Nascido no Porto, um verdadeiro paraíso da arquitetura, o fotógrafo de arquitetura José Campos afirma que sua formação de arquiteto é “uma condição fundamental” para fotografar bem as obras.
Registrando ângulos, contrastes e texturas, Campos aliou em seu trabalho suas duas paixões e, com seus conhecimentos técnicos de arquitetura, analisa criticamente os motivos de suas fotografias.
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Há tempos publicamos no ArchDaily Brasil um artigo em que Carlos Eduardo Dias Comas descreve a Igreja de Jesús Obrero (Atlantica, Uruguai) projetada por Eladio Dieste em 1952. O fotógrafo Marcelo Donadussi visitou a o obra e dividiu o resultado conosco.
Hoje é uma data muito especial: é o Dia Mundial da Fotografia.
A partir de 11 de junho a galeria de arte contemporânea Luciana Caravello, no Rio de Janeiro, receberá a exposição de fotografias “Pelada”, que exibirá obras do fotógrafo de arquitetura Leonardo Finotti voltadas para a temática do futebol.
Além do olhar óbvio da fotografia de arquitetura sobre o que se constrói para Copa do Mundo, Finotti está também interessado em olhar na direção contrária. Este trabalho pretende mostrar a relação entre os campos localizados na periferia da cidade de São Paulo e o contexto em que estão inseridos.
Iniciando a nova sessão: arquivo, nada melhor que uma referência incontestável quando falamos de fotografia de arquitetura: Fernando Guerra, considerado um dos melhores fotógrafos de arquitetura do mundo e, juntamente com seu irmão e parceiro Sérgio Guerra, conformam FG + SG - Fotografia de Arquitectura. O excelente trabalho de capturar a essência de cada projeto através de imagens reais, destaca-se nas páginas de ArchDaily com muitas e importantes obras desde o começo da sua carreira em 2001. Em entrevista publicada no blog Paperhouses e publicado aqui: Instante Decisivo - uma conversa com Fernando Guerra, comenta: "Quando nós começamos, o Sérgio via uma obra e eu imediatamente ia fazer fotografias, sem autorização… Depois o Sérgio telefonava para o atelier e perante o desinteresse deles dizia “mas nós já fotografamos”, o que os apanhava completamente de surpresa. Foi desta forma inesperada que fomos entrando, sem nunca pensar que as coisas tomariam o rumo que tomaram. Não há nada mas delicioso do que as coisas acontecerem!"
A continuação, uma tarefa que foi difícil para nós, selecionar mais de 20 inesquecíveis fotografias de projetos anteriormente publicados em nossas páginas:
Esta imagem do conjunto habitacional Jalan Bukit Ho Swee, da década de 1960 em Singapura, registrada pelo fotógrafo Daniel Chia, ficou em terceiro lugar no Sony World Photography Awards deste ano. Ela foi uma das 24 imagens premiadas das 70 mil inscritas. Veja todas as impressionantes fotografias vencedoras aqui.
Apresentamos um vídeo que retrata a interação da luz e do espaço na estação ferroviária Liège-Guillemins de Santiago Calatrava, localizada na Bélgica. Inspirada no filme "Horse in Motion" de Eadwards Muybridge, produzido em 1886, o fotógrafo de arquitetura Yannick Wegner utiliza a técnica do timelapse para retratar a experiência de se estar neste movimentado edifício.
“O timelapse como ferramenta estilística oferece novas oportunidades de reconhecer a grandiosidade da arquitetura", descreve Wegner. "O destaque do tempo através do movimento passa a impressão de vitalidade e enfatiza a arquitetura."
Os talentosos fotógrafos da Hufton + Crow compartilharam conosco seu arquivo visual do recém concluído Museu Marítimo Nacional Dinamarquês, projetado pelo escritório BIG. Construído na fenda de uma doca esvaziada, nos arredores do Castelo de Kronborg, o museu subterrâneo é visto apenas como a projeção de um navio. Ao construir o museu em torno das antigas paredes da doca, Ingels preservou a estrutura, transformando-a em um pátio que leva luz natural às profundezas do museu.
