A Comissão de Planejamento Urbano de Los Angeles aprovou a proposta de revitalização do Flower Market, no centro de Los Angeles. O projeto prevê um novo edifício de 15 pavimentos com mais de 300 unidades residenciais, e a torre principal será dividida em três níveis, cada um deles com um terraço na cobertura. Como explica a equipe do Brooks + Scarpa, os materiais e as cores da estrutura buscam mimetizar os tons vibrantes das flores.
A personalização, no contexto do design de interiores, é um tema recorrente entre escritórios multidisciplinares com foco em arquitetura de interiores. Com o ressurgimento da tendência do Localismo, as pessoas e organizações buscam cada vez mais experiências, objetos e espaços únicos que ajudem a estreitar seus laços com a comunidade.
O que acontece quando a cidade repleta de sensores adquire a capacidade de ver – quase como se tivesse olhos? Antes da Bienal de Urbanismo\Arquitetura de Shenzhen de 2019 (UABB), intitulada "Urban Interactions", o ArchDaily trabalha em conjunto com a curadoria da seção "Eyes of the City" na Bienal para estimular uma discussão sobre como as novas tecnologias – e a Inteligência Artificial em particular – podem impactar a arquitetura e a vida urbana. Aqui você pode ler o manifesto de curadoria da seção "Eyes of the City" por Carlo Ratti, o Politecnico di Torino e a SCUT.
O primeiro projeto construído do Heatherwick Studio no Japão é uma enorme pérgula repleta de vegetação, concebida para criar um novo polo no distrito de Toranomon-Azabudai, em Tóquio. A conclusão da obra está prevista para março de 2023.
O/A designer nascido/a em Paddington Adam Nathaniel Furman projetou uma nova instalação para o London Design Festival de 2019. Com inauguração prevista para o próximo mês, a intervenção foi concebida para dar nova vida a Paddington Central, inserindo uma área de convivência no tecido urbano. Batizado de Paddington Pyramid, o projeto busca criar uma expressão de felicidade e prazer coletivos, onde o cotidiano se torna extraordinário.
MOR-architects e EP Architects conquistaram o primeiro lugar no concurso para o novo Museu Arqueológico de Esparta. Com um conceito arquitetônico baseado na criação de um espaço expositivo elevado sobre o sítio arqueológico, o projeto vencedor gera uma conexão visual constante entre o antigo e o novo.
As principais cidades globais enfrentam uma crise de grande escala. De acordo com estimativas da ONU, até 2050 cerca de um bilhão de pessoas com deficiência viverão em áreas urbanas, o que representará 15% da população total das cidades. Com metrópoles repletas de sistemas de metrô, lojas e banheiros sem infraestrutura adequada de acessibilidade, a ONU declarou este como um dos principais desafios urbanos contemporâneos. Paralelamente, em um cenário no qual o aluguel consome mais de 50% da renda de muitas famílias, a maioria das cidades ao redor do mundo luta para oferecer moradia segura, digna e acessível a seus habitantes. O Fórum Econômico Mundial alertou recentemente que “um mundo onde a moradia é acessível apenas para uma minoria é insustentável”.
A empresa canadense Henson Developments divulgou planos para construir o edifício Passive House mais alto do mundo no bairro de West End, em Vancouver. O projeto de 60 andares e o pedido de alteração de zoneamento estão sendo analisados pela Prefeitura de Vancouver antes de seguirem para a câmara municipal para uma audiência pública. Com o objetivo de obter a certificação Passive House, a torre foi concebida para romper com as abordagens tradicionais de design desse padrão.
Os Museus de História Natural do Condado de Los Angeles (NHMLAC) revelaram três novos conceitos de plano diretor para o La Brea Tar Pits. As propostas foram elaboradas para revitalizar toda a área de 12 acres, que não passa por reformas ou por uma avaliação abrangente desde sua inauguração, há mais de quarenta anos. Os três projetos foram desenvolvidos por Dorte Mandrup, Diller Scofidio + Renfro e WEISS/MANFREDI. Os conceitos visam criar uma experiência mais integrada entre o museu e a paisagem do Hancock Park.
