Premio Europeo del Espacio Público Urbano - Ganadores de la edición 2018. Image vía Centre de Cultura Contemporània de Barcelona
El CCCB convoca el Premio Europeo del Espacio Público Urbano, un concurso bienal organizado con el objetivo de reconocer y dar a conocer todo tipo de trabajos de creación, recuperación y mejora de los espacios públicos de las ciudades europeas. Este certamen, de carácter honorífico –cuyas inscripciones estarán abiertas del 20 de abril al 17 de mayo de 2022–, distinguirá obras realizadas entre el 2018 y el 2021. Teresa Galí-Izard, ingeniera agrícola, paisajista y profesora de la ETH de Zurich, será la presidenta del jurado internacional del premio. Las bases y toda la información sobre la participación en el Premio están disponibles en el sitio web.
El *big data* y los modelos de trabajo híbridos son el futuro de la industria de la Arquitectura, la Ingeniería y la Construcción (AEC), según Álvaro González. Álvaro es estudiante del Global Master in Real Estate Development y cofundador de Infinity Dimensions, una *startup* que busca acelerar la digitalización en el sector.
En sintonía con la filosofía de aprender haciendo (*learning by doing*) de IE University, conversamos con él sobre cómo es posible dirigir una *startup* al mismo tiempo que se cursa un posgrado, gracias a una sólida visión emprendedora.
Una embarcación autónoma y ecológica comenzará a transportar pasajeros por los canales de Río de Janeiro en diciembre de 2022. El nuevo proyecto de movilidad urbana es el resultado de una alianza entre Hotel Urbano – Hurb, plataforma de viajes, y TideWise, empresa latinoamericana del sector de barcos autónomos.
La nueva alianza explorará algunas rutas fluviales de la ciudad para conectar atracciones turísticas y centros importantes, como el Pan de Azúcar y el centro de Río, así como la Península en Barra da Tijuca y la estación de metro Jardim Oceânico.
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El estudio danés de arquitectura Schmidt Hammer Lassen reveló el diseño ganador de un concurso internacional para el edificio residencial de madera más alto del mundo. Ubicada en la ciudad suiza de Winterthur, la torre Rocket&Tigerli, de 100 metros de altura y desarrollada en estrecha colaboración con el estudio local de arquitectura suiza Cometti Truffer Hodel, evoca la arquitectura industrial del siglo XIX de la zona circundante a través de sus fachadas de ladrillos de terracota en tonos rojo oscuro y amarillo. El proyecto propone una variedad de tipologías residenciales y servicios diseñados para crear un vecindario vibrante.
Hace un par de años, MVRDV desarrolló un sistema pionero para involucrar a los/las habitantes de Hamburgo en un plan de regeneración urbana. Grasbrook Maker se concibió como una plataforma interactiva y multiusuario para democratizar el diseño. El equipo de arquitectura estableció el marco de diseño dentro del cual los/las participantes podían ubicar edificios públicos.
Recopilar los aportes de las diversas partes interesadas es fundamental para la arquitectura. De hecho, esta es una de las disciplinas más colaborativas del mundo. Cada proyecto, desde una vivienda hasta un plan maestro urbano, involucra a un equipo de clientes, arquitectos/as, ingenieros/as, contratistas, financistas y muchos otros actores.
Como una de las primeras etapas en la elaboración de un proyecto arquitectónico, el estudio de la legislación vigente en el terreno es de suma importancia para el éxito de la propuesta. A través de cálculos y restricciones, las leyes de zonificación presentan límites a considerar en el diseño que, en consecuencia, impulsan a los/las arquitectos/as a pensar en soluciones inteligentes, lidiando de manera práctica y creativa con tales limitaciones.
Estos parámetros son dictados por el poder público y tienen como objetivo frenar, mantener o acelerar el crecimiento urbano de determinada porción de la ciudad. Son normas que establecen directrices para la ocupación del suelo delimitando el porcentaje de área construida, retiros, distanciamientos, permeabilidad del terreno, entre otros.
