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由建筑师 Marco Artigas 主讲的“圣保罗建筑”（Arquitetura Paulistana）公开课迎来了第60次实地考察，学员们此次到访了 Pitico 酒吧。该项目由 Marina Portolano、Julia Masagão、Joana Barossi、Marcelo Dionísio 和 Anna Ferrari 共同合作设计。

2018年德国建筑博物馆奖（DAM Preis）年度最佳建筑奖授予了 bogevischs buero 建筑事务所与 SHAG Schindler Hable Architekten，以表彰其在慕尼黑极具远见卓识的合作住宅项目 wagnisART。该项目从四个入围决赛的作品中脱颖而出，评委会盛赞其树立了新的“社会、建筑和城市规划标准”，使之成为德国未来住宅项目的典范。

这一年度奖项此前的获奖作品包括：由 Studio Andreas Heller 设计的吕贝克欧洲汉萨博物馆（2017年）、由 大卫·奇普菲尔德建筑事务所合作修复的柏林新博物馆（2010年），以及由 彼得·卒姆托设计的科伦巴博物馆（2008年）。

下文将为您详细介绍这一获奖项目：

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密斯·凡·德·罗基金会与巴塞罗那市政府于本周二宣布，建筑师、历史学家兼项目评论家劳拉·马丁内斯·德·格雷纽（Laura Martínez de Guereñu）荣获第一届莉莉·赖希建筑平等奖学金（Beca Lilly Reich）。

“我们希望借此尽微薄之力，来改善女性面临的不平等及被边缘化的现状。这不仅是一项义务，也是一份正义的债。为此，我们决定将这项倡议命名为‘莉莉·赖希’，以使这一诉求落地，”密斯·凡·德·罗基金会主席雅内·桑斯（Janet Sanz）在周二举行的发布活动上表示。该活动同时有基金会总监安娜·拉莫斯（Anna Ramos）及劳拉·马丁内斯·德·格雷纽本人出席。

总部位于纽约的Stephen B Jacobs Group在长岛市（Long Island City）北方大道29-26号设计的一对双子塔楼已接近完工。该项目因紧邻地铁Q线、E线和7号线而被命名为“QE7”（更不用说其邮轮般的配套服务设施），将包含467套住宅单元，其中有13个楼层专门用于北美最大的共居（co-living）项目。然而，该项目最独特的地方在于，建筑师和工程师通过巧妙的设计克服了邻近三条地铁线带来的噪音干扰。

现代城市（尤其是纽约）一直在寻求提高城市密度，这往往意味着要在一些曾因场地条件恶劣而被忽视的土地上进行建设。为此，我们采访了SBJGroup的主持建筑师Isaac-Daniel Astrachan，以了解该事务所是如何在该项目中有效降低噪音干扰的。

因翻新工程关闭两年多后，被圣保罗市民亲切地称为“Banespão”的阿蒂诺·阿拉恩特斯大楼（Edifício Altino Arantes）将于明日重新向公众开放，以庆祝圣保罗建城464周年。这座高161米的摩天大楼建于1947年，最初作为圣保罗州银行（Banespa）总部，曾因其观景台提供的城市全景视野而备受游客青睐。

如今，这座市中心的地标建筑将推出一系列新活动与景点，包括展示大楼历史的博物馆、艺术展览、滑板场以及一间可通过Airbnb租住的阁楼（loft）。 

总部位于迪拜的建筑事务所 Znera Space 推出了 “除霾计划”（The Smog Project） ，这一设计旨在净化世界上污染最严重的城市之一——德里的空气。该项目已入围世界建筑节的 实验项目类别 ，“除霾计划”希望通过在整个城市部署雾霾过滤塔网络，来应对德里恶劣的空气质量。由于人口过剩和工业废弃物排放，这座印度首都长期饱受有毒雾霾的困扰。Znera 的提案旨在净化这片“雾霾温床”，带来无霾的清新空气。

