"Cidade Completa: La Palomera, reconhecimento e celebração" é a intervenção de Enlace Arquitectura para a 17ª Exposição Internacional de Arquitetura na Bienal de Veneza 2021. A maquete é uma representação dos caminhos, escadas e jardins do bairro La Palomera em Caracas, Venezuela. A mensagem: reconhecer o bairro como parte da cidade.
No denso tecido urbano de Mumbai, na Índia, Studio Symbiosis transformou a sede da ID Origins em um novo marco visual para a cidade, utilizando traços orgânicos para fundir o antigo e o novo em um projeto revitalizado. A sede está em obras desde outubro de 2019 e representa um marco histórico para a empresa, pois foi ali que os/as proprietários/as iniciaram seus negócios na década de 1980. O projeto de 18.750 m² foi premiado no WA World Architecture Community Awards por sua abordagem projetual única.
Climas e condições extremas exigem abordagens arquitetônicas contextuais. Dos desertos arenosos aos climas frios e glaciais, a forma como construímos está intimamente ligada ao local. A partir de diversos contextos ao redor do mundo, profissionais de arquitetura e design criam propostas que estruturam e organizam novas formas de viver, trabalhar e se divertir. Esses projetos não construídos repensam as formas tradicionais ao mesmo tempo em que respondem a uma ampla variedade de condições de paisagem.
A seleção desta semana de Melhores Projetos Não Construídos foca em diversas tipologias em climas quentes e frios ao redor do mundo. Desenvolvidos por diferentes escritórios e em variados contextos locais, eles representam propostas enviadas pela comunidade do ArchDaily. Os projetos exploram desde o design generativo em um abrigo no deserto de Siwa e uma habitação em caverna na China, até um empreendimento costeiro na Espanha e uma série de habitats em formato de iglu para pinguins na Antártida.
A seleção com curadoria desta semana do Melhor da Arquitetura Não Construída destaca projetos vencedores de concursos enviados pela comunidade do ArchDaily. De museus de arte a memoriais, este artigo explora funções culturais e espaços comerciais, apresentando projetos enviados de várias partes do mundo.
Apresentando espaços comerciais que homenageiam as arquiteturas históricas da Ucrânia e da Romênia, além de uma praça pública inspirada na topografia entre a linha costeira e a praça urbana de Usküdar, esta seleção explora como arquitetos/as projetaram estruturas monumentais que atendem às necessidades do público ao mesmo tempo em que respeitam a topografia circundante. Esta compilação também inclui uma coleção de propostas vencedoras de concursos na Espanha, China, Tailândia, Índia, Israel, Irã, Kosovo e Hungria, cada uma respondendo a diferentes contextos, necessidades espciais e geografias.
O Ártico ocupa um sexto da superfície terrestre. Grande parte de seu território é coberta por água e o restante por enormes extensões de terra firme. A região abriga cerca de 4 milhões de habitantes, entre os quais existem mais de 30 povos indígenas. Oito Estados (Canadá, Dinamarca/Groenlândia, Finlândia, Islândia, Noruega, Federação Russa, Suécia e Estados Unidos) possuem territórios na região ártica. Sua importância reside, entre outras coisas, na sua função de ar-condicionado para a Terra, ao refletir a luz solar e regular a temperatura do planeta.
Nos últimos anos, a madeira tem ganhado espaço como um material de construção renovável, versátil e esteticamente atraente. Sua resistência, facilidade de manuseio e propriedades isolantes lhe conferem vantagens que outros materiais não conseguem alcançar, tornando-a uma alternativa cada vez mais utilizada por designers, arquitetos/as e construtores/as. No entanto, embora apresente múltiplos benefícios, ela também é suscetível a processos de degradação e apodrecimento, exigindo cuidados de preservação diante da passagem do tempo ou de outras ameaças externas.
Como resposta a esses problemas de durabilidade, antigamente existiam duas possibilidades: aplicar tratamentos químicos ou utilizar madeiras duras tropicais. Enquanto o primeiro caminho gera toxinas nocivas, o segundo incentiva o desmatamento em um contexto de mudança climática. Desse modo – e diante de uma maior demanda pelo material –, foram desenvolvidos métodos alternativos para protegê-lo. Um deles é a acetilação, um processo não tóxico que, além de oferecer alto desempenho, reduz significativamente o impacto ambiental.
