
Fisura, um livro de aventuras arquitetônicas sobre Fernando Abellanas e um ensaio sobre as possibilidades do espaço residual da cidade. Ao longo de suas páginas, Joris imagina alternativas distintas para conferir uso e sentido a lugares anônimos.

Fisura, um livro de aventuras arquitetônicas sobre Fernando Abellanas e um ensaio sobre as possibilidades do espaço residual da cidade. Ao longo de suas páginas, Joris imagina alternativas distintas para conferir uso e sentido a lugares anônimos.

Esta coletânea de textos do arquiteto chileno Smiljan Radic abrange vinte anos de produção escrita. Os textos foram escritos por diversos motivos: por ocasião da publicação de algum livro, como conferências ou para acompanhar alguma exposição. Representam um complemento inestimável para compreender melhor a obra deste magnífico arquiteto, mas também podem ser lidos de forma independente, como reflexões sagazes e pessoais sobre temas de arquitetura ou de outras disciplinas.

Explicar a má fama da matéria na arquitetura e na arte ocidentais é um dos objetivos deste ensaio. A obra percorre diferentes épocas e autores para reunir os diversos argumentos que, repetidamente, têm reescrito a velha tese de que a matéria é confusa, informe, irracional, obscura, dionisíaca e até mesmo violenta, enquanto o propósito da arte seria torná-la precisa, formada, racional, luminosa, apolínea e pacífica. Contudo, este ensaio é também uma tentativa de conferir à matéria a dignidade estética que ela merece e de vislumbrar seu fundo enigmático.

Este livro aponta o caminho da mudança, da transformação da cidade em sua arquitetura. O/A autor/a indica que é possível transformar nossas cidades para fazer com que os imóveis existentes sejam reconvertidos de modo a estarem em harmonia com o clima, contribuindo, assim, para a redução do consumo de eletricidade, água e gás. Como exemplo de que a transformação é possível, apresenta-se o trabalho realizado no edifício M16, que passou por uma intervenção bioclimática e recebeu a certificação LEED Platinum.

Partindo de uma observação atenta do cenário socioeconômico em rápida transformação na China, e utilizando os projetos do OPEN Architecture como estudos de caso, Towards Openness é uma sinfonia de sete projetos novos e futuros, além de seis capítulos de ideias, entrelaçados para oferecer um exame aprofundado desta prática singular e do pensamento crítico que fundamenta seu trabalho.

Formas de ver e de habitar estão inter-relacionadas na representação fotográfica da arquitetura. Para além das duas dimensões de seu suporte físico, a imagem contém um espaço interior. Distinguimos visualmente elementos materiais e planos de profundidade, mas, entre todos eles, há outro tipo de espaço: há vazios. De modo similar à linguagem binária, que se expressa por sequências de 0 e 1, nosso olhar rastreia e separa objetos sólidos, espaços intermediários, vãos e silêncios. Os percursos de leitura transformam-se em movimentos de introspecção, provocados no/a espectador/a para criar nele/a emoções físicas. Este espaço vazio é consequência direta de uma ação do/a criador/a, cedendo-o a quem olha para sua ocupação e interpretação. A cessão não é incondicional; não está isenta de conflito. Envolve uma luta e uma tensão permanentes, de enorme transcendência para os processos de construção e habitação do espaço arquitetônico.

O concreto é, sem dúvida, um dos materiais favoritos de profissionais da arquitetura na hora de projetar. Isso se explica por sua grande capacidade de moldagem e criação de formas complexas, bem como pela diversidade de acabamentos e texturas que suas superfícies podem oferecer.

Este livro constitui uma viagem de viagens. Um périplo pelos trajetos, peregrinações e mudanças realizados por duas criadoras: Ray Eames e Lina Bo Bardi. Viagens que se fundem com suas vidas e suas experiências criativas; uma sucessão de atividades e ensaios que compõem o "laboratório vital" destas arquitetas.

Privilegiando declarações, respostas certas, provas e universais, a cultura frequentemente insiste nas mesmas ferramentas rudimentares, completamente inadequadas para lidar com as químicas contemporâneas de poder. Em contrapartida a essas lógicas, Medium Design não oferece manifestos dramáticos onde as coisas são novas ou corretas. Em vez disso, apenas exercita um hábito mental que foi eclipsado. Mesmo em um momento de onipresença digital, Medium Design trata o espaço como um sistema de informação e uma câmara de mistura ampla e inclusiva para muitas redes sociais, políticas e técnicas. E, assim como inverte o foco típico no objeto em detrimento do campo, também pode inverter algumas abordagens habituais à resolução de problemas, à estética e à política.