Experiencie o Museu Marítimo Nacional Dinamarquês através das lentes dos fotógrafos...
O fotógrafo de arquitetura Victor Enrich compartilhou conosco uma série de 88 imagens - uma para cada tecla de um piano - que explora as várias possibilidades formais do NH Deutscher Kaiser Hotel em Munique, Alemanha. "Acho lindo," disse Enrich, "combinar duas disciplinas artísticas distinta como a fotografia e a computação gráfica com o piano." Veja mais ilustrações e uma descrição completa de seu processo, a seguir.
Todas as imagens são do fotógrafo Richard John Seymour, que capturou o edifício de Rem Koolhaas recém finalizado De Rotterdam em uma manhã nebulosa.
Na abertura do edifício recém construído De Rotterdam em sua cidade natal, Rem Koolhaas falou sobre como esta "cidade vertical" foi projetada para parecer sem escala, apesar de seu contexto urbano. Mais sobre o que Koolhaas disse sobre o projeto e a cidade a seguir.
Esta semana na nossa série de Fotografia de Arquitetura apresentamos Pablo Casals-Aguirre, arquiteto, fotógrafo e diretor chileno. Seu trabalho como diretor e como fotógrafo tem sido comissionado por grandes figuras como Mauricio Rocha, José Cruz, Albert Tidy, FAR Architekten, T38studio, Michel Rojkind, S3 Arquitectos, José Domingo Peñafiel e Germán del Solentre outros.
Dentro de seu trabalho fotográfico e audiovisual, e na ocasião da mostra Blanca Montaña / Registro dos últimos 20 anos de Arquitetura contemporânea Chilena, recebe uma premiação pela archiworld.tv no 5th Budapest Architecture Film Days, como melhor Landscape Architecture Film.
Participou de diversas exibições entre as quais se destaca o GAM em Santiago, o CENTEX em Valparaíso, o Uffzi Museum em Florência, Itália na IUAV em Veneza, na Galeria Aedes em Berlim, Alemanha e recentemente no The London Design Festival_Design Junction na Inglaterra.
Em paralelo a seu trabalho como fotógrafo, se dedica à arquitetura, liderando seu próprio estúdio onde desenvolve projetos no Chile e no México.É também Acadêmico nas Escolas de Arquitetura da UNAB, Campus Criativo e da Universidade Finis Terrae.
Faz parte da equipe do Arqfilmfest, primeiro Festival de Cine Arquitetura no Chile e América Latina, que atualmente está em cartaz no GAM e em Matucana 100 em Santiago, onde recentemente estreou seus três últimos trabalhos audiovisuais; Biblioteca para Cegos e Deficientes Visuais dos Arquitetos Mexicanos Mauricio Rocha e Gabriela Carrillo, Monasterio Beneditinos de Gabriel Guarda e Martín Correa, e a Biblioteca Pública do México do Arquiteto Alberto Kalach.
A seguir, uma entrevista exclusiva, uma seleção de suas melhores fotografias e curta-metragens de arquitetura.
Muitos arquitetos são familiarizados com a obra de Iwan Baan, o célebre fotógrafo que documentou alguns dos mais icônicos edifícios do mundo. Mas o que muitos provavelmente não sabem é que Bann originalmente não tinha a intenção de fotografar arquitetura. Não fosse um fortuito encontro com Rem Koolhaas, as coisas poderiam ter sido muito diferentes.
No vídeo acima, Bann fala com ERCO no Louvre Lens, um projeto do SANAA para uma extensão do Museu do Louvre em uma cidade mineradora no norte da França. Enquanto caminha pelo campus do museu, Bann fala sobre tudo, desde seu primeiro contato com a fotografia até a importância da luz em sua obra.