Uma rocha como o mármore geralmente apresenta coloração clara quando formada por um processo que envolve calor e pressão sobre o calcário. O mármore de Carrara, por exemplo, tornou-se famoso por sua excelente trabalhabilidade para esculturas, mas também por sua aparência extremamente uniforme. Sob mãos habilidosas, a pedra bruta podia se transformar em obras de arte como a Pietà ou o David de Michelangelo, entre tantas outras. No entanto, se durante o processo de formação da rocha houver impurezas como minerais argilosos e óxidos de ferro, a pedra resultante pode adquirir tons azulados, acinzentados, rosados e pretos. O que tornaria seu uso inviável em uma escultura passa a ser visto como a verdadeira beleza da peça, revelando como a passagem do tempo nela se imprimiu. Da mesma forma, é muito difícil prever exatamente como o zinco ou o cobre irão oxidar ao longo do tempo, e seu efeito de pátina assume belos tons esverdeados, avermelhados ou acinzentados, dependendo das condições às quais foram expostos.
Admirar a imprevisibilidade dos materiais e observar a beleza do inesperado pode trazer resultados surpreendentes para projetos de arquitetura. Por meio de pesquisas constantes, a Apavisa desenvolveu peças cerâmicas modulares que combinam resistência e versatilidade, reproduzindo detalhadamente os materiais oferecidos pelo meio ambiente. A força da pedra e do metal com seus processos oxidativos, a rusticidade e a atemporalidade do cimento ou a beleza do mármore com seus diferentes veios, tons e padrões.
Vladimir Belogolovsky conversa com o arquiteto mexicano-americano Francisco Gonzalez-Pulido sobre sua exposição 30 Projects/30 Years/30 Stories, atualmente em cartaz no Museo Metropolitano de Monterrey, no México. 30 Projects/30 Years/30 Stories, uma grande retrospectiva sobre a obra do arquiteto mexicano-americano Francisco Gonzalez-Pulido, foi inaugurada em 18 de junho no Museo Metropolitano de Monterrey, no México. A exposição permanecerá em cartaz até 21 de setembro.
Este artigo foi publicado originalmente no Common Edge.
Dan Klyn, que leciona arquitetura de informação na Universidade de Michigan, está atualmente pesquisando e escrevendo uma biografia intitulada Richard Saul Wurman’s 5 Lives. É um título apropriado, já que o intelectualmente peripatético Wurman teve várias encarnações profissionais: arquiteto, autor, editor, designer, pintor, escultor, empresário (ele criou e fez a curadoria minuciosa das primeiras palestras do TED). “De certa forma, sou um amador, um diletante, não faço nada excepcionalmente bem, mas vejo padrões entre as coisas”, ele me disse em uma entrevista recente, embora sua modéstia aqui pareça um tanto infundada: Wurman é membro do Art Directors Club Hall of Fame; Membro Honorário (Fellow) do AIA; escreveu, projetou e publicou mais de 100 livros; ganhou um prêmio pelo conjunto de sua obra do Cooper Hewitt; e recebeu a Medalha de Ouro do AIGA.
“Cosmowomen. Places as constellations” é uma exposição da arquiteta espanhola Izaskun Chinchilla Moreno em cartaz na Galleria Nazionale di Roma. A mostra apresenta os projetos de 65 arquitetas de mais de 20 nacionalidades diferentes formadas na Bartlett School of Architecture de Londres e reflete sobre a inserção da mulher no campo profissional e acadêmico da arquitetura.
O novo e massivo polo de pesquisa laboratorial, projetado pelo escritório Behnisch Architekten, marca um novo capítulo na construção sustentável e no planejamento de campus. James McCown explora em seu artigo originalmente publicado na Metropolis a mais recente adição de Harvard ao seu campus de Boston: o novo Complexo de Ciência e Engenharia (SEC), projetado pelo escritório alemão Behnisch Architekten com foco em sustentabilidade e bem-estar.
