“Y formó el Señor Dios al hombre del polvo de la tierra, y sopló en su nariz el aliento de vida; y el hombre fue hecho un ser viviente. Y plantó el Señor Dios un jardín en el Éden, al oriente, y puso allí al hombre que había formado. Y el Señor Dios hizo brotar de la tierra todo árbol agradable a la vista y bueno para comer”.
Así es retratado el Jardín del Edén en el primer livro de la Biblia, el Génesis, que describe el origen del universo y el lugar paradisíaco donde Adán y Eva fueron colocados. Tal paraíso, a pesar de estar poco caracterizado en las palabras originales, ha poblado durante siglos la imaginación de los fieles y demás entusiastas del tema. Las escenas de este lugar idílico, reforzadas por las pinturas y esculturas creadas a lo largo del tiempo, presentan un paisaje considerado ideal, una naturaleza edénica, expresada muchas veces a través de un colorido vibrante y sin contornos –como un cuadro de Monet–, enfatizando probablemente la representación del mundo espiritual, donde la imagen se percibe a través del contraste de colores, luces y sombras.
La población mundial está envejeciendo y una de las grandes interrogantes que plantea esta nueva composición etaria, con más personas mayores que niños y niñas de corta edad, es si los municipios están adaptados para que estas personas puedan utilizar los espacios urbanos de manera segura y accesible, y sentirse así incluidas en la vida social y cívica de sus comunidades.
Un informe de la Organización de las Naciones Unidas (ONU) estima que el número de personas de 65 años o más se duplicará para 2050, pasando de 727 millones (dato de 2020) a cerca de 1.500 millones, lo que representará el 16% de la población total del planeta.
https://www.archdaily.cl/es/1133850/como-hacer-que-una-ciudad-sea-amigable-para-las-personas-mayoresSomos Cidade
¿Alguna vez has oído hablar de la neuroarquitectura? ¿Cómo se verían los espacios si los arquitectos diseñaran edificios basados en las emociones, la salud y la felicidad del usuario? Hospitales que ayudan a la recuperación de los pacientes, escuelas que fomentan la creatividad, entornos de trabajo que te hacen estar más centrado…
Esto es neuroarquitectura: diseñar entornos eficientes basados no solo en parámetros técnicos de legislación, ergonomía y confort ambiental, sino también en índices subjetivos como la emoción, la felicidad y el bienestar.
Al igual que los hospitales y los consultorios médicos, las clínicas dentales son lugares que suelen generar ansiedad y angustia en los pacientes, reacciones que pueden intensificarse en un ambiente hostil y poco acogedor. Los ambientes blancos y neutros pueden traer la noción de asepsia e higiene, requisitos esenciales para la arquitectura hospitalaria. Sin embargo, la falta de elementos de acogida, como el uso de colores y materiales más cálidos, también puede ser responsable de provocar cierto distanciamiento entre profesionales y pacientes, además de reforzar los estereotipos atribuidos a las clínicas dentales.
Verano, carnaval y aumento del pasaje: el comienzo de año en Brasil suele ser el momento en que las alcaldías y los gobiernos estatales anuncian el incremento de las tarifas del transporte público. Con la pandemia de coronavirus, estas tarifas se congelaron en 2021; sin embargo, muchas ciudades volvieron a sufrir este aumento ahora en 2022. Comprenda el impacto del aumento de las tarifas del transporte público en nuestra sociedad.
A menudo, las escaleras representan un punto de interés en un proyecto arquitectónico. La capacidad de crear algo que nos mueva de un nivel a otro, hacia arriba y hacia abajo, es algo tan simple y familiar que, con un pequeño ajuste, puede hacer que la experiencia de subir o bajar sea única. Nuestra obsesión por las escaleras y el nivel de ilusión que crean en la arquitectura quizás se deba a la forma en que son capaces de distorsionar la óptica y la percepción del espacio. Entendemos que nos transportan en una u otra dirección, pero ¿pueden las escaleras ser circulares? ¿Es posible subir y bajar eternamente?
¡Ser cuadrado ya no está de moda! Al menos, eso es lo que nos revelan las tendencias de 2022. El informe elaborado por Pinterest señala el diseño curvo como el futuro de la decoración, ya sea en los objetos o incluso desde la arquitectura. Por esta razón, seleccionamos proyectos residenciales brasileños que trazan paredes curvas en sus diseños. Los motivos son de lo más variados y los resultados ofrecen una composición única: como partido arquitectónico, para contrastar con la ortogonalidad de otras paredes o para generar espacios singulares.
The Second Studio (anteriormente conocido como The Midnight Charette) es un podcast directo sobre diseño, arquitectura y la vida cotidiana. Conducido por los/las arquitectos/as David Lee y Marina Bourderonnet, presenta a diversos/as profesionales de la creatividad en conversaciones sin guion que dan pie a reflexiones profundas y debates personales.
