Durante julio y hasta el 19 de agosto, Aedes – Architecture and Space en Berlín presentará la exposición "A Structure of Feeling: On a New Generation of Architects in China". Aedes es una institución cultural sin fines de lucro fundada en 1980. Con un enfoque centrado en las intersecciones entre la arquitectura, la ciudad y la sociedad, su continuo programa público ha presentado alrededor de 600 exposiciones a lo largo de más de cuatro décadas de labor. En 2001, el espacio presentó TUMU, una muestra que atrajo la atención internacional hacia una generación de jóvenes arquitectos/as independientes de China. Veinticinco años después, "A Structure of Feeling" exhibe el trabajo de una nueva generación que ejerce bajo condiciones transformadas. Nueve oficinas están representadas a través de doce proyectos que transforman el tejido urbano existente, el desarrollo rural y las formas contemporáneas de producción espacial.
La propuesta curatorial de Gao Changjun (Kris) y Li Xiangning describe este nuevo período como una expansión desenfrenada que ha dado paso a un modo de construcción más diferenciado, con escalas y exigencias distintas. El título hace referencia al concepto de "estructura de sentimiento", acuñado por el teórico cultural y académico literario Raymond Williams (1921–1988), el cual es definido por la institución como "una experiencia compartida en proceso de devenir, que se resiste a una descripción sencilla". Las maquetas, películas, fotografías y obras gráficas expuestas se muestran con el fin de hacer legibles al público las huellas de esa experiencia compartida, funcionando como "una instantánea de una práctica arquitectónica en transición".
De este modo, la exposición toma como punto de partida la condición de cambio y proceso. La curaduría no propone una visión única ni se pregunta qué debería ser la arquitectura china, sino que plantea la interrogante de qué fuerzas —y bajo qué contradicciones— la están moldeando actualmente, abarcando aspectos económicos, institucionales, culturales y geográficos. Las obras expuestas fueron diseñadas por arquitectos/as que trabajan fuera de los institutos de diseño estatales de China y más allá de lo que la institución describe como "la lógica de la producción masiva impulsada por el sector inmobiliario", reconociendo que, a través de su práctica profesional, siguen vinculados a ambos ámbitos. Asimismo, comparten la experiencia de trayectorias internacionales que moldean su quehacer.
La muestra se estructura en torno a tres dimensiones: la urbana, la económico-geográfica y la epistemológica. ¿Cómo se puede obtener capacidad de acción dentro de un sistema que se ha abierto sin estar verdaderamente abierto? ¿Qué justifica construir en medio de las economías entrelazadas de la ciudad y el campo? ¿Cómo se desarrolla el criterio arquitectónico ante la falta de marcos de referencia estables? Las obras expuestas proponen un corte transversal para dicha investigación, en lugar de un panorama representativo o coherente. Doce proyectos seleccionados de una amplia gama de tipologías y contextos geográficos se complementan con obras de los/las artistas de Drawing Architecture Studio (Li Han, Hu Yan y Zhang Xintong), con Ideal City; Ouyang Shizhong, con New Zone – Mansions; y Yang Yongliang, con Artificial Wonderland II – Travellers Among Mountains and Streams. Las cajas de embalaje de madera utilizadas para transportar las piezas desde China hasta Berlín por ferrocarril también se integraron en el montaje de la exposición.
La muestra presenta el trabajo de nueve oficinas de arquitectura de distintas regiones de China. Atelier Alter Architects, bajo la dirección de Bu Xiaojun y Zhang Yingfan, presenta el Dali Transformer Factory Theatrical District en Dali, Yunnan, finalizado en 2023. Atelier XÜK, a cargo de Liu Kenan y Zhang Xu, aporta dos proyectos: el Museo de Arte Wu Guannan en Yixing, Jiangsu, de 2024, y la Escuela Experimental Kunshan Wutong en Kunshan, Jiangsu, de 2023. genarchitects, conformado por Fan Beilei, Xue Zhe y Kong Rui, exhibe el Complejo de Comedor y Piscina del Colegio Zhonghua de Shanghái, terminado en 2025. line+ studio, dirigida por Meng Fanhao, presenta dos obras: la Mansión en Lotus Mountain en Changchun, Jilin, de 2022, y el Centro de Arte Lishui Guyanhuaxiang en Lishui, Zhejiang, de 2024. DL Atelier, fundada por Liu Yang y Xu Dan, expone la Escuela LYCEUM en Chongzuo, Guangxi, terminada en 2022.
People's Architecture Office, bajo la dirección de James Shen, He Zhe y Zang Feng, presenta la Plugin House en Shenzhen, Guangdong, de 2018. Yanfei Architects, liderada por Shui Yanfei, muestra dos proyectos: Deckground en Shanghái, de 2025, y Haiyan Ke Tang en Kunming, Yunnan, de 2023. Studio QI Architects, dirigida por Qi Shanshan, aporta Annoso · Hill en Tengchong, Yunnan, finalizado en 2019. Por último, BUZZ, oficina también conocida como Büro Ziyu Zhuang y dirigida por Zhuang Ziyu, presenta el Poodom Deqin Meri Hotel en Diqing, Yunnan, terminado en 2024.
Este año, otras exposiciones presentarán perspectivas contemporáneas, tanto históricas como actuales, sobre la producción arquitectónica en distintas partes del mundo. El Museo de Arte Moderno de Nueva York (MoMA) inauguró la exposición "Architects of Liberation: Modernism in Western Africa" el 5 de julio de 2026. La muestra estará abierta hasta el 2 de enero de 2027 y examina la arquitectura moderna africana en el contexto de la independencia política de la región. Por otro lado, la tercera edición de la Trienal de Arquitectura de Sharjah (SAT03) se llevará a cabo del 14 de noviembre de 2026 al 14 de abril de 2027, reuniendo a 32 participantes que trabajan en ámbitos como la arquitectura, la antropología, el urbanismo, el arte, el diseño, la educación y las prácticas comunitarias. Asimismo, Austria anunció "Koncesija / Konzession / Concession(e)" como su propuesta para la 20ª Bienal de Arquitectura de Venecia, la cual examina cuestiones de representación nacional, diplomacia e intercambio arquitectónico.
Este artículo fue escrito por Antonia Piñeiro. La traducción fue realizada mediante IA.