Atualmente nos encontramos em um período de profunda transformação produtiva, social e de valores. Na arquitetura, além do avanço dos sistemas de representação arquitetônica e da evolução dos tipos construtivos, manifesta-se cada vez mais a necessidade de uma renovação profunda da teoria e da crítica. Este livro apresenta uma refundamentação teórico-prática da arquitetura a partir da vinculação explícita de três eixos instrumentais ligados a ela: os diagramas, as experiências e as ações.

Nesta edição da Revista Trama, os empreendimentos urbanos, sejam eles pequenos ou grandes, bem como edifícios e conjuntos habitacionais multifamiliares, respondem à necessidade de sustentabilidade econômica e à normativa vigente. Nesse contexto, arquitetos/as exploram organizações espaciais existentes e novas que vinculam a parte — ou seja, a unidade habitacional — ao todo, isto é, a concepção geral. Nenhum deles deixa de lado a otimização do uso adequado dos recursos energéticos, buscando incorporá-los.

Este livro investiga o desenvolvimento de tipologias de habitação multifamiliar que predominaram em determinadas cidades desde o século XIX até os dias atuais. A obra enfatiza a importância de compreender a conexão direta entre habitação e moradia no contexto urbano, bem como a maneira pela qual a cidade serve como um indicador instrutivo de como uma tipologia habitacional se materializa.
Os estudos de caso apresentados oferecem uma visão sobre as razões pelas quais determinado tipo de habitação floresceu em uma cidade específica, abrangendo a variedade de cidades ao redor do mundo onde tipos habitacionais distintos prevaleceram. O livro também investiga como esses tipos habitacionais se desenvolveram, evoluíram e ajudaram a definir a cidade, examina como os/as moradores/as habitavam suas residências e analisa a correlação dessas tipologias no contexto contemporâneo. As tipologias estudadas incluem: back-to-backs em Birmingham; tenements em Londres; apartamentos haussmannianos em Paris; tenements em Nova York; tong lau em Hong Kong; quarteirões perimetrais, blocos lineares e block-edge em Berlim; quarteirões perimetrais e solitaire em Amsterdã; estruturas de fechamento espacial em Pequim; microcasas em Tóquio e torres de alta densidade em Toronto.

Projeto editorial que se origina no seminário 'SURMODERNO, Valorização do Patrimônio Moderno no Sul do Chile', realizado em Concepción em 2015. A partir dos artigos apresentados nesse evento, dois anos depois e após um minucioso trabalho editorial, nasce esta publicação com a intenção de compartilhar e difundir a arquitetura moderna desenvolvida em cidades como Chillán, Concepción, Talcahuano, Lota, Nacimiento, Osorno ou Punta Arenas.

Você está a par da revisão e substituição do Código de Planejamento Urbano de Buenos Aires? Tem buscado recentemente reflexões sobre a sua modificação?
De forma pertinente, a nova edição #38 da Revista Online do Conselho Profissional de Arquitetura e Urbanismo, Notas CPAU, apresenta a temática 'Código Urbanístico'.
Nesta ocasião, a publicação aborda de maneira integral as problemáticas levantadas no Código Urbanístico proposto pelo Governo da Cidade de Buenos Aires, além da resposta do Conselho Profissional ao mesmo.
A seguir, algumas palavras da diretora da revista, Bárbara Berson, seguidas pelo índice geral.

Existem publicações que tratam da teoria do projeto de arquitetura, mas não há ensaios que apresentem teorias da área da filosofia da técnica, ou da ontologia, que possam servir para lançar luz sobre o debate acerca do projeto de arquitetura.
O/A autor/a sustenta a ideia de que o estudo de teorias que deem conta da tecnicidade, entendida como um dos modos de existência essenciais do ser humano, permitirá lançar luz sobre a teoria do projeto de arquitetura e design.

Os fundamentos da arquitetura, até alguns anos vanguardistas e dogmáticos, estão sendo profundamente revisados. Isso pode ser observado em aspectos diversos, como a renovada preocupação com o/a usuário/a, a crescente valorização do patrimônio arquitetônico herdado, o retorno da ornamentação, a busca pela calidez dos espaços, a personalização dos ambientes ou o uso de materiais naturais.