Con honestidad y humor, se aborda una gran variedad de temas: algunos episodios consisten en entrevistas, mientras que otros ofrecen consejos para colegas del diseño, reseñas de edificios y otros proyectos, o exploraciones casuales sobre la vida cotidiana y el diseño. The Second Studio también está disponible en iTunes, Spotify y YouTube.
Esta semana, David y Marina conversan con Joe Fletcher, fotógrafo de arquitectura, sobre su transición de la pintura a la fotografía; su experiencia con la educación formal en fotografía; cómo un/a fotógrafo/a de arquitectura puede influir en los/las arquitectos/as y la arquitectura; su proceso; la destilación de la arquitectura a través de la fotografía; por qué los edificios fotogénicos no siempre resultan cómodos de habitar; entre otros temas.
Con sede en Belo Horizonte, en Minas Gerais, la oficina de arquitectura Arquitetos Associados presenta una manera dinámica y diversa de abordar cada proyecto. A partir de una organización de trabajo propia y específica para cada caso, que permite integrar a un equipo diverso incluyendo colaboradores y colaboradoras externas, su método de trabajo se refleja en la singularidad de sus proyectos.
Eva Franch I Gilabert in the Design Hub Barcelona. Image
Eva Franch i Gilabert se encuentra junto a Beth Galí y José Luis de Vicente en la dirección artística del Festival Model. La primera edición de un proyecto que ha tomado a la ciudad de Barcelona como campo de experimentación y debate.
Del 5 al 15 de mayo, abordaron el espacio público y lo transformaron en una plataforma de voces internacionales, arquitectos locales, legisladores, políticos y ciudadanos, para participar y discutir cuál podría ser el futuro de esta y otras ciudades.
Tanto arquitectos y diseñadores, como psicólogos y sociólogos, reconocen que la estética y su filosofía subyacente tiene el poder de cambiar la forma en que percibimos el mundo que nos rodea. Por lo tanto, una comprensión más profunda de lo que es bello tiene el consecuente gran poder de cambiar las respuestas de las personas a su entorno.
Explorar los diferentes significados de la estética en la arquitectura, desde 'la forma sigue a la función' hasta la estética del metaverso, puede ayudarnos a comprender las potencialidades de nuestros entornos físicos y virtuales en el camino hacia un mundo mejor.
Mucho se ha escrito sobre el asunto, desde 'Lo bello y lo justo en la arquitectura' de Alberto Pérez-Gómez hasta ‘El fracaso de lo bello’ de Pablo Caldera. Pero ahora queremos abrir el debate y que ustedes, nuestros lectores, nos den a conocer sus lecciones sobre que hace que un edificio o una ciudad tengan belleza.
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Desde el 11 de abril al 30 de junio, se llevará a cabo el Young Architects Festival (Festival de Arquitectura Joven) desarrollado por Constructo en el Parque y Museo Ruinas de Huanchaca en Antofagasta, Chile. Un espacio donde Siglo 22 Arquitectos ha realizado una instalación arquitectónica inmersiva activada por diferentes eventos entre los que se encuentran un ciclo de charlas internacionales y una exposición con acceso gratuito al público.
No País dos Arquitectos es un podcast creado por Sara Nunes, responsable también de la productora de películas de arquitectura Building Pictures, que tiene como objetivo conocer a los/las profesionales, los proyectos y las historias detrás de la arquitectura portuguesa contemporánea de referencia. Con poco más de 10 millones de habitantes, Portugal es un país sumamente estimulante en relación con este campo profesional, y su producción arquitectónica supera con creces lo que sugeriría su escala poblacional o territorial.
En este episodio, Sara conversa con Rui Dinis y Henrique Marques, del estudio spaceworkers, sobre el Centro de Interpretación del Románico en Lousada. Escucha la entrevista completa y lee parte de la transcripción de la conversación a continuación:
En el Día Internacional de la Luz de la UNESCO, The Daylight Awards anunciaron a las galardonadas de 2022: Yvonne Farrell y Shelley McNamara de Grafton Architects (Irlanda) por su uso de la luz en la arquitectura, y Anna Wirz-Justice (Suiza) por su extensa investigación sobre la luz natural. Al publicar material audiovisual que ofrece una mirada a las obras ganadoras, The Daylight Awards presentan la excelencia internacional en la investigación y práctica de la luz natural, así como un enfoque humanista para celebrar la luz.
En entrevista con Anna Wirz-Justice, la investigadora analiza su tiempo de trabajo en una clínica psiquiátrica, revelando las conexiones entre la exposición anormal a la luz y su impacto en la salud mental en general. En conversación con Shelley McNamara e Yvonne Farrell, de Grafton Architects, las arquitectas comparten su visión sobre el uso de la luz natural en el proceso de diseño como una cualidad clave e inherente que, en última instancia, puede influir en la organización espacial.
