
尼古拉斯·瓦伦西亚(Nicolás Valencia)与智利建筑师马蒂亚斯·冈萨雷斯·乌略亚(Matías González Ulloa)及索菲亚·卡里翁·博瓦迪利亚(Sofía Carrión Bobadilla)展开对话。他们是 Área Verde 的创立者,也是 Arquitectura Maulina 的主理人——该数字化平台专注于探讨智利令人瞩目的马乌莱(Maule)大区的建筑、领土与学术思考。

尼古拉斯·瓦伦西亚(Nicolás Valencia)与智利建筑师马蒂亚斯·冈萨雷斯·乌略亚(Matías González Ulloa)及索菲亚·卡里翁·博瓦迪利亚(Sofía Carrión Bobadilla)展开对话。他们是 Área Verde 的创立者,也是 Arquitectura Maulina 的主理人——该数字化平台专注于探讨智利令人瞩目的马乌莱(Maule)大区的建筑、领土与学术思考。

里约热内卢常被称为“非凡之城”,是一幅由多元文化、历史与社会脉络交织而成的生动图景。其历史起点可以追溯到最初居住于此的图皮人(Tupi)、普里人(Puri)、博托库多人(Botocudo)和马萨卡利人(Maxakalí)等原住民。这座城市的名字意为“一月之河”,源于1502年1月1日抵达瓜纳巴拉湾(Guanabara Bay)的葡萄牙探险家,他们当时误将这片海湾当成了河流的入海口。

延续往年传统,我们再次邀请读者投票,选出大家心目中 2025 年普利兹克建筑奖(Pritzker Prize)——这一建筑界最高荣誉的折桂者。
普利兹克建筑奖由杰·普利兹克(Jay Pritzker)创立,并由美国的凯悦基金会(Hyatt Foundation)运作管理。该奖项旨在表彰在世的建筑师,无论其国籍为何,只要其作品能够通过建筑艺术,对人类社会产生深远且重大的贡献。

技术制造商 2N 正在进一步拓宽其产品与服务生态,为建筑师及设计师提供 A&E 规范、BIM 技术及其他设计协同方案。
2N 是一家总部位于布拉格的企业,深耕于 IP 对讲及门禁控制系统领域的研发与制造。根据 IHS 2016 年的行业报告,2N 已成为全球最大的 IP 对讲设备制造商,同时也是 IP 门禁系统、IP 音频及 IP 电梯对讲领域的先锋创新者。该公司于 1991 年在捷克共和国成立,其总部至今仍设于此地。

美国是一个历史底蕴深厚的国家,其建筑承载着过往时代的文化遗产。因其蕴含的文化价值,这些建筑得到了广泛的赞誉与保护。然而,它们也因此免受某些节能政策的约束。随着各地城市致力于实现气候目标,这些免责规定正面临审视。历史保护主义者认为,历史建筑理应免受可能带来破坏的节能改造。与此同时,可持续发展倡导者则指出,建筑环境的各个领域都需要提高能源利用效率。目前的挑战在于如何在这两个相互竞争的优先事项之间取得平衡——既要确保文化遗产得以延续,又要履行环保责任。

在近年来的阿根廷建筑实践中,涌现出了众多优秀的事务所。他们通过自身的探索与作品,在当代建筑学界确立了自身的影响力。值得关注的是,许多青年建筑师尽管建成作品尚不多,但已经成功在行业中崭露头角,展现出独特的创作态度与鲜明的个人风格。

萨尔瓦多圣弗朗西斯科修道院教堂所发生的一切,是巴西文化遗产保护进程中又一个令人痛心的篇章。近年来,里约热内卢国家博物馆、圣保罗电影资料馆及葡萄牙语博物馆的火灾,已使这一进程备受打击。连日来,舆论极力在争论谁该为萨尔瓦多的这场灾难承担“罪责”或“责任”——这场灾难甚至夺去了一位年轻女游客的生命。人们质问这究竟是教堂管理者的疏忽,还是国家历史和艺术遗产研究所(IPHAN)的失职,抑或是地方文化与遗产机构的懈怠。这一议题固然复杂且至关重要,确实需要对事故原因进行严密调查。然而,讨论的视野必须更加开阔,其根本目的应当是思考如何避免此类事件再次发生:增加投资、提升对艺术和建筑遗产的重视、制定更严密有效的安全协议、进行预防性保护以及开展遗产教育。在萨尔瓦多事故发生后的几天里,全国多处殖民时期的建筑因存在坍塌隐患而被查封。我们的文化遗产亟需关注,许多情况下已刻不容缓。

