后现代主义: 最新资讯

芬兰建筑师 Juhani Pallasmaa 教授告诉我们，“电影是建筑师和对建筑和城市规划感兴趣的人研究学习的媒介，因为它为我们的学科提供了微妙灵活的视角。”电影特殊的技术和美学可以通过简单直接的表现形式，呈现出建筑与城市空间的关系，成为表达想法和概念的有力工具。

聚焦：罗伯特·文丘里和丹妮斯·斯考特布朗

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Venturi Scott-Brown的伦敦国家美术馆塞恩斯伯里展厅扩建（1991）诞生于新现代主义阵营与传统主义阵营斗争的夹缝之间。在这之前，就英国城市发展方向问题，两者就曾展开过激烈的争论。扩建项目于是成为了最具代表性的一块英国建筑的斗争之地。在1984年一场为了阻止由ABK事务所（Ahrends, Burton and Koralek, now ABK Architects）设计的“高技（Hi-Tech）”再建方案，并最终导致该项目在规划上被否决的运动之后，这一点也变得尤为突出。

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美国建筑师协会（AIA） 宣布将 Venturi Scott Brown 建筑事务所设计的伦敦国家美术馆的塞恩斯伯里展览室评选为2019年美国建筑师协会（AIA） 25周年纪念奖。该项目是由罗伯特•文丘里（Robert Venturi）和丹尼斯•斯科特•布朗（Denise Scott Brown）在一次设计竞赛中的作品。AIA 称赞该项目能够让“…环境比看到它时更要好”—— 借用文丘里（Venturi）本人的话。

该奖项每年颁发给一个项目，并要求获奖项目能够 “经受时间的考验，在25至35年的时间里，依然能够体验现出建筑的卓越性”。

去年，奥斯陆（Oslo）的斯诺赫塔建筑事务所（Snøhetta）为菲利普·约翰逊（Phillip Johnson） 和 约翰·伯奇（John Burgee）共同设计的AT&T总部 提出的重新设计方案被视为后现代主义经典之作的“蓄意破坏”和“谋杀”，遭到了建筑界的强烈反对。建筑师罗伯特·斯坦恩（Robert A. M. Stern），参加了麦迪逊大道（Madison Avenue）550号的抗议游行活动，甚至连从未对后现代主义运动表明过任何支持态度的评论家诺曼•福斯特（Norman Foster）也表达了他的观点：“‘建筑物’是我们遗产的重要部分，应当受到尊重。”

AT&T 大楼并不是市中心传统的令人感到枯燥和寒冷的玻璃摩天大楼，它旨在鼓励以一种更有趣的方式来建造企业界的建筑；就像是三件套西装下的一双疯狂的袜子。这座建筑引起了很大争议。在大楼建成后，它装饰性的超大型山墙和偶尔昏暗的室内空间被人们嘲笑。事实上，这座大楼唯一被评论家和公众赞誉的建筑元素是它的拱形入口空间。

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文章最早以“罗伯特·文丘里和困难的总体”为题发表在《公共边界》（Common Edge）。

罗伯特·文丘里（1925-2018）是上世纪影响力最广泛的美国建筑师，不过，这并非因其建筑作品，或是因其设计师的身份。他作为建筑师可能永远无法与赖特或康甚至盖里比肩。在1965至1985年间，他和他的合作伙伴，丹尼斯·斯科特·布朗（Denise Scott Brown），改变了所有建筑师看待建筑、城市、景观的方式，他们改变的方式近乎等于同一时期马歇尔·麦克卢汉（Marshall McLuhan）、鲍勃·迪伦（Bob Dylan）和安迪·沃霍尔（Andy Warhol）改变我们看待艺术、媒体、大众文化的方式。

我在1970年代做学徒时，曾与鲍勃·文丘里（同指罗伯特·文丘里）共事；我同样是读着他的书、看着他的建筑、感受着他如父一般的关怀长大的。他和我的父亲仅相隔一年，而丹尼斯与我母亲同岁。

