Retrato de 1999 (do antigo escritório de Vilhelm Helander, Juha Leiviskä Architects). Imagem cortesia do Arquivo Juha Leiviskä
Juha Ilmari Leiviskä, um dos principais nomes da arquitetura finlandesa, reconhecido por seus projetos de espaços poéticos e repletos de luz, faleceu em 9 de novembro de 2023, aos 87 anos. Nascido em Helsinque e formado pela Universidade de Tecnologia de Helsinque, Leiviskä desenvolveu um estilo pessoal ao longo de seus sessenta anos de carreira, trabalhando com um repertório próprio de formas para projetar edifícios com identidades únicas, mas unificados pelo tratamento da luz e da geometria. Sua arquitetura foi aclamada por suas qualidades serenas, honestas e atemporais, o que lhe rendeu inúmeros prêmios e reconhecimento internacional.
We Caught A UFO! por Xavier Madden e Katja Banovic, Croácia e Austrália. Imagem cortesia de Winter Stations
O Winter Stations, que chega agora ao seu décimo ano, revelou as propostas vencedoras selecionadas a partir de centenas de inscrições enviadas de todo o mundo. Após um concurso internacional de projeto lançado em novembro de 2023, designers, artistas e arquitetos/as contribuíram com propostas ousadas para reimaginar os postos de salvamento ao longo das praias da região leste de Toronto durante o inverno. Criado pela RAW Design, pela Ferris + Associates e pela Curio em 2014, o evento busca reunir uma comunidade internacional de design e arte para participar deste exercício lúdico de repensar os espaços públicos por meio de intervenções temporárias ousadas. Os projetos vencedores foram executados com o apoio da Anex Works, um grupo de fabricação sediado em Toronto, e ficarão em exposição até o final de março.
Para esta edição de décimo aniversário, o tema escolhido para este ano é "Resonance" (Ressonância), com o objetivo de desafiar os/as designers a refletirem sobre o legado artístico e o impacto duradouro do Winter Stations, embarcando em uma jornada de reinvenção e reimaginação. Os projetos foram convidados a recriar e reinventar instalações de edições anteriores do Winter Stations, oferecendo momentos de contemplação e memória. O evento também dá continuidade à tradição de incorporar as estruturas dos postos de salvamento, convidando os/as designers a integrá-las em seus projetos sem alterar sua estrutura de nenhuma forma.
Science Forest / ADAT Studio. Imagem cortesia de ADAT Studio
No contexto contemporâneo, os museus enfrentam conjuntos contraditórios de ideias: tornar-se atrações por si sós, mas apresentar uma imagem discreta que direcione a atenção para as exposições; criar um ambiente seguro e protegido para os artefatos, mas abri-los ao público; tornar-se repositórios da história, mas catalisadores de inovação. A busca pelo equilíbrio entre todas essas condicionantes resultou no florescimento de diversos tipos de museus e instituições culturais, desde aqueles dedicados à memória de um único evento ou personalidade até sedes temporárias para eventos culturais ou espaços que expandem sua oferta cultural além das áreas de exposição.
Esta seleção com curadoria das melhores propostas de de arquitetura não construída destaca projetos enviados pela comunidade do ArchDaily que demonstram a fusão de arte, tecnologia e inovação no âmbito dos museus e centros culturais. Entre os projetos em destaque estão obras de renomados escritórios de arquitetura, incluindo CAA architects, NextOffice – Alireza Taghaboni e Fentress Architects, além de diversos escritórios emergentes. Variando de um museu de arte escultural em Dubai a um complexo cultural e recreativo local no Senegal, ou um museu de ciência imersivo em Roma, Itália, esta compilação diversificada busca demonstrar o espectro de escalas e propósitos das instituições culturais.
Estádio Internacional de Críquete de Nassau County / Populous. Imagem Cortesia de Populous
Projetado pelo escritório de arquitetura especializado em esportes e entretenimento Populous, o Nassau County International Cricket Stadium ficará localizado no Eisenhower Park, a 48 quilômetros a leste de Manhattan, e está programado para sediar oito partidas durante a Copa do Mundo de Críquete T20 Masculino da ICC 2024. Com capacidade para 34.000 espectadores, além de áreas VIP e de hospitalidade adicionais, o estádio deve ser concluído em três meses. Esse processo acelerado é viabilizado por um sistema modular, comumente utilizado em outras modalidades esportivas, como a Fórmula 1, o golfe e os Jogos Olímpicos.