O escritório Practice for Architecture and Urbanism (PAU) revelou o projeto de duas novas torres no Schuylkill Yards, na Filadélfia. O PAU foi contratado pela Brandywine Realty Trust, em colaboração com a HDR Architects e a Drexel University, para um dos projetos de revitalização urbana mais importantes dos Estados Unidos. Primeiros arranha-céus no portfólio do escritório, as torres JFK marcam a primeira fase do empreendimento.
O Oakland Museum of California divulgou imagens conceituais de um novo jardim terraço na cobertura projetado pelo Hood Design Studio. A estrutura brutalista projetada por Kevin Roche contava originalmente com uma área paisagística de cerca de 2.450 metros quadrados (26.400 pés quadrados) e, agora, 50 anos depois, a instituição busca revitalizar a cobertura. Liderado por Walter Hood, o projeto consiste em uma reforma de US$ 20 milhões como parte do campus de 2,8 hectares (sete acres).
Entre os arranha-céus e as ruas estreitas de Nova York, o escritório Atelier Ace desenvolveu um projeto singular em seu entorno. Localizado no bairro de Bowery, em Manhattan, o projeto do Sister City Hotel consistiu em uma ampliação de quatro pavimentos sobre uma estrutura existente de 10 andares, além da reforma completa dos espaços internos. O design de interiores busca inspiração na arquitetura escandinava e japonesa, proporcionando aos visitantes absoluta tranquilidade em meio ao agito de Nova York.
Em entrevista exclusiva ao ArchDaily, Kelly Sawdon, Diretora de Marca (CBO) e Sócia do Atelier Ace/Ace Hotel Group, descreve sua visão sobre o design minimalista e explica a abordagem e a inspiração por trás do projeto do Sister City Hotel.
Design:ED Podcast traz um olhar por dentro do campo da arquitetura sob a perspectiva de personalidades que lideram o setor. Esta série motivacional oferece uma visão única sobre a construção de uma carreira de sucesso no design, desde as origens humildes até o reconhecimento mundial. A cada semana, convidados compartilham os altos e baixos de suas trajetórias rumo ao sucesso, inspirando profissionais em todas as etapas da carreira. Ouvir suas histórias proporciona um roteiro precioso para quem busca progredir profissionalmente e elevar o nível de seu trabalho.
Neste episódio do Design:ED Podcast, o apresentador Aaron Prinz conversa com Kengo Kuma sobre os motivos que o levaram a escolher a arquitetura, as dificuldades que arquitetos e arquitetas enfrentam ao abrir o próprio escritório e como a formação multicultural influenciou seu trabalho.
Christophe Benichou criou o “The Wall of Logs”, um novo refúgio conceitual que consiste em uma parede sólida natural com interiores perfurados. O projeto surge como um contraponto ao seu trabalho anterior, Sesame, um monólito solitário que conforma uma residência em pleno deserto.
Para tornar as cidades mais amigáveis aos pedestres, o desenvolvimento de um sistema completo de sinalização é uma das melhorias mais rápidas, simples e transformadoras que se pode adotar — como demonstram iniciativas como a Legible London, a WalkNYC em Nova York, ou a Rio on Foot no Rio de Janeiro.
Ontem, o Museu de Arte de Changjiang, projetado pelo escritório Vector Architects, foi inaugurado em Taiyuan, na província de Shanxi. Simultaneamente, o museu abriu as portas para três exposições: "Pilares: Exposição de Quatro Arquitetos/as Chineses/as", reunindo Dong Gong, Hua Li, Li Xinggang e Cheng Yanchun; "Remodelando o Bairro: Exposição da Prática Arquitetônica Qiandu · Dongshanqing"; e "Vila Changjiang: Exposição de História e Espaço".
