Niall Patrick Walsh

EXPLORA AQUÍ LOS ARTÍCULOS DE ESTE AUTOR

Robots construirán museo de robótica diseñado por Melike Altınışık en Seúl

Robots construirán museo de robótica diseñado por Melike Altınışık en Seúl - Image 1 of 4
© Melike Altınışık Architects

La oficina turca Melike Altınışık Architects (MAA) ganó un concurso internacional para el diseño de un museo de robótica en Seúl, Corea del Sur. Organizado por el Gobierno Metropolitano de Seúl, el concurso buscó una propuesta para "el primer museo del mundo" que apoyará la educación pública en robótica y busca aumentar el interés público en los robots.

Los principios de robótica, ciencia, tecnología e innovación han dado forma a todos los aspectos del diseño del esquema, desde la forma y la estructura hasta el material y la operación. El objetivo principal del museo es "crear su propio universo para los robots y sus visitantes", que se manifiesta como una estructura esférica.

Robots construirán museo de robótica diseñado por Melike Altınışık en Seúl - Imagen PrincipalRobots construirán museo de robótica diseñado por Melike Altınışık en Seúl - Image 1 of 4Robots construirán museo de robótica diseñado por Melike Altınışık en Seúl - Image 3 of 4Robots construirán museo de robótica diseñado por Melike Altınışık en Seúl - Image 2 of 4Robots construirán museo de robótica diseñado por Melike Altınışık en Seúl - Más Imágenes+ 4

AIA Nueva York selecciona el Pabellón City of Dreams, que se construirá con madera recuperada

El capítulo de Nueva York del Instituto Americano de Arquitectos anunció a “Salvage Swings” de Somewhere Studio como el ganador del concurso City of Dreams 2019. La estructura artística temporal se encuentra actualmente en proceso de aprobación y recaudación de fondos, con el objetivo de construir el proyecto en Roosevelt Island durante el verano de 2019.

El pabellón, que se denominará “City of Dreams Pavilion”, utiliza paneles de desecho de madera contralaminada (CLT) recuperados de un proyecto de construcción en la Universidad de Arkansas, reutilizándolos en un “atractivo pabellón de verano” que cuenta con 12 módulos de columpios enmarcados.

AIA Nueva York selecciona el Pabellón City of Dreams, que se construirá con madera recuperada - Image 1 of 4AIA Nueva York selecciona el Pabellón City of Dreams, que se construirá con madera recuperada - Image 2 of 4AIA Nueva York selecciona el Pabellón City of Dreams, que se construirá con madera recuperada - Image 3 of 4AIA Nueva York selecciona el Pabellón City of Dreams, que se construirá con madera recuperada - Image 4 of 4AIA Nueva York selecciona el Pabellón City of Dreams, que se construirá con madera recuperada - Más Imágenes+ 3

OMA / Shohei Shigematsu reimaginará la sede de Sotheby’s en Nueva York

La prestigiosa casa de subastas Sotheby’s ha presentado una ambiciosa propuesta de ampliación y rediseño para su sede en la ciudad de Nueva York, a cargo de OMA y Shohei Shigematsu. Junto con Christy Cheng, asociada de OMA, Shigematsu rediseñó la sede para incorporar amplias salas de exposición destinadas a bellas artes, objetos preciosos y artículos de lujo, entre otros. Con un total de 40 galerías de diversos tamaños distribuidas en cuatro niveles, el nuevo espacio aumentará la superficie de exhibición de Sotheby’s de 67,000 a 90,000 pies cuadrados (de 6,220 a 8,360 metros cuadrados aproximadamente).

Según la propuesta, nueve galerías facilitarán ventas privadas y discretas de objetos pequeños específicos, como relojes y joyería. Tres espacios de doble altura se reservarán para exposiciones, junto con una sala de 150 pies (45 metros) de largo para colecciones completas, según informó The New York Times. El nuevo espacio contará con un "repertorio dinámico" de "condiciones espaciales", que incluye un cubo blanco, doble altura, distribución en hilera (enfilada), pasillos en cascada, una sala octogonal y un espacio en forma de L.