Abordando temáticas que involucran a la memoria, el olvido y el género, la artista plástica y muralista argentina Mariela Ajras despliega su arte por las paredes de numerosas ciudades del mundo tales como Barcelona, Valencia, Salamanca, Ciudad de México, Bogotá, Montevideo, Buenos Aires, entre tantas otras. Con una formación en psicología, ha participado en diferentes festivales de arte urbano, exhibiciones, ferias y proyectos de arte público siendo uno de los murales más grandes de la Ciudad de Buenos Aires el que ha desarrollado para el proyecto “Corredor de la Memoria”, conmemorando los 25 años del atentado a la AMIA.
Las cafeterías siempre han sido espacios de reunión populares entre los amantes del café, pero con el auge del trabajo remoto, especialmente después de la pandemia, también se han convertido en un punto de acceso para trabajadores y estudiantes remotos. Una de las muchas razones por las que son un lugar de reunión tan popular, además del hecho de que sirven una de las bebidas más adoradas a nivel mundial, es por sus espacios interiores bien diseñados que promueven la comodidad, la relajación y la productividad simultáneamente. Después de todo, siempre se ha dicho que los arquitectos y el café van de la mano. En este enfoque interior, exploramos cómo los diferentes elementos de diseño dan forma a la experiencia del usuario de una cafetería y observamos cómo los arquitectos los han empleado a través de 17 ejemplos.
¿Cuál es el propósito de la planificación estratégica? ¿Por qué debería importarnos como titulares de estudios y cuál es la función de este esfuerzo? Quizás podamos empezar a responder esta pregunta definiendo qué es la estrategia. Dicho de manera sencilla, la estrategia es un conjunto de acciones orientadas a objetivos que una empresa puede emprender para obtener y mantener una ventaja competitiva. Sin embargo, la ventaja competitiva siempre es relativa: define la mejor manera en que una firma puede crear valor para sus partes interesadas, tanto internas como externas. Esta relatividad es clave. En la práctica, la profesión y el negocio de la arquitectura, no existen las ventajas absolutas. Para parafrasear a Simon Sinek: "Los negocios son un juego infinito en el que el panorama competitivo está en constante evolución".
Sou Fujimoto Architects ha presentado su diseño para el desarrollo del este de la estación Hida Furukawa, un centro comunitario regional que tiene como objetivo enriquecer la vida, el ocio y la cultura de los residentes de la ciudad de Hida, en la prefectura de Gifu. El centro incluirá una base de investigación universitaria, un alojamiento para estudiantes, un campo de juego para toda clase de clima e instalaciones comerciales, todo interconectado para formar una comunidad armoniosa.
Mejorar la calidad de vida de las personas es uno de los mayores objetivos de los profesionales de la Arquitectura y el Urbanismo. A la hora de planificar ciudades, crear viviendas o una simple reforma, buscamos mejorar el espacio construido independientemente de la escala. La Rehabilitación Urbana de Alto de Bomba, realizada en la ciudad de Mindelo, Cabo Verde, surge de la necesidad de combatir la precariedad que se presentaba en el lugar. Un proyecto que requirió la inmersión diaria del equipo en el día a día del lugar y resultó en una muestra inspiradora de cómo la arquitectura puede revelar mejores formas de vivir la ciudad y actuar directamente en la sociedad. No en vano, en 2022 recibió el Premio Obra del Año, elegido por nuestros lectores como el gran ganador entre cientos de proyectos en competencia.
''En el fondo sigue siendo invisible la tradición japonesa'', expresa Kisho Kurokawa, en un extracto de la película "Kochuu". Hace hincapié en la tradición japonesa, una tradición arquitectónica que rechaza la simetría a pesar de la utilización de la alta tecnología. Contempla la Nakagin Capsule Tower (1972), una torre de uso mixto residencial y de oficinas situada en Tokio, Japón. La primera arquitectura en cápsula construida para un uso práctico y permanente.