由詹姆斯•斯特林（James Sterling）设计的伦敦二级保护地标性建筑 No 1 Poultry 日前作为 WeWork 共享办公司在伦敦的第28个办公场所已经开业。这座后现代主义的建筑作品现在已经成为一个拥有2300名员工的 WeWork 办公空间，里面还包括有商店、屋顶花园和一个餐厅。

在经历了一场大规模的翻修之后， No.1 Poultry 建筑摒弃了其标志性的后现代主义外观。在经过了由 WeWork 公司室内设计师团队的精心改造后，该建筑色彩突出，装饰朴实，并根据周围环境创作了一批艺术品。

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历史的教学方式通常是线性的。这种教学方式往往忽略了宏大的历史叙事，而且主要关注西方世界。

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如果让我们来定义“解构主义”（deconstructionism，尽管它不是字典中的单词），它实际上可以被认为是对构造结构的分解或拆除，无论是出于结构原因还是仅仅是一种反叛行为。

许多人误解了解构主义。其实，解构主义不是一种新的建筑风格，也不是一种反建筑或社会的先锋运动。 它既不遵循“规则”，也不是为了获得特定的美学，又不是反对社会困境的反叛。 它是释放形式和体量的无限可能性。

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英格兰历史遗产保护局（Historic England）颁布了最新的历史遗产保护名录，将17座后现代建筑列入其保护对象。 根据英国政府的数字、文化、媒体和体育部的建议，为了有效遏制这些拥有宝贵历史价值的后现代主义建筑遭受破坏，特别将它们追加入保护名录。这17座建筑在1970年至1990年间设计建成，是对现代主义建筑进行批判和反思的宝贵成果。

入选的这些建筑遍布于各个地区，它们的性质和用途也各不相同，包括一般住房、文化建筑、教育建筑、公共建筑、商业和法律建筑等。从康沃尔郡的皇家法院和斯劳的仓库到剑桥的图书馆和伦敦的住房计划，这些建筑项目的入选标志着后现代主义建筑正在复兴。 2011年，在伦敦的维多利亚和阿尔伯特博物馆（V＆A）进行的一场名为 “风格与颠覆”（Styleand Subversion）展览，即是这场后现代主义建筑复兴运动的起源。

伴随着斯洛伐克人民不断被否决的发言权，斯洛伐克的历史充满了政治动荡和令人厌恶的占领期。在第一次世界大战后的几年里，斯洛伐克被迫并入捷克斯洛伐克；在1945年被苏联和罗马尼亚军队解放之前，国土于1938年被纳粹政权分割并且在二战中长期被纳粹占领。在接下来40年的共产主义统治中，最初由捷克斯洛伐克的共产主义者影响接着是前苏联，斯洛伐克的建筑发展出一种独特的后现代主义科幻形式，庆祝工业影响所带来的转变。

摄影师 Stefano Perego 与 ArchDaily 分享了一部分他拍摄的1960-80年代的斯洛伐克建筑照片。

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随着2011年在伦敦维多利亚和阿尔伯特博物馆（Victoriaand Albert Museum）举行的 “后现代主义：风格与颠覆，1970-1990”展览的开幕，我们预计着后现代主义的复苏会在21世纪早期发生。但是现在，近年来在经过多次对于“后现代主义复兴”的讨论之后，我们终于可以肯定地说，“后现代主义”这个词已经完全回归并且将在当今这个舞台持续发光发热。虽然显而易见的是，“后现代主义”这个词又一次成为了潮流，但是当我们在使用这个词的时候，也许我们并不是那么清楚这个词的真正含义。的确，这个词几乎被人们各种滥用以暗示所有可能的含义：建筑师使用这个词来形容时髦和“漂亮可爱”的设计；一些评论家用这个词来划分所有五彩斑斓的东西；还有一些理论家用这个词所包含的概念来证实，建筑已经被科技和形式感所征服，除了作为一幅呈现人们脑海中道德观的讽刺漫画，别无他用。

对于以上的观点，无论我们同意与否，有一件事我们仍然需要讨论：“后现代主义”究竟是什么意思？更加迫在眉睫的是：当今这个词能代表什么？毕竟，如果我们必须再一次使用这个在建筑界被误用最广泛而又富有争议性的词，我们至少应该在使用前先来讨论一下这个词的真正含义。

本文原发表于《共边》(Common Edge)，题为：《美国建筑师学会放弃后现代主义了吗？》(Did the AIA Take a Pass on Postmodernism?)

