
印度近年来经历了城市化和人口增长的迅猛势头。在自然人口增长和人口迁移的双重作用下,印度的超级大都市居民数量持续攀升。作为世界上人口最多的国家,印度正处于塑造其建成环境的关键十字路口,机遇与挑战并存。然而,人口激增并非近年才出现的新难题,而是一个延续了一个多世纪的长期困境。面对人口增长及其带来的复杂问题,印度的城市究竟是如何应对的?

印度近年来经历了城市化和人口增长的迅猛势头。在自然人口增长和人口迁移的双重作用下,印度的超级大都市居民数量持续攀升。作为世界上人口最多的国家,印度正处于塑造其建成环境的关键十字路口,机遇与挑战并存。然而,人口激增并非近年才出现的新难题,而是一个延续了一个多世纪的长期困境。面对人口增长及其带来的复杂问题,印度的城市究竟是如何应对的?

本文由菲利普·乔迪迪奥(Philip Jodidio)节选并编辑自 TASCHEN 即将出版的专著《诺曼·福斯特》(Norman Foster)。
在 2007 年的一次会议上,诺曼·福斯特(Norman Foster)曾指出:“作为建筑师,你在当下进行设计,带着对过去的认知,面向本质上未知的未来。”那场演讲的核心是绿色议程,他将其称为当时最重要的问题,并断言这“关乎生存,而非时尚”。不可否认,自 1979 年普利兹克建筑奖设立(福斯特于 1999 年荣获该奖)以来,公众对当代建筑的兴趣日益浓厚,但这种关注往往流于形式与个人明星效应,而非建筑的实质内涵。这一耀眼奖项的首位得主菲利普·约翰逊(Philip Johnson)曾明确表达过自己的观点:“建筑就是艺术,别无他物。”各种文章、杂志和书籍乐于津津乐道于明星建筑师在言谈举止与衣着穿搭上的奇特癖好——大师们的标志性帽子、标志性眼镜。当然,像弗兰克·劳埃德·赖特(Frank Lloyd Wright)和勒·柯布西耶(Le Corbusier)这样的巨匠无需奖项便已名扬天下。赖特在文学作品中的化身霍华德·洛克(Howard Roarke)曾说过:“艺术是根据艺术家的形而上学价值判断对现实进行的有选择的再创造。”这句话用在他们身上再合适不过。现代建筑师兼艺术家宛如造物主,担负着塑造和维系宇宙的重任:“……其领悟何其类乎天使!其行为何其类乎神明!”

按动开关照亮房间,看起来是件小事,但我们为了寻求安全可靠的光源,却付出了许多努力。史上第一盏灯发明于约 70000 年前。它是在可燃的动物脂肪装在挖空的石头或壳里,并浸入脱脂材料制成的。而古埃及人则是在花色瓷器里装上油,用于提供持续照明。中世纪时,蜡烛十分普及。蜡烛是用牛脂(动物脂肪)或蜂蜡做的,插在烛台或吊灯上就能燃烧。19 世纪后期,托马斯·爱迪生(Thomas Edison)及其团队发明了可大量生产,且十分经济的白炽灯泡。很快,白炽灯泡就成了20世纪最主要的照明设备。虽然白炽灯泡当时是一项划时代的发明,但如今我们都知道,这种灯泡工作效率并没有那么高。荧光灯和更新潮的LED灯渐渐代替了它们。既然我们的照明设备在短期内就已经如此先进了,未来我们在照明方面还能有什么愿景呢?更确切地说,几年后,甚至几十年后,室内照明会变成什么样?