建筑学是一门循序渐进的学科,每一个阶段都建立在上一阶段的基础之上。例如,方案设计始于宏观的概念和初步探索,随后是场地分析、草图和3D建模,并在整个过程中不断调整。真正的挑战不仅在于遵循这一顺序,更在于平衡速度、质量与效率,在时间与品质的权衡中找到最佳解。在此背景下,生成式人工智能在人造环境中的应用,通过辅助建筑师并为更多的尝试与探索创造空间,正在重塑建筑设计的动态过程。这种影响在渲染环节尤为显著。在以往,渲染往往是制约项目不同阶段——尤其是概念开发阶段——的瓶颈。然而在今天,AI赋能的建筑渲染运行顺畅,使设计师能够通过创新的工具和策略,将更多精力倾注于创造性地解决问题。

"有椰子糖和羽毛毽
让孩子尽情玩耍吧
今天是个欢庆的日子
孩童神灵(Ibejada)前来祝祷(Saravar)。"
—— 孩童神之歌(Ponto de erês)
当街道属于孩子们时,它们便焕发生机;而当它们被汽车占据时,便宣告死亡。我梦想着一个项目,并打算在时间允许时付诸实践:编写一本手册,记录跳房子、跳山羊、纽扣足球、钉子棋、夺旗、圆圈舞、丢手绢、斜坡足球、躲避球以及各种弹珠游戏的童话般规则。书名已经拟好:《街头嬉戏的情感生态学》。

加拿大 1967年世博会(Expo 67) 是 有史以来最成功的世界博览会之一,它不仅刷新了多项历史纪录,也对 蒙特利尔 的城市景观产生了深远的影响。作为加拿大建国百年庆典的一部分,这一盛会为这座城市提供了一个在全球舞台上 展示其文化和科技成就 的契机。世博会在 短短六个月内吸引了超过5000万游客,打破了参观人数纪录,其中单日参观人数更是达到惊人的56.95万人次。这在当时的世博会历史上是前所未有的壮举。58年后的今天,随着 2025年大阪世博会 即将展示如何“构建未来社会,想象明日生活”,重新审视 1967年世博会的遗产 并探索它给 蒙特利尔 带来的城市变革,显得尤为意义深远。

建筑设计与科学发现之间的协同关系往往鲜少被探讨,然而这无疑是一个极具前景的命题。建成环境在助力科研突破、推动创新以及赋能科学界方面蕴藏着巨大潜力。这种影响力不仅限于物理空间,还通过战略性的设计干预,延伸至内部活力与外部联结,从而将不同层面的影响力有机结合,从科研个体一直辐射到更广泛的社会群体。

随着城市的扩张和可用土地的日益紧缺,高层建筑在应对城市密度的同时,也在塑造着全新的生活与工作方式,其重要性不言而喻。如今,高层建筑正在超越其传统的单一功能,开始融入环保策略、增强公众参与度,并积极融入城市肌理。建筑师们正通过探索新型材料、节能技术和空间布局,使塔楼能够更好地适应周边环境。部分项目通过引入绿色空间与共享设施,来强化建成环境与使用者之间的联系;另一些项目则通过创新施工技术的引入,来提升建筑的可持续性与效率。
在本次由 ArchDaily 读者社群提交的精选项目中,由 Arquitectonica 设计、位于美国迈阿密的“The Residences at 1428 Brickell”引入了太阳能立面,可为建筑提供部分能源。在阿联酋迪拜,由 SOMA 设计的“AVA”项目则将城市界面自然过渡至一个更为内敛、由水景主导的奢华生活环境。在泰国曼谷,HAS design and research 提出的“曼谷市民中心大厦”(Bangkok Civic Center Tower)作为一种新型的公共空间,将绿色景观与镜面相结合,拉近了城市与自然的距离。这些项目反映了探索垂直建筑的不同路径,并展示了设计者如何积极应对高密度城市环境所带来的挑战与机遇。

