木地板能为任何室内空间带来温馨、个性和格调，无论是历史建筑还是现代住宅。木材兼具质朴与优雅的外观，并具有良好的热工性能，触感温和舒适，同时还能吸收部分声波，从而改善室内的声学环境。它们还非常耐用，能够抵御日常磨损，因此理所当然地成为了住宅室内设计中最受欢迎、最令人向往的材料之一。木材的质感同样深受青睐：即便是同一树种、同一厂家生产的地板，也会因原木取材部位的不同而呈现出独特的纹理变化。而在不同树种之间，色调和纹路更是千差万别，从淡黄到深褐，拥有无限的可能。此外，根据木板的尺寸和空间所需的视觉效果，木地板还可以采用多种多样的铺装方式。以下是 Architonic 网站上提供的木地板铺装与材质方案。
色彩在建筑中的应用究竟有多重要？纵观历史，我们可以看到许多色彩与建筑作品相融合并成为主角的场景。如今也同样如此。这是因为，色彩作为一种媒介，能够引发观察者内心深处最直接的情感与共鸣。因此，色彩在建筑解读中扮演着举足轻重的角色：它既有能力清晰地界定建筑的构成要素，也能够反过来颠覆人们对作品或空间的既有认知。
以下罗列了数个在色彩构图上别具一格的伊比利亚美洲住宅项目。在这些案例中，色彩或是作为整合建筑整体的纽带，或是作为凸显室内外特定元素的媒介。
如今我们熟悉的厨房是按照功能分区的，但在历史上，厨房的空间布局则是按照工业逻辑排布的。家用电器的发展和对空间布局的精确定义确保了在厨房中，有一个多功能的平面布局，以及人们能够对厨房工作进行优化。作为这种空间布局的一部分，我们发现厨房的工作台作为一个水平的平面能够承担多种用途，同时也意味着能有多种构造。
来自可持续与应用新兴技术（T.E.S.A.）研究小组的安德森·马林·维达尔（Anderson Marín Vidal）和胡安·塞巴斯蒂安·加西亚（Juan Sebastián García），对莫利诺河滨水步道（Malecón del Río Molino）的设计方案及其预期产生的重大影响进行了深入分析。该项目由建筑事务所 Celeste & Piedra 操刀设计，并在波帕扬市政府与 Findeter 联合举办的竞赛中荣获一等奖。
双手支撑着整个身体的重量，指尖薄薄的皮肤感受着未抹灰砂浆的粗糙质感。即使身体紧贴着高墙，依然无法看清墙后的景象。汗水夹杂着肾上腺素与燥热，沿着太阳穴流淌，预示着最后的奋力一搏——在即将跌落的边缘，身体奋力一跃，这宝贵的几秒钟终于让人越过了最后一层砖石。刹那间，视野豁然开朗，呈现出一个支离破碎、断裂却又奇异地自由的世界。这是一种隐秘的城市力量，在喧嚣而富有活力的都市腹地，它任由热带植被的呼吸将其紧紧缠绕，在废弃中逐渐消逝。
我们究竟该如何让市民能够发现并理解他们城市周围正在发生的事情？这是巴塞罗那建筑节（Model - Festival de Arquitecturas de Barcelona）艺术总监 Eva Franch（与 Beth Galí 和 José Luis de Vicente 共同担任）所提出的核心问题之一。
我们如何将这些议题摆上桌面，引入公共辩论与公共领域？答案之一或许就在于增强现实（AR）——这种允许通过技术设备将新信息融入并呈现部分真实世界的数字技术。在此次建筑节中，除了分布在城市各处的五处临时实体装置外，还制作了五个围绕活动不同主题的增强现实装置，分别为：“世代之间”（Entre-Generaciones）、“文化之间”（Entre-Culturas）、“物种之间”（Entre-Especies）、“阶级之间”（Entre-Clases）和“物质之间”（Entre-Materias）。