OMA / Shohei Shigematsu reimaginará la sede de Sotheby’s en Nueva York - Imagen 1 de 4OMA / Shohei Shigematsu reimaginará la sede de Sotheby’s en Nueva York - Imagen 2 de 4OMA / Shohei Shigematsu reimaginará la sede de Sotheby’s en Nueva York - Imagen 3 de 4OMA / Shohei Shigematsu reimaginará la sede de Sotheby’s en Nueva York - Imagen 4 de 4OMA / Shohei Shigematsu reimaginará la sede de Sotheby’s en Nueva York - Más Imágenes+ 9

El Centre Pompidou alberga esculturas vivientes que investigan la vida en la era digital

El renombrado Centre Pompidou de París abrirá sus puertas a dos esculturas vivas que encarnan las futuras formas de la inteligencia espacial. La exposición, titulada “La Fabrique du vivant” [La fábrica de lo vivo], presentará “H.O.R.T.U.S. XL Astaxanthin.g” de ecoLogicStudio en colaboración con Innsbruck University - Synthetic Landscape Lab, CREATE Group / WASP Hub Denmark - University of Southern Denmark, y "XenoDerma" de Urban Morphogenesis Lab, dirigido por Claudia Pasquero en The Bartlett UCL.

La muestra, que estará abierta del 20 de febrero al 15 de abril, examinará la noción de “lo vivo” en la era digital, donde surgen nuevas interacciones entre los campos de las ciencias de la vida, la neurociencia y la biología sintética. Al permear todo el paisaje urbano, este aparato digital global “abarca la miniaturización, distribución e inteligencia de redes urbanas creadas por el ser humano de una complejidad no humana, engendrando procesos evolutivos de vida sintética en la Tierra”.

El Centre Pompidou alberga esculturas vivientes que investigan la vida en la era digital - Más Imágenes+ 12

6 Winter Stations calientan las gélidas playas de Toronto

Seis "Winter Stations" se han instalado a lo largo de las playas de Toronto, inyectando nueva vida a la costa durante los meses de invierno de la ciudad canadiense. Desarrollados como parte del concurso anual de diseño Winter Stations, los seis proyectos responden al tema de este año, "Migración", que buscaba instalaciones que abordaran "las complejas problemáticas sociales que rodean la configuración de nuestra sociedad global por parte de la humanidad, la migración de los animales y el intercambio de ideas".

Este año se construyeron cuatro propuestas profesionales y dos estudiantiles a lo largo de la comunidad costera de Toronto. Estas audaces estructuras, ubicadas en el sitio de las casetas de salvavidas distribuidas a lo largo de la playa, fueron diseñadas por equipos de México, Polonia, Boston y Toronto.

HOZO desarrolla una regla digital rodante capaz de medir superficies curvas con precisión

El estudio HOZO Design C.O. lanzó una campaña de financiamiento colectivo en Indiegogo para la “primera regla rodante digital compacta”. “ROLLOVA” se propone reemplazar las reglas y cintas métricas tradicionales por un dispositivo compacto que mide curvas y rectas. El cuerpo de acero inoxidable conta con una pantalla digital de alto contraste que muestra las mediciones de las superficies.

Con una tolerancia máxima de ±0,4%, el dispositivo puede medir distancias de hasta 10 metros. Para mediciones en esquinas de ventanas, el aparato compensa el valor sumando seu propio radio o diámetro, de manera similar a los medidores láser convencionais.

La exposición de Reiulf Ramstad en el Utzon Center investiga al/a la arquitecto/a local-global

Reiulf Ramstad Architects inaugurará una nueva serie de exposiciones bajo el título “In the World of an Architect” (“En el mundo de un/a arquitecto/a”) en el Utzon Center, centrada en la “arquitectura y el diseño creados en el campo de tensión entre lo local y lo global”. La muestra se compone de una serie de instalaciones espaciales distribuidas en cinco salas, con el fin de exponer el concepto de lo “nórdico” y poner en valor la perspectiva de los/las arquitectos/as.