O campo da robótica está amadurecendo. A robótica e a inteligência artificial representam a próxima tecnologia de ponta a transformar os campos da arquitetura e do design. O avanço da última década em direção a sistemas construtivos definidos computacionalmente e softwares de projeto de código aberto altamente adaptáveis deixou o campo maduro para a integração da robótica, seja por meio da fabricação de edifícios em larga escala ou de sistemas construtivos mais inteligentes e adaptáveis. Com esse avanço, a arquitetura não apenas foi profundamente influenciada por essas tecnologias emergentes, como também começou a influenciar outras disciplinas de maneiras inesperadas. O objetivo deste livro é fornecer sistemas de classificação, categorização e taxonomias da robótica na arquitetura, de modo que um corpo de trabalho mais sistemático e holístico possa ser desenvolvido, abordando os múltiplos aspectos da pesquisa e produção possíveis. Como a pesquisa nesta área ainda está em sua infância, o livro desempenhará o papel de reunir acadêmicos/as, designers e membros da indústria para definirem suas posições ao longo das quatro estruturas da robótica arquitetônica. O livro aspira ser o primeiro tratamento acadêmico de uma ampla gama de pesquisas em robótica nos campos da arquitetura e do design. A obra abordará como a robótica arquitetônica pode abrir possibilidades únicas e inovadoras, tanto dentro da arquitetura quanto em disciplinas correlatas.

O design clássico formou a capital de nossa nação. O imponente Monumento a Washington, as colunas do Memorial a Lincoln e a espetacular cúpula do Capitólio expressam a visão abrangente dos fundadores para nossa cidade federal. Conheça os planos de L'Enfant e McMillan para Washington, D.C., e como esses projetos se refletem em duzentos anos de monumentos, museus e governo representativo. Observe as estátuas de nossos Pais Fundadores com o olhar de um/a escultor/a e obtenha uma visão sobre as críticas e controvérsias das adições modernas à estrutura monumental de Washington. O autor Michael Curtis guia este passeio pelo coração do Distrito de Colúmbia.

Desde 2005, ano de sua construção, a Casapoli vem se transformando em um espaço de referência para as artes visuais contemporâneas no Chile, um local para o desenvolvimento de diversas atividades vinculadas à produção artística, permitindo a ampliação de vínculos em nível nacional e internacional.

Enrique Norten é reconhecido como um dos nomes mais importantes da arquitetura na América do Norte. Com escritórios na Cidade do México e em Nova York, o TEN Arquitectos conseguiu dar forma a essas cidades – desde a migração e o intercâmbio até circuitos de informação –, criando formas que definem o skyline e ativam as ruas, da Cidade do México ao Brooklyn. Celebrando trinta anos de prática, esta publicação bilíngue apresenta dezoito projetos recentes, incluindo o BAM no Distrito Cultural do centro do Brooklyn, o plano diretor da Universidade Rutgers em Nova Jersey, o Museo Amparo em Puebla, a universidade CENTRO e a Universidad Panamericana na Cidade do México. Este volume explora a evolução do escritório como uma prática internacional e apresenta as três “linhas de pesquisa” que impulsionam seu trabalho: a arquitetura como espaço público, como infraestrutura e como território. Com textos de Barry Bergdoll e Alejandro Hernández Gálvez, e conversas com personalidades de destaque do âmbito cultural internacional, como Elizabeth Diller, Thom Mayne e Enrique Krauze.

Reyes Ríos + Larraín é um escritório de arquitetura fundado por Salvador Reyes Ríos e Josefina Larraín em Mérida, Yucatán. Seu trabalho destaca-se pela remodelação e restauração de antigas mansões e fazendas no estado de Yucatán, e em outras partes do México, que foram convertidas em hotéis ou residências privadas. Esta compilação apresenta a exploração, por parte do escritório, de alguns sistemas construtivos, materiais e acabamentos para a reconversão dos projetos. Também são expostas obras iniciadas do zero, em terrenos baldios, nas quais foram implementadas técnicas de construção tradicionais e, em certos casos, desenhado o mobiliário. O livro explica o processo de projeto e o método de trabalho do escritório por meio de ensaios, croquis, fotografias de obra e maquetes.

O papel do orgânico na história da arquitetura moderna tem sido atribuído fundamentalmente a figuras como Frank Lloyd Wright e Bruno Zevi, que, durante grande parte do século XX, enfrentaram as radicais propostas mecanicistas, funcionalistas e racionalistas com uma visão que buscava a recuperação da relação orgânica entre o ser humano e o ambiente. A ampla definição do orgânico permitiu expandir a vertente da arquitetura moderna, abrangendo gerações posteriores, como Alvar Aalto e até mesmo Eero Saarinen ou Jørn Utzon.

Este livro é o primeiro de uma série inaugurada a partir da visita do arquiteto suíço Peter Zumthor, vencedor do Prêmio Pritzker em 2009, no âmbito do Festival Internacional de Arquitetura e Cidade MEXTRÓPOLI, realizado na Cidade do México de 11 a 14 de março de 2017. Este é o início de um projeto que celebra os laços, tanto históricos quanto culturais, entre o México e a Suíça por meio da arquitetura.