1902年,物理学家菲利普·莱纳德(Philipp Lenard)发现,波浪、瀑布、雨水或水雾中微小水滴的破裂会向空气中释放负离子。这是由于水滴在破裂时会发生电荷分离:体积更小、质量更轻的电子会附着在空气中的悬浮微粒上,而正电荷则留在水中或迅速消散。这一现象提高了环境中的负离子浓度,而负离子能够与神经递质及关键的细胞功能产生相互作用,从而直接影响我们的身心状态。许多人在身处海滩、瀑布或森林后,会感到身心愉悦、精力充沛、头脑清醒,这绝非偶然。在日本,这种与自然的联结被应用于“*森林浴*”(Shinrin-Yoku)的实践中,即仅通过接触自然环境来促进身心放松并恢复活力。

顺应自然的时间与循环进行设计意味着什么?在当下与未来,城市可以促进怎样的社会关系以及与自然环境的联结?面对以气候变化、生物多样性丧失和环境污染为首的三重环境危机,加之动物源性大流行病、心理和情绪健康问题的增加以及数字化过度连接,Cosmos 基金会(Fundación Cosmos)提出探索相关经验、实践和工具,以期重新建立人与土地的联结。通过基于自然的城市规划,对城市湿地的干预成为一个契机,不仅能够提升价值、促进学习,还能实现自然与文化遗产的保护,从而迈向一个可持续且具有韧性的未来。

教育长期以来一直是中东地区的发展引擎,不仅塑造着知识、激发着创新,也强化了当地的文化认同。近年来,该地区的教育建筑已超越了单纯的学术功能,逐渐演变为公众聚集场所和文化枢纽。这些机构的设计不仅旨在满足教学需求,更为对话、研究和协作提供了空间,通常融入了开放式庭院、多功能公共区域以及反映当地历史遗产的建筑元素。无论是通过空间上的物理开放性、适应性,还是与城市环境的紧密联系,这些空间都进一步强化了这样一个理念:大学和研究中心是公民生活中不可或缺的重要组成部分。

由丹尼尔·里伯斯金(Daniel Libeskind)设计的柏林犹太人博物馆,巧妙地利用联觉(synesthesia),通过破碎的几何形状、对比鲜明的采光以及材料的选择,唤起人们迷失、丧失和记忆的情感。该建筑的灵感源于破碎的“大卫之星”,它引导游客穿过倾斜而狭窄的走廊,营造出一种不稳定性与不适感。光线或从缝隙中滤过,或在某些区域几乎完全消失,进一步加剧了这种压抑的气氛。粗砺的清水混凝土以其冰冷而刚硬的质感强化了这一体验,而“虚空间”(void)则回荡着回音与死寂。在名为“落叶”(Shalekhet)的空间里,形如人脸的金属板在被踩踏时会发出令人不安的声音,营造出一种震撼人心的听觉体验。这座博物馆超越了单纯的展览空间功能,化身为一个沉浸式的建筑体验场所,在这里,光影、声音、质感与形态交织在一起,共同诉说着大屠杀的痛苦与记忆。

在全球范围内,鉴于自然对改善人们生活质量的显著益处与贡献,当代建筑不断探索将自然融入居住空间的设计工具与方法。尽管世界各地存在不同的宗教信仰,但宗教建筑通常会超越其使用功能,从而与神圣之物相连。在这些空间中,通过特定材料的使用、空间组织,乃至声音和气味,传递着感官、记忆与情感,在充满精神性、神圣感和反思的氛围中提升空间体验。在墨西哥、智利、厄瓜多尔、巴西或乌拉圭,向室外开放的祭祀空间项目表明,建筑能够适应不同的自然环境,同时坚信每种宗教都与某种社会认同紧密相连,并需要与其社群及周边景观建立起独特的联系。