无论身处何地,巴西人对户外生活的热爱都深植于其文化之中。无论是举办聚会、享用美食、轻松闲聊、强身健体,抑或仅仅是放空小憩,巴西得天独厚的气候条件让室外空间自然而然地成为人们日常生活的一部分,使大家能够随时在户外享受闲暇、放松身心、甚至开展工作。为此,许多住宅在规划室外空间时都会引入顶盖设计,以提升这些区域的舒适体验。

年复一年,全球各地的组织、政府部门及其他机构都面临着制定法规和措施以应对日益严峻的水资源短缺挑战。根据世界卫生组织的数据,截至2017年,全球约有十分之三的人口在家中无法获得安全饮用水,而十分之六的人口缺乏安全的卫生设施。

将办公楼转化为住宅用途,是开发商和市政当局在寻求为住房紧缺城市增加住房供应时的一个重要议题。这一点不难理解:写字楼的入驻率至今仍未从疫情时期的低谷中恢复过来,而且许多倡导者指出,由于过去的城市规划,北美城市拥有过剩的办公楼宇。

MMBB 建筑事务所在类型,规模和项目地点方面拥有广泛而多样化的投资组合,是一个具有多种活动的多功能办公室。该办事处于 1991 年在圣保罗市成立,目前由 Maria João Figueiredo,Marta Moreira,and Milton Braga 组成,在其运营的三十多年中,它的合作伙伴包括 Angelo Bucci,Vinicius Gorgati,和 Fernando de Mello Franco,此外还与 Paulo Mendes da Rocha 建立了多次合作伙伴关系。

在《Opening Up》第六集中,观众将身临其境地体验奥地利格尔酒店(Hotel Gerl)的独特故事。这是一处将传统与现代完美融合的度假胜地。

路易斯-巴拉甘的遗产在于他使用光线和色彩的方式,安藤忠雄对自然光的敏感理解建立了他独特的建筑语言,詹姆斯-特瑞尔(James Turrell)戏剧性的室内改造探索了一种独特的视觉体验感知,其中“光不是实现视觉的工具,而是看的东西本身”。奥拉维尔-埃利亚松(Olafur Eliasson)的沉浸式装置通过光、水和空气来愉悦观众心理。这些建筑师和设计师以及其他一些人重新想象了如何去感知光线,这激发了几代建筑师效仿他们理解和运用光线的方式。

《大地》(Terra)是 2023 年威尼斯建筑双年展巴西参展的主题,这一展览由加布里埃拉·德·马托斯(Gabriela de Matos)和保罗·塔瓦雷斯(Paulo Tavares)共同策划,设在绿园城堡(Giardini)的巴西馆内。整个展览分为两个展厅,旨在质疑现代建筑的经典标准,同时在被忽视的祖辈叙事中寻找去殖民化和脱碳未来的替代方案。《大地》是首个获得威尼斯建筑双年展最高荣誉——金狮奖的巴西馆。
为了让更多人了解威尼斯双年展的展出内容,我们在此呈现第一展厅“去殖民化经典”的图文内容。第二展厅“起源之地,未来考古学”的内容可在此处查看。ArchDaily 特此感谢圣保罗双年展基金会(Fundação Bienal de São Paulo)慷慨提供《大地》展馆的相关材料。

2021年,近50万栋“建筑”抵达了洛杉矶港。好吧,准确地说并非如此。不过,其中有超过49万个是集装箱。如果说过去十年中有什么设计趋势风靡全球,那必然是将集装箱改造成建筑这一热潮。但集装箱建筑究竟只是一种用来宣扬“化平凡为神奇”的一时风尚,还是这种酷似巨型叠叠乐(Jenga)的结构背后,确实有着更深层的实质意义?

这片占地近十万平方米的土地,承载着巴西最重要的一处工业遗产。1926年,由加拿大财团投资创立的圣保罗佩鲁斯波特兰水泥厂(Fábrica de Cimento Portland Perus)正式落成。它对该地区的发展起到了至关重要的作用,并留下了远超其建筑遗存的深远遗产。