Em setembro deste ano o reconhecido fotógrafo de arquitetura, Iwan Baan, fez uma interessante apresentação para o TED. Iwan Baan captura, através de sua câmera, as impressionantes formas como as pessoas configuram seu próprio espaço construído, e suas imagens nos mostram a criatividade e a capacidade de adaptação dos seres humanos ao mundo que nos rodeia.
Desde arquiteturas sofisticadas de renomados arquitetos a habitações artesanais, Iwan Baan se relaciona com o ser humano através de sua capacidade de fotografar a arquitetura e documentar a interação das pessoas em seu interior.
O Prêmio de Fotografia de Arquitetura, promovido pela Arcaid Images, anunciou o vencedor e os finalistas com as melhores fotografias de arquitetura deste ano. O júri, que incluía, Catherine Slessor, Eva Jiricna, Zaha Hadid, Ivan Harbour e Graham Stirk, buscou observar além da arquitetura, tomando detalhes de composição, atmosfera e escala para avaliar quatro categorias de imagens: Interiores, Exteriores, Sentido de Lugar e Edifício em Uso.
A competição busca chamar a atenção para a experiência do fotógrafo de arquitetura, "traduzindo a sofisticação da arquitetura através de duas dimensões para explicar e exaltar o caráter, os detalhes e o contexto do projeto." "A experiência da arquitetura, para a maior parte das pessoas, acontece através de imagens", declara Arcaid Images, "a arquitetura é o foco, e a imagem é considerada apenas um meio".
Em homenagem ao Dia Mundial da Fotografia selecionamos 13 fotógrafos de arquitetura que nos surpreenderam com o seu trabalho durante este ano de 2013. Desde o mais famosos e internacionalmente cotados Iwan Baan e Thomas Mayer, aos mais local e Miguel de Guzman ou Fran Parente. Cada um destes fotógrafos tem viajado por todo o mundo registrando o melhor da arquitetura contemporânea mundial. Nosso respeito e carinho ao trabalho de todos!
Esta semana em nossa série Fotografia e Arquitetura queremos apresentar o chileno Nico Saieh, reconhecido fotógrafo de arquitetura que se destaca por ter fotografado algumas das melhores obras da arquitetura chilena contemporânea.
Nico Saieh é arquiteto formado pela Universidade Católica do Chile, porém, foi se envolvendo pouco a pouco com a fotografia quando trabalhava em alguns escritórios de arquitetura. Atualmente, além de seu trabalho como fotógrafo de arquitetura, atua como Architecture Editor no ArchDaily.
A seguir, mostramos algumas das fotografias mais recentes de Nico Saieh e uma entrevista exclusiva sobre seu trabalho.
Foram anunciados os vencedores do Concurso Architects Eye 2013. No intuito de reconhecer a fotografia de arquitetura, o concurso bienal lançou duas categorias: Arquitetura e Lugar, focada na estética das edificações e seu papel na formação dos lugares, e Arquitetura e Pessoas, voltada à interação das pessoas com a arquitetura.
Tudo muda a partir do ponto de vista do observador. Esqueceram de dizer que tudo muda também com a escala em que um ser humano é obrigado a observar. O mundo visto a partir de um ponto externo pode ser entendido como um organismo vivo. Um formigueiro de dentro, uma metrópole fantástica.
Educar um olho observador para abstrair as regras visuais criadas estabelecidas cria mundos inteiros à nossa frente, escondidos por trás do véu do hábito e da preguiça de olhar, procurando interpretar e expressar o nosso meio ambiente de forma diferente.
Hoje, em Arte e Arquitetura, trazemos os devaneios de Jared Lim, capturados com sua câmera e seu louco amor por padrões, fruto da descontextualização, da confusão da escala e de seu ponto de vista pessoal da arquitetura das grandes cidades .
Mais imagens ao fim do texto.
