Cuando estudiamos los proyectos residenciales proyectados por Amancio Williams, usualmente hacemos referencia a su emblemática Casa sobre el Arroyo -construida en Mar del Plata entre los años 1943 y 1946- o a su activa participación en la dirección técnica de la Casa Curutchet de Le Corbusier. Pero ¿existen otros proyectos de vivienda diseñados por este arquitecto? ¿qué ideas y conceptos claves de la modernidad nos permiten vislumbrar? ¿qué influencias tuvieron en el desarrollo de la arquitectura argentina?
Instant Lounge, una creación de UEO, se exhibirá en la Bienal de Shenzhen 2019-2020. Instant Lounge es una impresora 3D retráctil, del tamaño de una habitación y adaptada al sitio, que fabrica mobiliario temporal en tiempo real. La exhibición se llevará a cabo en la estación de tren de alta velocidad Futian de Shenzhen del 21 de diciembre al 21 de marzo.
Si se menciona el término «constructora en serie» frente a un/a arquitecto/a, es muy probable que se estremezca. Al evocar la imagen de cajas homogéneas y producidas en masa que se amontonan unas con otras, arruinando la estética de suburbios arbolados tradicionalmente poblados por viviendas de diseño impecable, la construcción en serie suele considerarse el pariente pobre de la industria.
Sin embargo, no todas las constructoras en serie están cortadas por el mismo patrón.
Este año se publicaron más de 5.000 proyectos de arquitectura en ArchDaily. Año tras año realizamos la curaduría de cientos de obras residenciales y, como sabemos que a nuestro público lector le encantan las casas, reunimos una selección de los proyectos de vivienda más visitados en el sitio.
Ubicadas en diversas partes del mundo, en paisajes urbanos, rurales, de montaña y de playa; con una gran variedad de soluciones estructurales —desde la mampostería tradicional hasta los sistemas prefabricados más tecnológicos—; desde viviendas pequeñas hasta grandes residencias, y con materiales como el concreto, la madera y el ladrillo entre los más utilizados. Asimismo, sus respuestas de diseño y tipología demuestran una gran sintonía con sus entornos específicos, y todas ellas comparten un diálogo fluido entre la arquitectura y la naturaleza, ya sea a través de su relación directa con el paisaje inmediato o mediante la incorporación de vegetación en contextos urbanos más densos.
Esta selección de 50 casas destaca las obras más visitadas a lo largo de estos doce meses que, según el criterio de nuestro público lector, resultaron las más atractivas en términos de innovación, técnicas constructivas y resolución de desafíos de diseño. Descúbrelas a continuación:
Vista aérea de Houston. Cortesía de Caos Planejado
Aunque es sabido que el urbanismo convencional estadounidense conduce a una dispersión excesiva, vale a pena recordar que, a fin de cuentas, la extensión real de la expansión horizontal de las ciudades está mucho más allá del alcance y del control de la planificación urbana.
“Hidropuntura”, proyecto ganador del Oro en los Global LafargeHolcim Awards 2018 en Ciudad de México. Imagen cortesía de LafargeHolcim Foundation
En la búsqueda de proyectos internacionales que combinen prácticas de construcción sostenible con excelencia arquitectónica, los Premios LafargeHolcim mantienen abierta la convocatoria para su sexto ciclo hasta el 25 de febrero de 2020. Los premios ofrecen una bolsa total de 2 millones de dólares (USD) en premios para proyectos y conceptos en los campos de la arquitectura, la ingeniería, el urbanismo, la tecnología de materiales y construcción, y disciplinas afines.
¿Puede una obra construida manifestarse como el reflejo honesto de los pensamientos de un arquitecto? Es notorio que en el campo de la arquitectura, en muchos casos, los procesos de diseño se encuentran condicionados por cuestiones asociadas a la cultura de los clientes, a sus requerimientos, a sus hábitos o a su presupuesto, excediendo las búsquedas personales de los propios proyectistas.
Los jardines y plantas interiores tienen múltiples beneficios para el habitar diario. El diseño interior de paisaje, también llamado "plantscaping" es mucho más que traer plantas al interior, sino más bien apela a la ubicación estratégica de especies vegetales en el interior de una obra, para potenciar y destacar aspectos del diseño arquitectónico.