En lugar de restar importancia a las tradiciones constructivas de base regional en una profesión globalizada, la exposición invita a una comprensión más diversa y matizada de lo que significa ser un/a arquitecto/a nórdico/a en la era global.

La exposición de Reiulf Ramstad en el Utzon Center investiga al/a la arquitecto/a local-global - Image 1 of 4La exposición de Reiulf Ramstad en el Utzon Center investiga al/a la arquitecto/a local-global - Image 2 of 4La exposición de Reiulf Ramstad en el Utzon Center investiga al/a la arquitecto/a local-global - Image 3 of 4La exposición de Reiulf Ramstad en el Utzon Center investiga al/a la arquitecto/a local-global - Image 4 of 4La exposición de Reiulf Ramstad en el Utzon Center investiga al/a la arquitecto/a local-global - Más Imágenes+ 19

Studio PARE diseña una sala de orquesta inspirada en una caja de música del siglo XIX

El estudio milanés Studio PARE ha ganado el concurso para el diseño de una pequeña sala de conciertos en Valsolda, junto al lago de Lugano, Italia. El certamen requería un nuevo espacio para albergar a la Orquesta Filarmónica de Valsolda, de 40 integrantes, ante lo cual Studio PARE respondió con una propuesta inspirada en la caja de música: un dispositivo mecánico muy difundido en el siglo XIX que podía generar melodías sin necesidad de músicos en vivo.

Studio PARE diseña una sala de orquesta inspirada en una caja de música del siglo XIX - 1 的图像 4Studio PARE diseña una sala de orquesta inspirada en una caja de música del siglo XIX - 2 的图像 4Studio PARE diseña una sala de orquesta inspirada en una caja de música del siglo XIX - 3 的图像 4Studio PARE diseña una sala de orquesta inspirada en una caja de música del siglo XIX - 4 的图像 4Studio PARE diseña una sala de orquesta inspirada en una caja de música del siglo XIX - Más Imágenes+ 15

Rogers Stirk Harbour + Partners obtiene la aprobación para la renovación del Ayuntamiento de Hammersmith en Londres

Rogers Stirk Harbour + Partners ha obtenido la aprobación de planificación para la propuesta de ampliación y renovación integral del Ayuntamiento de Hammersmith en Londres, un edificio catalogado como Grado II. Desarrollado en conjunto con el Concejo de Hammersmith & Fulham y el socio comercial a2Dominion, el proyecto busca promover “la creación de un nuevo desarrollo cívico de uso mixto y de alta calidad” a partir de la estructura histórica.

Mediante la demolición de una ampliación de la década de 1970, el proyecto creará una nueva plaza pública que realzará el entorno del actual ayuntamiento protegido, recuperando su presencia en Kings Street. Las principales modificaciones buscan mejorar el edificio existente mediante una ampliación en la azotea en forma de caja de cristal que albergará oficinas municipales.

Rogers Stirk Harbour + Partners obtiene la aprobación para la renovación del Ayuntamiento de Hammersmith en Londres - Image 1 of 4Rogers Stirk Harbour + Partners obtiene la aprobación para la renovación del Ayuntamiento de Hammersmith en Londres - Image 2 of 4Rogers Stirk Harbour + Partners obtiene la aprobación para la renovación del Ayuntamiento de Hammersmith en Londres - Image 3 of 4Rogers Stirk Harbour + Partners obtiene la aprobación para la renovación del Ayuntamiento de Hammersmith en Londres - Image 4 of 4Rogers Stirk Harbour + Partners obtiene la aprobación para la renovación del Ayuntamiento de Hammersmith en Londres - Más Imágenes+ 1

Studio NAB diseña una torre flotante de agricultura urbana para las ciudades del futuro

Studio NAB ha presentado los detalles de su propuesta para el proyecto Superfarm, un ejercicio de seis pisos de agricultura urbana de interior que “centra su producción en el cultivo de alimentos con un alto valor nutricional”. El proyecto se basa en los principios de la implementación pragmática, alimentos de alto rendimiento, la reducción de riesgos para la salud, la promoción de circuitos cortos de distribución, la reactivación económica y la autosuficiencia energética.

