1940 年至 1970 年间波哥大的现代化进程，通过城市与建筑专题摄影被记录在当时的各类书籍、杂志和摄影集中，同时也保存在该市的公共及私人档案图像中。这些影像无不透露出一种刻意为之、甚至带有批判性的视角，展现了现代建筑如何重塑城市中心，并将新建筑、新城市空间与既有的城市景观联系在一起。
在从建筑视角分析摄影的影响力时，保罗·比尔（Paul Beer）与赫尔曼·泰列斯（Germán Téllez）是不可不提的两大代表人物。在他们广泛的拍摄题材中，这两位摄影师尤为专注于建筑摄影。他们曾接受当时最负盛名的建筑事务所委托，其镜头展现了现代建筑与城市之间截然不同却又互为补充的价值、关系和面貌。
在本期《十位摄影师眼中的波哥大》中，我们将一同领略赫尔曼·泰列斯（Germán Téllez）留下的光影遗产：
美国建筑师协会设计委员会本周在智利圣地亚哥和瓦尔帕莱索举办其首届南美会议。会议于10月20日开始，持续至27日，由 Copperbridge 基金会联合智利 Constructo 和 Massantiago 共同组织。此次 CoD 会议将重点关注每座城市的当代建筑与城市肌理，并与智利当地机构合作开展参观、演讲和展览等活动。
近年来，美发沙龙与理发店开始融入各种不同的活动与功能。然而，仅仅依靠镜椅样式的改变，是否足以定义这些场所截然不同的空间体验？
许多建筑师致力于提出各种创新方案，不仅追求高效的布局，还注重这些空间内部的美学呈现。在面积有限且必须满足各种基本设备需求的情况下，要兼顾这两者并非易事。
在 ArchDaily 已发表的项目中，我们精选了 10 个通过平面图和剖面图展现其设计精髓的案例。以下是具体介绍。
哈佛大学设计研究生院（Harvard GSD）公布了2018年威尔赖特奖（Wheelwright Prize）的四位入围者。该奖项是一项面向全球处于职业领域早期建筑师的科研学金，奖金为10万美元。
本届大奖共收到来自全球近40个国家的125多份申请，最终入围的四位候选人分别来自比利时、墨西哥、巴西和美国。今年的评委包括2014年威尔赖特奖得主 Jose Ahedo、Edward Eigen、Frida Escobedo、K. Michael Hays、Mark Lee、Mohsen Mostafavi 以及 Michelle Wilkinson。最终获奖者将于4月公布。
以下为四位入围者的详细介绍：
Concéntrico 国际建筑与设计节旨在通过活化被低估的公共空间，引发对西班牙洛格罗尼奥（Logroño）这座城市的重新思考。其最新一届活动——Concéntrico 04，于2018年4月27日至5月1日在洛格罗尼奥历史中心举行。该节日通过装置、展览、交流会、活动和表演等形式，邀请人们游历城市，将日常生活中常被忽视的展场、广场、街道、庭院和隐藏空间串联起来。Collectif Parenthèse 通过反射宫殿教堂（Iglesia de Palacio）的建造细节，赋予了这一建筑空间全新维度的意蕴。
将艺术与建筑融合，在利马圣伊西德罗区（San Isidro）最具标志性、交通最繁忙的地标之一——帕斯·索尔丹环岛（óvalo Paz Soldán）打造一处至关重要的公共空间。这正是圣伊西德罗市政府与Centenario集团联合发起“帕斯·索尔丹广场”国家设计竞赛时面临的核心挑战之一。该竞赛由 Gary Leggett 主持，是“2021：双百周年项目”（Proyectos del Bicentenario）倡议的一部分。
该竞赛的核心目标在于将原本以车行为主的环岛改造成向行人免费开放的广场。同时，方案还提出将全新的帕斯·索尔丹广场与奥利瓦尔（El Olivar）森林历史风貌区进行空间上的整合，这不仅使该公共空间成为公园的新入口，更使其成为城市其他区域的更新典范。此外，备受期待的公共艺术提案旨在反思艺术在公共空间中的角色。值得一提的是，该设计并未局限于具体的干预区域，而是展现出将环岛视为整体城市规划群的宏观视野。
