根据经济学人智库 (EIU) 2023 年的全球宜居指数显示，维也纳连续第二年成为全球最宜居城市。这也是维也纳在五年内第四次位居榜首，在稳定性、文化和娱乐以及可靠基础设施等方面表现出色。丹麦哥本哈根保持在第二的位置，墨尔本和悉尼分列第三、四位，跻身前五之列；在疫情爆发前，这两座城市一直都处于领先位置。
在乐观与不稳定的主题之下，今年的全球指数得分已恢复至新冠疫情前的水平，强调了全球已从疫情中完全恢复。该调查根据稳定性、医疗保健、文化和环境、教育和基础设施这些维度对 173 座城市的生活条件进行了排名。调查显示，尽管稳定性得分由于世界范围内的冲突、政治动荡、社会抗议、通货膨胀和战争在 2023 年低于均值，如今“城市的生活比过去 15 年来的任何时候都要好一些”。
在这个充斥着斑斓肌理、色彩与浓郁风味的世界里，谁能想到一种无色、无味、无嗅的物质，恰恰是人类生存最不可或缺的要素。水本身便具有某种对立性，承载着多重且暧昧的价值与象征意义。这些意义赋予了它极高的复杂性，而其多功能与可溶的特性，又使其在一种“复杂的简单”中脱颖而出。因此，水作为生命之源，在漫长的历史中既是人们虔诚敬畏的对象，也是科学研究的客体，促使着人们不断努力去理解、输送并控制这一元素。
在当代高密度城市背景下，住宅空间正经历着重构，面积日趋紧凑。厨房不仅是烹饪的场所，更演变为社交与迎宾的凝聚点，成为近几十年来变革最为显著的空间之一。无论是通过与起居空间融为一体，还是采用极具功能性的一字型单侧台面设计，这一住宅核心区域的设计正不断推陈出新。
随着全球对水资源短缺、水压力以及环境可持续性意识的不断增强，“水足迹”的概念变得愈发重要。与更广为人知的“碳足迹”（侧重于温室气体排放）不同，水足迹提供了一个全面的视角，用以审视产品、工艺或活动在整个生命周期中所消耗的水资源。它不仅衡量了直接和间接消耗及污染的水量（考虑了不同类型的水资源），还成为企业、政策制定者和个人理解并应对水资源相关影响的宝贵工具。甚至还有一些在线计算器，可以通过关于我们的住宅、家电甚至饮食习惯的简单问题，来估算我们个人的水足迹。
现代家庭的生活现状意味着，需要照料的父母和祖父母、渴望独立的青少年与青年，以及寄希望于通过稳定的被动收入获得财务保障的房主，如今都面临着相似的境遇，并生活在同一屋檐下。在几乎没有富余空间，且日益拥挤的住房市场又鲜有迁出选择的情况下，最直接的解决办法莫过于在同一地块上“再建一顶屋檐”。
对于寻求更多功能性实用面积的人群而言，独立的单层附属居住单元（ADU）不失为一种快速提升房屋实用性的简便途径，同时还能免去复杂结构改造中固有的法规纠纷。
全球最大的建筑网站，每天有超过50万读者浏览网站，目前拥有七个语言网站，单日浏览次 数可达1.6亿次，是建筑奖项普利兹克奖、密斯凡德罗等奖项首发平台，建筑类垂直媒体的最大社区，荣获多类平台奖项认证。自2008年于智利成立，2020年归属于瑞士上市公司NZZ，专注于建筑设计、室内设计、景观设计、城市设计、材料设计的作品发布，提供展览、竞赛、论坛、奖项等资讯发布，与全球活动威尼斯建筑双年展、深圳\香港双城双年展、米兰设计周、上海城市空间艺术季、设计上海等活动合作。2020年，与欧洲最大家居建材交易平台 ArchTonic合作，共同建设地产、建材、家居资源社区。ArchDaily是建筑设计师、室内设计师、景观设计师、城市设计师、学者、建材商、家具商等公认的专业平台，同时吸引了大量对设计感兴趣的读者。
面对气候危机，绿树成荫的街道本就令人向往，如今更已成为圣保罗居民生活质量不可或缺的保障。与此同时，在基础设施完善的扩展中心区（centro expandido）进行人口加密，似乎是这座首府城市实现可持续增长最有效的途径。然而，这两个目标是否背道而驰？人口加密是否必然意味着水泥森林的扩张和绿树的消减？
无论厨房的设计类型如何，有一个事实毋庸置疑：对橱柜的需求。在有限的空间内，要打造一个既实用又能容纳所有设备、食品和原材料的设计，绝非易事。此外，橱柜往往与台面及其他饰面材料一起，奠定了整个厨房空间的基调，这也彰显了优秀设计的重要性。
Foodscapes 是2023年威尼斯建筑双年展的西班牙国家馆，由曼努埃尔·奥卡尼亚（Manuel Ocaña）与爱德华多·卡斯蒂略-维努埃萨（Eduardo Castillo-Vinuesa）共同策展。该展览深入探讨了西班牙的农业建筑脉络，以应对全球性议题。它剖析了食物系统及构建这些系统的建筑之过去与当下，进而展望未来，探寻在不吞噬地球的前提下能够养活人类的其他潜在模式。