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屡获殊荣的艺术家兼设计师 Es Devlin 将设计 2020 年迪拜世博会英国馆。该项目名为 Poem Pavilion，将重点展示“英国在人工智能领域的领先实力”，并与全球品牌代理机构 Avantgarde 合作打造。

这座被称为 Poem Pavilion 的展馆将展示一条发光的“太空寄语”，世博会预计迎来的 2500 万游客都将受邀参与其中。

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几周前，瑞典开通了一条能够在车辆行驶过程中为商用车和乘用车充电的公路。该路线被称为 eRoadArlanda 项目，全长两公里，建在该国首都斯德哥尔摩的阿兰达机场外。

“萨尔瓦多建筑”（Arquitetura Soteropolitana）是一门由设计创作者带领进行实地建筑体验的开放课程，旨在探究巴伊亚州萨尔瓦多市（Salvador, Bahia）过去20年间的建筑创作。该课程由建筑摄影师 Manuel Sá 发起，邀请当地的建筑师们共同探讨过去二十年中该市落成的、最具代表性和影响力的建筑作品。

最终落成的建筑作品，既不是某一个人的孤立愿景，也不是某一个人的单打独斗。建筑实践在其过程中本质上是高度依赖团队与事务所协作的。然而，我们所熟知的建筑往往只有在落成后才会收获赞誉，而其创作与建造的过程却鲜少受到关注。鲜有奖项会去认可支撑起整个项目的庞大合作网络，而正是这一网络，才让行业顶端的少数人得以在最终落成的作品上署名。

最近的诸多争议进一步揭示了这一现状——从联名请愿要求追授丹尼斯·斯科特·布朗（Denise Scott Brown）1991年普利兹克奖（当年该奖项由其丈夫罗伯特·文丘里获得，该请愿最终被普利兹克评委会拒绝），到今年早些时候曝光的，诸如理查德·迈耶（Richard Meier）等建筑师如何滥用个人成功所赋予其的权力的丑闻。

詹姆斯·斯特林 (1926-1992) 是一位英国建筑师，被许多人视为其同代建筑师中的翘楚，也是战后建筑领域的创新先驱。其最知名的项目包括萨克勒美术馆（Sackler Museum）、家禽一号（No 1 Poultry）以及新州立美术馆（Neue Staatsgalerie）。在导师柯林·罗（Colin Rowe）的影响下，斯特林对建筑历史有着深刻的理解，但他从未固守单一的教条。他的职业生涯始于那些更接近后来被称为高技派（high-tech）风格的设计，随后逐步演变，创作出一系列充满动感且往往色彩斑斓的建筑作品。斯特林的美学手法最终推动了临门一脚，将建筑从战后欧洲现代主义的桎梏中解放出来。他通过夸张的细节来彰显建筑功能布局的表达，从而将现代主义经典信条“形式追随功能”推向了极致。斯特林的作品至今依然具有广泛的影响力。历史如潮汐般循环往复，证明了他全部作品的深层隐喻依然潜移默化地存在于当今所有的建筑实践之中。

首届MUGAK巴斯克国际建筑双年展于2017年12月22日（星期五）在圣特蕾莎修道院（西班牙圣塞巴斯蒂安）拉开帷幕，开幕展为《我们失去的城市：圣塞巴斯蒂安城市遗产管理，1950-2017》（La ciudad que perdimos: gestión del patrimonio urbano en San Sebastián, 1950-2017）。该展览展示了近几十年来在这座城市中消失的、具有极高辨识度的地标建筑。

该展览由Áncora协会策展，通过走访圣塞巴斯蒂安的各个街区，重温那座如今仅存于人们记忆中的城市，即过去七十年间消失的建筑。从马尔图泰内（Martutene）到伊赫尔多（Igeldo），途经阿尔萨（Alza）、阿马拉（Amara）、旧区（El Antiguo）和伊瓦埃塔（Ibaeta），这一探索旅程不仅关注城市最具代表性的标志性遗产，更试图跳出圣塞巴斯蒂安最核心的标志性区域，去发掘和展现其他类型建筑的价值。