在每年的两个特定日子,即6月21日和12月21日,如果仰望天空,你会发现太阳在完成其每日行径并改变方向之前,似乎在最南端或最北端的极限位置停滞不前。这种“恒星之王”在空中静止不动的印象,使该天文现象被命名为“solstício”(至日),该词源自拉丁语的 “sol”(太阳)和 “sistere”(静止)。至日发生在太阳运行至相对于赤道最北或最南的日弧之时。因此,每年会出现两次至日,分别标志着南北半球冬季和夏季的开始。
历史上,这一时刻对不同的文化都至关重要,它标志着节日、仪式、庆典,进而关乎宗教、农业,并象征着繁衍与丰收。鉴于这些仪式对文化遗产及其千百年传统的深远意义,联合国将6月21日确立为“国际至日庆祝日”,旨在促进不同文化之间的相互尊重。

坎皮纳斯修订了其环境规划,并将基于自然的解决方案(SBN)确立为该市环境政策、行动和目标的核心部分。此次修订通过市级法令颁布,强化了这座圣保罗州城市对气候适应、韧性、长期愿景的承诺,以及对可持续、公平和包容性城市发展的优先考量。

在布基纳法索南部,与加纳北部接壤的地方,坐落着一个名为蒂埃贝莱(Tiébélé)的小村庄。这里的圆形和矩形建筑呈现出独特的分形图案。村庄里居住着西非最古老的族群之一——卡塞纳族(Kassena)。这里的乡土住宅可以追溯到15世纪,建筑墙面上绘满了充满象征意义的图案,形成了独一无二的视觉特征。这是一种以墙面装饰为核心的建筑形式,社区居民将建筑外墙作为画布,绘制出各种几何图形和地方民俗符号,以此展现其历史底蕴与独特传承。这种建筑是独特的社区协作模式的产物。在这里,每当有新房建造,社区中的所有男女都会共同参与到施工与后期粉饰中。这一传统也成为了卡塞纳文化代代相传的重要纽带。

在瞬息万变的世界中, Minotti 对永恒设计的执着追求与精湛的工艺技术相得益彰,铸就出一件件优雅非凡的家具佳作,旨在为任何室内空间注入精致与格调。2023年度系列(The 2023 Collection)正是这一理念的绝佳体现,它在古典与现代、有机线条与厚重体量之间达成了完美契合。
新系列由 Rodolfo Dordoni 联合 Minotti Studio 共同策划,汇聚了 Marcio Kogan / studio mk27、 Nendo、 GamFratesi、 Inoda+Sveje 以及 Gordon Guillaumier 等多位国际设计先锋的多元视角,并将其转化为高度统一的审美语言。在秉承 Minotti 一贯设计愿景的同时,2023年度系列积极开拓全新视野,旨在精准回应当代生活方式瞬息万变的诉求。

混凝土由于它的结构强度,易操作性与多功能性成为仅次于水的,世界上消耗量最大的材料。它由水泥、砂、碎石与水混合而成,被广泛用于各种规模的建筑项目中。然而,即使是这般坚固的材料也会随时间老化,亟需维护,在严重的情况下甚至需要拆除。同时,磨损和侵蚀也对混凝土的外观产生不利影响,损毁保护层,使其粗糙的表面暴露,还可能导致潜在的结构问题。这些挑战在大型、复杂的建筑工地上尤为关键,任何不规则或不平整的地方都会给建筑师、工程师与承包商带来重大损失和各种困难。

dérive LAB,作为发源于墨西哥的多学科实验室新分支的一员,为我们呈现了“共享街道”。这是一项旨在寻求从空间上将街道从用交通控制设备掌控转化为以人际关系控制的项目。这启发我们街道并不仅是交通和运输的空间,而是承载许多其他社交、经济和文化活动的地方。

爱因斯坦的狭义相对论提出了一个令人震撼的概念:我们所熟知的“时间”,其实并非如最初看上去那样稳定可靠。作为人类历史赖以建立的标尺,时间的可变性与不确定性往往令人困惑。例如,在排队等候时,短短15分钟也显得度日如年;然而,人类漫漫三十万载的历史,在地球的生命周期中甚至折合不到一天。
因此,当我们谈论通过减缓和逆转气候危机来“拯救地球”时,我们真正关心的其实是延长人类自身的存续。因为无论人类做出何种努力,这颗星球在未来的数十亿年里依然会照常自转。归根结底,人类自身也不过是地球上的一件“临时装置”。
以下四个户外装置项目依托地球环境并借用其自然资源,深入探讨了人类与时间的关系,以及时间如何重塑我们在地表之上的生存状态。

