Fundada en 2001, Lacime Architects ha crecido a lo largo de casi 20 años hasta contar con un equipo de cerca de 800 profesionales de la arquitectura y una sólida trayectoria en el diseño de proyectos a gran escala, tanto nacionales como internacionales, bajo un modelo de diseño que integra arquitectura y paisaje. La firma se enfoca en la planificación y el diseño en ámbitos como el inmobiliario, comercial y cultural. En particular, la Cuarta División de Diseño de Lacime Architects valora por encima de todo el espíritu creativo e innovador de su equipo.
https://www.archdaily.cl/es/1129341/trabajo-en-shanghai-lacime-architects-arquitecto-a-principal-arquitecto-a-recien-graduado-a-pasanteMilly Mo
MVRDV ha presentado el diseño de un centro de exposiciones y visitas para el Puerto de Rotterdam, destinado a narrar la historia del puerto más grande de Europa. Con su inauguración prevista para 2024, el Harbour Experience Centre destaca por un volumen de cinco espacios de exhibición apilados y rotados que enmarcan vistas del entorno, complementado con escaleras exteriores que envuelven la estructura para guiar el recorrido hacia las distintas terrazas y la azotea. Este proyecto es el sucesor de FutureLand, un centro de información temporal inaugurado en 2009, cuyo éxito impulsó la creación de una muestra permanente.
Desde que ArchDaily lanzó su servicio de reclutamiento, hemos recibido ofertas de empleo de oficinas de arquitectura de diversas escalas en todo el país, desde Pekín hasta Shenzhen y Hangzhou. Estas firmas se mantienen activas en diferentes disciplinas arquitectónicas con un estilo propio, atrayendo a profesionales con talento. A continuación, presentamos una selección de seis vacantes destacadas para este mes de mayo, junto con sus proyectos más representativos. ¡Invitamos a nuestra comunidad de lectores a postularse!
https://www.archdaily.cl/es/1129335/convocatoria-de-mayo-6-oficinas-incluyendo-estudios-independientes-e-institutos-de-diseno-estatales-estan-contratandoMilly Mo
En 15 años los automóviles de gasolina serán eliminados en Japón. Foto de Jezael Elgoza, vía Unsplash
Los automóviles con motor a gasolina tienen los días contados en Japón. En realidad, se trata de años: en 15 años el país eliminará los vehículos que utilizan gasolina como combustible. El anuncio fue realizado por el gobierno japonés a finales de 2020 y la medida forma parte de la meta de reducir a cero las emisiones de carbono para 2050.
La estrategia de desarrollo verde también incluye la generación de 2 billones de dólares al año mediante la adopción de nuevas fuentes de energía, como el hidrógeno, y el crecimiento de industrias más sostenibles.
La elevación del edificio con respecto al suelo, realizada a través de pilotis, libera la planta baja para la circulación de personas. Esta solución, señalada como uno de los cinco puntos de la arquitectura moderna por Le Corbusier, promueve un área libre con mayor conexión entre el espacio público de la calle y el espacio privado del edificio. Actualmente, los proyectos contemporáneos adoptan distintos recursos para pensar en una planta baja activa que se comunique con la ciudad y, generosamente, comparta su lote con la colectividad.
MVRDV ha revelado el diseño de "De Oosterlingen", una serie de siete edificios residenciales sostenibles en la isla de Oostenburg, en Ámsterdam. Los edificios propuestos se distribuyen en una composición de "código de barras", formando un diseño aparentemente unificado, pero con un perfil urbano dinámico y características singulares, como cubiertas de formas variables y fachadas de madera, vidrio, ladrillo reciclado y compuestos de base biológica.
Nueva arquitectura por Kennedy Nolan. Imagen cortesía de Finding Infinity
El laboratorio de investigación australiano Finding Infinity ha colaborado con arquitectos y arquitectas, gobiernos locales e inversionistas para crear una estrategia que convierta a Melbourne en una ciudad autosuficiente para el año 2030. A partir de casos de estudio ejemplares e investigación científica, la iniciativa propone un plan de 10 pasos para la transición de la ciudad, de ser una consumidora de recursos a un entorno urbano libre de carbono.
En 2020, el tiempo que pasamos dentro de nuestra propia casa aumentó significativamente y, sin duda, estos cambios impactaron la forma en que habitamos el espacio residencial. Evaluar la calidad de estos lugares se volvió fundamental y aportó un nivel de complejidad adicional al diseñar un departamento. Pensar en el confort de todos los ambientes, ampliar la sensación de amplitud en áreas pequeñas o hacer el hogar más versátil son algunos de los desafíos planteados y resueltos de distintas maneras.