Los habitantes del planeta Tierra pasamos casi el 90% del tiempo en espacios interiores; aproximadamente 20 horas al día en recintos cerrados y 9 horas al día en nuestros propios dormitorios. Las configuraciones arquitectónicas de estos espacios no son aleatorias, es decir, han sido diseñadas o pensadas por alguien, o al menos levemente "guiadas" por las condiciones de sus habitantes y sus entornos. Algunos, con suerte, habitan espacios especialmente creados según sus necesidades y gustos, mientras otros se adaptan y apropian del diseño pensado para alguien más, quizás desarrollado décadas antes de haber nacido. En cualquiera de los casos, la calidad de vida puede ser mejor o peor según las decisiones que sean tomadas.
Entender la importancia de diseñar cuidadosamente nuestros interiores, priorizando el acceso y disfrute de la luz natural, fue el propósito del 8th VELUX Daylight Symposium, realizado entre el 9 y el 10 de octubre de 2019 en París. Esta vez, más de 600 investigadores y profesionales reafirmaron su importancia, presentando una serie de herramientas concretas que nos pueden ayudar a cuantificar y cualificar la luz, diseñando su ingreso, manejo y control con mayor profundidad y responsabilidad.
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Muro de armadura espacial de mortero con extrusión robótica (IASS 2019, Form and Forces) por Romain DUBALLET (Director Académico de Design by Data Research Studio) con Mahan MOTAMEDI, Nicolas DUCOULOMBIER, Paul CARNEAU, Léo DEMONT, Romain MESNIL, Olivier BAVEREL, Jean-François CARON.
El programa de Máster Avanzado “Design by Data” en Diseño Computacional y Robótica para la Arquitectura y la Construcción se lanzó en 2016 y es uno de los programas más recientes de educación profesional innovadora en la École des Ponts ParisTech. El programa fue diseñado para satisfacer la creciente necesidad de los sectores profesionales de la arquitectura y la ingeniería de combinar las habilidades arquitectónicas con la ingeniería creativa. Design by Data capacita a profesionales para dominar herramientas avanzadas de diseño (programación, enfoque algorítmico, inteligencia artificial), así como procesos de diseño y fabricación digital (robótica, impresión 3D, electrónica y mecatrónica), y aplicarlos a proyectos de arquitectura y construcción.
La casa chorizo es una tipología de vivienda utilizada antiguamente en Argentina, principalmente en la Ciudad de Buenos Aires. La misma se presenta como una sucesión de habitaciones o recintos que, con dimensiones similares, se vinculan entre sí a largo de un eje longitudinal y se orientan hacia una galería o patio, del cual obtienen iluminación y ventilación. Suelen desarrollarse en lotes entre medianeras, con sus zonas de servicio agrupadas al fondo. Actualmente, son numerosos los proyectos que abordan la rehabilitación de este tipo de viviendas. Los mismos podrían comprenderse como investigaciones que estudian la manera en la cual la matriz constructiva característica de una ciudad podría ser revisada y actualizada para adaptarse a los modos de habitar contemporáneos.
2019 ha sido un año fructífero en premios y reconocimientos a obras, discursos y trayectorias que cubren la mayoría de las múltiples capas, intereses y campos en los que se desenvuelve la arquitectura, revelando cuán relevante es la disciplina en nuestras sociedades, desde el Premio Pritzker 2019 otorgado al arquitecto japonés Arata Isozaki hasta el anuncio del tema de la Bienal de Venecia 2020. Estos son los principales hitos arquitectónicos del mundo este 2019.
La arquitectura paquistaní se define por la multiplicidad. Tanto siguiendo la tradición como rompiendo con ella, los proyectos contemporáneos luchan con múltiples historias. Regidos por la coexistencia y la yuxtaposición de condiciones como el desarrollo regulado y los asentamientos informales en Karachi e Islamabad, los diseños modernos están siendo moldeados por contextos más amplios. A su vez, estos proyectos públicos y privados están explorando nuevos espacios y formas.
