El Festival de Arte de Derechos Humanos de Green Island 2023: Escuchando los armónicos de las fisuras tiene como tema el gesto aparentemente pasivo y amable de "escuchar", con la esperanza de abarcar las diversas experiencias políticas, económicas y sistémicas de las personas. Estas experiencias han dejado heridas, similares a "fisuras" que han separado a las personas. Al mismo tiempo, el término "fisura" también denota incongruencias y divergencias. Al igual que las barreras o diferencias entre los individuos y la sociedad producidas por el Terror Blanco, estas incongruencias y divergencias son ignoradas en gran medida y esperan ser comprendidas de nuevo a medida que avanza la vida. "Armónicos" se refiere a las voces o sonidos que resuenan o emanan constantemente de las fisuras. Un "armónico" es una frecuencia distinta que comparte la misma base que un tono fundamental; en este caso, se convierte en una metáfora de las existencias marginadas que han sido ignoradas por la opinión pública dominante.

El recorrido de la exposición es, en sí mismo, un tránsito entre lenguajes y sirve como metáfora de la traducción ideológica de sus contenidos. A lo largo de la muestra, se producen interpretaciones imperfectas de la obra mediante una serie de textiles translúcidos pero opacos que dividen el interior de la galería. Estos textiles separan al/a la espectador/a del material expuesto y, simultáneamente, funcionan como pasillos a través del espacio. La calidad óptica de la tela crea proyecciones etéreas y tenues que se encuentran justo más allá del alcance de la percepción. Al ocultar selectivamente los modelos arquitectónicos, se alude al descubrimiento y la materialización de una idea durante el proceso de diseño. Ideas con bordes difusos e indefinidos que residen en el ámbito de la conciencia hasta que se traducen en realidad. Las sombras proyectadas por los modelos ocultos acechan y se balancean en la sala de exposiciones, como conceptos dispersos, observados por el/la visitante mientras se adentra en la mente del/de la diseñador/a. Estas ideas flotan en el espacio como una colección de arquitectura imaginada. A través de nuestra instalación, la intención es derribar los límites del entorno construido, representado físicamente por la arquitectura de Tadao Ando. La forma en que el edificio y la exposición interactúan servirá como una investigación sobre un enfoque situacional de la arquitectura que se deleita en la distorsión y la ambigüedad.

Le invitamos a participar en un panel de discusión que invita a la reflexión, junto a actores clave del sector de la edificación.

75º aniversario de la creación de la IFLA: Programa de seminarios web
Sesión de la Cátedra de Educación y Actividades Académicas

São Paulo, 2023 – El Laboratorio Arq.Futuro de Ciudades del Insper llevará a cabo el próximo 25 de julio, de 16:00 a 18:00 h, el debate “La implementación de programas de primera infancia y urbanismo social: casos de éxito”.

El IAAC presenta el II SUMMIT REDES - El Urbanismo Próximo, correspondiente a la segunda edición del Máster Online en Ciudades (MOeC).

¡Participe en el lanzamiento del libro infantil “Vou a Pé”!

Hace muchos años, cuando vivir en Río no pasaba de ser un sueño, Susi Sielski Cantarino (la argentina más carioca que muchos cariocas "de pura cepa") conoció lo que describió como un "pedazo encantador en Santa Teresa", en aquella época llamado Hotel dos Descasados. Cuatro décadas después, Susi regresa al espacio —ahora renovado y bautizado como Hotel Santa Teresa MGallery—, ya no como visitante, sino como artista invitada. Hasta finales de septiembre, su exposición individual, "Conexiones", estará abierta al público, ocupando el lobby del hotel e instigando y estimulando los sentidos del espectador, quien puede adquirir las piezas expuestas. Utilizando diversos materiales, entre ellos tierra, bambú e incluso cristales Swarovski, la artista produce obras que van desde hojas con inscripciones transparentes hasta esculturas de casi dos metros de altura. Estanterías de acero industrial se transforman en objetos de deseo que honran al Ser: "Objet trouvé". Sábanas de infancia, delicadamente trabajadas con almohadillas y alfileres, estampan el rostro de la poetisa Virgínia Victorino, quien, por ser mujer y homosexual, fue poco aceptada por la hermética sociedad portuguesa de su época. Todas las obras presentadas son el resultado de las cientos de experiencias de la artista. SHALOSH (número 3 en hebreo), por ejemplo, de 2008, fue creada tres años después de ganar el segundo premio en la Bienal de Florencia.