"Kochuu" de Jesper Wachtmeister se basa en la influencia y los orígenes de la arquitectura modernista japonesa. A través de visiones del futuro, tradición y naturaleza, amplía los elementos de la tradición japonesa y su impacto en el diseño nórdico. La narrativa nos comenta de cómo los arquitectos japoneses contemporáneos se esfuerzan por unir las formas del hombre moderno con las antiguas filosofías para crear algo nuevo.
La Diriyah Biennale Foundation anunció recientemente al equipo curatorial de la edición inaugural de la Bienal de Artes Islámicas de Arabia Saudita, la cual destacará el arte pasado y presente de la cultura islámica. Entre las personas a cargo de la curaduría se encuentra Sumayya Vally, cofundadora del estudio Counterspace con sede en Johannesburgo y responsable del diseño del Serpentine Pavilion 2021. La Bienal de Artes Islámicas, que se llevará a cabo en Yeda a principios de 2023, buscará fomentar los intercambios artísticos y consolidar el posicionamiento de Arabia Saudita dentro de la escena del arte.
La Feria Internacional de Muebles Contemporáneos (ICFF) y WantedDesign Manhattan se llevarán a cabo en el Centro de Convenciones Jacob K. Javits en Nueva York del 15 al 17 de mayo de 2022. Imagen cortesía de ICFF
Al comienzo de la pandemia, la curadora del MOMA Paola Antonelli y la crítica de diseño radicada en Londres Alice Rawsthorn iniciaron una serie de transmisiones en vivo por Instagram llamada Design Emergency. En ella se documentaron las soluciones de diseño más extraordinarias surgidas de la crisis del Covid: aquellas que abordaban necesidades sanitarias y sociales urgentes con un enfoque, claridad y rapidez sin precedentes, a menudo desde una perspectiva sumamente local. Este mes de mayo se lanza el libro derivado de las conversaciones que mantuvieron con quienes protagonizaron la resolución de estos problemas, trasladando el diálogo hacia el siguiente foco del mundo del diseño: cómo capitalizar esta experiencia y convertirse en agentes de cambio. Resulta oportuno, entonces, que ahora que las ferias de diseño de Nueva York, la International Contemporary Furniture Fair (ICFF) y WantedDesign Manhattan, regresan a su espacio habitual de primavera del 15 al 17 de mayo en el Jacob K. Javits Convention Center, la voz de Antonelli sea una de las principales que escucharemos en la conferencia magistral 'Design Emergency: Building a Better Future'.
A veinte años de su primera edición en Colombia, el Taller Social Latinoamericano vuelve al país sudamericano. En esta edición, estudiantes de toda Latinoamérica junto a arquitectas y arquitectos de Colombia, Ecuador y Chile intervienen tres zonas en la ciudad cafetera de Manizales: desde un poblado rural en medio de la cordillera hasta un parque autogestionado y en las laderas de un barrio peatonal informal.
En esta ocasión, les invitamos a conocer el estado de avance de los equipos de arquitectura que integran el TSL XVIII, el Taller Social Latinoamericano en Manizales.
¿Cómo sería um proyecto si las emociones de las personas usuarias formaran parte del programa? Planificar ambientes que puedan albergar diferentes sensaciones es, según el Pinterest Predicts 2022, una de las tendencias de decoración para los próximos años. Cada vez más personas buscan cómo diseñar habitaciones que propicien la expresión de sus sentimientos. Independientemente de si el objetivo es relajarse, canalizar la rabia, escuchar música o realizar una actividad de ocio, el enfoque de la llamada "decoración emotiva" consiste en lograr que las emociones fluyan libremente y de forma segura.
En América, el final del siglo XIX está marcado por una ola de disputas históricas y transformaciones políticas que tienen como telón de fondo la búsqueda de una identidad nacional. El período registra una serie de conflictos y disputas por la independencia de lo que ahora conocemos como países soberanos y repúblicas. Es en este contexto que surgen los movimientos panamericanos o hispanoamericanos que, a pesar de tener variadas y distintas influencias políticas, apuntaron a la unificación de todos los territorios del continente americano.