Com o aumento de eventos climáticos extremos decorrentes das mudanças climáticas, a arquitetura sustentável torna-se cada vez mais crucial. Afinal, para mitigar os impactos ambientais, a Agência Internacional de Energia recomendou que as indústrias busquem um sistema de energia líquida zero (net-zero). Para o setor da construção civil, isso significa trabalhar para mitigar 11,4 Gt de emissões de CO2.
Como contribuição, profissionais de arquitetura devem garantir que suas especificações sejam sustentáveis. As membranas externas, por exemplo, costumam ser a solução padrão para impermeabilização, mas trazem diversos riscos, incluindo a recorrência de falhas, além de não serem ecologicamente corretas. Em suma, torna-se necessária uma alternativa melhor.
Este segundo ano de pandemia foi uma excelente oportunidade para dar continuidade à reflexão e ao debate sobre os temas mais urgentes da arquitetura. Nesse sentido, quisemos que nossos/as leitores/as participassem ativamente, contribuindo com suas experiências e conhecimentos. Ao longo do ano, a cada mês fizemos um convite para que enviassem seus comentários e reflexões sobre os mais diversos assuntos — desde o futuro das cidades, a automatização e o design multidisciplinar, até a infraestrutura verde, a reconversão, a migração, a equidade e o bem-estar.
Após ler e compilar todas as mensagens recebidas, tanto de profissionais da construção civil quanto de estudantes e pessoas interessadas em arquitetura, chegou a hora de apresentar os principais posicionamentos. Agradecemos imensamente por suas opiniões!
A seleção com curadoria desta semana dos melhores projetos de Arquitetura Não Construída destaca a arquitetura educacional enviada pela comunidade do ArchDaily. De escolas de educação infantil a institutos de ensino superior, este artigo explora como os/as arquitetos/as passaram a priorizar o fomento à criatividade individual, ao pensamento crítico e à exploração, apresentando projetos enviados de todas as partes do mundo.
Apresentando um jardim de infância isolado nas montanhas islandesas, uma creche de cores vibrantes na cidade industrial de Shenzhen e uma escola de ensino médio florentina banhada por luz natural, esta seleção explora como os/as profissionais priorizam o bem-estar e o conforto dos/as estudantes em espaços que promovem produtividade, aprendizado e criatividade. A seleção também inclui escolas de educação infantil, escolas de ensino médio e academias na França, Estados Unidos, Egito, Cazaquistão e Israel.
O termo “conceito aberto” tornou-se bastante popular em programas de televisão sobre reformas residenciais e no mercado imobiliário para descrever lofts ou residências de estilo moderno. No entanto, a expressão praticamente não existe no vocabulário da arquitetura, possivelmente devido à enorme riqueza de termos e precedentes históricos que descrevem a continuidade espacial no ambiente doméstico. Este vídeo é a segunda parte de uma série que destrincha os diferentes “conceitos abertos” na arquitetura. Enquanto o primeiro episódio foi dedicado à “planta orgânica” de Frank Lloyd Wright, este novo vídeo aprofunda-se no “plano livre” de Le Corbusier. A partir da comparação com o trabalho de Wright e apoiado por exemplos práticos dos Cinco Pontos da Arquitetura Moderna, o “plano livre” se apresenta como uma maneira singular de compreender a continuidade espacial.
Em 1929, Ludwig Mies van der Rohe e Lilly Reich projetam o pavilhão nacional da Alemanha para a Exposição Internacional de Barcelona de 1929. Realiza-se nele a recepção oficial da exposição, presidida pelo rei Afonso XIII ao lado das autoridades alemãs. A partir de então, a história é bastante conhecida por todos. Obra simbólica do Movimento Moderno, o pavilhão tem sido estudado e interpretado exaustivamente, ao mesmo tempo em que inspira a obra de várias gerações de arquitetos e arquitetas.
Neste vídeo, o canal Architecture with Stewart analisa a estratégia de projeto em planta de Louis Kahn (1901-1974), especificamente como sua obra articula e organiza os espaços servidos e servidores. Após a Segunda Guerra Mundial, o lado sombrio da tecnologia tornou-se evidente, de modo que a concepção da arquitetura como uma "máquina de morar" passou a soar equivocada ou mesmo desumana. Em contraposição à planta livre e fluida do período anterior à guerra, Kahn explorou novas possibilidades para a organização dos ambientes, fundamentado na crença de que a privacidade e o confinamento de cada cômodo poderiam coexistir de forma integrada, funcionando como uma "sociedade" de espaços. Partindo de uma análise detalhada dos Vestiários de Trenton, o vídeo utiliza animações digitais, croquis, fotografias e narrativas históricas para traçar a evolução dessa abordagem espacial através de projetos como as residências Adler e Esherick e a Biblioteca de Exeter.