长期以来，建筑学界——无论是执业建筑师、学者还是理论家——都在致力于探索乌托邦式的构想，期冀将这些愿景转化为具体现实，从而创造一个更美好的世界。然而，随着全球局势走向愈发极端的极化，建筑实践在日益复杂的外部制约下，不得不学着适应既有的地缘与社会系统。久而久之，从业者们逐渐意识到，纯粹的乌托邦并非包治百病的良药，必须经过调适、或与其他概念融合，方能真正落地。德国知名建筑杂志《DETAIL》最新出版的单行本专著《BIG. Architecture and Construction Details / BIG. Architektur und Baudetails》，正是对 BIG 事务所天马行空的未建乌托邦与功能至上的已建建筑之间关系的一次深刻剖析，书中详细探讨了该事务所工作室的 20 个代表项目。
自 21 世纪初以来，建筑业的二氧化碳排放量占地球总量的近 40%这一事实被广泛报道。而室内装修在这一比例中的作用却历来被低估，普遍统计数据表明，一个项目的家具、固定装置和设备只占总体碳足迹的 7-10%左右。然而，新的研究表明，事实情况恰恰相反：在建筑物的平均寿命中，其内部的碳足迹也许等同于——假如不是超过——结构和围护结构的碳足迹。很多人可能没想到，室内设计实际上一直在严重威胁着环境。
根据联合国人居署的最新报告，如今全球有一半的人口都居住在城市。而到2050年这一数字将增加到三分之二；相应地，城市所面临的挑战也正呈指数级增长，使得我们的城市改造事宜变得比以往任何时候都更加重要。世界人口普查每年都会评估城市的增长情况和居住在大都市地区的居民数量，以了解全球城市人口的演变趋势。2022年上榜的全球人口最多的 20 座城市与 2021 年保持一致，仅是数量和排位上的轻微变动。东京仍以 3700 万的居民数量位居第一，保持了其作为世界最大城市的地位；德里和上海则紧随其后，分列二三位。
较 2021 年的报告而言，前 20 名中唯一可以看到下降趋势的是东京和大阪这两座日本城市；名单中剩余的 18 座城市，其居住在大都市地区的总人口数平均增长了 1.8%。尤其是非洲刚果民主共和国的金沙萨和尼日利亚的拉各斯的上涨比率，居民人数在一年内分别增长了 4.39%和 3.54%。美洲大陆的最大城市依旧是巴西的圣保罗，紧随其后的是墨西哥城；而阿根廷的布宜诺斯艾利斯则排名相对靠后。就欧洲而言，伊斯坦布尔的城市规模是最大的，人口数累计超过 1450 万。
Open BIM 是开放式建筑信息模型（Open Building Information Modeling）的英文缩写，是一种基于开放标准和工作流，用于建筑协同设计、实现和运营的通用方法。该方法由 buildingSMART 发起，并得到了建筑行业众多领先软件供应商的支持。
它定义了使用开放数据格式对建筑进行面向对象描述的方法，从而促进集成项目交付。Open BIM 为多专业项目团队内部的信息交换提供了一种通用语言。
对于联邦参议院立法顾问、城市规划法专家维克多·卡瓦略·平托（Victor Carvalho Pinto）律师而言，与资助市政工程建设相比，支持城市和州级行政管理机构的现代化建设（即所谓的“机构发展”）显得更为关键。在接受 Geocracia 的独家专访时，身兼因斯珀商学院（Insper）城市未来实验室城市与监管中心协调员的平托表示，他并不担心城市部的裁撤，因为联邦预算、联邦储蓄银行（Caixa Econômica Federal）以及巴西国家社会经济发展银行（BNDES）都会向许多市政工程提供无偿资金拨付。