目前，竞赛已公布三组入围决赛方案和两项优秀奖。本次竞赛共有160个团队报名，最终提交了60份参赛作品。评审团由建筑师 Óscar Borasino、Sharif Kahatt 和 Michelle Llona，以及艺术专家 Max Hernández Calvo 和 Natalia Majluf 组成。在评审过程中，还邀请了交通与道路影响领域的专家 Juan Carlos Dextre 以及遗产保护专家 Patricia Dias 提供专业咨询。最终，圣伊西德罗居民委员会的投票将以双倍权重计入总分，共同决定最终的获胜者。
在告别2018年之际，我们不妨回首过去一年的足迹。在这一年里，究竟有哪些作品激发了我们的兴趣、带来了惊喜，抑或是带来了震撼？
继发布了2018年度最佳建筑之后，我们决定盘点并呈现一些在社交媒体上最受关注、引发最热烈反响的阿根廷建筑项目。告别2018，迎接2019。
我们非常荣幸地宣布，ArchDaily西语版迎来了全新的编辑合作伙伴——Paisaje Transversal。这是一所西班牙城市创新事务所，拥有独特的实践方法，专注于城市更新领域，并曾主导“可持续城市发展”（DUS）等项目。目前，该事务所还担任URBACT西班牙国家联络点的工作。
作为此次合作的一部分，ArchDaily西语网站群将发布由该事务所撰写的文章，旨在让广大读者更深入地参与到关于城市未来挑战的持续讨论中。公众参与、城市过度旅游化、智慧城市（smart cities）、公共空间、交通出行、城市协商以及城市规划工具，将是我们每周在西语网站群中探讨的核心议题。
加拿大银行（Bank of Canada）近日公布了全新设计的10加元纸钞，其正面印有维奥拉·戴斯蒙德（Viola Desmond）的肖像。戴斯蒙德是一位来自新斯科舍省的黑人女性企业家，1946年，她因拒绝离开电影院的“白人专用”座位而对种族隔离制度发起了挑战。为了进一步彰显这一人权主题，该纸钞的背面将印有由安托万·普雷多克（Antoine Predock）设计并于2014年落成的加拿大民权博物馆（Canadian Museum for Human Rights）的图案。
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西雅图具有历史意义的钥匙体育馆（KeyArena）将迎来一项耗资 6 亿美元的改造项目。作为该市引入首支国家冰球联盟（NHL）球队计划的一部分，此次改造致力于将该场馆打造为该地区“首屈一指的体育和娱乐目的地”。
该改造项目由 Populous 设计，旨在让体育馆向周边环境开放，尤其是占地 72 英亩的西雅图中心（1962年世博会举办地，也是目前正在进行改造的西雅图太空针塔的所在地）。作为该项目的一部分，该体育场馆将更名为“西雅图中心体育馆”（The Arena at Seattle Center）。
马德里官方建筑师协会（COAM）公布了2018年COAM一等奖（并列第一）获奖名单，分别授予：由建筑师 Lorenzo Gil 和 Luis Gil（Plantea Estudio 事务所）负责的 Sala Equis 改造项目、由 Juan Herreros 和 Jens Richter 设计的 Espacio SOLO 艺术空间，以及由 Javier Vellés 撰写的书籍《Oiza》。
对于 Sala Equis 项目，评委会指出，原 Duque de Alba 影院的改造“在与既有历史记忆保持平衡的同时，为现有空间赋予了现代的功能、材料和家具”，并强调该项目“不仅保留了传统电影院的形式，还围绕这一核心功能融入了其他活动”。
由 Brasil Arquitetura 建筑事务所设计的劳动与工人博物馆位于圣贝尔纳多-杜坎普市（São Bernardo do Campo）。该项目在竣工后，将展示“从葡萄牙人抵达至今的劳动世界记忆”的历史记录。尽管已完成了5,500平方米的建设，该工程目前却已停工，整个空间已被废弃了大约一年半的时间。