Como a instituição de ensino superior mais antiga dos Estados Unidos, Harvard consolidou-se como uma das universidades mais conhecidas do mundo. Organizada em dez faculdades acadêmicas e no Radcliffe Institute for Advanced Study, a universidade se estende por mais de 200 acres (cerca de 80 hectares), com seu centro em Harvard Yard, em Cambridge. Desenvolvida ao longo do Charles River adjacente ao bairro de Allston, em Boston, Harvard possui o maior fundo patrimonial (endowment) entre todas as instituições de ensino do mundo. Esses recursos viabilizaram diversos projetos de construção no campus ao longo da história da universidade.
A habitação multifamiliar em ambientes urbanos proporciona benefícios sociais, econômicos e ambientais tanto para quem nela reside quanto para as cidades como um todo. Impulsionada após a crise financeira de 2008, a demanda por habitação multifamiliar continuou a crescer desde então e permanece forte hoje. As gerações Y e Z representam a parcela mais jovem e urbanizada de adultos, e esse grupo de jovens profissionais vem impulsionando grande parte da demanda por moradias compactas nos centros urbanos. Embora as gerações mais jovens sejam as principais promotoras dessas mudanças, a expectativa é que o resultado proporcione uma vida mais segura e prática para todas as pessoas.
Com projeto e incorporação de SinHei Kwok, foi concluído o Polker, um empreendimento multifamiliar de seis unidades no bairro histórico de Garfield, próximo ao centro de Phoenix, no Arizona. Composto por unidades de dois quartos e outras em estilo loft, o projeto propõe uma releitura do contexto circundante de residências unifamiliares. O Polker oferece um novo modelo de residência para pessoas que buscam viver no ambiente urbano e não desejam morar em uma casa unifamiliar ou em grandes blocos de apartamentos, mas que preferem viver e trabalhar perto do centro.
Com o tema “The Greater Number” (O Número Maior), a Dutch Design Week (DDW) aconteceu de forma presencial entre os dias 16 e 24 de outubro de 2021 em Eindhoven, nos Países Baixos. O maior evento de design do norte da Europa retornou com o propósito de promover conceitos como menor consumo, menor produção e menos desperdício. Diante da consciência de que isso nem sempre é viável, exige-se também mais sustentabilidade e valor do design.
Em um esforço para transformar o comportamento de consumo e de produção, a Dutch Design Week organizou palestras, debates e exposições, das quais o ArchDaily selecionou oito intervenções relacionadas à arquitetura para destacar. Esta lista evidencia ideias que podem moldar um futuro positivo, concentrando-se principalmente nas cidades do amanhã, além de abordar conceitos como adaptação à realidade, vida conectada, experiências interativas e o design social.
Este artigo foi originalmente publicado no Common Edge.
Jeffry Burchard explora em seu ensaio a "oportunidade encontrada ao estender a vida útil e o propósito de edifícios existentes viáveis", que moldaram nossas cidades. Ao argumentar que "temos uma oferta abundante de edifícios", o autor propõe quatro etapas essenciais para transformar as edificações existentes.
Na criação de uma atmosfera contemporânea para morar, diversos fatores entram em jogo. O entorno, o clima, a escolha dos materiais, a organização espacial e a atenção aos detalhes, tanto no design de interiores quanto no exterior, impactam diretamente a qualidade do projeto como um todo.
O edifício do Old War Office, tombado como patrimônio de Grau II, foi reimaginado no centro de Londres. Como um novo destino para a cidade e rebatizado como The OWO Residences, o complexo disponibiliza 85 habitações no Old War Office, que permaneceu fechado ao público por mais de um século. O escritório EPR Architects está trabalhando no restauro e na conversão do edifício em residências e no primeiro hotel Raffles de Londres.
.jpg?1612411982 "Cortesia de Sajjad Navidi")
