La organización internacional sin fines de lucro World Habitat, en asociación con UN-Habitat, ha anunciado los Premios Mundiales del Hábitat 2024. Los premios buscan destacar proyectos que demuestren enfoques novedosos y transformadores para la vivienda, que incorporen principios de adaptación al cambio climático y soluciones impulsadas por la comunidad. Este año se han seleccionado 8 proyectos, de los cuales 2 proyectos fueron reconocidos con el Premio Mundial del Hábitat de Oro.
Aunque la planta tipo suele prevalecer en los edificios, ningún departamento será jamás idéntico a otro. El diseño de interiores de estos programas requiere ir más allá de una simple adaptación a la construcción proyectada previamente por otro/a arquitecto/a. Reconfigurar la estructura para ampliar los espacios, optimizar la iluminación natural, generar permeabilidad e incorporar elementos decorativos o paisajísticos que reflejen la personalidad de sus habitantes son algunos de los desafíos. Durante 2023, foram diversos los proyectos que presentaron departamentos inspiradores. Con el fin de ofrecer un panorama representativo, seleccionamos los ejemplos brasileños más visitados por el público de ArchDaily Brasil durante el año pasado.
Los paisajes urbanos contemporáneos varían mucho de sus primeros precedentes, albergando la vida urbana en espacios interiores amplios como mega hoteles, centros comerciales y centros de transporte. Los atrios imponentes y las amplias galerías ahora son parte normal de la experiencia urbana, permitiendo la actividad pública "dentro" de la ciudad. Los interiores y el urbanismo a menudo se consideran en los extremos opuestos del espectro espacial, con la arquitectura sirviendo de mediadora entre los dos. La creciente importancia del "urbanismo interior" en el funcionamiento del entorno construido plantea la pregunta: ¿cómo se pueden reinventar las ciudades desde adentro hacia afuera?
Populous ha presentado el diseño del Qiddiya City Esports Arena, una nueva instalación que aspira a convertirse en el punto focal de la Ciudad de Qiddiya, un megaproyecto de entretenimiento y turismo planificado en Riad, Arabia Saudita. Contando con la mayor área total de pantallas de video de cualquier campo de esports, junto con tecnologías inmersivas 4D, el nuevo estadio se esfuerza por transformarse en la atracción central del "primer distrito de juegos y de esports de uso mixto del mundo".
El Premio del Paisaje Danés 2023 ha sido otorgado al Jardín H.C. Andersen, diseñado por MASU Planning. El premio se enfoca en honrar las obras de arquitectura del paisaje con carácter, sirviendo como inspiración para la industria. Situado en Odense, Dinamarca, el ganador de este año fue elogiado por revivir la renovación urbana en el centro de la ciudad al crear un espacio que se integra con el contexto existente.
MAD Architects ha revelado los diseños del Centro de Arte Nanhai en la ciudad de Foshan, Guangdong. Con una superficie de 59.445 metros cuadrados, el proyecto cuenta con tres elementos principales: un Gran Teatro, un Museo y un Centro Deportivo. Con el objetivo de fomentar la comunidad y la cultura tradicional, el centro presenta una forma ondulada con una nueva entrada pública al frente marítimo. Una vez completado, el Centro de Arte busca convertirse en un nuevo espacio público frente al mar que combine aspectos sociales y creativos.
La construcción del nuevo Aeropuerto Internacional Techo en Phnom Penh, Camboya, está en marcha. Diseñado por Foster + Partners, el proyecto, ubicado a 20 kilómetros de la ciudad capital, se inspira en la arquitectura vernácula que define la zona, buscando proporcionar soluciones de diseño adecuadas en respuesta al clima tropical. La comisión, que se ganó después de una competencia internacional, incluye el plan maestro de una nueva ciudad aeroportuaria además del nuevo edificio de terminales.
El reciclaje es el proceso de reaprovechamiento de materiales descartados. Su objetivo es reintroducirlos en la cadena productiva para que sigan generando valor y sean reutilizados, aumentando la preservación de los recursos naturales y mejorando la calidad de vida de las personas. Se considera una de las alternativas más eficientes para tratar los residuos sólidos, tanto desde el punto de vista ambiental como social, y está directamente inserto en el contexto de la economía circular.
El Instituto Real de Arquitectos Británicos (RIBA), en colaboración con la Fundación Jencks en The Cosmic House, ha anunciado que Dogma es el ganador del Premio Charles Jencks 2023. Anteriormente otorgado a Zaha Hadid, Níall McLaughlin, Herzog & de Meuron, y OMA, el premio celebra otras formas de pensamiento y producción que pueden impulsar la arquitectura más allá del diseño. El ganador de este año, Dogma, es una práctica de arquitectura con sede en Bruselas que se centra en la interacción entre la arquitectura y los entornos urbanos.