XXX TIMES SQUARE WITH LOVE, Fotografías de Rob Kassabian @ RK Films
¿Qué ocurre cuando la ciudad impregnada de sensores adquiere la capacidad de ver, casi como si tuviera ojos? En vísperas de la Bienal de Urbanismo\Arquitectura de Shenzhen (UABB) 2019, titulada "Urban Interactions" (Interacciones urbanas), ArchDaily colabora con el equipo curatorial de la sección "Eyes of the City" (Ojos de la ciudad) de la Bienal para incentivar el debate sobre cómo las nuevas tecnologías —y en particular la inteligencia artificial— podrían influir en la arquitectura y la vida urbana. Aquíse puede leer la declaración curatorial de "Eyes of the City", redactada por Carlo Ratti, el Politecnico di Torino y la SCUT.
La historia de Times Square y la calle 42 es, en esencia, la historia de la mirada humana. Los teatros de Broadway y los espectáculos de clasificación X solían disfrutar de una relación de vecindad basada en el "mirar" y "ser mirado" en teatros musicales, *peep shows* y salas de cine para adultos. El voyerismo era el negocio que terminó por perderse en un contexto urbano que hoy en día se ha transformado en un distrito comercial y de entretenimiento casi aséptico.
https://www.archdaily.cl/es/1071691/xxx-times-square-with-love-jurgen-mayer-h-para-la-bienal-de-shenzhen-uabb-2019Jürgen Mayer H.
Durante la última década, las casas pequeñas y los micro departamentos se han vuelto enormemente populares, al ser opciones asequibles y ecológicas para la vida moderna. Con una arquitectura cada vez más compacta, el diseño de muebles con 'conciencia espacial' también se está volviendo cada vez más relevante.
Una de las áreas más críticas para el ahorro de espacio es la cocina, donde la multitud de funciones y la necesidad de almacenamiento pueden dificultar el uso eficiente del espacio. A continuación, presentamos ejemplos de muebles que ahorran espacio para aprovechar al máximo una cocina pequeña.
Avanzar en el siglo XXI desde el ejercicio de la arquitectura nos permite explorar y proponer un número cada vez mayor de enfoques sostenibles para la disciplina y la industria de la edificación. Si bien en el pasado el concreto y el acero predominaban en el sector de la construcción, hoy en día los/las profesionales del diseño y la arquitectura comienzan a reconocer la importancia de nuevas tecnologías como la madera, empleándolas en beneficio de una construcción eficiente, sostenible y rentable.
En un reciente concurso internacional, el equipo de arquitectura integrado por Gilles Retsin y Stephan Markus Albrecht fue seleccionado entre 20 finalistas para la ampliación de la Meistersingerhalle, en Núremberg, Alemania. Para ello, colaboraron con la firma de ingeniería Bollinger-Grohmann, especialistas en clima de Transsolar y profesionales de la acústica como Theatre Projects, con el fin de diseñar la que será la primera sala de conciertos del mundo construida con madera contralaminada (CLT).
Para la Exposición Internacional de la Construcción de 1957, Oscar Niemeyer proyectó el edificio de departamentos Interbau, una estructura modernista de ocho pisos que se apoya sobre columnas en forma de V en la ciudad de Berlín. Si bien la fachada del edificio consta de ventanas uniformes y logias revestidas con mosaicos de colores primarios, esta se ve interrumpida por pasillos cerrados que conectan la estructura con el ascensor exterior.
El fotógrafo de arquitectura Bahaa Ghoussainy exploró el edificio y destacó la relación complementaria entre su uniforme modernidad y sus suspensiones dinámicas.
17 x 17. Imagen: Cortesía de Sharon Figueroa / Camilo Amézquita (Colectivo Microurbanismo)
El urbanismo táctico, una práctica que ha cobrado fuerza en los últimos años, ha demostrado ser una estrategia atractiva para colectivos activistas, arquitectos/as, urbanistas y diseñadores/as de todo el mundo al proponer, a bajo costo y a microescala, intervenciones urbanas puntuales con el fin de promover el derecho a la ciudad. Esta manera de concebir los espacios públicos en la ciudad busca operar bajo una lógica no jerárquica, en la que la sociedad civil (en colaboración o no con el Estado y/o empresas privadas) propone alternativas al proceso de diseño tradicional en el ámbito urbano.