La propuesta responde a las proyecciones de que para el año 2050 el 80% de la población mundial vivirá en centros urbanos, lo que exigirá una superficie de tierra cultivable un 20% mayor que el territorio de Brasil. Al trasladar los sistemas de cultivo al interior, Superfarm representa una “transición ecológica” resiliente, sensible con las personas y tecnológicamente avanzada.

Studio NAB diseña una torre flotante de agricultura urbana para las ciudades del futuro - Image 1 of 4Studio NAB diseña una torre flotante de agricultura urbana para las ciudades del futuro - Image 2 of 4Studio NAB diseña una torre flotante de agricultura urbana para las ciudades del futuro - Image 3 of 4Studio NAB diseña una torre flotante de agricultura urbana para las ciudades del futuro - Image 4 of 4Studio NAB diseña una torre flotante de agricultura urbana para las ciudades del futuro - Más Imágenes+ 8

7 propuestas rechazadas para la Ópera de Sídney

Una pieza icónica de la arquitectura reconocida a nivel mundial, la Ópera de Sídney fue diseñada por Jørn Utzon, tras un concurso de 1956 que atrajo 222 propuestas. Desde su inauguración en 1973, el edificio ha redefinido las ambiciones de Australia y en septiembre pasado celebró su hito más reciente: convertirse en un edificio completamente neutro en carbono.

La historia detrás de la Ópera de Sídney y su creación es tan rica como su propia arquitectura. En 1956, el gobierno de Nueva Gales del Sur convocó a un concurso abierto para el diseño de dos salas de espectáculos, una para ópera y otra para conciertos sinfónicos, con la esperanza de consolidar a Sídney como una metrópolis principal. Jørn Utzon, de origen danés, ganó el concurso con una propuesta que consistía en unos pocos bocetos sencillos que intrigarían al jurado.

Dubái anuncia la construcción de otra torre de más de 500 metros de altura

Dubai Holding dio a conocer los detalles del rascacielos más reciente proyectado para la mayor metrópoli de los Emiratos Árabes Unidos. El Burj Jumeira tendrá 550 metros de altura y está “inspirado en las ondas armoniosas de las dunas y oasis” de la región. Oficializada el 31 de enero de este año en presencia del líder del país, el jeque Mohammed bin Rashid Al Maktoum, la nueva torre formará parte de un gran desarrollo conocido como Downtown Jumeira, “una ciudad del futuro que se destaca por su diseño inteligente y una cohesionada red de infraestructura”.

La fachada de la torre estará revestida con pantallas digitales que podrán utilizarse para diversas ocasiones y celebraciones. Asimismo, la torre contará con un salón y un restaurante a 450 metros de altura, además de varios miradores que ofrecerán a los visitantes vistas panorámicas de Dubái.

Dubái anuncia la construcción de otra torre de más de 500 metros de altura - Image 7 of 4Dubái anuncia la construcción de otra torre de más de 500 metros de altura - Image 8 of 4Dubái anuncia la construcción de otra torre de más de 500 metros de altura - Image 9 of 4Dubái anuncia la construcción de otra torre de más de 500 metros de altura - Image 10 of 4Dubái anuncia la construcción de otra torre de más de 500 metros de altura - Más Imágenes+ 7

3XN diseña un estadio respetuoso para el Parque Olímpico de Múnich

3XN ha diseñado una nueva arena multipropósito en el terreno del antiguo velódromo olímpico en el Parque Olímpico de Múnich. La firma con sede en Copenhague se adjudicó el contrato junto con la oficina alemana de paisajismo y planificación urbana LATZ+PARTNER para diseñar un recinto con capacidad para 11,500 espectadores que servirá como sede del equipo campeón alemán de hockey sobre hielo, Munich Red Bulls, y del campeón alemán de baloncesto, FC Bayern Múnich.