¡Anderson Thives no se detiene! Manteniendo su propuesta de itinerancia e innovación, su Galeria Provisória se traslada a otro espacio, conservando el mismo código postal en Ipanema. Próximamente, llevará sus obras a un espacio conceptual que integra salud, belleza y arte. Este es el primero de muchos proyectos culturales que Thives pretende impulsar junto a nuevos socios, con el objetivo de democratizar el arte y la cultura para públicos diversos. Antes de finalizar sus actividades en la ubicación actual, organiza una serie de eventos hasta el 6 de agosto: este sábado, 29 de julio, se llevará a cabo un adelanto de la nueva exposición "Favela", con lienzos que llevan nombres como Rocinha, Vidigal y Complexo do Alemão. La serie retrata la diversidad de personajes de las comunidades locales y también será presentada este mismo año en Londres. Allí, Thives ocupará un edificio de tres plantas en el moderno barrio de Hackney, en la capital británica.

Creado por la ABD en 1996, el CONAD es el congreso de diseño de interiores más importante del sector y marca la diferencia en todo Brasil, reuniendo a los/las profesionales más influyentes del mercado para ofrecer, durante una inmersión de dos días, una experiencia de crecimiento profesional, conocimiento y networking.

Tras un paréntesis de tres años, la Galería Paulo Branquinho ha regresado a la escena artística con fuerza, inaugurando una nueva muestra colectiva el sábado 12 de agosto. “Sem Barreiras”, la nueva exposición que se inaugurará en la casa del siglo XVIII en Lapa, contará con la participación de 16 artistas que, en conjunto, presentarán obras empleando diferentes soportes, estilos, técnicas y materiales. Alessandro Caròla, Ana Pose, Analu Nabuco, Eda Miranda, Edna Kauss, Gustavo Alves, Ira Etz, Istefânia Rubino, Jacqueline Dalsenter, José Senna, Laura Bonfá Burnier, Marcia Rommes, Maria Cecília Leão, Maria Eugênia Baptista, Maria Lúcia Maluf y Teresinha Mazzei comparten la propuesta de captar la mirada atenta de los/las visitantes y despertar diversas emociones.

El World Crafts Council Europe (WCCE), en colaboración con Making Design Circular (MDC), ha lanzado un nuevo curso masivo abierto en línea (MOOC) sobre circularidad y sostenibilidad: Circular by WCEE x MDC with Katie Treggiden. El curso está dirigido a creadores/as, artesanos/as, innovadores/as, diseñadores/as, creativos/as y partes interesadas, tanto dentro de las industrias culturales y creativas como fuera de ellas.

Hanoi Ad Hoc, la Haus der Kulturen der Welt (HKW) y el Goethe-Institut invitan a participar en el taller "Reapropiación del lenguaje arquitectónico de la Guerra Fría", que se llevará a cabo del 5 al 9 de septiembre de 2023 en Hanói.

Cada septiembre, colaboradores de todo Detroit —desde estudios emergentes hasta empresas consolidadas e instituciones educativas— se reúnen para mostrar sus trabajos e ideas más recientes. Estos eventos interdisciplinarios se llevan a cabo en todos los rincones de la ciudad, destacando el talento y la innovación que hacen de Detroit una Ciudad del Diseño de la UNESCO; la primera y única en los Estados Unidos.

La Visita Guiada creada por el estudio Felipe Caboclo Arquitetura está especialmente diseñada para involucrar e inspirar a estudiantes de arquitectura, recién graduados/as en el área y profesionales en ejercicio. Programada para su segunda edición el jueves 28 de septiembre, el lugar elegido para albergar este estimulante encuentro es la bellísima Fazenda Boa Vista, situada en Porto Feliz, São Paulo.

