A Bienal de Arquitetura de Veneza 2023 divulgou o júri da 18ª Exposição Internacional de Arquitetura. Presidido pelo arquiteto e curador italiano Ippolito Pestellini Laparelli, o júri conta também com a arquiteta e curadora palestina Nora Akawi, a diretora e curadora americana do The Studio Museum in Harlem, Thelma Golden, a fundadora e coeditora sul-africana da Cityscapes Magazine, Tau Tavengwa; e a arquiteta, pesquisadora e educadora polonesa radicada em Londres, Izabela Wieczorek.
O Júri Internacional concederá o "Leão de Ouro para a Melhor Participação Nacional", o "Leão de Ouro para o melhor participante da Exposição Internacional - O Laboratório do Futuro", bem como o "Leão de Prata para um jovem promissor na Exposição Internacional O Laboratório do Futuro". O Júri poderá ainda atribuir uma menção honrosa a uma Participação Nacional, e no máximo duas menções honrosas aos participantes da Mostra Internacional O Laboratório do Futuro. Os anúncios e a cerimônia de premiação acontecerão em Veneza no sábado, 20 de maio de 2023.
Por ocasião da sexta edição do Prêmio Europeu AHI de Intervenção no Patrimônio Arquitetônico, foram anunciadas as 26 obras selecionadas nas categorias de Patrimônio Construído e Espaços Exteriores, entre um total de 241 projetos de 28 países europeus.
Durante o mês de agosto de 2022, a Prefeitura de Puebla, por meio da Gerência do Centro Histórico e Patrimônio Cultural (GCHPC), em colaboração com a Direção de Patrimônio Mundial do Instituto Nacional de Antropologia e História, o Colégio de Arquitetos de Puebla A.C. (CAPAC) e o Museu Amparo, convocaram profissionais e estudantes de graduação das áreas de design, arquitetura, urbanismo e cursos afins a participar do “Rehabilita y habita, Primeiro concurso de ideias. Novas perspectivas para o Centro Histórico de Puebla”, que se concentra em repensar as formas de fazer arquitetura, de habitar o Centro Histórico, de se apropriar do espaço público e de conservar o Patrimônio Cultural, integrando os cidadãos de forma ativa.
“A regra de ouro de nossos tempos é adaptar-se; não se deve brigar com a realidade”, dizia Mathias Goeritz. Mais de sessenta anos depois, o TEMPO ZERO chega ao Museu Experimental El Eco para provocar uma reflexão sobre o Antropoceno e a resistência tangencial. A partir da proposta curatorial de Gabriela Carrillo, a convocatória do pavilhão apontou para os futuros inadiáveis contra o tempo e a crise ambiental, além do aspecto lúdico para refletir sobre “como passamos o tempo” ou “como o tempo passa”.
https://www.archdaily.com.br/pt/1138369/observatorio-ambiental-reflexoes-sobre-a-proposta-vencedora-para-o-pavilhao-eco-2023Juan José Kochen
Moradias podem ser entendidas como a forma mais significativa e primária de arquitetura, já que a casa está intimamente relacionada à ideia de abrigo, uma das necessidades básicas da humanidade. Nas palavras do arquiteto Mario Botta, “Enquanto houver um homem que precisa de uma casa, a arquitetura ainda existirá.” No entanto, apesar de sua ubiquidade, ou talvez por causa dela, é difícil encontrar uma definição exata de uma casa. Ao longo da história, diferentes funções e espaços foram adicionados e subtraídos desta unidade, refletindo diretamente o caráter da sociedade que a produziu.
A lista de expectativas que uma casa deve cumprir é longa e está sempre em evolução: fornecer espaços íntimos e seguros onde se possa recarregar energia, mas, ao mesmo tempo, permitir interação, acolhendo amigos e familiares; é o local de lazer e relaxamento, mas também o local da maioria dos trabalhos de cuidado, além de fornecer um pequeno escritório para o início de empreendimentos. Essa tendência de exigir que uma unidade residencial cumpra múltiplos papéis foi aumentada a níveis sem precedentes durante a pandemia. Preocupações com a saúde levaram ao fechamento da maioria dos espaços de trabalho, o segundo lugar onde as pessoas passam a maior parte do tempo, e de cafés, restaurantes, cinemas e shopping centers, os “terceiros lugares”. De repente, a casa teve que se tornar um espaço multiuso.
The Design Educates Awards, premiação que anualmente reconhece os melhores projetos que respondem a contextos sociais e ambientais complexos e apresentam valor educativo, acaba de anunciar os resultados de sua edição de 2023. O prêmio busca aquilo que terá um impacto duradouro sobre os/as usuários/as e o meio ambiente, destacando as melhores ideias e realizações do mundo capazes de educar.