O escritório Populous, em conjunto com o Conselho de Administração da Qiddiya Investment Company, revelou o projeto do Estádio Príncipe Mohammed Bin Salman. Trata-se de uma nova arena multiuso que integrará a oferta da Qiddiya City, um novo distrito dedicado a esportes e entretenimento próximo a Riad, na Arábia Saudita. Situado no topo do penhasco de Tuwaiq, de 200 metros de altura, o estádio contará com uma ampla gama de tecnologias integradas e sistemas inovadores, com previsão de sediar alguns dos maiores eventos esportivos, culturais e de entretenimento do país.
Rafael Viñoly Architects divulgou novas renderizações do seu projeto para o novo terminal internacional do Aeroporto Amerigo Vespucci em Florença, Itália. Segundo os/as arquitetos/as, quando concluído, espera-se que o novo terminal receba mais de 5,9 milhões de passageiros por ano, tornando-se um dos maiores aeroportos da região da Toscana. Em uma homenagem às tradições vinícolas da região, a cobertura do terminal contará com um vinhedo produtivo de 19 acres (cerca de 7,7 hectares). O projeto divide-se em duas fases de construção: a primeira prevista para ser concluída em 2026 e a segunda em 2035.
O escritório RSHP revelou o projeto urbano e arquitetônico para o novo Museu da Tapeçaria de Bayeux. A intervenção foi concebida para abrigar e expor a Tapeçaria de Bayeux, um tecido bordado de 70 metros de comprimento que retrata os acontecimentos que levaram à Conquista Normanda da Inglaterra em 1066, culminando na Batalha de Hastings. O artefato de quase mil anos de idade também integra a lista “Memória do Mundo” da UNESCO. O projeto propõe uma ampliação contemporânea do seminário do século XVII onde está localizado o Musée de la Tapisserie de Bayeux.
O escritório MAD Architects anunciou a conclusão da Estação Ferroviária de Jiaxing, seu primeiro projeto de infraestrutura de transporte. Localizado na histórica cidade de Jiaxing, 100 quilômetros a sudoeste de Xangai, o projeto envolve a substituição de uma antiga estação disfuncional que funcionou no local entre 1995 e 2019. Com o expressivo desenvolvimento urbano da China, suas estações ferroviárias se transformaram em infraestruturas complexas, colossais e pouco acolhedoras. Com este projeto, o MAD Architects busca resgatar a escala humana, criando uma instalação que atenda aos mais recentes avanços da tecnologia de transportes e, ao mesmo tempo, ofereça espaços confortáveis e fáceis de navegar para as pessoas que a utilizam.
O escritório UNStudio, em colaboração com o parceiro local HYP Architects, venceu o concurso para o projeto do edifício Kyklos, em Luxemburgo. O projeto faz parte do Beval, uma iniciativa de requalificação em grande escala que visa transformar uma antiga área industrial em um centro urbano completo, com universidade e centro tecnológico, além de espaços residenciais, comerciais e de escritórios. Ao projetar o edifício Kyklos, que ocupará uma posição central na praça principal do distrito, a equipe de arquitetura buscou soluções para obter a menor pegada de carbono possível, tanto em termos operacionais quanto de carbono incorporado.
Luxe Lakes Arts Center, Chengdu, China. Imagem cortesia de Wide Horizons Development
O arquiteto, escritor e professor de reconhecimento internacional Antoine Predock faleceu em Albuquerque, Novo México, em 2 de março de 2024, aos 87 anos. Ao longo de sua carreira, Predock desenvolveu um estilo único, atuando fora dos grandes centros urbanos e buscando conectar as paisagens com a experiência humana do espaço. Além de ter lecionado por muitos anos na Universidade do Novo México, ele assina projetos renomados como o Nelson Fine Arts Center, o Tang Teaching Museum and Art Gallery no Skidmore College e o Canadian Museum for Human Rights em Winnipeg, Manitoba.
O escritório SO-IL, sediado no Brooklyn, revelou o projeto para um novo museu de arte de campus no Williams College, em Massachusetts, criado para se tornar um recurso pedagógico primordial para a instituição, conhecida por seu renomado programa de história da arte. Desde sua inauguração em 1926, o Williams College Museum of Art (WCMA) reuniu um vasto acervo de mais de 15.000 obras. Com o projeto do SO-IL, o museu poderá se transferir para sua primeira sede própria e independente, projetada especificamente para essa finalidade. Em maio de 2024, a instituição apresentará uma exposição sobre a proposta do SO-IL.
Para criar esta coleção, Marc Goodwin colaborou com o arquiteto, editor, professor e curador italiano Alessandro Martinelli, radicado em Taipé. Martinelli selecionou os participantes com a colaboração de Chung-Hsiung Wang, curador do Pavilhão de Taiwan na Bienal de Arquitetura de Veneza de 2018. A série continuará a ser desenvolvida com a criação de maquetes para cada estúdio, que serão expostas ao lado das fotografias no Pavilhão de Taiwan na Bienal de Veneza.