在今年的威尼斯建筑双年展中,欧洲文化中心 ECC举办了第六届大型建筑展览“时空间存在 Time Space Existence”。2023 年的“时空间的存在 Time Space Existence”展意在呈现可持续发展的多种形式,并囊括了从对环境与城市景观的深度考量、到在创新、再利用、社区、包容性间的展开对话等多个概念。截止至 2023 年 11 月 26 日,Snøhetta 及MADWORKSHOP 等卓有成就的设计事务所、及 Urban Radicals、ACTA 等新星事务所都将参与其中,并在威尼斯本博宫(Palazzo Bembo)、莫拉宫(Palazzo Mora)和玛丽娜瑞莎花园(Marinaressa Gardens)展出。
为了回应气候危机问题,展览装置均展示了各自对新科技与建造方法的研究,并呈现了如何通过循环式设计、及深化创新、有机、可循环建筑材料以应对这一难题。此外,参展者还提出如何为流离失所的社区及少数群体提供可行的居住方案,从而打造社会公正性设计。同时,一些参展作品还旨在研究建成城市环境与自然环境间的紧张关系,以此寻求未来可共存可能性。

随着气候变化对城市造成日益频繁和剧烈的影响,基于自然的解决方案(SBN)已脱颖而出,成为适应这一现实的关键战略之一。
自然与生态系统为人类提供着宝贵的生态服务,从调节气候到促进身心健康与福祉。将这些服务重新融入城市景观,是城市应对日益频繁的强降雨、极端高温和污染等复杂挑战所必需的转型。同时,这也有助于提升城市韧性,并改善最脆弱群体获取关键基础设施、休闲空间和经济机会的途径。

Lesley Lokko 的双年展成功地挑战了观众以不同且更具同理心的方式思考,是对一个高度复杂的主题的真实写照。第 18 届威尼斯国际建筑双年展于 5 月 20 日开幕,名为“未来的实验室”,已经在全世界引发了讨论。
展览从更广泛的角度看待建筑,将重点转移到学科,而不仅仅是专业上。这不是“关于建造建筑物本身”,策展人向 ArchDaily 解释道。相反,它试图动摇我们对建筑的传统理解,以及随之而来的建筑展览。2023 年双年展在任何意义上都是一个实验室,一个全球实验平台,以及一个在没有足够空间允许我们这样做的情况下探索新想法的空间。“它从艺术展览中借用了其结构和形式,但它与艺术的不同之处在于经常被忽视的批判方式”,莱斯利·洛克在她最初的声明中说。

2013年,家居时尚品牌 Buster + Punch 诞生于伦敦东区的一个车库。它以耳目一新的视角重新审视日常细节与配件,将它们提升为备受追捧的潮流单品。
该品牌的创始人马西莫·巴斯特·米纳莱(Massimo Buster Minale)白天是一位建筑师,晚上则变身为定制摩托车制造者——后者就在距离他伦敦公寓仅几百码远的车库里出售。很快,他的摩托车客户开始向他定制独一无二的室内单品和家居饰件。此前,米纳莱在为理查德·罗杰斯(Richard Rogers)和福斯特建筑事务所(Foster & Partners)做建筑设计时,常常苦于找不到高品质的五金和配件,而这一契机让他看到了明确的市场空白。

在巴西建筑中使用半透明的材料是近年来的一个增长趋势。半透明的夹层玻璃、聚碳酸酯和丙烯酸只是其中的几个例子。它们在成本、抗冲击性、隔热和隔音方面有不同的优势和劣势,共同的优点在于建立了内部和外部之间的无缝融合。