在《圣保罗页报》发表的一篇评论文章中，巴西普利兹克奖得主保罗·门德斯·达·罗查与联合国前特别报告员拉奎尔·罗尔尼克指出，虽然该博物馆工程停工的官方理由是涉嫌项目预算超支，但实际上，这更与对该建筑所承载的文化意象的某种排斥有关。
在 ArchDaily，我们致力于让更多女性建筑师向世界展示她们的作品，并获得应有的行业认可。今天是国际妇女节，我们希望与广大读者携手，持续展现每日成千上万名女性同行在建筑领域所做出的宝贵贡献。
坐落于法国卢瓦尔河谷地区，南特在许多方面都可以被视为一部“双城记”。这里曾是繁忙的欧洲航运枢纽，如今，往昔巨大的工业仓库已摇身一变，成为文化与艺术表达的温床。与此同时，奔向大西洋的卢瓦尔河将城市一分为二：一边是迷宫般的奥斯曼式排屋、华丽的大教堂和宏伟的博物馆，另一边则是充满奇特机械装置、洋溢着年轻、现代与自由创新精神的岛屿。两者形成了鲜明的对比。
仅凭其丰富多样的艺术与建筑奇观，南特就足以成为建筑师和设计师的向往之地。再加上精致的美食、极具网红打卡特质的酒店，以及政府和民间力量共同维护并拓展城市活力与趣味设计版图的决心，南特无疑是一颗不容错过、等待人们去发掘的建筑明珠。
最近我得知“testa”一词在意大利语中意为“脑袋”。这让我想起了克洛林多·泰斯塔（Clorindo Testa），深感他的姓氏真是名副其实。
昨天是他诞辰95周年纪念日。他拥有无限的创造力与人格魅力，是那种百年一遇的人物。在他身上，建筑师的智慧与艺术家的敏锐、专业人士的严谨与孩童般的快乐、伟大与谦逊并存。在勾勒曲线或为图面着色时，他毫无迟疑。
值此纪念日之际，我们共同回顾他的一些经典名言与轶事。
1919年，当瓦尔特·格罗皮乌斯（Walter Gropius）创立著名的艺术与设计学校包豪斯（Bauhaus）时，他期望将其打造为一个向“任何声誉良好的人开放，不论年龄或性别”的场所。在这个空间里，“美丽性别与强壮性别之间不应存在任何差别”。
这一理念动摇了当时的社会秩序。彼时，女性正极力争取进入此前对她们禁闭的领域。如果说过去女性接受的艺术教育仅局限于私密的家庭内部，那么在格罗皮乌斯的学校里，她们则受到了热烈欢迎，入学申请也被接纳。事实上，当时入学的女性人数甚至超过了男性。
作为建筑领域最多产的摄影师之一，费尔南多·格拉（Fernando Guerra）将成为一部新纪录片的主角。该片由萨拉·努涅斯（Sara Nunes）执导，葡萄牙的 Building Pictures 制作。纪录片的暂定名为 《飞行摄影师》（O Fotógrafo Voador），灵感源自建筑师阿尔瓦罗·西扎（Álvaro Siza）的题词。长期以来，格拉一直在广泛记录西扎的作品及其生活。
由 Milena Lara Silva 设计的“鸟类之路”（Ruta de las aves）项目，荣获了2018年度 Arquitectura Caliente 建筑奖（CAC 2018）毕业设计类别的十大获奖作品之一。该赛事由 Grupo Arquitectura Caliente 主办，并获得了智利文化、艺术和遗产部的资助。
工业活动对脆弱湿地生态系统造成的持续威胁，主要归咎于智利在相关领域立法上的不足。在距离拉乌尼翁市（La Unión）11公里的特鲁毛（Trumao）乡村地区，其森林湿地正经历着渐进式的退化。这不仅危及了当地的生物多样性，也威胁到了自古以来在此生息的社群——这些社群赖以生存、发展经济、延续文化，完全依托于这里富有活力的自然景观与必不可少的自然资源。
第二届“居住空间-西蒙建筑奖”（Living Places - Premio Simon de Arquitectura）吸引了众多国际知名建筑事务所的合作参与，共收到来自12个欧洲国家及墨西哥的145个参赛项目。该奖项虽然立足欧洲，但在本届赛事中特别邀请了墨西哥参与。奖项共设立两个类别：“个人空间”（Lugares Personales）与“集体空间”（Lugares Colectivos），每个类别的获奖者将获得10,000欧元的奖金。