在建筑学中，绘图既是技术也是艺术的表达方式，通常需要使用各种模拟工具来创建视觉表征。尽管在当下的实践中绘图依然占有一席之地，但人们一直在寻求更高效地完成建筑任务和研究的方法。制图机在这一进程中具有里程碑式的意义，它让建筑师能够使用更少的工具完成精确的线条绘制。然而，随着计算机辅助制图（CAD）等计算工具的兴起，依托计算机带来的技术优势，整个工作流程发生了革命性的变化。如今，建筑师可以在设计过程中发挥更直接、更具创造力的作用，从而摆脱繁琐耗时的绘图与重复性劳动。此外，工作流程的升级还促进了建筑各参与方之间更为紧密、高效的协作。
联合国气候变化专门委员会的最新报告指出，建筑业占全球能源消耗的34%，以及全球二氧化碳排放量的37%。报告中指出：“建筑和建造行业尚未重回正轨，难以在2050年前实现脱碳。”这组触目惊心的数字无疑揭示了令人沮丧的现实。面对这一现状，丹麦窗户制造商 VELUX 近期发起了一项探索性项目，旨在证明只要建筑业愿意做出改变，立足当下，一切皆有可能。VELUX 携手其合作伙伴——丹麦建筑事务所 EFFEKT 和工程咨询公司 Artelia，共同打造了一个名为 “生活场所”（Living Places） 的实验性住宅项目。该项目雄辩地证明了，利用现有的建筑技术和材料，向更健康、更可持续的生活方式转型已经触手可及。
虽然卫浴空间在布局和空间规划上往往显得有些刻板，但墙面和地面的饰面选择却能打破这一局限。市场上琳琅满目的款式和花纹，使得瓷砖和玻化砖成为塑造空间品质与个性的常用材料。然而，正是由于这类瓷砖易于获取且便于安装，它们往往也限制了我们的选择，让人难以跳出固有思维去探索这些区域的其他饰面可能性。
戏剧由多种元素构成，共同致力于完整呈现其所要传达的概念。其中，舞台设计融合了各种道具与技术，旨在根据其叙事世界营造出相应的氛围。在埃里卡·马洛（Erika Malo）进行的一次采访中，墨西哥舞台设计师豪尔赫·巴利纳（Jorge Ballina）提到，场景布置不仅是面向观众的视觉手段，同时也能帮助演员融入角色，从而更有效地传达出预期的信息。
于5月20日开幕的第18届威尼斯国际建筑双年展，正生动地诠释着其主题：“未来的实验室”。该主题由主策展人莱斯利·洛科（Lesley Lokko）提出，旨在邀请“建筑师及更广泛创意领域的从业者，从其当代的实践中汲取案例，为观众铺就一条前行的道路，共同想象未来的模样”。
由冈萨罗·卡拉斯科（Gonzalo Carrasco）、亚历杭德罗·比尔斯（Alejandro Beals）和洛雷托·里昂（Loreto Lyon，来自Beals Lyon Arquitectos建筑事务所）共同策展的智利国家馆，推出了名为“移动的生态”的提案。展览通过研究利用本土种子恢复土壤的过程，展示了当下围绕生态修复与重建所面临的挑战。
印度近年来经历了城市化和人口增长的迅猛势头。在自然人口增长和人口迁移的双重作用下，印度的超级大都市居民数量持续攀升。作为世界上人口最多的国家，印度正处于塑造其建成环境的关键十字路口，机遇与挑战并存。然而，人口激增并非近年才出现的新难题，而是一个延续了一个多世纪的长期困境。面对人口增长及其带来的复杂问题，印度的城市究竟是如何应对的？
本文由菲利普·乔迪迪奥（Philip Jodidio）节选并编辑自 TASCHEN 即将出版的专著《诺曼·福斯特》（Norman Foster）。
在 2007 年的一次会议上，诺曼·福斯特（Norman Foster）曾指出：“作为建筑师，你在当下进行设计，带着对过去的认知，面向本质上未知的未来。”那场演讲的核心是绿色议程，他将其称为当时最重要的问题，并断言这“关乎生存，而非时尚”。不可否认，自 1979 年普利兹克建筑奖设立（福斯特于 1999 年荣获该奖）以来，公众对当代建筑的兴趣日益浓厚，但这种关注往往流于形式与个人明星效应，而非建筑的实质内涵。这一耀眼奖项的首位得主菲利普·约翰逊（Philip Johnson）曾明确表达过自己的观点：“建筑就是艺术，别无他物。”各种文章、杂志和书籍乐于津津乐道于明星建筑师在言谈举止与衣着穿搭上的奇特癖好——大师们的标志性帽子、标志性眼镜。当然，像弗兰克·劳埃德·赖特（Frank Lloyd Wright）和勒·柯布西耶（Le Corbusier）这样的巨匠无需奖项便已名扬天下。赖特在文学作品中的化身霍华德·洛克（Howard Roarke）曾说过：“艺术是根据艺术家的形而上学价值判断对现实进行的有选择的再创造。”这句话用在他们身上再合适不过。现代建筑师兼艺术家宛如造物主，担负着塑造和维系宇宙的重任：“……其领悟何其类乎天使！其行为何其类乎神明！”