不同的人以不同的方式感知建筑。所谓“风格”也不过是传统或者现代的简单分类。大众的住宅建筑总是被建筑师归于不值一提的“俗气”。美国建筑史学会所重视的建筑行业的品牌效应、一个建筑所包含的全部心血、以及建筑在文化中所体现的意义，都通过美国建筑师学会当地分会奖或国家奖项等得到了不同程度上的重视。

在美国建筑师学会颁发的所有奖项及其专业领域中，没有其他哪个奖项像“二十五年奖”一样，可以对建筑赋予“经得起时间的考验”这样的评价。这个奖项已经设立并颁发长达56年。然而今年，尽管学会要求评委选择一项有潜力的建筑项目，评审团却仍然决定不颁发奖项给任何25到35年内的建筑。

在即将举行的纽约地标性建筑听证会上，由 Philip Johnson 菲利普约翰逊设计的标志性的美国 AT&T 公司正在等待它命运的判决，但它由花岗岩装饰的室内大厅已经开在拆除了。

事实上，在上世纪90年代，这个大厅就已经发生了变化，包括移除“金童”雕像——那是在把该建筑租给索尼公司时，地标保护委员会上个月决定，室内装潢不应具有里程碑式的地位。

菲利普约翰逊设计的后现代主义风格建筑，位于麦迪逊大街550号，前身为美国电话电报大楼（AT&T大厦），如今已经通过了申请纽约市地标建筑称谓第一步。然而大楼即将要面对的大规模翻新改造方案，将改变它原来的面貌。

今天，纽约地标和保存委员会（LPC）一致批准了这次申请建筑地标称号的听证会。 在接下里的几个月时间里，LPC将举行一个公正会，审议改大楼是否具备官方地标的地位。

后现代主义回归了！而建筑界对这场酝酿已久的复兴情感复杂。2014年 Metropolis 杂志（Metropolis Magazine）刊登了“纽约最佳后现代主义建筑”的榜单，上榜建筑都是一直以来被纽约地标建筑保护委员会（Landmarks Preservation Commission）所忽视的，并因此面临着被改造或者拆除的危机。去年，詹姆斯·斯特林在伦敦设计的 Poultry 路1号被列为文保建筑。该事件激起了一场关于二十世纪八十年代以来英国后现代主义建筑价值的论辩，因为这代表着这批后现代建筑的年岁已经让他们拥有被英格兰历史建筑暨遗迹委员会（Historic Buildings and Monuments Commission for England，简称 Historic England）列为文保建筑的资格了。最近前 FAT 合伙人肖恩·格里弗斯（Sean Griffiths）极力反对这场复兴，他认为在川普时代讽刺不再是有效的政治工具，因此这种以讽刺为风格的建筑过于危险。但明年伦敦的 John Soane 博物馆将会举办后现代主义的主题展览，看来这场辩论会继续了。

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James Stirling 设计的 Poultry1号大楼在被从一个提议去掉其经典的后现代立面的大型改造中救下来后，将迎来一个更加轻度的改造以提供110，000平方英尺 （约10219平方米）的现代化办公空间。

与改造同时的是共用工作空间行业的巨头 WeWork 宣布成为大楼的第一个租户，并公布了关于建筑如何为其用户工作的一些细节。

威尼斯市多年来一直陷入进步与传统主义之间的拔河，特别是自1846年建成铁路高架桥以来，这个岛屿城市第一次与意大利大陆联系了起来。[1] 一个多世纪以后，威尼斯政府委托路易·康 设计了一座新的城市议会大厦。康的设计，虽然同时照顾到了威尼斯和意大利的历史，也没能幸免于这场拔河之争。