在第五届 “摩纳哥智能与可持续游艇码头峰会” 举办之际,M3 Monaco 公布了其年度国际建筑设计竞赛的新主题。本届竞赛诚邀学生、青年建筑师和专业人士,共同构想全新愿景,或重新思考威尼斯切尔托萨岛(Certosa Island)的基础设施发展。参赛者需创造一种独特的对话,将再生旅游、航海之旅、联合国教科文组织世界遗产名录以及“尊贵之城”(La Serenissima)的历史文脉有机结合。

“我们正处于一场建造业变革的边缘。人工智能的引入必将彻底改变这个迄今为止一直传统且数字化程度极低的行业。不久,我们将在建筑工程的每个阶段都见证范式的转变,而行业专业人士必须引领这一变革,” AEC(建筑、工程与施工)行业BIM与数字化领军人 Lilian Ho 这样提醒道。

在面临资源匮乏、数字化转型提速以及社会需求不断演变的当下,建筑师、设计师、产品开发商与制造商之间展开动态对话的需求从未如此迫切。2025年,标志性设计奖(ICONIC AWARDS)将进一步升级,推出一个更具包容性且焕然一新的平台,将建筑、室内设计和产品创新(涵盖从建筑本体到家具设计的全方位领域)整合于一体。德国设计委员会(German Design Council)正在将原有的“创新建筑奖”(Innovative Architecture)与“室内产品奖”(Interior Products)进行合并,旨在为富有远见的创意和具有开创性的解决方案搭建一个强有力的新舞台。

随着微型住宅的兴起和城市密度的提高,我们不得不牺牲大量的收纳空间。 讽刺的是, 我们的消费习惯并未因此改变。面对仅有的数平方米空间,建筑师 and 设计师不得不构思出高效的收纳解决方案, 力求将有限的空间利用到极致。相比之下,如果你足够幸运,拥有宽敞开阔的空间和充裕的预算,那么收纳设计的可能性将是无限的。在本文中,我们将探讨建筑师和设计师如何在不同功能、尺度和空间限制的场所中,创造性地收纳物品——从完全隐形的收纳柜,到兼具雕塑美感的核心家具,不一而足。

备受瞩目的临时建筑与城市艺术节 Concéntrico 正准备迎来其第十一届盛会。与往年一样,本届艺术节将在 洛格罗尼奥(Logroño)举行。2025 年的举办时间为 6 月 19 日至 24 日,届时将推出一系列丰富的活动、讲座和导览,旨在反思 公共空间、城市 以及我们介入并与城市互动的方式。

如果您尚未观看《野兽派人》并打算前往观赏,建议您暂且止步,将本文留待观影后再读。下文将涉及大量剧透。若读者期望在此读到一篇传统的影评,在此先致歉意,因为您可能会感到失望:本文实质上是一篇基于影片所探讨议题的建筑评论。
影片的结尾台词引发了一场关于建筑设计过程的深刻讨论:“无论别人试图向你灌输什么,重要的是终点,而非旅程。”这句话出自片中虚构建筑师——《野兽派人》主角拉斯洛·托斯(László Tóth)的侄女佐菲亚(Zsófia)之口。影片尾声展示了他在1980年首届威尼斯建筑双年展上荣获国际认可的场景,而该届双年展的主题恰为“过去的呈现”(The Presence of the Past)。

虽然面积狭小,但台湾岛人口稠密,超过80%的人口居住在城市地区。尤其是在台北、台中和高雄等主要城市,可利用的空间往往非常有限。因此,在有时十分局促的面积下,如何创造出既显宽敞、功能齐全又兼具美感的室内空间,成为设计师面临的长期挑战。然而,建筑师并没有将这些局限视为束缚,而是将其作为尝试巧妙布局和多功能家具的契机,从而提升居住品质。