PROJECT 普罗建筑创立于 2014 年。是一个受到国际认可的设计研究团体。目前团队有十余人，在北京，上海，深圳均设有工作室。其创始人常可，李汶翰分别毕业于荷兰代尔夫特理工大学及维也纳应用艺术大学，并在欧洲及国内大型设计机构实践数年，为荷兰注册建筑师。作为城市更新及公共建筑领域设计专家，需求作为文脉，抵抗作为动力，创新作为问题，是普罗建筑的核心思想。PROJECT 普罗建筑试图打破设计的边界，跨越设计的尺度和类别限制，将每个设计任务定义为一个综合的 PROJECT。专注每一个 PROJECT 独特的成立条件，策略化的提出项目解决方案，探索新的空间任务和模式，尤其是来自民间的新模式；将设计与现实生活对接，激发并组织新模式带来的活力，期望为当下都市及乡村生活的空间设计作出贡献。
PROJECT 普罗建筑提供从策划、建筑、景观、室内空间，到家具、产品、标示系统、施工咨询全过程设计咨询服务。他们不希望设计只是一个孤零零的个案，期望利用 PROJECT 的理念，将设计变成有核心创意的连续研究系统。他们致力于探索根植于中国当下社会政治环境的本土建筑学研究与实践。普罗建筑的工作方式为集体研究讨论式，全体设计人员将参与所有项目的讨论以及决策的制定，普罗建筑是一种集体智慧，通过不同视角的观察挖掘现实中存在的新的理想机制。将在地实践性与公民社会性相结合是普罗建筑目前的实践方向，通过将中小尺度的委托精品项目以及大尺度的城市公共建筑竞赛项目相结合，普罗致力于探索出属于本土化的专业建筑事务所的模式化出路，即兼顾市场与学术。而现阶段，正是我们向你敞开怀抱，共同开拓的良好时机。
巨大的声誉，尤其是已故艺术家留下的艺术遗产，往往会导致人们对其产生一种主次分明的片面认知——即某一侧面掩盖了其生活与创作的其他重要维度。在整个1980年代，出生于布鲁克林的让-米歇尔·巴斯奎特（Jean-Michel Basquiat）作为艺术家和文化符号声名骤起。这不仅让那些充满活力、形如思维导图的画作被各大美术馆及私人藏家争相收藏，也使其艺术符号被广泛商业化，应用于快时尚服饰以及纽约主题纪念品等各类大众产品中。而由让-米歇尔的姐妹丽萨尼·巴斯奎特（Lisane Basquiat）和珍妮·赫里沃（Jeanine Heriveaux）策划的新展 *Basquiat: *King Pleasure，则打破了围绕这位已故艺术家的神话——即他如何从1980年代纽约破败的街头崛起，并取得鲜有人企及的艺术成就。
核能的出现，火箭技术的巨大进步，以及将人送入太空和登月的愿望，开启了 "太空时代"。二战结束后，苏联及其盟国都发现自己处于一种竞争状态，因为他们都参与进了一场太空竞赛，努力在太空探索方面比对方更早取得进展。这个时代的标志是技术的快速进步和诸如1969年登月之类的巨大成就。太空时代的审美完全改变了设计师对新世界的想象，并给建筑和室内装修留下了戏剧性的印记，催生了未来主义和繁荣发展的新愿景。
住房对于建筑师是个永恒的挑战。想像即使那些最不稳定的环境，仍要服务整个人口，住房问题成了最复杂的、可能也是不可能被明确解决的任务之一。每个地方和家庭对居住总有不同的优先级，这也是为什么诉诸一个标准解决方案并不理想的原因。但是一些干预的可能性在最不同的变量之间编织出了一张错综复杂的联系：基础设施、功能、个人欲望、美学、和预算。为此，我们将在这里展示一些巴西经济适用房的例子，从单户住宅到大型住宅区。
镂空元素由于其视觉通透性、良好的通风条件和产生的独特外形，在当代建筑设计中愈发重要。无论是大型建筑还是小尺度住宅，以不同形状、材料和构图方式出现的镂空元素都影响着建筑室内外的通透程度。这种通透程度决定了住宅建筑的私密、与外部联系的强弱和自然通风效果。
