Criado pelo Studio Studio Studio, o novo laboratório interdisciplinar fundado por Edoardo Tresoldi, o Gharfa é um pavilhão localizado em Riyadh, na Arábia Saudita. A instalação experimental faz parte do projeto criativo temporário Diriyah Oasis, desenhado e com curadoria do estúdio Designlab Experience, com sede em Dubai.
A região de Alto Minho, no norte de Portugal, teve sua paisagem alterada por uma série de intervenções artísticas site-specific que fizeram parte do programa DESENCAMINHARTE. O evento visava promover a criação artística na região através de uma dinâmica em rede que estimulasse o reconhecimento da sua identidade.
Geometry of Light é uma intervenção multimídia concebida pela Luftwerk em colaboração com Iker Gil, exibida na Casa Farnsworth em outubro deste ano, durante a terceira edição da Bienal de Arquitetura de Chicago.
Simbiosi, uma instalação arquitetônica que explora a relação entre seres humanos e natureza, foi inaugurada no parque de esculturas Arte Sella, no vale Trentino, Itália. Concebida por Edoardo Tresoldi, a obra de arte site-specific mescla a transparência de uma estrutura em malha com a materialidade das pedras presentes no local.
A Foster + Partners e a Immersive se juntaram à nada mais nada menos que Steven Spielberg para desenvolver um projeto de instalação cinematográfica para o Comcast Technology Center, um arranha céu de 340 metros de altura projetado pela equipe de Norman Foster na Filadélfia. A Immersive, reconhecida firma de design e produção de conteúdo experimental, desenvolveu um projete de instalação interativa para a o Comcast Technology Center projetado pela Foster + Partners em 2016 para dar luz ao espírito de inovação da Comcast.
O Festival Coachella de Artes e Música de 2019 começou e conta com instalações de Francis Kéré, Office Kovacs e NEWSUBSTANCE em Indio, Califórnia. Com atrações que incluem Childish Gambino, Tame Impala e Ariana Grande, o festival deste ano durará dois fins de semana.
O OMA, trabalhando em parceria com o Inside Outside, desenvolveu o projeto de uma instalação-memorial para a cidade de Dubai. Intitulado "Ethar - Honrando a Generosidade", o projeto consiste em um campo de 1.680 colunas triangulares de alumínio reciclado dispostas de tal modo a simular um campo magnético. Cada uma das milhares de colunas irão receber gravações em baixo relevo, contando histórias de estudiosos, cientistas e pensadores do mundo árabe.
O projeto concebido pela dupla holando-polonesa foi concebido para celebrar a “cultura de generosidade nos Emirados Árabes Unidos em uma instalação física que fará parte da paisagem urbana de Dubai”. Pensada para ser instalada junto à praia de Jumeirah, o caráter da estrutura permite também adaptá-la para diferentes contextos, espalhando as colunas pela cidade ou em pequenos conjuntos em lugares simbólicos da cidade como um símbolo de representação da cultura dos Emirados.
As Serpentine Galleries, o Google Arts & Culture e o arquiteto e curador David Adjaye lançaram uma chamada para instalações com realidade aumentada que serão apresentadas juntamente com o Serpentine Pavilion 2019. Os candidatos são convidados a propor "espaços imaginários da cidade e especulações sobre o ambiente construído" a serem desenvolvidos e experimentados através de realidade aumentada (RA).
Danila Tkachenko, um artista visual de Moscou, desenvolveu um projeto de pesquisa sobre os limites da memória histórica nas igrejas ortodoxas russas. A série Monuments envolve a apropriação sensível de igrejas rurais abandonadas por meio de estruturas leves de formas abstratas.
O projeto explora o interstício entre fato e ficção, refletindo sobre “a inclinação da humanidade por explorar imagens do passado pelo bem de nossas necessidades atuais e objetivos futuros.” As estruturas, abandonadas em 1917 após a Revolução Russa, foram adornadas com elementos contemporâneos que, embora visualmente poderosos, podem ser desmontados após a conclusão do projeto sem deixar vestígios sobre as antigas edificações.
Francis Kéré, Office Kovacs e NEWSUBSTANCE estão entre os arquitetos e designers selecionados para criar instalações de arte para o Festival de Música e Música Coachella, na Califórnia. Entre os músicos confirmados para a edição de 2019 estão Childish Gambino, Tame Impala, e Ariana Grande. Algumas instalações em larga escala serão construídas para o festival, evento em que mais de 100.000 pessoas experienciarão o trabalho de artistas, designers e arquitetos em ascensão.
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Se o sinal mais seguro do início do verão em Londres é a aparição de um novo pavilhão em frente à Serpentine Gallery, talvez seja justo dizer que o verão termina quando o pavilhão é desmontado. As instalações ganharam destaque desde sua edição inaugural em 2000, atuando como uma espécie de honra exclusiva e indicação de talento para os escolhidos para construir ali. Arquitetos anteriores incluem Zaha Hadid, Rem Koolhaas e Olafur Eliasson.
Meu Coração Bate Como o Seu, a escultura projetada por Guto Requena e construída no centro de São Paulo, na praça da República, em homenagem à comunidade LGBT, teve suas instalações elétricas destruídas e suas lâmpadas internas roubadas.
Concebido em celebração aos 40 anos de ativismo da comunidade na capital paulista, o ato contra seu trabalho tem, para Requena, cunho homofóbico: "O país anda violento demais, então não tenho dúvidas de que o vandalismo feito com minha obra tenha sido com o propósito de atingir a comunidade LGBT."
O Serpentine Pavilion de 2016, projetado pelo BIG e intitulado unzipped wall, foi inaugurado em Toronto com sob o novo nome de Unzipped. Tendo sido relocado e reconstruído na cidade com a colaboração do grupo Westbank, o pavilhão foi aberto ao público no centro da maior cidade canadense e lá permanecerá temporariamente como um espaço para apresentações e eventos.
"Unzipped" é o primeiro Serpentine Pavilion a ser levado em uma turnê por várias cidades - seu destino final será Vancouver.
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