Implosión de la torre nº4 del barrio de Aleixo, Oporto, 2013 / Implosion of tower number 4 at bairro do Aleixo, Porto, 2013. Imagen: Nélson d’Aires
La Casa da Arquitectura inaugura el 8 de mayo la exposiciónRadar Veneza – Arquitectos/as Portugueses/as en la Bienal 1975-2021, que propone un análisis crítico de las múltiples formas en que el Portugal democrático expuso y se expuso en la Bienal de Arquitectura más prestigiosa del mundo.
Bajo la curaduría de Joaquim Moreno y Alexandra Areia, Radar Veneza revela los objetos que formaron parte de cada participación portuguesa y discute el concepto mismo de “representación” nacional u oficial. La documentación de cada edición se complementa con información de carácter político-social, al tiempo que se pone en valor la memoria oral asociada a la construcción de la participación portuguesa.
Bajo el título In Conflict, la participación de Portugal en la Bienal de Arquitectura de Venecia 2021 está comisariada por Carlos Azevedo, João Crisóstomo y Luís Sobral, del despacho de arquitectos depA, con la participación de Miguel Santos como curador asistente, y arroja luz sobre el espacio público como escenario de fuerzas opuestas, confrontación de ideas y convivencia social. Respondiendo directamente a la pregunta "¿cómo viviremos juntos?", planteada por el comisario general de Biennale Architettura, Hashim Sarkis, la participación portuguesa se centra en siete proyectos de vivienda colectiva que fueron objeto de confrontación y discusión pública.
Con motivo de la apertura de su tercera sede gastronómica en la ciudad de Valencia (España), el grupo Voltereta convocó al estudio Vitamin para materializar una instalación inmersiva e interactiva de vídeo mapping con el propósito de brindarle a los comensales una experiencia única. Vitamin es un estudio creativo con sede en Valencia que cuenta con 8 años de trayectoria en el mundo del arte y la tecnología, desarrollando estrategias e ideas innovadoras y materializando experiencias interactivas únicas. Su enfoque hacia las nuevas tecnologías, usualmente permite y potencia que los usuarios ser partícipes y protagonistas de una manera personalizada y dinámica del espacio y las obras.
El Concurso de Diseño de Showrooms Globales de VinFast, organizado por la Asociación de Diseño de Vietnam (VDAS) y VinFast del 25 de enero al 25 de febrero, recibió aproximadamente 1000 propuestas de 90 países en los 5 continentes. De este modo, el VFDC 2021 atrajo con fuerza a profesionales del diseño de Estados Unidos, Canadá, Europa, Australia y Vietnam, mercados clave en la estrategia global de VinFast.
https://www.archdaily.cl/es/1128734/anuncio-de-ganadores-as-del-concurso-global-de-diseno-de-showrooms-de-vinfast-2021ArchDaily Team
MSG Architects y Turf Design Studio han diseñado un plan maestro a 20 años para la Universidad de Canberra en Australia. Con una inversión de más de 5 mil millones de dólares en el campus Bruce de la universidad, el proyecto incluiría nuevas conexiones de tren ligero para la comunidad de Belconnen, así como un estadio cubierto y un centro deportivo. En total, el proyecto contempla más de 60,000 metros cuadrados de instalaciones universitarias y más de 200,000 metros cuadrados de edificios comerciales.
El campus de arte de múltiples edificios y de 21,000 pies cuadrados diseñado por SO – ILen East Williamsburg, Brooklyn, abrirá sus puertas el 5 de junio de 2021, y se proyecta que la construcción concluya en mayo de 2021. Como nueva sede de la Fundación Amant, el complejo albergará exposiciones, eventos públicos, proyectos de archivo, performances y programas de residencia.
Daniel Libeskind y la Institución inLodz21 están diseñando Nexus21, un proyecto de revitalización urbana de 21 estructuras que abarcan desde edificios residenciales y comerciales hasta espacios urbanos. Este nuevo centro cultural se ubicará en barrios específicos para promover la creatividad y la innovación de la ciudad, como la arquitectura, los textiles, la moda y el cine, disciplinas que forman parte de su patrimonio. El plan maestro también intervendrá en los espacios intermedios de las estructuras revitalizadas, creando un nexo dinámico entre lo antiguo y lo nuevo, al tiempo que agregará valor a los barrios históricos de Łódź, Polonia.
El Pabellón de la Federación Rusa para la Bienal de Venecia 2021 explora el papel de las instituciones culturales en los espacios físicos y digitales. Bajo el título Open, el programa investiga este tema desde múltiples frentes, que van desde la renovación de su arquitectura física hasta la investigación sobre el rol social de los entornos virtuales y una recopilación de perspectivas sobre las nuevas formas de pensar en el ámbito institucional. La propuesta se basa en el proyecto Open?, que debutó en mayo de 2020 y continuó a lo largo del año como una plataforma virtual para creadores/as y pensadores/as.