El estudio barcelonés Barozzi Veiga ha completado su primer proyecto en el Reino Unido, el cual albergará el Instituto de Creatividad y Tecnología de la Universidad Ravensbourne. El edificio, cuyos interiores fueron diseñados por Brinkworth, es también el primero en finalizarse dentro de Design District, el nuevo centro creativo de Londres construido especialmente para este fin en el corazón de la península de Greenwich. Con una fachada revestida de aluminio pulido que refleja los edificios vecinos, el diseño dialoga con el contexto circundante, al tiempo que hace referencia al pasado industrial de la zona.
Con el objetivo de conocer a los/las arquitectos/as, los proyectos y las historias detrás de la arquitectura portuguesa de referencia, Sara Nunes, de la productora de películas de arquitectura Building Pictures, lanzó el podcastNo País dos Arquitectos, en el que conversa con figuras destacadas de la arquitectura portuguesa contemporánea.
En el episodio de esta semana, Sara conversa con el arquitecto Luís Rebelo de Andrade sobre las diversas obras de construcción y rehabilitación que proyectó en Pedras Salgadas, municipio del norte de Portugal. Repase las demás entrevistas realizadas en el podcast No País dos Arquitectos y lea la transcripción de la entrevista con Andrade a continuación.
La mampostería estructural consiste en un sistema constructivo en el que las cargas que actúan sobre el edificio se distribuyen a lo largo del plano de la pared, de modo que el propio cerramiento del edificio es estructural. La lógica, por lo tanto, es que la pared, al ser un plano continuo, distribuya las cargas de manera uniforme hacia la cimentación, y que esta las transmita al suelo.
Se trata, por ende, del apilamiento de piezas, bloques, ladrillos o piedras —los cuales pueden o no estar unidos y reforzados por algún tipo de mortero o acero— que poseen características específicas que garantizan su funcionamiento autoportante.
Es una verdad ampliamente reconocida que el BIM está en pleno auge. Representa el futuro y el paso definitivo de la industria de la arquitectura, ingeniería y construcción (AEC) hacia la digitalización completa. De hecho, para 2026 (dentro de solo cuatro años), se proyecta que el mercado de BIM alcanzará un valor de 10,700 millones de dólares. Por lo tanto, no es de extrañar que los/las jóvenes profesionales de la arquitectura recurran al BIM en busca de trayectorias profesionales que resulten tanto intelectual como financieramente gratificantes.
Diseñada por el galardonado arquitecto Rudy Ricciotti —autor del MuCEM en Marsella, el Estadio Jean-Bouin en París y la Exposición de Arte Islámico en el Museo del Louvre—, la Manufacture de la Mode reintroduce el minucioso oficio artesanal de Chanel en un contexto arquitectónico y urbano. El fotógrafo de arquitectura Simon Garcia retrata esta recién inaugurada comunidad de la moda a través de una serie de fotografías.
Hotel NanShan B&B / Priestman Architects. Imagen cortesía de Luyi Photograph
Una ciudad fronteriza puede clasificarse como una aglomeración urbana cercana al límite entre dos países, estados o regiones. En la actualidad, a medida que las ciudades se expanden rápidamente y los medios de transporte se actualizan de manera continua, el límite entre las zonas urbanas y rurales se desplaza y redefine de forma constante.
La primera responsabilidad de un medio de comunicación debe ser transmitir información y conocimiento de valor; la segunda, difundir los valores de la sociedad; y la más importante: presentar contenidos completos y con diversos matices que orienten la atención pública hacia ciertos debates, impulsando así una transformación gradual de la sociedad.
Durante el último año, se nos confinó, limitando nuestro diálogo con el mundo a la pequeña ventana de nuestros teléfonos y computadoras. Aunque las reuniones virtuales nos ahorraron mucho tiempo, el exceso de contenido en línea pronto se convirtió en una cultura de consumo rápido; la mayoría de las publicaciones terminaron como pestañas flotantes en la pantalla bajo la premisa de "ver más tarde", lo que casi siempre equivalió a "no ver nunca". La inmediatez de la información nos ha restado paciencia: ya no queremos aguardar a que el clima, las luces, las sombras o las dinámicas humanas transformen un espacio; solo queremos ver la foto final perfecta. Al mismo tiempo, la falta de contacto físico nos ha llevado a replegarnos en "burbujas cerradas", encapsulando el diseño arquitectónico dentro de la arquitectura local. De este modo, la comunidad de valores unificados basada en el consenso social se disuelve gradualmente, mientras que la valoración individual de los y las profesionales se convierte en el estándar para evaluar la propia arquitectura.