Con su estructura ovalada, la arena deportiva “se integra de manera natural y respetuosa en el mundialmente famoso Parque Olímpico y sus icónicos edificios”. Una cubierta vegetal se combina con una fachada de lamas verticales para permitir que el proyecto se integre con su contexto urbano, mientras que las interrupciones en las lamas dan forma a accesos con paneles de vidrio.

3XN diseña un estadio respetuoso para el Parque Olímpico de Múnich - Imagen 1 de 43XN diseña un estadio respetuoso para el Parque Olímpico de Múnich - Imagen 2 de 43XN diseña un estadio respetuoso para el Parque Olímpico de Múnich - Imagen 3 de 43XN diseña un estadio respetuoso para el Parque Olímpico de Múnich - Imagen 4 de 43XN diseña un estadio respetuoso para el Parque Olímpico de Múnich - Más Imágenes

La Torre de Tirana de MVRDV forma un mapa pixelado de Albania

Ha comenzado la construcción de “Downtown One” de MVRDV, un rascacielos de uso mixto de 140 metros de altura para Tirana, la capital de Albania. Destinado a convertirse en el edificio más alto de Albania, el proyecto de 37 pisos se define por su “relieve de viviendas y oficinas en voladizo que forman un mapa pixelado de Albania, donde cada uno representa un pueblo o una ciudad”.

Situado en el centro de la ciudad, sobre el bulevar Bajram Curri, el proyecto busca impulsar la economía de la capital mediante una combinación de departamentos, tiendas, oficinas y restaurantes. Además de perfilarse como un mapa de Albania al ser vistos desde lejos, los icónicos voladizos también generan espectaculares vistas panorámicas de la ciudad y las montañas, a la vez que propician una conexión entre los residentes de esta “aldea vertical”.

La Torre de Tirana de MVRDV forma un mapa pixelado de Albania - Image 1 of 4La Torre de Tirana de MVRDV forma un mapa pixelado de Albania - Image 2 of 4La Torre de Tirana de MVRDV forma un mapa pixelado de Albania - Image 3 of 4La Torre de Tirana de MVRDV forma un mapa pixelado de Albania - Image 4 of 4La Torre de Tirana de MVRDV forma un mapa pixelado de Albania - Más Imágenes

ARCHIVOIDS de Federico Babina representa las masas invisibles dejadas por arquitectos famosos

El artista italiano Federico Babina ha publicado nuevas ilustraciones arquitectónicas. "Archivoid" busca "esculpir masas invisibles de espacio" a través de la lectura de negativos, utilizando el lenguaje arquitectónico de diseñadores famosos del pasado y del presente, desde Frank Lloyd Wright hasta Bjarke Ingels.

Las imágenes de Babina crean un punto de vista inverso, una inversión de la percepción de una lectura alternativa del espacio y la realidad misma. Haciendo del espacio negativo a su protagonista, Babina rastrea las "huellas arquitectónicas" de arquitectos famosos, combinando geometrías misteriosas con una combinación de colores vibrantes.

ARCHIVOIDS de Federico Babina representa las masas invisibles dejadas por arquitectos famosos - Image 1 of 4ARCHIVOIDS de Federico Babina representa las masas invisibles dejadas por arquitectos famosos - Image 2 of 4ARCHIVOIDS de Federico Babina representa las masas invisibles dejadas por arquitectos famosos - Image 3 of 4ARCHIVOIDS de Federico Babina representa las masas invisibles dejadas por arquitectos famosos - Image 4 of 4ARCHIVOIDS de Federico Babina representa las masas invisibles dejadas por arquitectos famosos - Más Imágenes+ 4

La Casa Stump ofrece un espacio para vivir y trabajar "lírico y pragmático" en las montañas de California.

