Os corredores ecológicos, ou corredores de biodiversidade, são grandes porções de terra que recebem ações coordenadas, cujo objetivo é a proteção da diversidade biológica. Segundo o Sistema Nacional de Unidades de Conservação da Natureza (SNUC), eles envolvem o fortalecimento e a conexão de áreas protegidas dentro do corredor, incentivando usos de baixo impacto ao implementar uma alternativa mais abrangente, decentralizada e participativa de conservação.
Embora as cores possam acentuar os projetos arquitetônicos, não existe uma única cor que seja a "melhor". A escolha depende do estilo e do propósito da arquitetura, bem como do efeito que se deseja criar. No entanto, cores que contrastam com os tons predominantes ajudam a destacar detalhes importantes — e, sim, os tons de vermelho podem criar um contraste visual intenso.
Como se fosse uma receita culinária, Cedric Price comparava a evolução das cidades com as múltiplas formas de cozinhar um ovo, mostrando como a relação entre a gema e a clara (específica de cada preparo) se assemelhava à configuração de diferentes modelos urbanos surgidos ao longo dos últimos milênios. Essa descrição sob uma perspectiva evolutiva passa do ovo cozido quase perfeito, que encarna as cidades antigas (fruto de assentamentos amuralhados), aos ovos mexidos (scrambled eggs), equiparáveis às cidades modernas (expandidas de forma amorfa sobre o vasto território). Uma metáfora que exemplifica como, tantas vezes, os elementos que compõem a cidade se assemelham (como a gema e a clara) e, no entanto, a maneira como esses ingredientes se misturam é fundamental na receita final, aquilo que as caracteriza e as explica.
Idealizado pela equipe pioneira de arquitetura do escritório Woods Bagot, o Sculptform Design Studio foi o vencedor do prestigiado prêmio Best Small Workplace Award no recente World Architecture Festival 2022. O espaço propõe uma experiência tátil imersiva e se tornou um ponto de encontro para o setor de arquitetura em geral. O projeto evoca os produtos sob medida em madeira e alumínio, o trabalho artesanal e o detalhamento personalizado pelos quais a marca é conhecida.
A Sculptform e o escritório Woods Bagot estabelecem um novo padrão para a reciprocidade que pode existir entre cliente e profissional de arquitetura, revelando o potencial ilimitado de uma equipe de projeto verdadeiramente imersa na materialidade. Ao diluir as fronteiras entre espaço comercial e instalação, o projeto constitui um excelente estudo de caso de "showroom funcional" (working showroom), demonstrando quão impactante o design pode ser quando a fabricação local e o trabalho artesanal de qualidade se unem.
Mais de 4% das mortes ocorridas nas cidades da Europa durante os meses de verão são devidas a ilhas de calor urbano, e um terço dessas mortes poderiam ser evitadas se a cobertura arbórea fosse de 30%. Essas são as principais conclusões de um estudo divulgado agora na revista The Lancet e realizado pelo Instituto de Saúde Global de Barcelona (ISGlobal).
Após uma competição internacional, a MAD Architects, em colaboração com o China Airport Planning & Design Institute e o Beijing Institute of Architectural Design, divulgou o projeto do Terminal 3 do Aeroporto Internacional Changchun "Longjia" na China. O novo edifício deverá receber 22 milhões de passageiros por ano. Após a conclusão, o terminal de 270 mil metros quadrados se tornará o maior nodal de transporte na cidade de Changchun e na província de Jilin.
O diretor do Mies Crown Hall Americas Prize (MCHAP), Dirk Denison, e a presidente do júri de 2023, Sandra Barclay, anunciaram os seis finalistas do 2023 Americas Prize. O prêmio reconhece as melhores obras de arquitetura construídas das Américas concluídas entre dezembro de 2018 e junho de 2021. Trata-se da última etapa do quarto ciclo do MCHAP, lançado em Veneza, na Itália, em agosto de 2021. No dia 24 de março deste ano, o júri anunciará os vencedores, que receberão a quantia de US$ 50.000 para pesquisa além de serem contemplados em uma publicação dedicada.
A praça Castro Alves é do povo
como o céu é do avião
um frevo novo, eu peço um frevo novo
todo mundo na praça
e muita gente sem graça no salão
(Um Frevo Novo - Caetano Veloso)
Para Caetano, a verdadeira alegria está na apropriação da praça e não no salão. Mas esta interpretação da maior manifestação cultural brasileira não é unânime.
Se há algo que caracteriza a flora mexicana é a sua beleza e as suas cores únicas, tão vivas e emblemáticas. A cultura mexicana e a dos povos originários são conhecidas mundialmente por sua maestria e pelo talento notável de artistas e comunidades artesanais.