El grupo de arquitectura BIG ha presentado el nuevo diseño de un escenario para la gira mundial de la banda danesa WhoMadeWho. Con imágenes desarrolladas en colaboración con flora&faunavisions, EyeMix Studio y Christopher Mulligan, el diseño cuenta con una esfera inflable creada para convertirse en un lienzo para las proyecciones de video tridimensionales que contribuyen a la experiencia del concierto. La gira comenzó en noviembre de 2023 y llegará a varias ciudades alrededor del mundo, incluyendo París, Madrid, Berlín, Estambul, la Ciudad de Nueva York, Los Ángeles, Santiago de Chile, Londres y la ciudad natal de la banda, Copenhague.
Organizado por la Intendencia de Montevideo junto al Municipio B, y con el apoyo de la Sociedad de Arquitectos del Uruguay y el auspicio de la Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo, se llevó a cabo el Concurso de Anteproyectos Arquitectónicos para el Centro Cultural Mariano Arana (CCMA) buscando transformar una zona emblemática de la Ciudad Vieja de Montevideo, la Rambla Portuaria y la Diagonal Fabini.
Al comenzar el nuevo año, nos tomamos un momento para reflexionar sobre el impacto duradero de destacados/as arquitectos/as, diseñadores/as y curadores/as que fallecieron en 2023. El año pasado fue testigo de la partida de figuras influyentes que, a través de su talento y dedicación, dejaron una huella imborrable en el entorno construido. Mientras algunos/as iniciaron sus carreras con gestos audaces que redefinieron los paradigmas arquitectónicos, otros/as trabajaron en silencio, con un profundo enfoque en la experiencia humana o en las figuras invisibles de nuestra profesión.
Esta pausa de reflexión nos permite reconocer el legado perdurable de personalidades como el primer galardonado indio con el Premio Pritzker, Balkrishna Doshi; la incansable defensora de los derechos de las mujeres Beverly Willis; el primer curador de la Bienal de Arquitectura de Venecia, Paolo Portoghesi; el escritor, crítico y curador Jean-Louis Cohen, entre muchos/as otros/as.
Los interiores japoneses contemporáneos incorporan elementos tanto de tradición como de modernidad para encarnar el espíritu innovador del país manteniendo al mismo tiempo un profundo respeto por su historia y patrimonio cultural. Aunque los materiales tradicionales como la madera, el papel y el bambú siguen teniendo importancia, los interiores japoneses modernos también suelen presentar una fusión de vidrio, acero, hormigón y metales. La yuxtaposición de texturas y acabados más suaves y elegantes con otros más cálidos y orgánicos refleja una síntesis dinámica de lo antiguo y lo nuevo, y da como resultado espacios visualmente impactantes y funcionales que honran la esencia de los principios de diseño del país.
Ubicada en la ciudad de Bangui, la capital de la República Centroafricana, se encuentra la Catedral de Notre Dame. Esta gran iglesia de ladrillo rojo fue construida a principios del siglo XX en estilo colonial francés. A medida que la ciudad pasó de ser un pequeño puesto avanzado a convertirse en una capital colonial, el edificio se formó como una fusión cultural y simbólica de estilos arquitectónicos europeos y centroafricanos. Diseñada por el arquitecto francés Roger Erell, la catedral muestra la artesanía de la construcción local y proporciona un espacio para el consuelo espiritual.
El equipo de investigación y desarrollo aplicado de Foster + Partners ha creado VARID (Realidad Virtual y Aumentada para el diseño inclusivo). Diseñado en colaboración con City, Universidad de Londres (City) y el laboratorio PEARL de la UCL, VARID se trata de un conjunto de herramientas de diseño que utiliza tecnologías de realidad virtual y aumentada. Su objetivo es apoyar a académicos, diseñadores y arquitectos en la comprensión de cómo las personas con discapacidad visual perciben su entorno.
Las autoridades de Bolonia anunciaron planes para asegurar y reparar la inclinada Torre Garisenda, una estructura medieval ubicada en el centro de la ciudad italiana. A principios del mes pasado, se aseguró el área que rodea la torre después de levantar temores de colapso, ya que el monitoreo ha encontrado desplazamientos en la dirección de la inclinación. La torre de 47 metros de altura se inclina en un ángulo de cuatro grados, similar a su contraparte más famosa, la Torre Inclinada de Pisa. La Torre Garisenda ha sido un rasgo distintivo del horizonte de Bolonia junto con la Torre Asinelli, que tiene aproximadamente el doble de altura y también se inclina, aunque en un ángulo más pequeño, y generalmente se encuentra abierta para que los turistas puedan subir.