按动开关照亮房间，看起来是件小事，但我们为了寻求安全可靠的光源，却付出了许多努力。史上第一盏灯发明于约 70000 年前。它是在可燃的动物脂肪装在挖空的石头或壳里，并浸入脱脂材料制成的。而古埃及人则是在花色瓷器里装上油，用于提供持续照明。中世纪时，蜡烛十分普及。蜡烛是用牛脂（动物脂肪）或蜂蜡做的，插在烛台或吊灯上就能燃烧。19 世纪后期，托马斯·爱迪生（Thomas Edison）及其团队发明了可大量生产，且十分经济的白炽灯泡。很快，白炽灯泡就成了20世纪最主要的照明设备。虽然白炽灯泡当时是一项划时代的发明，但如今我们都知道，这种灯泡工作效率并没有那么高。荧光灯和更新潮的LED灯渐渐代替了它们。既然我们的照明设备在短期内就已经如此先进了，未来我们在照明方面还能有什么愿景呢？更确切地说，几年后，甚至几十年后，室内照明会变成什么样？
无论身处何地，巴西人对户外生活的热爱都深植于其文化之中。无论是举办聚会、享用美食、轻松闲聊、强身健体，抑或仅仅是放空小憩，巴西得天独厚的气候条件让室外空间自然而然地成为人们日常生活的一部分，使大家能够随时在户外享受闲暇、放松身心、甚至开展工作。为此，许多住宅在规划室外空间时都会引入顶盖设计，以提升这些区域的舒适体验。
年复一年，全球各地的组织、政府部门及其他机构都面临着制定法规和措施以应对日益严峻的水资源短缺挑战。根据世界卫生组织的数据，截至2017年，全球约有十分之三的人口在家中无法获得安全饮用水，而十分之六的人口缺乏安全的卫生设施。
将办公楼转化为住宅用途，是开发商和市政当局在寻求为住房紧缺城市增加住房供应时的一个重要议题。这一点不难理解：写字楼的入驻率至今仍未从疫情时期的低谷中恢复过来，而且许多倡导者指出，由于过去的城市规划，北美城市拥有过剩的办公楼宇。
MMBB 建筑事务所在类型，规模和项目地点方面拥有广泛而多样化的投资组合，是一个具有多种活动的多功能办公室。该办事处于 1991 年在圣保罗市成立，目前由 Maria João Figueiredo，Marta Moreira，and Milton Braga 组成，在其运营的三十多年中，它的合作伙伴包括 Angelo Bucci，Vinicius Gorgati，和 Fernando de Mello Franco，此外还与 Paulo Mendes da Rocha 建立了多次合作伙伴关系。
在《Opening Up》第六集中，观众将身临其境地体验奥地利格尔酒店（Hotel Gerl）的独特故事。这是一处将传统与现代完美融合的度假胜地。
路易斯-巴拉甘的遗产在于他使用光线和色彩的方式，安藤忠雄对自然光的敏感理解建立了他独特的建筑语言，詹姆斯-特瑞尔（James Turrell）戏剧性的室内改造探索了一种独特的视觉体验感知，其中“光不是实现视觉的工具，而是看的东西本身”。奥拉维尔-埃利亚松（Olafur Eliasson）的沉浸式装置通过光、水和空气来愉悦观众心理。这些建筑师和设计师以及其他一些人重新想象了如何去感知光线，这激发了几代建筑师效仿他们理解和运用光线的方式。
《大地》（Terra）是 2023 年威尼斯建筑双年展巴西参展的主题，这一展览由加布里埃拉·德·马托斯（Gabriela de Matos）和保罗·塔瓦雷斯（Paulo Tavares）共同策划，设在绿园城堡（Giardini）的巴西馆内。整个展览分为两个展厅，旨在质疑现代建筑的经典标准，同时在被忽视的祖辈叙事中寻找去殖民化和脱碳未来的替代方案。《大地》是首个获得威尼斯建筑双年展最高荣誉——金狮奖的巴西馆。
为了让更多人了解威尼斯双年展的展出内容，我们在此呈现第一展厅“去殖民化经典”的图文内容。第二展厅“起源之地，未来考古学”的内容可在此处查看。ArchDaily 特此感谢圣保罗双年展基金会（Fundação Bienal de São Paulo）慷慨提供《大地》展馆的相关材料。