Lina Bo Bardi fue, sin duda, una de las arquitectas de mayor expresividad que ha trabajado en Brasil. Nacida en la capital italiana, se convirtió en una de las figuras más importantes en sintetizar la cultura brasileña ante el mundo, uniendo arquitectura y política a partir de la ruptura de las barreras entre lo erudito y lo popular.
Durante los últimos años, ArchDaily Brasil ha publicado una serie de artículos y reflexiones sobre su producción material e inmaterial. A partir de esto, compilamos una selección de estos textos que puede servir de base para una comprensión más profunda de la arquitecta:
Los proyectos de edificios e infraestructura pública siempre deben brindar en su operación la mejor forma de acceso y conexión con las principales avenidas, especialmente considerando la calle como el camino de llegada de los peatones a los espacios. Sin embargo, algunos arquitectos y arquitectas han logrado sublimar la practicidad de la conexión entre la arquitectura y la calle, incorporando esta condición de vinculación como el núcleo de las propuestas de proyectos que llevan, desde su inicio, la vocación del espacio público en un sentido riguroso.
La Iglesia Changtteul, cuyo término significa "un marco que contiene una ventana", es un antiguo lugar de culto en Gyeonggi-do, Corea del Sur. Como su nombre lo indica, el carácter del edificio reside en su serie de ventanas, lo que brinda a los visitantes, tanto en el exterior como en el interior, una experiencia única de luz y paisajes.
Los diseñadores Hanyoung Jang y Hanjin Jang del estudio minorormajor utilizaron las ventanas de Changtteul como un motivo metafórico para su concepto de diseño: el primero es la 'ventana entre el hombre y Dios', y el segundo es 'la ventana entre el hombre y la naturaleza'.
Las hojas todavía están salpicadas de delicadas gotas de rocío matutino. Afuera, en Hamburgo, la bulliciosa metrópolis del norte de Alemania, las calles ya son un hervidero de actividad mientras comienza otra jornada laboral.
Momento de disfrutar de una mirada larga y pausada sobre el Alster. De contemplar a las gaviotas planear en silencio por el cielo. A medida que contemplas la inmensa e infinita extensión desde una habitación inundada de luz natural, los límites entre el interior y el exterior comienzan a desdibujarse, como si las leyes de la física ya no se aplicaran.
Sientes los primeros rayos del cálido sol en el rostro. ¿No son precisamente este tipo de momentos los que te dan la energía necesaria para otro día ajetreado? – Una vista, no una ventana.
Río de Janeiro. Foto: Jaime Spaniol, vía Unsplash. Licencia CC
En el libro “Order Without Design”, Alain Bertaud menciona que los indicadores son importantes en la gestión urbana para que se tenga una visualización en tiempo real de lo que está ocurriendo en la ciudad. Un indicador interesante relacionado con la asequibilidad de la vivienda es la llamada "relación precio/ingresos" (o "Price/Income Ratio"). Consiste, básicamente, en la división entre el precio promedio de un inmueble en la ciudad y los ingresos promedio de un/a habitante. Es un indicador bastante genérico, pues no toma en consideración las diferencias entre inmuebles, como su ubicación, ni aborda el mercado de alquiler (aún una minoría en Brasil); sin embargo, ofrece una noción general sobre la asequibilidad de la vivienda en una ciudad.
The Midnight Charette es un podcast sin filtros sobre diseño, arquitectura y la vida cotidiana. Conducido por los/las diseñadores/as de arquitectura David Lee y Marina Bourderonnet, presenta a una gran variedad de profesionales de la creación en conversaciones sin guion que dan pie a reflexiones profundas y debates personales. Con honestidad y humor se aborda una amplia gama de temas: algunos episodios ofrecen consejos útiles para diseñadores/as, mientras que otros presentan reseñas de proyectos, entrevistas o exploraciones sobre el diseño y el día a día. The Midnight Charette también está disponible en iTunes, Spotify y YouTube.
https://www.archdaily.cl/es/1118851/david-godshall-de-terremoto-landscape-sobre-trabajar-con-arquitectos-asThe Second Studio Podcast