En el diseño de la "Stump House", ubicada en las montañas de Santa Cruz en California, la oficina PARA Project, con sede en Brooklyn, se enfrentó a limitaciones y posibilidades únicas. Con normativas locales que imponían un límite de ocupación en planta de 1,200 pies cuadrados, un límite de altura de 40 pies y la disposición para una estructura no habitable contigua de 1,000 pies cuadrados, el equipo de diseño tuvo el desafío de albergar un amplio espacio de vida y trabajo con un margen de maniobra muy reducido.

Como respuesta, el equipo de diseño, liderado por Jon Lott, superpuso una estructura sobre otra, situando un taller de arte no habitable en el nivel inferior, integrado en la ladera del terreno. Al combinarse con el espacio habitable superior, la propuesta genera un programa mixto de vivienda y trabajo bajo un mismo techo, cumpliendo con las regulaciones de altura y uso. Gracias a la solvencia de esta propuesta, la Stump House recibió una Mención de Honor en los Progressive Architecture Awards 2019 de la revista Architect Magazine.

La Casa Stump ofrece un espacio para vivir y trabajar "lírico y pragmático" en las montañas de California. - Imagen 1 de 4La Casa Stump ofrece un espacio para vivir y trabajar "lírico y pragmático" en las montañas de California. - Imagen 2 de 4La Casa Stump ofrece un espacio para vivir y trabajar "lírico y pragmático" en las montañas de California. - Imagen 3 de 4La Casa Stump ofrece un espacio para vivir y trabajar "lírico y pragmático" en las montañas de California. - Imagen 4 de 4La Casa Stump ofrece un espacio para vivir y trabajar lírico y pragmático en las montañas de California. - Más Imágenes+ 14

Schmidt Hammer Lassen revitaliza el muelle Commonwealth Pier de Boston mediante la reutilización adaptativa

Schmidt Hammer Lassen ha anunciado los detalles de su segundo proyecto en los Estados Unidos: el Seaport World Trade Center en Boston, Massachusetts. Este proyecto de reutilización adaptativa, que revitalizará el muelle Commonwealth de Boston (Commonwealth Pier), contempla una propuesta de uso mixto de 68.500 metros cuadrados que busca reactivar un histórico nodo marítimo para crear un nuevo destino frente al mar.

El muelle Commonwealth, que al completarse en 1901 era el edificio portuario más grande del mundo, se reactivará mediante la incorporación de nuevos materiales, una mayor entrada de luz natural y nuevos puntos de conectividad. Esta intervención de reutilización adaptativa albergará espacios de oficinas flexibles, áreas de eventos dinámicas, locales comerciales, restaurantes y servicios públicos.

MVRDV y The Why Factory desarrollan un futuro "Gran Rompecabezas" de Marsella para Manifesta 13

En 2020, la ciudad francesa de Marsella será la sede de Manifesta 13, la Bienal Europea de Arte Contemporáneo. Como preparación para el evento, MVRDV colaboró con el think tank The Why Factory (dirigido por el/la cofundador/a de MVRDV, Winy Maas) para presentar “The Grand Puzzle”, un estudio de investigación interdisciplinario previo a la bienal, de 1200 páginas, sobre el potencial urbano de Marsella.

MVRDV elaboró el estudio mediante un análisis profundo de la ciudad, que incluyó entrevistas y datos espaciales, y que culminó en propuestas de posibles intervenciones urbanas. Como parte de esta iniciativa, la firma trabajó con The Why Factory —fundado como “el think tank sobre la ciudad del futuro” en la Universidad Tecnológica de Delft—, que colaboró con escuelas locales de arquitectura y diseño para el estudio. Tras recibir una respuesta sumamente positiva, el trabajo ahora será “contextualizado, analizado y perfeccionado para convertirse en una herramienta que permita a los y las habitantes de Marsella imaginar futuros posibles para su ciudad”. Asimismo, el estudio servirá como punto de inspiración para intervenciones artísticas y culturales tanto antes como durante la bienal Manifesta.