Praias paradisíacas podem se tornar um lugar ruim para turistas quando são invadidas por sargaço, algas castanhas do gênero Sargassum C. Agardh com distribuição tropical e subtropical em todos os oceanos. Na Riviera Maya, no México, elas eram consideradas um grave problema, mas Omar de Jesús Vazquez Sánchez viu nestas algas a matéria prima para construir casas – ele transformou o sargaço em tijolos sustentáveis.
A percepção espacial é a capacidade cognitiva de processar informações visuais relacionadas à posição, ao movimento, ao tamanho e à forma dos objetos no espaço. Segundo Auguste Perret, em sua obra "Contribuição para uma teoria da arquitetura", a arquitetura pode influenciar essa percepção ao delimitar, fechar e cercar o espaço. Quando essa habilidade se alia à arquitetura, nosso cérebro interpreta e processa as informações visuais para definir se um espaço é visualmente amplo ou estreito. Em espaços interiores, existem elementos capazes de influenciar de forma determinante a nossa percepção espacial, tais como a cor, as dimensões do mobiliário e os materiais que o compõem. Estes últimos são particularmente importantes, uma vez que seu uso em condições específicas pode modificar nossa percepção espacial e a maneira como vivenciamos o ambiente, dependendo de sua textura e formato.
https://www.archdaily.com.br/pt/1138613/moodboards-com-revestimentos-de-grande-formato-para-inspirar-o-design-de-interioresEnrique Tovar
A Trienal de Arquitetura de Sharjah (SAT) de 2023 acontecerá de 11 de novembro de 2023 a 10 de março de 2024, sob o tema "A Beleza da Impermanência: Uma Arquitetura de Adaptabilidade". Ao focar em como a escassez no Sul Global levou a uma cultura de reutilização, reapropriação, inovação, colaboração e adaptação, a segunda edição da exposição de arquitetura, com curadoria de Tosin Oshinowo, visa direcionar os debates globais para a criação de um futuro mais sustentável, resiliente e equitativo.
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The Architect Show em Atenas oferece um fórum para a apresentação dos mais recentes produtos de construção e discussão de temas fundamentais que a profissão de arquitetura enfrenta. Imagem cortesia de The Architect Show
Diante de tantas feiras de arquitetura e design ocorrendo anualmente ao redor do mundo, identificar quais delas oferecem uma experiência de fato útil e valiosa para expositores e visitantes pode ser um desafio. Nos últimos anos, observa-se uma tendência voltada para eventos de caráter mais local, que priorizam oportunidades de conexão direta e significativa entre profissionais do setor e potenciais parceiros. Desde sua criação em 2019, o The Architect Show consolidou-se como um fórum indispensável para a comunidade de arquitetura na Grécia, reunindo marcas nacionais e internacionais que impulsionam o dinâmico mercado imobiliário do país.
Palazzo Cavalli Franchetti . Imagem Cortesia de ArTono | Shutterstock
Na 18ª Exposição Internacional de Arquitetura - La Biennale di Venezia, o Qatar Creates apresentará o documentário Construindo uma Nação Criativa no ACP - Palazzo Franchetti, de 14 de maio a 26 de novembro de 2023. Esta será a primeira vez que as mais novas instituições culturais do Qatar receberão destaque fora do seu país de origem.
ELEMENTAL, Herzog & de Meuron, Office for Metropolitan Architecture (OMA), Philippe Starck e UNStudio são apenas algumas das empresas de arquitetura internacionalmente renomadas que estão trabalhando com Qatar Museums para estabelecer cinco novas instalações culturais no país. As novas construções serão supervisionadas pela organização Qatar Museums, responsável pela manutenção e expansão dos ativos culturais do Catar por meio da gestão da crescente rede de museus, locais históricos, festivais e instalações de arte pública do país.
O Chulah paquistanês de Yasmeen Lari — um fogão ao ar livre usado por mulheres no sul da Ásia — é uma intervenção poderosa que destaca o compromisso da arquiteta com o ativismo feminista e ambiental. O projeto aborda simultaneamente questões de desmatamento, poluição e riscos à saúde enfrentados por mulheres em áreas rurais. Seu design é sistêmico, localmente específico e consciente das necessidades dos mais vulneráveis na sociedade: mulheres e natureza. Seu vasto corpo de trabalho humanitário elaborado em Yasmeen Lari: Architecture for the Future, abre diálogo para ver a arquitetura através da lente ecofeminista.