The Sacred Grove Burning Man Temple / DIALOG. Imagem cortesia de DIALOG
No mundo da arquitetura, os concursos funcionam como catalisadores de inovação e criatividade. Ao incentivar a comunidade de arquitetura a refletir sobre um determinado tema e a intervir em espaços bem definidos, eles proporcionam algumas das melhores plataformas para experimentação, permitindo que arquitetos/as e designers explorem novos conceitos, desafiem convenções e respondam a demandas sociais urgentes, ao mesmo tempo que comparam a grande variedade de soluções emergentes. A seleção desta semana reúne exemplos de propostas de concursos de todo o mundo enviadas pela comunidade do ArchDaily.
Os projetos selecionados variam em escala e programa, indo de concursos de renome mundial, como os organizados para os pavilhões nacionais na próxima Expo Mundial em Osaka ou para o Templo no centro de Black Rock City no Burning Man, a intervenções locais que destacam espaços singulares, como a reimaginação criativa de um mercado popular no centro histórico de Sibiu, na Romênia, ou a presença sutil de uma casa de campo na paisagem mediterrânea.
Nesta temporada do Oscar, o fotógrafo Paul Clemence voltou suas lentes para o Academy Museum of Motion Pictures, a instituição mais famosa dedicada à arte e à ciência do cinema. Projetado e revitalizado pelos escritórios Gensler e Renzo Piano Building Workshop, o edifício está localizado na famosa "Miracle Mile", em Los Angeles, abrindo-se para vistas panorâmicas de Hollywood. Este ano, o museu abriu o seu terraço na cobertura para o Oscars Night at the Museum, um evento exclusivo em comemoração à 96ª edição do Oscar.
Perspectiva do paisagismo sul do Dia Beacon. Imagem cortesia do Studio Zewde, 2024
A Dia Art Foundation anunciou um grande projeto de paisagismo para reimaginar a área do Dia Beacon, em Nova York. A arquiteta paisagista convidada Sara Zewde, do Studio Zewde, busca ir além do simples arranjo de plantas ornamentais, integrando conceitos de ecologia, cultura e comunidade ao projeto. Abrangendo o campus de 32 acres do museu, o projeto criará um parque ao ar livre ampliado, de acesso gratuito para visitantes e moradores locais, repleto de prados nativos, relevos escultóricos e caminhos sinuosos. O projeto, recentemente expandido para incluir também os oito acres nos fundos do museu, tem previsão de abertura ao público em 2025.
Na semana passada, o arquiteto e ativista social japonês Riken Yamamoto foi anunciado como o laureado do Prêmio Pritzker de Arquitetura de 2024, tornando-se o nono arquiteto japonês a receber a honraria mais prestigiosa da profissão. Ao longo dos 45 anos de história do Prêmio Pritzker, o Japão se destaca como o país com o maior número de profissionais premiados. Embora a geografia não seja um critério na seleção de laureados e laureadas, a arquitetura japonesa impressiona consistentemente pelo jogo de luz e sombra, pela composição cuidadosa dos espaços, pelas transições suaves entre interior e exterior e pela atenção aos detalhes e à materialidade. Além disso, uma consolidada cultura construtiva celebra a diversidade de projetos e incentiva o diálogo global e o intercâmbio de ideias e melhores práticas. A seguir, relembre os nove nomes da arquitetura japonesa laureados com o Pritzker e conheça um pouco de suas produções.
Al Khuwair Muscat Downtown - ZHA . Imagem cortesia do Ministério da Habitação e Planejamento Urbano de Omã
O escritório Zaha Hadid Architects revelou um projeto de grande escala para a reurbanização da orla de Al Khuwair, no centro de Mascate, capital de Omã. Com um orçamento de US$ 1,3 bilhão, o projeto abrange uma área de 3,3 milhões de metros quadrados. Seu objetivo é revitalizar a região por meio de princípios de design orientados pela sustentabilidade para acomodar o crescimento populacional previsto, que deve quase dobrar até 2040. O plano foi desenvolvido em colaboração com o escritório Buro Happold para incorporar e transformar os edifícios existentes no local, implementar medidas de resiliência costeira e climática e criar uma infraestrutura de transporte eficiente e orientada ao trânsito.
Cortesia de HKS Architects, CGI criado por Somewhere | wearesomewhere.net
Sob encomenda da Diriyah Company, o escritório HKS Architects revelou o projeto de uma nova arena multiuso em Diriyah. Concebido como um catalisador para a cultura local e o setor de entretenimento, o espaço com capacidade para 20.000 pessoas ficará no centro de The City of Earth, um empreendimento de 76.000 metros quadrados alinhado à Saudi Vision 2030, cujo objetivo é se tornar um dos destinos turísticos mais atraentes do Oriente Médio.