Para su más reciente diseño en China, la firma australiana Koichi Takada Architects se inspira en el paisaje boscoso de Shanghái para crear una serie de "árboles" arquitectónicos que se ramifican, formando una cubierta sobre un nuevo mercado. Gracias a su diseño biofílico y abierto, el Solar Trees Marketplace funcionará como una extensión del espacio público al aire libre, lo que permitirá reinterpretar el tradicional mercado chino como un espacio de encuentro comunitario.
La Arquidiócesis de Brisbane ha presentado los planes para construir un edificio de oficinas de ocho pisos adyacente a la histórica iglesia de San Patricio de la ciudad, en Australia. Diseñado por el estudio de arquitectura BVN, el proyecto fue concebido para responder tanto a la iglesia existente como al tejido urbano de Fortitude Valley. Con más de 11,000 metros cuadrados de espacio de oficinas, el desarrollo propuesto preservará las vistas hacia la iglesia desde las calles James y McLachlan.
En lo que respecta a los electrodomésticos de cocina integrados, la firma alemana Gaggenau siempre ha establecido los estándares más altos y, en el caso de la torre 130 William de Sir David Adjaye en Manhattan, esto se cumple de manera literal.
Hotel Podgorica, arquitecta Svetlana Kana Radević, fotógrafo desconocido, archivo de Pobjeda. Imagen cortesía del Instituto APSS
Como parte de los Eventos Colaterales de la 17ª Exposición Internacional de Arquitectura, la extensa obra construida de la arquitecta yugoslava Svetlana Kana Radević (1937-2000) se presenta del 22 de mayo al 21 de noviembre en el Palazzo Palumbo Fossati. Bajo el título “Skirting the Center: Svetlana Kana Radević on the Periphery of Postwar Architecture”, la exposición, curada por Dijana Vucinic y Anna Kats, busca destacar el trabajo de la arquitecta y ampliar su representación.
Cortesía de Steelblue para la Ciudad de Sacramento / Perkins&Will
La firma global de arquitectura Perkins&Will, en colaboración con ARUP, Grimshaw Architects, EPS, AIM Consulting y la Ciudad de Sacramento, ha transformado la histórica estación de trenes de la ciudad en un nodo de transporte autosuficiente y regenerativo, convirtiéndola en una de las áreas públicas más sostenibles de California. El equipo de diseño trabajó junto a la comunidad local para desarrollar un plan maestro de 31 acres centrado en las personas, que refleja la visión colectiva para una estación pública de trenes y puerta de entrada a la ciudad de Sacramento.
Pocas figuras públicas fueron más brasileñas que la arquitecta italiana Lina Bo Bardi. Tras llegar a Brasil poco después de la Segunda Guerra Mundial, se encariñó de tal manera con la cultura local que se convirtió en una de sus principales intérpretes, capaz de realizar una lectura de las tradiciones locales al mismo tiempo rigurosa y amplia.
El crítico de arquitectura y ensayista Francesco Perrotta-Bosch examina la trayectoria de esta brillante artista a la luz de la siguiente pregunta: ¿cómo una extranjera fue capaz de ver tanto de un país que no era el suyo, al punto de traducirlo para los propios brasileños?
Icon, la startup estadounidense de robótica para la construcción residencial, nació con la promesa de construir viviendas de emergencia utilizando impresoras 3D. En 2018 se construyó una casa modelo en Austin, capital de Texas. Dos años más tarde, en la misma ciudad, la empresa comenzó a entregar una serie de residencias para personas sin hogar.
Tim Shea, exdependiente de heroína hoy recuperado, vivía en la calle y su último hogar fue una furgoneta. El estadounidense de 70 años fue el primero en recibir las llaves de su pequeña casa impresa en septiembre de 2020.
Rompiendo con la ornamentación y a la par de una tecnología estructural que surgía en la época, la arquitectura moderna, en sus inicios, estableció el uso de la línea recta en las construcciones. Sin embargo, a través de la experimentación plástica que el concreto y otros materiales podían ofrecer, comenzaron a surgir nuevos ritmos dados por líneas más orgánicas o curvas.
Hasta el 30 de junio están abiertas las inscripciones para el 4º Premio de Diseño Instituto Tomie Ohtake Leroy Merlin, dirigido a estudiantes universitarios/as y recién graduados/as de todas las áreas. La idea es premiar propuestas que destaquen y conciban la relación del diseño con otras disciplinas, como comunicación, arquitectura, biología, ingeniería, moda, tecnología, economía, física, educación, matemáticas, química, entre otras. El tema de la cuarta edición es el verbo acoger.