Túnel Umberto I en Roma. Foto: Andrés Nieto Porras de Palma de Mallorca, España, CC BY-SA 2.0 , vía Wikimedia Commons
Las edificaciones inteligentes están cada vez más presentes en el debate actual. Para su desarrollo, se han diseñado diversos materiales que responden a objetivos específicos durante su vida útil, sin necesidad de ser operados por personas o equipos. El automantenimiento, la purificación del aire, el confort espacial y la eficiencia energética son solo algunos de los beneficios que se pueden lograr al implementarlos.
Las visualizaciones arquitectónicas han alcanzado niveles impensables, convirtiéndose en una gran fuente de inspiración y en una parte fundamental del proceso de diseño. Por ello, nos enorgullece anunciar la segunda edición de los ArchDaily Architecture Visualization Awards, en los que premiaremos a lo mejor del año.
Omnam Group (OMNAM) y ODA compartieron los avances de su proyecto de restauración y reutilización de la histórica oficina de correos, POST Rotterdam. Los trabajos de demolición en el sitio comenzaron en octubre de 2021 y, desde entonces, en la fachada este, que es conocida como el “ala Rodezand”, se han realizado excavaciones que revelan la ubicación de la futura plaza del proyecto. La misma transformará lo que solía ser un muelle de carga en un nuevo portal de acceso para los ciudadanos de Rotterdam.
En el ámbito del diseño y la construcción, la cuestión de género es un punto de conflicto. ¿Quiénes tienen la posibilidad de construir? ¿Cuáles son las alternativas que tenemos los profesionales de la arquitectura? Estas son las preguntas que plantean (re)pensar desde Taller General. Es de aquellos cuestionamientos que surgen las Femingas, unas jornadas de construcción participativa con perspectiva de género. Estas se manifiestan como una alternativa de construcción de las “mingas”, jornadas de trabajo conjunto entre los miembros de una comunidad para lograr un bien común.
El Premio Nacional de Arquitectura de Chile es otorgado por el Colegio de Arquitectos como reconocimiento a "una vida dedicada al servicio de la arquitectura", según la institución. Su primera edición fue en 1969, cuando Juan Martínez fue elegido el primer Premio Nacional de Arquitectura de Chile, autor de obras históricas como la Escuela de Derecho de la Universidad de Chile y el Templo Votivo de Maipú.
La exposición internacional de horticultura Floriade Expo 2022 se inauguró ayer en el emplazamiento del plan maestro del Arboretum de MVRDV en Almere. El concepto presenta una biblioteca alfabética de árboles y plantas dispuestas en lotes en una rigurosa cuadrícula a lo largo de las 60 hectáreas de terreno. El plan maestro se concibió como un marco para la Expo y, al mismo tiempo, como un proyecto para un distrito urbano sostenible, dado que el parque se transformará en una nueva zona residencial después del evento. La Expo, que se celebra cada diez años y tiene una duración de seis meses, muestra las últimas innovaciones en este campo, desde una agricultura inclusiva con la naturaleza hasta una casa piloto sostenible fabricada con un 93% de plástico reciclado.
Las manos sostienen el peso de todo el cuerpo, sintiendo la rugosa textura de la argamasa sin revocar sobre su delgada membrana. Incluso con todo el cuerpo estirado contra la pared, aún no era posible ver lo que había detrás. El sudor, en una mezcla de adrenalina y calor, corría entre las sienes, indicando el movimiento para un último esfuerzo, un último impulso ante la inminente caída que, por unos segundos, le permitió superar la última fila. El campo de visión se abrió a un mundo fragmentado, desconectado y extrañamente libre. Una potencia urbana que se dejó estrangular por el soplo de la vegetación tropical mientras se consumía en el abandono en medio de una ciudad activa y dinámica.
Foster + Partners ha presentado el diseño de la torre residencial BWDC, un edificio de departamentos de lujo en Manila, Filipinas. La nueva torre combina la arquitectura vernácula de la ciudad y el estilo de vida tradicional de terrazas con la vida moderna en altura. El proyecto es el más reciente de la firma en el trópico que responde a los intensos sistemas climáticos de la región, mitigando las altas temperaturas y la humedad mediante estrategias de diseño pasivo.
En 2019, en el marco del taller del curso de Arquitectura para el Paisaje de YACademy, un grupo de estudiantes internacionales desarrolló el proyecto de un vivac para la familia Brédy. Hoy, gracias a esa experiencia, surge una magnífica obra nueva de arquitectura contemporánea en las montañas del Valle de Aosta, firmada por Chiara Tessarollo, Skye Sturm y Facundo Arboit, egresados/as de la prestigiosa academia internacional.
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