Com o mero toque de um interruptor, a iluminação tem a capacidade de transformar completamente um espaço, definir sua atmosfera e criar uma experiência multissensorial fascinante. Ela pode projetar sombras e realces, adicionar profundidade e textura, e tem até mesmo o poder de despertar emoções e influenciar nosso bem-estar. Muito mais do que uma simples fonte prática de luz, trata-se de uma ferramenta para esculpir espaços e expressar uma identidade marcante. As luminárias surgem em diversas formas, tamanhos e estilos, cada uma com caráter e propósito únicos; da elegância rebuscada de um lustre pendente ao minimalismo fluido de uma luminária de embutir na parede. As possibilidades de expressão criativa são infinitas. Inovando e rompendo as fronteiras do design de iluminação tradicional, as luminárias esculturais de Tom Dixon são um testemunho dessas possibilidades.
O ano de 2023 já começou e, ao olharmos para trás, vemos que 2022 foi um período de muitas transformações, desafios e oportunidades que romperam os limites da arquitetura. Diante do desconhecido, reunimos as entrevistas realizadas ao longo do ano com escritórios e profissionais da área. Entre os temas abordados, destacam-se: como escritórios com mais de 20 anos de trajetória se mantêm relevantes; como a arquitetura responde às oportunidades trazidas por tecnologias como o metaverso e a inteligência artificial; quais problemas especialistas em materiais de construção estão solucionando; e como jovens arquitetos/as de todo o mundo estão moldando o futuro da profissão. Continue lendo para conferir nossa retrospectiva anual de entrevistas.
Os quintais, áreas de lazer externas normalmente localizadas nos fundos do lote, são espaços dedicados ao descanso, entretenimento e convívio da família. Sua ambientação é fundamental para garantir o aconchego e o conforto que buscamos em nossas casas. Ao mesmo tempo, por serem áreas expostas às chuvas, sol intenso e, às vezes, neve, também precisam apresentar materiais resistentes, duráveis e de fácil manutenção.
Como ressignificar espaços públicos degradados? Cores vibrantes, um traçado geométrico e a ajuda comunitária. Ao menos esta poderia ser a resposta do artista carioca Antonio Ton. Inspirado pelas trocas que encontra na rua e a partir de um diálogo com as comunidades locais, suas obras vão além de revitalizar quadras esportivas e pistas de skate. Ton nos demonstra como a arte favorece a construção de um lugar de encontro e lazer. Conversamos com ele para entender como acontece todo o seu processo artístico e quais resultados suas pinturas oferecem.
Desde as primeiras civilizações, a natureza tem sido um pilar fundamental para servir de habitat natural para a humanidade, fornecendo abrigo, alimento e medicamentos. Nos tempos modernos, as revoluções industriais e tecnológicas tomaram conta da paisagem, remodelando a forma como os seres humanos interagem com a natureza. No entanto, hoje, devido aos desenvolvimentos que vivemos como sociedade, é necessário focar na criação de cidades e espaços que integrem a natureza à vida cotidiana.
“Vida, espaços, edifícios - nessa ordem”. Essa frase, do arquiteto urbanista dinamarquês Jan Gehl, resume bem as mudanças que Copenhague tem passado nos últimos 50 anos. Atualmente conhecida como uma das cidades com os habitantes mais satisfeitos com a qualidade de vida ali ofertada, a forma que seus espaços públicos e edifícios foram e são projetados tem inspirado arquitetos, governantes e planejadores por todo o mundo. O que vemos hoje em dia, no entanto, é fruto de decisões corajosas, muita observação e, sobretudo, designs que colocam as pessoas em primeiro lugar. Copenhague será a Capital Mundial da Arquitetura UNESCO-UIA en 2023, bem como sede do UIA World Congress of Architects por conta de seu forte legado na arquitetura e desenvolvimento urbano inovador, juntamente com suas altas ambições no clima, soluções de sustentabilidade e habitabilidade.
Diante do desafio de projetar residências em terrenos com declives acentuados ou em contextos que não permitem muita variação, diversos(as) arquitetos(as) têm experimentado e proposto diferentes níveis de altura para otimizar o aproveitamento do espaço, proporcionando, entre outras coisas, interessantes perspectivas visuais.
Essas variações podem ser observadas em inúmeros exemplos publicados em nosso site, nos quais selecionamos 50 casos que podem servir de inspiração para o seu próximo projeto. Confira os projetos acompanhados de seus desenhos técnicos a seguir.
O projeto de interiores de estabelecimentos gastronômicos é uma área que tem ganhado importância haja vista a procura dos clientes por experiências que vão além do prato de comida. A capacidade de adaptação às tendências e necessidades atuais é um ponto que os profissionais de arquitetura e design de interiores argentinos têm enfrentado com inovação e flexibilidade, sobretudo no uso dos materiais, cores e texturas.