No território argentino e a cerca de 56 km a sudeste da Cidade Autônoma de Buenos Aires, ergue-se a cidade de La Plata, fundada em 19 de novembro de 1882 como capital da Província de Buenos Aires. Sendo fruto do processo urbanístico e arquitetônico mais ambicioso do país, La Plata nasce como uma cidade de vanguarda e é uma das primeiras do mundo concebidas de acordo com as novas regras de higiene urbana e racionalidade construtiva, geradas pelos avanços científicos trazidos pelo século XIX. Além disso, a cidade foi exibida na Exposição Internacional de Paris de 1889, a grande exposição do centenário da Revolução Francesa.
Este é o ano de Paulo Mendes da Rocha na Casa da Arquitectura. No próximo dia 26 de maio, abrem ao público duas exposições dedicadas ao Pritzker brasileiro. Geografias Construídas: Paulo Mendes da Rocha tem curadoria de Jean-Louis Cohen e Vanessa Grossman e projeto expositivo de Eduardo Souto de Moura e Nuno Graça Moura, enquanto que Paulo: Para Além do Desenho conta com curadoria de Rui Furtado e Marta Moreira e projeto expositivo de Ricardo Bak Gordon.
https://www.archdaily.com.br/pt/1000624/casa-da-arquitectura-de-portugal-abre-duas-exposicoes-sobre-paulo-mendes-da-rocha-em-maioArchDaily Team
Espacios de trabajo - Aplicación color SW 7005 / Pure White. Image Cortesía de Sherwin-Williams
A escolha de paletas de cores desempenha um papel fundamental em qualquer estratégia de design. Além de sua influência na estética, na percepção do espaço e nas emoções geradas, as cores selecionadas podem definir a personalidade de um ambiente. É importante levar em consideração o contexto, o uso do edifício e o estilo de vida de seus habitantes ao escolher uma paleta de cores, bem como considerar como elas interagem entre si, seja como cores complementares, seja para destacar ou contrastar com os tons predominantes.
Além de sua função no conforto interno, as cores exercem grande influência sobre as sensações e os comportamentos de quem utiliza o espaço. Juntamente com a presença de elementos estruturais e de ornamentação, as tintas complementam a definição das paletas de cores na arquitetura e no design. Como ocorre anualmente, a Sherwin-Williams apresenta suas tendências de cores. Este ano, a coleção é chamada de Terra Colormix 2023 e reúne 40 tonalidades de tendência inspiradas na abundante interrelação entre nosso ser e nossos espaços. A seguir, apresentamos diferentes paletas de cores adequadas a diversos tipos de projetos, como espaços de trabalho, centros educacionais, de saúde, edifícios multifamiliares, residências contemporâneas e espaços de hospitalidade, mostrando a versatilidade dessa coleção em suas aplicações práticas.
O Tennessee Performing Arts Center (TPAC) selecionou uma equipe internacional de arquiteturapara projetar sua nova casa de espetáculos. Composta pelo escritório BIG (Bjarke Ingels Group), pela William Rawn Associates e pela empresa sediada em Nashville EOA Architects, a equipe global de arquitetura irá reformular a organização de artes cênicas sem fins lucrativos de 50 anos em um local diferente de seu lote original de 1974, que integra o James K. Polk Cultural Center, pertencente ao governo estadual.
Elevadores residenciais sempre aumentaram a funcionalidade de uma casa. Agora, eles também podem melhorar seu apelo estético, sem mencionar o valor. Foto: Arash Moallemi. Imagem cortesia de Savaria
Os elevadores residenciais estão se tornando cada vez mais populares. Por um lado, as pessoas estão vivendo mais e a grande maioria planeja envelhecer em suas próprias casas. De fato, uma pesquisa realizada nos EUA revelou que 90% dos adultos com mais de 65 anos gostariam de permanecer em sua residência atual. Além de melhorar a mobilidade, um elevador residencial atende a diversos propósitos práticos, como a conveniência de transportar compras ou objetos pesados entre os pavimentos. Além disso, o equipamento é um verdadeiro ponto de destaque no design da casa — sem mencionar que pode valorizar o imóvel em até 10%.
No entanto, por mais desejáveis que sejam os elevadores residenciais, eles costumam ser vistos como uma intrusão visual. Muitos/as arquitetos/as, designers e proprietários/as de imóveis buscam instalá-los em cantos discretos ou escondê-los em uma série de armários alinhados verticalmente e convertidos em poço de elevador. Uma empresa, contudo, acredita que é hora de trazer o elevador residencial para o centro das atenções.