La escena está ambientada en uno de los sitios cinematográficos más icónicos del "fin del mundo": los ciudadanos de la ciudad de Nueva York se suben a los taxis, tratando rápidamente de escapar del lento tsunami que se dirige hacia ellos. En el espejo retrovisor de un autobús, se puede ver una ola gigante que se precipita por la estrecha cuadrícula de la ciudad. En busca de un terreno más alto, los personajes principales, Sam y Laura, suben corriendo las famosas escaleras hacia la famosa Biblioteca Pública de Nueva York y justo cuando las puertas giratorias se cierran detrás de ellos, la presión del agua rompe las ventanas y el agua comienza a subir. Sin verlo, sabemos que la ciudad de Nueva York y su icónica arquitectura pronto serán destruidas.
Imagen de la costa de Santos. Image via Reportagem de Altair Santos
En la década de 1970, los edifícios de la costanera de Santos, en São Paulo, comenzaron a inclinarse, despertando la curiosidad de habitantes y visitantes. Este fenómeno pode entenderse como el resultado de un proceso de urbanización rápido y desregulado, que se manifiesta en un problema técnico de la construcción de los edificios.
Santos, una de las mayores ciudades del litoral paulista, con una población estimada de más de 430 mil habitantes (IBGE 2020), ubicada en la región metropolitana de la Baixada Santista y próxima a la ciudad de São Paulo, fue una de las primeras villas en desarrollarse tras la colonización portuguesa del siglo XVI. Sin embargo, antes de esto, su territorio estaba cubierto por el bioma de la Mata Atlántica y habitado por pueblos indígenas, como los guaraníes mbyá y tupí-guaraníes.
El ingreso de luz natural, la mejora de las condiciones de ventilación y la posibilidad de potenciar la conexión con la naturaleza sin que esto implique una pérdida de la privacidad, han generado que los patios internos se transformen en elementos adoptados e incorporados con frecuencia en muchos planteos arquitectónicos.
Los patios interiores se caracterizan por ser zonas descubiertas o semicubiertas, localizadas en el interior de los edificios y con sus perímetros delimitados por paredes, galerías u otros elementos. Estos espacios, exteriores pero contenidos, cumplen en muchos casos un rol crucial en la configuración y organización de la planta de los proyectos y, en algunos casos, representan el único punto de conexión de los usuarios con el exterior.
Entrega de canastas básicas. Collage realizado a partir de imágenes facilitadas por el Facebook de MTST-Leste 1. Autoría propia
Con la pandemia de coronavirus, la cuestión de la vivienda cobró aún más importancia. Lo que ya era un tema de gran relevancia en los territorios populares —a través de la adquisición de la vivienda propia, el trabajador o trabajadora pasa a ser reconocido/a efectivamente como parte integrante de la ciudad— gana magnitud, ya que la falta de condiciones mínimas puede ser un factor de mortalidad, lo que hace esencial la necesidad de acceder a una vivienda adecuada, con derecho a infraestructura y bien localizada.
Hay y siempre han existido mujeres arquitectas, planificadoras y urbanistas inspiradoras, pero en todo el mundo, las profesiones del entorno construido –y en particular sus altos cargos– siguen estando fuertemente dominadas por hombres, más que otros ámbitos como la educación o la salud.
Francisco Rivas y Rodrigo Messina, socios de messina | rivas, creen que proyectar no implica solo diseñar, sino construir. Consideran que lleva – o debería llevar – consigo el mismo rigor y complejidad de ejecución en obra. Su firma, con sede en São Paulo, ya cuenta con reconocimientos nacionales e internacionales y a su vez, ha sido seleccionada entre las mejores nuevas prácticas de arquitectura del 2021 por ArchDaily.
Formado por un brasileño y un argentino que se conocieron en Paraguay cuando trabajaban en el Gabinete de Arquitectura, la oficina es conocida por obras como la Capilla Ingá-Mirim, finalista del Premio Nobel de Arquitectura Instituto Tomie Ohtake Akzo 2020 y del Premio Oscar Niemeyer 2020, y el Sauna São Roque. Más recientemente, fue elegida como ganadora del concurso para el Museo Marítimo de Brasil junto a la oficina argentina Ben-Avid.