Desde que se crearon las primeras carreras de arquitectura a finales del siglo XIX, se han realizado pocos cambios en sus planes de estudio. La mayoría de los programas en todo el mundo se centran en una universidad neoliberal, cada vez más diseñada y definida por la producción de un éxito implacable y por los moldes de la industria de la construcción.
Poco se debate sobre el error y el fallo, y la producción proyectual sigue estando sumamente orientada a formar star architects (arquitectos/as estrella), término utilizado para describir a arquitectos/as cuya celebridad y aclamación crítica los ha transformado en ídolos del mundo de la arquitectura, creadores de grandes proyectos y planes maestros.
A medida que comienza el 2024, revisamos con ansias los proyectos que tienen previsa su inauguración para este año. La selección abarca varias escalas y programas, desde obras de restauración y ampliación como el plan de OMA para el Museo Egizio de Turín o el Gran Edificio Residencial de David Chipperfield en Bélgica, hasta obras culturales e instalaciones en Asia y Europa y edificios ambientalmente conscientes como el Hotel de Studio Gang en Estados Unidos.
Entre estos, mientras París se prepara para albergar los Juegos Olímpicos de Verano de 2024, se han planificado varios proyectos y actualizaciones de infraestructura para respaldar el evento global en la ciudad. Otro hito será la reapertura de la Catedral de Notre Dame, mientras los trabajos de reconstrucción por los daños del incendio pasado están a punto de finalizar.
El arquitecto Toyo Ito ha donado su archivo de obras arquitectónicas al Canadian Centre for Architecture (CCA), una institución de investigación y un museo internacional enfocado en aumentar la accesibilidad del conocimiento arquitectónico. Toyo Ito ahora está contribuyendo a la Colección CCA, que contiene más de 200 archivos, siguiendo su intención de fomentar nuevas investigaciones sobre su trabajo y ponerlo en diálogo con otros elementos que posee la institución. El 6 de diciembre de 2023, las primeras obras del arquitecto llegaron al CCA.
En el centro de El Cairo, el Centro Jameel rinde homenaje al modernismo y al patrimonio arquitectónico mameluco. El Centro Abdul Latif Jameel para Estudios de Gestión en Medio Oriente ilustra una arquitectura eficaz y adaptable. El antiguo edificio de educación empresarial, un hito dentro del multifacético patrimonio arquitectónico y académico de El Cairo con elementos característicos como fachadas de hormigón visto, cuenta con arcos de inspiración mameluca y mashrabiyas de madera. A través de su lente, Ebrahim Bahaa Eldin captura esta arquitectura única y el entorno que la rodea.
Un aspecto vital de la economía circular radica en transformar nuestra percepción de los residuos. Etiquetar un objeto como "basura" implica anular su valor y poner fin a su vida útil en una economía tradicionalmente lineal. Aunque el objeto ya no esté a la vista ni en nuestra mente, su ciclo de vida continúa en el vertedero. Este cambio de perspectiva respecto a los desechos implica abrir la mente a las oportunidades que presenta la abundancia de chatarra. Los/las diseñadores/as y arquitectos/as no solo han logrado recuperar eficazmente estos objetos desechados, sino también hacerlos lucir valiosos, dotándolos de un nuevo significado y valor mediante una cuidadosa curaduría.
Foster + Partners ha sido seleccionado para diseñar el pabellón del Reino de Arabia Saudita para la Expo 2025 Osaka. Ubicado en el frente marítimo de Yumeshima, el pabellón tiene como objetivo evocar la esencia de las ciudades y pueblos de Arabia Saudita al tiempo que brinda una experiencia espacial atractiva. En general, el diseño tiene como objetivo sumergir a los visitantes a través de elementos audiovisuales y ofrecerles una visión de las maravillas de Arabia Saudita.
El equipo de curadores de ArchDaily se esfuerza cada día por presentar a nuestros lectores los proyectos más significativos, inspiradores e innovadores siendo a su vez, quienes velan por la representatividad de la arquitectura mundial.
Como parte de nuestra retrospectiva Resumen del Año 2023 en ArchDaily, repasamos y reflexionamos sobre lo publicado durante este año. La arquitectura residencial sigue siendo una de las categorías más visitadas en cuanto a arquitectura construida, despertando un gran interés entre nuestros usuarios en todo el mundo. Es por esto que hemos seleccionado las 50 mejores casas publicadas este año en ArchDaily en español, representando una pequeña muestra de la forma y carácter de la arquitectura residencial hispanoamericana.
El colectivo Arquitetura Bicha surgió durante la pandemia, a partir del interés en leer materiales sobre género y sexualidade en la arquitectura. Sus integrantes comenzaron a reunirse semanalmente para debater e investigar la bibliografía que cada quien sugería. Libros de teoría queer, feminismo y arquitectura foram aportando ideas al colectivo, que abrió un perfil en la red social Instagram con el objetivo de compartir estas discusiones.
