseño arquitectónico y experiencial, el libro inspira la creación de lugares significativos que cultivan comunidades sólidas y valores compartidos. A través de este lente narrativo, nos anima a imaginar y construir un mundo en el que realmente deseamos habitar, uno que prospere gracias a la colaboración y a una vida con propósito.
Salty Urbanism es un concepto que hace referencia a las formas en que las ciudades y las áreas urbanas responderán y se adaptarán al aumento del nivel del mar y al consecuente incremento de la salinidad en los terrenos costeros y cercanos a la costa. Este fenómeno es causado por una combinación de factores, entre ellos el calentamiento global, el aumento del nivel del mar y el desarrollo humano a lo largo de las costas.
Jonk es uno de los fotógrafos de lugares abandonados con mayor reconocimiento a nivel mundial. Durante los últimos diez años, ha recorrido el planeta en su búsqueda. A través de su pasión por el Urbex, espera mostrar cómo estos espacios se transforman lentamente antes de desaparecer por completo. El impacto del paso del tiempo es el tema central del libro. Esta búsqueda de muros agrietados, hierro oxidado y pintura descascarada lo ha llevado a recorrer más de cincuenta países. Hoy, Jonk nos presenta lo mejor de sus exploraciones urbanas.
“Espacios para vivir – Espacios para compartir” hace referencia a la idea de la casa tradicional iraní, especialmente en las zonas áridas y cálidas del centro de Irán. La casa iraní ha experimentado profundos cambios físicos y morfológicos a lo largo del tiempo, a raíz de transformaciones de índole social, económica y tecnológica, pasando de las características de la tradicional casa introvertida que mira hacia un patio interior al tipo de residencia extrovertida típica de la ciudad, el condominio, donde la orientación es principalmente hacia el exterior.
La estética de los entornos de cuidado posee un enorme potencial para inducir el bienestar, mejorar la calidad de vida y, por consiguiente, influir en la recuperación y rehabilitación de pacientes y residentes. Este libro aplica la metodología experimental Q —un método cualitativo para analizar sistemáticamente la subjetividad humana— en busca de un nuevo enfoque para evaluar los entornos de cuidado.
Para celebrar diez años de práctica, Omar Gandhi – Adaptation es una mirada introspectiva a un recorrido sinuoso y, a menudo, desalentador a través de la formación arquitectónica y los primeros años en la profesión. Se trata de la primera monografía del estudio, producida en colaboración con Arquine, de la Ciudad de México.
Las visiones surrealistas de Hernán Díaz Alonso/HDA-X
Hernán Díaz Alonso, uno/a de los/las arquitectos/as más influyentes e innovadores/as de la actualidad, dirige una práctica de diseño multidisciplinario con sede en Los Ángeles llamada HDA-X (anteriormente Xefirotarch). Elogiado/a por su trabajo en la intersección del diseño, la animación, los entornos interactivos y las exploraciones arquitectónicas radicales, HDA-X combina estas disciplinas para crear proyectos de esculturas, emprendimientos arquitectónicos y diversos objetos. Con propuestas para la Biblioteca Central de Helsinki, un museo en Budapest y grandes obras arquitectónicas en Barcelona, este libro constituye un recorrido espectacular por los diseños de vanguardia de Díaz Alonso.
Portada y contenido del ebook de análisis de sitio
El libro electrónico "Site Analysis", preparado por Tifa, contiene treinta y seis tipos de análisis de sitio y estudios, ejemplos arquitectónicos, guías prácticas y consejos.
En menos de 250 años, Sídney ha evolucionado de ser un incipiente puesto colonial a una próspera ciudad global; su puerto esmeralda y su icónica ópera son la envidia del mundo. Sin embargo, detrás de las imágenes de postal, es una ciudad que lucha con su propio éxito. Una ciudad que, literalmente, rebosa, con una población de 5 millones de habitantes que crece a un ritmo de 100.000 personas cada año. Una ciudad con un pasado orgulloso que puede tener un futuro maravilloso. Pero para que esto suceda, necesita algo que nunca ha tenido: un plan integral y eficaz de desarrollo y diseño urbano.
Hawa Mahal, detalle de la fachada, por Alain Borie
El libro se adentra en el corazón mismo de la ciudad de Jaipur y su arquitectura en sus detalles más ocultos, a los que pocos visitantes se aventuran: galerías comerciales, patios y casas. El enfoque histórico, urbano y arquitectónico del centro histórico de la capital de Rajastán depara muchos descubrimientos y gratas sorpresas. El libro cuestiona una serie de ideas preconcebidas sobre su trazado y arquitectura, y ofrece una nueva mirada a la ornamentación. Fruto de la estrecha colaboración entre varios eminentes arquitectos/as y docentes franceses/as e indios/as, sintetiza el trabajo de investigación realizado en los últimos años.
Vantage, la primera monografía del fotógrafo Ryan Koopmans —fotógrafo canadiense/neerlandés galardonado cuyo trabajo se exhibe y publica en todo el mundo—, explora las estructuras artificiales, la arquitectura surrealista y las megaciudades de la Tierra, evocando la percepción y la intriga que se experimentan desde la perspectiva de un fotógrafo viajero. Las cautivadoras fotografías de Koopmans se presentan junto a conversaciones con líderes políticos, magnates empresariales y residentes locales, ofreciendo una visión atemporal de nuestro mundo que es, a la vez, contemporánea y creativa.
Portada de Architecture in Global Socialism de Łukasz Stanek, Princeton University Press, 2020.
Durante la Guerra Fría, arquitectos/as, planificadores/as y empresas constructoras de la Europa del Este socialista participaron en una vibrante colaboración con sus homólogos/as en África Occidental y Oriente Medio con el fin de llevar la modernización al mundo en desarrollo. Architecture in Global Socialism muestra cómo su colaboración transformó cinco ciudades del Sur Global: Acra, Lagos, Bagdad, Abu Dabi y Kuwait.