本届评委会由多位专业人士组成，其中包括：墨西哥著名建筑师、同名事务所创始人弗里达·埃斯科贝多（Frida Escobedo），她不仅是蛇形画廊展亭最年轻的设计师，且近期荣获了英国皇家建筑师学会（RIBA）国际资深会士（RIBA International Fellowship）；来自米兰的建筑师兼视频制作人达维德·拉普（Davide Rapp），他曾为2014年威尼斯双年展制作主题展导引视频——短片《元素》（Elements）；来自香港及巴塞罗那的创意社区 MOB Makers of Barcelona 创始人塞西莉亚·谭（Cecilia Tham）；以及来自巴塞罗那 Flores&Prats 建筑事务所的里卡多·弗洛雷斯（Ricardo Flores，布宜诺斯艾利斯/巴塞罗那），他也是上一届该奖项的得主之一。
在当下的数字时代，Instagram 无疑是社交媒体领域的霸主。它拥有高达 10 亿（是的，整整 10 亿）的月度活跃用户。对于企业而言，如果至今仍未入驻 Instagram，那将错失巨大的机遇。
鉴于该平台极强的视觉属性，建筑师和设计师纷纷涌入其中，将其作为推广作品、传播创意乃至吸引业务委托的利器。与此同时，一些行业聚合账号也借此发掘并培养设计新秀，共同构建起一个面向所有人开放的纯数字化建筑社区。
以视觉与触觉的完美融合，成就设计的完整性。
谈及木质人造板材，其核心要素无疑是“真实感”。除了视觉效果外，表面的触觉感受也同样至关重要。恰到好处的肌理不仅能赋予饰面花色独特的个性和深度，还能带来自然之美，使其质感无限趋近于天然实木。
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近年来，巴西及全球各地的多个运动为社会做出了重大贡献，它们重申了占领城市公共空间的必要性，旨在争取集体资产的使用质量与自由。例如，巴西累西腓（Recife）的“占领埃斯特利塔”（Ocupe Estelita）运动，通过对抗该地区日益加剧的房地产投机，抵制了卡皮巴里贝河（Capibaribe）沿岸激进城市规划背后的商业图谋。正是基于此类案例，教授、评论家兼策展人 Guilherme Wisnik 在接受“Fora”组织采访时，探讨了将公共空间视为“冲突空间”的议题。
建筑师深入理解结构知识至关重要。这不仅能让设计方案具有可行性，更重要的是，能为建筑师与结构工程师的沟通提供专业支撑，从而共同寻求项目的最佳解决方案。在初期布置结构构件时，进行结构尺寸预估（pré-dimensionamento）是必不可少的一步，它必须充分考虑空间的局限性与可能性。
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在拉美最具影响力的建筑、室内、景观及工业设计展 Casa FOA 期间，SUMATORIA 建筑事务所作为新锐设计代表，入选了2018年智利展，并受邀在15平方米（相当于一个标准集装箱模块）的极限空间内，打造一栋微型住宅（Tiny House）。
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.jpg?1532112938 "波默海耶廊街，展示了由 Philippe Ramette 设计的《懒惰颂》（Ode to Laziness）。图片 © Marc Domage and LVAN")
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.jpg?1541081352 "图片由 USINA CTAH 提供。图片：保罗·弗莱雷联合建房项目景观 (Mutirão Paulo Freire)")
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