No podcast semanal Design: ED, renomados/as profissionais de design compartilham suas trajetórias, do anonimato ao reconhecimento global, revelando os altos e baixos dessa jornada e trazendo reflexões profundas e inspiradoras sobre o campo da arquitetura. Para quem busca desenvolvimento profissional, essas histórias funcionam como referências valiosas para impulsionar a carreira.
Neste episódio do Design: ED, o apresentador Aaron Prinz conversa com Kengo Kuma sobre os motivos que o levaram a escolher a arquitetura, os desafios enfrentados no início de seu próprio escritório e o impacto da formação transcultural em sua abordagem projetual.
O escritório Studio Viktor Sørless projetou uma casa de veraneio litorânea atualmente em construção na Dinamarca. Chamado de Dune House, o projeto foi concebido para ser uma residência contemporânea exclusiva à beira-mar. Com vistas desimpedidas para a paisagem, a casa foi projetada para um entusiasta de cinema como um refúgio sustentável inspirado no filme O Escritor Fantasma, de Roman Polanski.
Em um momento em que a arquitetura evolui sob o contexto das “características chinesas”, Xangai, como um dos principais polos criativos do país, oferece-nos um vislumbre das transformações e das perspectivas da arquitetura contemporânea chinesa. De fato, as grandes corporações são as principais protagonistas na modelagem da paisagem urbana de Xangai, dentre as quais os grupos de projeto estatais desempenham um papel fundamental. Como arquiteto-chefe da Tongji Architectural Design, Zeng Qun situa-se no cerne de uma força institucional responsável por inúmeros projetos construídos em grande escala, vivenciando de perto a evolução da arquitetura contemporânea na China. No trecho a seguir, extraído de uma conversa com Zeng Qun, o profissional discute o panorama corporativo, o processo de desenvolvimento, seu posicionamento pessoal, entre outros temas.
O festival anual “Burning Man” começou oficialmente, e arquitetos e arquitetas de todo o mundo estão dando asas à criatividade no deserto de Nevada. Os "burners" já começaram a sua jornada rumo a Black Rock City. O tema deste ano gira em torno do conceito de "Metamorfose", liberando a criatividade de artistas através de instalações e pavilhões especiais.
O contexto do desenvolvimento social com características chinesas proporcionou um ambiente de crescimento único para a arquitetura contemporânea chinesa, e Xangai, como um dos principais centros de design do país, pode ser vista, até certo ponto, como o ponto de partida ideal para compreender essa produção. Grandes escritórios e institutos de projeto desempenham um papel primordial na construção urbana de Xangai, entre os quais os institutos públicos de design — uma força de projeto peculiar ao contexto chinês — exercem uma influência decisiva. Na liderança da arquitetura do Grupo de Design e Pesquisa Arquitetônica da Universidade de Tongji (TJAD), Zeng Qun ocupa uma posição central na instituição, tendo liderado diversos projetos de grande escala e testemunhado de perto a evolução da arquitetura contemporânea na China. Nos trechos da entrevista a seguir, realizada por Zhang Yifan (YF), Zeng Qun discute o panorama das grandes instituições de projeto, sua trajetória profissional e seu posicionamento pessoal.
Hajizadeh & Associates elaborou uma proposta para a entrada da Universidade de Gilan em Rasht, no Irã. Baseando sua abordagem conceitual na noção iraniana de acesso, a equipe criou não apenas uma passagem ou espaço de conexão, mas uma área social e cultural.
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Os 6 vencedores do Prêmio Aga Khan de Arquitetura de 2019 foram anunciados hoje por Irada Ayupova, Ministra da Cultura da República do Tartaristão, e Farrokh Derakhshani, Diretor do Prêmio Aga Khan de Arquitetura, em uma coletiva de imprensa em Kazan, na República do Tartaristão.
O ROM (Royal Ontario Museum), museu de arte, cultura mundial e história natural no Canadá, inaugurou suas mais novas adições: o Helga and Mike Schmidt Performance Terrace e a Reed Family Plaza. Projetados por Siamak Hariri, do escritório Hariri Pontarini Architects (HPA), os novos espaços criam uma área dinâmica ao nível da rua.