Como medio internacional de arquitectura, ArchDaily eleva una vez más sus estándares de contenido. Nuestro equipo editorial, conformado por 22 editores y editoras de todo el mundo, presentará contenidos de arquitectura con una perspectiva global, multidimensional, abierta, temática y comprometida con los problemas sociales. Los contenidos de los Temas ArchDaily (Topics) de 2019 y 2020 demostraron que no solo ofrecemos la información de arquitectura más completa, sino que también tomamos una postura firme. Este año, nuestro lema es "La unidad entre el saber y el hacer", rechazando las representaciones visuales engañosas y la retórica de la autocomplacencia.
https://www.archdaily.cl/es/1129234/2021-la-unidad-entre-el-saber-y-el-hacer-propositos-de-ano-nuevo-de-archdaily韩爽 - HAN Shuang
La nueva colección Atelier del fabricante italiano de baldosas de gres porcelánico Casalgrande Padana demuestra el poder de los tonos de color más suaves.
ArchDaily Professionals es una iniciativa que se centra en todos/as los/las colaboradores/as involucrados/as en la arquitectura y la construcción que han participado y recibido crédito en los proyectos que hemos seleccionado y publicado minuciosamente. Este proyecto tiene como objetivo reconocer y destacar a los/las mejores colaboradores/as responsables de hacer posible la mejor arquitectura, aportando conocimientos valiosos relacionados con las diferentes disciplinas dentro de nuestra comunidad. Hoy lanzamos una serie de entrevistas en video entre arquitectos/as y profesionales colaboradores/as para conocer más sobre su trabajo y comprender la importancia de estas relaciones para materializar proyectos arquitectónicos de alta calidad.
Para esta primera entrevista, la editora jefa de ArchDaily, Christele Harrouk, se reunió con Hervé Descottes, fundador de la firma de diseño de iluminación L’Observatoire International, y con el arquitecto estadounidense Steven Holl. En esta charla moderada, tuvimos la oportunidad de conversar con Hervé y Steven sobre su colaboración en tres proyectos culturales en los Estados Unidos: el Institute for Contemporary Art at VCU, el Winter Visual Arts Building y el Nancy and Rich Kinder Museum. A lo largo de esta conversación, profundizamos en lo que significa la iluminación en la arquitectura para ellos, cómo deben concebirse el espacio y la luz, y por qué una estrecha colaboración entre arquitectos/as y diseñadores/as de iluminación es crucial para los proyectos de arquitectura.
Fachada ondulada de malla de alambre de acero inoxidable en el Centre Aquatique, Vic-le-Comte, Francia. Imagen cortesía de Haver & Boecker
Desde la creación de una nueva estructura de estacionamiento con una estética imponente hasta la rehabilitación de un edificio existente, la malla metálica arquitectónica ofrece una versatilidad y durabilidad que la distinguen de otras opciones de materiales de diseño.
Tras cinco años de construcción, se ha completado el Centro de Arte y Moda EP YAYING. EP YAYING es una marca de moda local china que lleva más de 30 años dedicada al diseño de prendas que reflejan la estética elegante y contemporánea de China. Con el fin de construir una plataforma de intercambio multidisciplinar para la moda, la cultura y el arte, invitaron a Atelier Feichang Jianzhu a diseñar, en la sede del grupo en Jiaxing, provincia de Zhejiang, un centro de arte y moda multifuncional que integra la historia de la marca, oficinas creativas y espacios para el diálogo y las exposiciones artísticas. El edificio, en sintonía con el estilo de la marca, se inserta en el terreno adoptando la tipología de patio con una gran cubierta curva. Los voladizos dobles que rodean el patio interior generan un espacio de transición estratificado entre el interior y el exterior, invitando a las personas a adentrarse en la arquitectura de una manera totalmente nueva y configurando un "espacio ceremonial".