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以下节选自山姆·卢贝尔（Sam Lubell）所著的《美国东海岸中期现代主义建筑旅行指南》（Mid-Century Modern Architecture Travel Guide: East Coast USA）——书中配有达林··布拉德利（Darren Bradley）拍摄的精彩照片。该书带我们领略了美国东海岸中期现代主义杰作那启迪人心且充满感染力的独特魅力。书中收录了250多个独特的建筑项目，堪称对美国这一最重要建筑运动的珍贵记录。

在人们的心灵深处，很少有什么体验能像“伟大的美国公路旅行”那样根深蒂固——从亚历克西·德·托克维尔（Alexis de Tocqueville）到杰克·凯鲁亚克（Jack Kerouac），无数名人都曾记录过这一人生必经的蜕变仪式。那么，“伟大的美国中期现代主义建筑公路旅行”呢？它或许鲜为人知。然而，这恰恰是其最具吸引力的原因之一。在这个几乎没有隐秘角落的全球化数字时代，“探索与发现”已成为一种难得的奢侈品。而在美国东海岸，置身于全球最杰出的现代设计收藏之中去进行探索，这种发现的滋味无疑更加甘美。

这可能是自1943年在现代艺术博物馆（MoMA）展出的 Brazil Builds 以来，在巴西境外举办的最大规模的巴西建筑专题展。该展览今日在葡萄牙马托西纽什（Matosinhos）的 建筑之家（Casa da Arquitectura）开幕。作为葡萄牙建筑中心的该机构还将举办保罗·门德斯·达·罗查（Paulo Mendes da Rocha）的“两座住宅”（Duas Casas）展览。他将在9月30日举行的一场仪式上被授予建筑之家荣誉会员称号。本次展览将展出杰拉西住宅（Casas Gerassi）以及位于里斯本的凯利亚斯街住宅（Casa da Rua do Quelhas，由其与葡萄牙建筑师伊内斯·洛博（Inês Lobo）合作设计）。

在文化部代表、国家艺术局（INBA）局长 Lidia Camacho 博士、墨西哥城旅游推广混合基金会主任 Irene Muñoz Trujillo 硕士，以及Design Week México理事会荣誉主席 Maria Laura Medina de Salinas 的共同见证下，Design Week México总经理兼 2018 年墨西哥城World Design Capital CDMX 2018 总经理 Emilio Cabrero 公布了 2018 年墨西哥城世界设计之都活动项目的详细内容。

在建筑学专业的学习生涯中，你很难不遇到或者甚至亲手参与搭建一个测地线结构。这种结构由多边形网格（通常是由钢材、木材或竹子构成的三角形）定义，经三维化后塑造出空间。通过构件的三维化以及边缘（杆件）的相互连接，该模型将自重均匀地分配并传导至地面，从而展现出优异的结构强度与轻质性。从结构技术角度来看，这种穹顶结构由一系列高度相似的杆件组成，它们以三角形为基本单元，共同勾勒出半球形表面。在这种复杂的受力体系中，荷载的均匀分布是实现高强度与轻量化并存的关键。

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为了实现更好、更广泛的广播电视信号传播，天线必须安装在战略性位置，尤其是高处。当自然地形无法满足这一高度要求时，建造广播电视发射塔和桅杆就显得至关重要。然而，这些构筑物不仅承载着重要的实用功能，更是城市的地标，为将城市基础设施转化为具有独特美学价值的艺术品提供了绝佳契机。许多杰出的建筑师及其团队投身于广播电视塔的设计中，将严谨的结构工程与极具创意的造型设计完美融合。我们精选了一系列广播电视发射塔项目。请看下文：