O Instituto Tomie Ohtake e a AkzoNobel divulgaram hoje os projetos vencedores do 9º Prêmio Arquitetura Tomie Ohtake Akzonobel. Foram premiadas três das dez obras finalistas na categoria Profissional; já na categoria Universitária, um projeto foi eleito vencedor e outro foi reconhecido como menção honrosa. Todos os premiados, ao lado dos demais finalistas, podem ser vistos em exposição gratuita no Instituto até 2 de julho.
https://www.archdaily.com.br/pt/1000722/conheca-os-vencedores-do-9o-premio-arquitetura-tomie-ohtake-akzonobelArchDaily Team
A Architectural League of New York anunciou os vencedores do seu 42º ciclo do Prêmio Architectural League para Jovens Arquitetos e Designers. O tema desta edição foi "Desconfortável", e desafiou os jovens designers a contemplarem sua posição enquanto lidavam com muitas responsabilidades desconfortáveis, como enfrentar paradigmas tradicionais, desmantelar legados arquitetônicos, lidar com os custos do conforto ou responder a crescentes preocupações ecológicas.
Estabelecido em 1981, o concurso é aberto a jovens arquitetos e designers para reconhecer o trabalho visionário de jovens profissionais. O tema deste ano foi desenvolvido pelo Comitê dYoung Architects + Designers de 2023, que incluiu os recentes vencedores do Prêmio Jose Amozurrutia, Germane Barnes e Jennifer Bonner. O júri incluiu o comitê, além de Barbara Bestor, Wonne Ickx, Kyle Miller e Tya Winn.
A pele absorve a matéria, o mundo é contemplado, tocado, ouvido e medido por meio da nossa existência corporal. Juhani Pallasmaa, arquiteto finlandês conhecido por propagar a ideia da arquitetura dos sentidos, além da frase acima defende que, ao contrário da visão, o toque é o sentido da proximidade tornando-se assim um eixo principal ao recobrir todo o corpo. É fato que, quando se fala em toque, a primeira imagem que vem à mente geralmente é o contato com as mãos, entretanto, existem outras maneiras de se sentir a arquitetura que podem ser pensadas e desenvolvidas nos projetos, como o toque dos pés descalços sobre uma determinada superfície.
Imagen creada mediante inteligencia artificial usando prompt: "Ciudad sostenible con un horizonte de arquitectura icónica". Image Cortesía de Paula Cano via Midjourney
La generación de imágenes y modelos BIM mediante Inteligencia Artificial (IA), es hoy una realidad en el ámbito académico de la arquitectura y el diseño.
O Trem Maia é um projeto que está sendo realizado pelo atual governo do México no sudeste do país, onde serão construídos aproximadamente 1.525 km de vias férreas que atravessarão os estados de Tabasco, Chiapas, Campeche, Yucatán e Quintana Roo. O sistema oferecerá três tipos de serviços: trem de passageiros, trem turístico e trem de carga. A rota é composta por sete trechos. O trecho 1 vai de Palenque a Escárcega (228 km); o trecho 2, de Escárcega a Calkiní (235 km); o trecho 3, de Calkiní a Izamal (172 km); o trecho 4, de Izamal a Cancún (239 km); o trecho 5, de Cancún a Tulum (121 km); o trecho 6, de Tulum a Chetumal (254 km); e o trecho 7, de Chetumal a Escárcega (287 km).
O Instituto de Pesquisa do Hospital de Santa Creu & Sant Pau, projetado por Pich Aguilera Arquitectes em conjunto com o escritório 2BMFG Arquitectos, está localizado no complexo do Hospital de Santa Creu & Sant Pau em Barcelona – um dos maiores conjuntos da arquitetura modernista espanhola, declarado Patrimônio Mundial pela UNESCO.
O Instituto de Pesquisa destaca-se por seu impressionante envoltório cerâmico e por sua capacidade de se integrar aos edifícios modernistas do Hospital de Sant Pau, ao mesmo tempo em que prioriza uma grande economia de energia e um maior conforto interno. As lâminas cerâmicas foram feitas sob medida para o projeto pela Faveker, especialista em soluções de alta tecnologia para fachadas.
Floresta Cidade é um programa de extensão, pesquisa e ensino da Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da UFRJ, iniciado em 2020 e coordenado pela professora Iazana Guizzo. Ao versar sobre a vida urbana carioca através das questões do antropoceno e do deslocamento da perspectiva antropocêntrica, objetiva-se a troca de saberes em torno do habitar na metrópole. A transdisciplinaridade com diversos campos do conhecimento e com sensibilidades conectadas à floresta, historicamente silenciadas, formam o caminho para deslocar o modo habitual de pensar.