显而易见，平面设计师并非建筑师，但当这两个在细节上相互交织的知识领域展开合作时，往往能产生绝佳的效果。
作为产业的创意行业已经发生了演变，许多人正步入全新的领域。通过协同合作，我们可以快速前行——正如我们 在此前文章中所探讨过的。协同合作已是大势所趋，这与25年前截然不同，那时平面设计师只能独自做排版、选纸张克重，而建筑师则孤零零地在办公室里画着AutoCAD。
“共生方舟”（Arca de Convivencia）是 LEA Atelier 与 TAKK Architecture 为 Model 建筑节共同设计的临时装置。在五月的十天时间里，该建筑节将巴塞罗那市变成了实验与辩论的阵地。这一移动装置位于圣安东尼环路（Ronda de Sant Antoni），容纳了大量树木、植物、灌木和昆虫，旨在提醒人们：亟需创造公共空间以逆转全球变暖的影响并促进生物多样性。
管线外露设计在历史上通常与工厂和工业建筑联系在一起。然而，近年来这种手法也被广泛应用于其他建筑类型，其中就包括住宅。长期以来，电线导管、给排水管道等各种管线设备一直被隐藏在墙体和吊顶之后，退居幕后；如今，它们已然成为构筑建筑空间特征的关键要素。
秘鲁是一个拥有广阔、丰富且具有深远意义的考古遗产的国家。然而不幸的是，随着岁月的流逝，这些遗产正面临着严重的损毁。作者诺玛·莱昂·莱斯卡诺（Norma León Lescano）、扬·巴内特（Yann Barnet）和阿尔瓦罗·拉丘米（Alvaro Racchumi）在他们的文章《用于文化遗产虚拟化的三维数据采集》中，展示了他们为采集普鲁楚科（Puruchuco）宫三维复制模型所采用的方法。这一做法旨在提供必要的指导信息，以推动这一杰出文化遗产的虚拟化进程，从而实现其更广泛的传播、重新评估与保护。
多年来，卫浴空间一直被视为纯粹的功能性场所，其设计严格受限于卫生与私密性需求。随着空间变得愈发紧凑实用，实用且节省空间的淋浴房往往被奉为标准，这也使得浴缸逐渐被冷落，或沦为只有拥有充裕空间（和财力）的人才能享用的奢侈品。然而，近期由于疫情引发的生活方式转变，人们将身心健康置于首位，卫浴空间作为“避难所”的概念已深入人心。因此，现代卫浴空间被赋予了全新的定义，正转向集放松、舒适与调养于一体的开放式空间。而自带冥想特质的浴缸，也顺理成章地重新回到了聚光灯下。
在一个闷热多雾的周日午后，内罗毕的水泥群租公寓耸立在城市的棚户区（即“贫民窟”）之上。人们在屋顶和阳台上晾晒衣物，使整栋建筑看起来就像一块用碎布拼凑而成的百纳被。
对建筑公司来说，人才的招聘和留存是最具挑战性的首要问题。对建筑公司来说，人才的招聘和留存是最具挑战性的首要问题。因此，为了吸引不仅适合你的品牌，还能使其不断提升的优秀人才，你必须在营销方面投资，并有时要跳出固有思维。
我们仍处于元宇宙——下一代互联网浪潮——的黎明时期。目前所谓的“主流”元宇宙平台，更像是承载虚拟世界狂野梦想的实验性容器，旨在让我们释放想象力。然而，从空间设计的角度来看，它们迄今为止的表现却显得平庸而乏味。在摆脱了物理世界的桎梏后，我们该如何描绘元宇宙的城市蓝图？我认为，元宇宙规划者可以从伊塔洛·卡尔维诺（Italo Calvino）的《看不见的城市》中汲取灵感。在这部作品中，他展示了一种在虚构世界中进行“城市规划”的既富诗意又具数学逻辑的方法。
.jpg?1654151626 "© Ivane Katamashvili")