"Trata-se de atitude e de se adaptar às circunstâncias existentes", explica Boonserm Premthada ao ser questionado sobre seu processo conceitual. Fundador do Bangkok Project Studio e uma das figuras tailandesas mais influentes da arquitetura atual, Premthada foi o tema do documentário mais recente de Bêka & Lemoine, ‘Big Ears Listen With Feet’. O filme destaca a história pessoal do arquiteto, revelando todos os acontecimentos que moldaram sua identidade e sensibilidade únicas. "Surdo de nascença", o curta-metragem aborda como a deficiência do arquiteto o levou a escutar de uma forma diferente, aprendendo com os elefantes que, "apesar de suas orelhas grandes [...] percebem o som principalmente através das patas".
O ArchDaily teve a oportunidade de conversar com Boonserm Premthada durante a Semana de Design de Milão 2022, no DAAily bar. Vencedor do Design Prize 2021|22 na categoria de impacto social, premiação com curadoria do designboom, o arquiteto compartilhou reflexões sobre sua trajetória inicial, seu escritório, sua abordagem criativa e seus projetos.
São Gabriel da Cachoeira (AM) é considerada a cidade mais indígena do Brasil, reunindo 23 povos pertencentes a cinco famílias linguísticas — Tukano Oriental, Aruak, Yanomami, Japurá-Uaupés e Tupi. Lá, em dois pequenos pontos de escavação, arqueólogos encontraram elementos que comprovam a existência de povoamento denso, contínuo e antigo, de pelo menos dois mil anos.
Os achados contradizem o discurso comum que atribui à região características como esvaziamento populacional, isolamento e desconexão com o restante do território amazônico. A área é uma das mais preservadas da Amazônia e vem sendo estudada desde 2019 pelo Parinã (Programa Arqueológico Intercultural do Noroeste Amazônico), que acabou de elaborar os primeiros relatórios sobre os fragmentos arqueológicos encontrados.
O podcast The Second Studio (anteriormente conhecido como *The Midnight Charette*) aborda de forma direta temas como design, arquitetura e a vida cotidiana. Apresentado pelos/as arquitetos/as David Lee e Marina Bourderonnet, o programa recebe diversos profissionais de áreas criativas para conversas espontâneas que proporcionam reflexões profundas e debates pessoais.
Uma grande variedade de temas é abordada com honestidade e bom humor: alguns episódios trazem entrevistas, enquanto outros oferecem dicas para colegas de profissão, análises de edifícios e projetos, ou reflexões descontraídas sobre o cotidiano e o design. O The Second Studio também está disponível no iTunes, Spotify e YouTube.
A arquitetura tem o poder de se envolver emocionalmente com seus ocupantes. Momentos elaborados a partor do tato estendem a arquitetura ao design de experiência — uma necessidade crescente na economia da experiência. Através do estímulo sensorial e intelectual, os espaços podem se conectar profundamente com seus ocupantes, resultando em momentos memoráveis. A orquestração de uma experiência requer não apenas a compreensão dos princípios espaciais, mas também como os serviços do espaço são projetados.
De meados do século XX até os dias de hoje, o tempo perdido no trânsito tornou-se uma das principais fontes de sofrimento da vida urbana. Historicamente, a fórmula clássica para combater esse problema foi adicionar cada vez mais faixas de carro e construir viadutos com a promessa nunca realizada de melhorar a fluidez.
A consequência já está bem documentada, cada nova faixa de carro adicionada representa uma barreira a outros meios de transporte e maiores distâncias a serem percorridas por todos. O resultado é a indução da demanda, um convite para que cada vez mais pessoas desejem se locomover por automóvel.
Espace Oscar Niemeyer é um centro cultural projetado por Oscar Niemeyer na cidade portuária de Le Havre, França. O projeto se encontra dentro da área de reconstrução urbana concebida pelo arquiteto racionalista Auguste Perret após destruição do centro da cidade na Segunda Guerra Mundial.
As cidades são inseparáveis do estilo de vida acelerado. Aluguéis em alta e apartamentos “não tão pequenos” caracterizam os ambientes urbanos, perpetuando a busca por “mais, maior e mais rápido”. À medida que as economias se desenvolvem e as necessidades humanas aumentam, edifícios são erguidos em taxas alarmantes para acelerar o progresso. Os riscos da vida urbana estão sendo gradualmente expostos, levantando questões sobre ações conduzidas de forma intencional. Uma maneira de retornar a estilos de vida mais lentos é retornar à arquitetura lenta.