Comisionada: Carmen Heredia de Guerrero - Ministra de Cultura de República Dominicana Representante de la Ministra de Cultura in situ: Iris Peynado Comisaria: Roberta Semeraro Conexión de Lidia León Cabral. Imagen cortesía del Pabellón de República Dominicana
Para la XVII Bienal de Arquitectura de Venecia, República Dominicana presenta la exposición CONEXIÓN de la artista y arquitecta LiLeón (Lidia León Cabral) y la crítica de arte Roberta Semeraro. Alojado en la Iglesia Anglicana de Venecia, el proyecto se encuentra en la intersección del arte y la arquitectura de interiores, y está inspirado en "el vínculo entre la República Dominicana y la Madre Tierra".
Las tres firmas boutique que buscan incorporar talento esta semana son equipos de diseño con un perfil internacional: Shengzhe Architecture, con sede en Pekín; Studio 10, con un fuerte arraigo en el sur de China; y CLOU Architects, reconocida firma en el ámbito de la arquitectura comercial. Con sus estilos distintivos en diversos campos de la arquitectura, estas oficinas abren sus puertas para sumar profesionales de la arquitectura con talento a sus equipos.
https://www.archdaily.cl/es/1128772/vacantes-de-la-semana-shengzhe-architecture-studio-10-clou-architectsMilly Mo
Después de superar muchos obstáculos, la renovación de SANAA de los grandes almacenes La Samaritaine abrirá sus puertas al público. El rediseño de la institución minorista parisina restablece su valor histórico al tiempo que aporta una contribución contemporánea a su arquitectura.
En 1946, van Eyck fue contratado por Cornelius van Eesteren, jefe del nuevo Departamento de Desarrollo de la Ciudad de Ámsterdam, y asignado para trabajar en el diseño de nuevos espacios de juego con Jacoba Mulder, la segunda al mando de van Eesteren. El primer espacio de juego de van Eyck fue en Bertelmanplein, una plaza pública [...] rodeada de viviendas construidas entre guerras, donde vivía Mulder. Un día, camino al trabajo, ella vio a una niña pequeña cavando en la tierra cerca de un árbol y haciendo pasteles de lodo. Pero luego vino un perro, orinó en la jardinera, y ese fue el final del juego. Mulder decidió que se necesitaba un espacio de juego y van Eyck se ofreció como voluntario para el trabajo. Un vecino que pasaba vio el espacio de juego y escribió a van Eesteren, solicitando uno para su vecindario. Lo mismo sucedió una y otra vez, hasta que se convirtió en una política pública. Cualquier vecindario de la ciudad que quisiera un espacio de juego podía solicitarlo. Los urbanistas señalaron como zonas prioritarias los sitios abandonados y dañados por la guerra dentro del tejido histórico de la ciudad, así como los nuevos desarrollos de vivienda de la periferia. Después de que se construyeron, las cartas siguieron llegando, algunas con quejas por la arena que entraba en las casas y porque era usada por los animales, otras quejándose de la sobrepoblación y por los jóvenes acariciándose al anochecer. Aun así, la mayoría de las cartas eran peticiones para más espacios de juego.1
https://www.archdaily.cl/es/911524/arquitectura-para-el-juego-urbano-lineamientos-para-disenar-espacios-publicos-de-juego-en-la-ciudad-de-mexico-apjuLeticia Lozano y Mariana Ríos
SHoP Architects ha diseñado un nuevo desarrollo de usos mixtos y una torre que también albergará el Museo de los Derechos Civiles en West Harlem. En conjunto, el proyecto podría sumar casi un millón de pies cuadrados de oficinas, residencias y espacios comerciales junto con el programa cultural. SHoP presentó un borrador del alcance del proyecto, denominado One45, elaborado en colaboración con el juez Jonathan Lippman y el reverendo Al Sharpton.
Nuevas investigaciones en forma colectiva, 2018. Imagen cortesía de The Open Workshop
La Bienal de Arquitectura de Chicago (CAB, por sus siglas en inglés) ha anunciado la lista de participantes para su edición de 2021, The AvailableCity, seleccionada por la dirección artística de David Brown. Con perspectivas de diseño de todo el mundo, la lista de 29 participantes abarca la percepción global de ciudades como Ciudad del Cabo, Caracas, Chicago, Copenhague, Dublín, París, Basilea y Tokio.
El nuevo desarrollo de uso mixto de Ateliers Jean Nouvel en la región del Gran París consiste en un vecindario vertical que se adapta a los últimos cambios de la vida moderna, el trabajo y el ocio de los residentes. Ubicado en el barrio de Gennevilliers, a orillas del río Sena, Jeuneville ofrecerá un entorno sustentable e inspirador, un lugar de sinergia diseñado para una nueva generación de habitantes urbanos y una nueva economía.