对许多建筑师而言，写作是设计过程中不可或缺的一环，它能理清思绪，甚至将创意推向草图难以企及的深处。然而，许多人对自己用以阐释和归纳设计作品的词汇，其源头却知之甚少。追根溯源，探寻这些词汇的演变与派生，不仅能为我们理解建筑语言的发展提供独特视角，其间往往还伴随着意想不到的惊喜。 

Sidewalk Labs公布了多伦多东部湖滨区以及名为 Quayside 的社区开发项目的新规划方案。继去年秋季宣布计划在多伦多打造示范性智能城市后，Sidewalk Labs 一直致力于探索未来城市发展的新途径。2018年8月14日，在一场圆桌会议上，有关Quayside的规划方案正式揭晓。作为谷歌母公司 Alphabet 的子公司，该团队响应了多伦多湖滨发展局（Waterfront Toronto）的公开征集，其设计方案以加热铺装、大型公共空间和重型木结构建筑为特色。

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我们从罗赫略·萨尔莫纳（Rogelio Salmona）的书房出发，伴着波哥大公园塔楼（Torres del Parque）的美妙景观，为您呈现精选的哥伦比亚最佳建筑摄影作品。这些作品均来自 ArchDaily Colombia 的 Instagram 关注者所分享的镜头。

欢迎在 Instagram 上为您的哥伦比亚建筑摄影作品添加标签 #ArchDailyCo，您将有机会入选我们接下来的精选特辑。

当特定街区内存在互补性活动的平衡组合（即住宅、工作场所、商业和服务的混合）时，居民的大部分日常出行便能保持在短途且适宜步行的范围内。多样化的用途以及全天不同时段的错峰使用，有助于延长街道繁华与安全的时间，从而鼓励步行和骑行活动，营造出一个人们向往的、充满活力的人文环境。这也有利于平衡公共交通需求，使公交系统在一天中更长的时间段内实现更高效、更可持续的运营。不同年龄、性别和收入水平的人群都可以在公共空间中安全地进行交流。

如今，在公共空间、公众参与式设计和城市行动主义领域，备受推崇的倡议之一便是所谓的“公民都市主义”或 “战术性都市主义”。该理念主张通过局部、低成本的微更新干预，触发公共空间的长期转变，即所谓的 short-term action, long-term change（Street Plans, 2013）。

其采用的策略是创造临时性的场景，使特定的城市问题显性化，并通过针对性的微更新干预予以解决。在此过程中，该策略试图动员社区参与，以赋予其重要性并促进其长期可持续发展，从而引发关于这些项目在特定语境下对提升生活质量之益处的讨论。

马林加（Maringá）市议会最近通过的一项法案规定，市政公共建筑、获得许可的城市空间以及具有集体利益和用途的私人建筑，必须标明建筑设计和/或规划设计作者，以及工程施工技术负责人的姓名。该法案目前已提交给该市市长乌利塞斯·迈亚（Ulisses Maia）签署生效。

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作为声学展览“倾听的方式”（Modos de Oír）的一部分，墨西哥建筑师 毛里西奥·罗查（Mauricio Rocha）建造了一座兼具建筑与雕塑特征的装置结构，旨在 延展并重构中殿空间，创造出一条令人联想到耳蜗形状的上升路径。

该展览分布在 圣何塞修道院（Convento de San José）和圣特蕾莎古教堂（Templo de Santa Teresa la Antigua，现为 Ex Teresa Arte Actual 当代艺术中心）的不同空间中。该建筑建于17世纪初 ，因其独特的声学特性而闻名，承办了大量的活动、展览和声音展示。近年来，声音艺术在墨西哥迎来了重大繁荣，其影响甚至延伸至历史上其他同样存在过声学思考的特定时期。正因如此，结合该场地的独特性及其深厚的历史底蕴，阿拉梅达艺术实验室（Laboratorio Arte Alameda）与 Ex Teresa Arte Actual 共同策划了这一综合性展览，通过一系列展品触发集体反思， 从而与声音艺术界的丰富性、复杂性及深远影响力产生共鸣。