Al enfrentarse a numerosos desafíos —como los cimientos ya existentes en el terreno, un voladizo de gran longitud de 15,4 metros, pantallas de hormigón de solo 30 centímetros de espesor y el uso combinado de diversos materiales como bambú, madera y hormigón—, Atelier Feichang Jianzhu propuso una solución de diseño que armoniza sitio, espacio, estructura y materialidad. ArchDaily conversó con Yung Ho Chang, diseñador principal de Atelier Feichang Jianzhu, para profundizar en la relación entre la tipología de patio y la creación de atmósferas tradicionales, las estructuras vistas y los espacios activos, así como la conexión entre los materiales y la tectónica.
https://www.archdaily.cl/es/1129231/yung-ho-chang-el-pensamiento-arquitectonico-trinitario-centro-de-arte-y-moda-ep-yaying韩爽 - HAN Shuang
El ingeniero sanitario estadounidense del siglo XIX George E. Waring, Jr. era *miasmista*. Creía en la teoría miasmática, la cual sostenía que los vapores tóxicos viajaban a través del suelo húmedo, la vegetación en descomposición y los charcos de agua estancada. Se pensaba que estos vapores emanaban de la Tierra, interactuaban con la atmósfera y causaban enfermedades en las ciudades estadounidenses.
Según Catherine Seavitt Nordenson, ASLA, profesora de arquitectura de paisaje en la Escuela de Arquitectura Bernard y Anne Spitzer del City College de Nueva York, Waring era una “figura marginal”, pero tenía ideas interesantes sobre cómo “modificar el clima para mejorar la salud”. En una conferencia virtual organizada por la Escuela de Posgrado de Diseño de Harvard, Seavitt Nordenson señaló que Waring estaba equivocado sobre los mecanismos de propagación de enfermedades —pues no comprendía el concepto de vectores, como los mosquitos—, pero sus soluciones de drenaje y saneamiento resultaron “sorprendentemente exitosas”. A un año del inicio de la pandemia de coronavirus, vale la pena revisar las ideas de Waring sobre las conexiones entre la Tierra, la atmósfera, las enfermedades y el mantenimiento de los espacios públicos.
https://www.archdaily.cl/es/1129274/la-teoria-miasmatica-estaba-equivocada-pero-condujo-a-un-saneamiento-inteligenteJared Green
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Expansión del Moscone Center / Skidmore, Owings & Merrill + Mark Cavagnero Associates. Imagen cortesía de BOK Modern
Como bien sabe cualquier arquitecto/a o profesional de la industria de la construcción, construir es un proceso que demanda mucha mano de obra y tiempo. Las dificultades habituales de la construcción y la instalación pueden verse agravadas por retrasos imprevistos causados por fallas mecánicas, circunstancias políticas o económicas, o incluso por el clima. Por ello, algunos de los mejores productos de construcción del mercado buscan minimizar los tiempos de instalación y la mano de obra. El sistema de paneles metálicos estructuralmente integrados de BŌK Modern, por ejemplo, reduce el tiempo de instalación en obra y minimiza los elementos estructurales de soporte redundantes, lo que permite ahorrar tanto en materiales como en los elevados costos de la mano de obra en terreno. Al mismo tiempo, su sistema de paneles ofrece una gran capacidad de personalización, lo que los hace ideales para una variedad de necesidades arquitectónicas y constructivas diversas.
Estimados lectores y lectoras: con su constante compañía, en ArchDaily hemos transitado este 2020 casi sin darnos cuenta. A lo largo de este año, mantuvimos nuestro compromiso diario de difundir y documentar la arquitectura de todo el mundo; un periodo en el que hemos crecido gracias al reconocimiento de los arquitectos y las arquitectas, así como al invaluable apoyo de nuestro público. El 2020 ha sido un año sumamente particular. Ante la imposibilidad de reunirnos o encontrarnos con libertad, la red se ha convertido en el canal para compartir nuestros mejores deseos, transmitiendo calidez a través de tarjetas de felicitación virtuales. Hemos recopilado las tarjetas que recibimos en esta temporada para compartirlas con ustedes. Les invitamos a descubrir la creatividad de la comunidad global de arquitectos y arquitectas y a dar juntos la bienvenida al 2021.
https://www.archdaily.cl/es/1129153/bienvenido-2021-tarjetas-festivas-de-los-las-arquitectos-as-de-todo-el-mundoMilly Mo
Nordic Office of Architecture ganó el concurso de diseño de interiores para la nueva Terminal 3B del Aeropuerto Internacional de Chongqing Jiangbei en China con un concepto que integra programas experienciales y hace referencia a la identidad de la ciudad china. Creado en colaboración con UDG, ADC y Lichtvision, el proyecto busca facilitar una orientación intuitiva al tiempo que ofrece a los y las viajeros/as una serie de espacios interactivos y atracciones a lo largo de su trayecto.