Más de 50 años después de que el/la fotógrafo/a documental Tony Ray-Jones capturara imágenes icónicas del conjunto brutalista Pepys Estate de Deptford para The Architectural Review, un grupo de creadores/as de imágenes ha regresado para explorar aspectos de la vida contemporánea en este innovador proyecto de vivienda.

¡La 6.ª edición de la Scientific School comienza hoy!

IE School of Architecture and Design y ArchDaily le invitan a participar en esta destacada clase magistral en línea impartida por Vivien Chong, actual socia asociada del equipo de Total Workplace en Cushman & Wakefield. En ella, abordará cómo un/a diseñador/a o una firma de diseño puede mantener su autenticidad mientras gestiona un negocio comercialmente exitoso.

DesignTalks es una serie de sesiones de conversación de 30 minutos con líderes de la industria y agentes de cambio que compartirán sus perspectivas, experiencias, éxitos recientes, desafíos y oportunidades en el mundo del diseño de hospitalidad. Se explorarán temas que van desde el negocio del diseño y las tendencias emergentes hasta las cambiantes expectativas de los consumidores y la importancia de la narrativa.

El Instituto de Arquitectos de Singapur (SIA) presenta la esperada edición anual del Singapore Archifest, que celebra su 17.ª edición a partir de finales de septiembre de este año. Bajo la dirección de Calvin Chua, Archifest 2023 les da la bienvenida a “Interim: Actos de Adaptación”, una invitación a repensar nuestro entorno construido como un estado de transición constante. Presentándose como un laboratorio, esta edición de Archifest investiga el potencial de la arquitectura adaptativa como modo de acción frente a los apremiantes cambios ambientales, culturales y tecnológicos.

En este taller exploraremos juntos el concepto urbanístico de la "Ciudad de 15 minutos" junto con las "Instant Cities" (Ciudades instantáneas) del grupo de arquitectura londinense Archigram. Se les invitará a explorar las joyas ocultas de la arquitectura modernista en los alrededores de Notting Hill. Los/las participantes registrarán, documentarán y representarán su entorno a través de diversas técnicas y materiales, tales como: collage, fotografía, calcos y dibujo.

Parametric Architecture presenta una serie de próximos talleres en colaboración con ArchDaily. Este taller tiene como objetivo proporcionar conocimientos integrales y habilidades prácticas en el diseño de geometrías eficientes, aprovechando al mismo tiempo datos y técnicas de visualización para obtener información sobre el desempeño estructural de sus diseños. Los/las estudiantes aprenderán los fundamentos del diseño paramétrico, el análisis estructural y las técnicas de optimización, lo que les permitirá crear diseños arquitectónicos y de ingeniería visualmente atractivos y conscientes de la estructura.

El AI Creative Challenge tiene como objetivo alentar a los/las participantes a utilizar estas herramientas impulsadas por IA para generar diseños visualmente impactantes. A través de la creación de prompts, la elaboración y la imaginación humana, los/las participantes guiarán a los algoritmos de IA para crear diseños originales que desafíen los límites de la arquitectura.

Incorporar herramientas de IA como Midjourney y Dalle2 en el proceso de diseño permite la ideación, exploración y visualización rápida de conceptos, al tiempo que profundiza nuestra comprensión del potencial creativo de la IA. Estas herramientas brindan una oportunidad única para examinar la interacción entre la inteligencia humana y la artificial, y evaluar los beneficios de la colaboración en el proceso creativo.

En una época en la que somos testigos de las respuestas de la naturaleza al cambio climático y enfrentamos el riesgo de perder fuentes básicas de vida, convocamos a académicos/as, diseñadores/as y a todas las partes interesadas a participar compartiendo sus ideas sobre la importancia del diseño ecológico, adaptativo y responsable con la naturaleza. Nos interesa conocer sus opiniones. Nos enorgullece anunciar el 2.º Simposio Internacional de Diseño para Vivir con el Agua.
Es nuestro turno de asumir la responsabilidad hacia el agua y la naturaleza.