La Comisión Real para AlUla ha designado a Lina Ghotmeh y a Asif Khan como los/las arquitectos/as principales de dos nuevos museos que se sumarán al oasis cultural de AlUla, un destino en el noroeste de Arabia Saudita que resguarda 7,000 años de historia humana continua. Ghotmeh estará a cargo de diseñar el museo de arte contemporáneo, el cual albergará obras de artistas de las regiones del Mar Rojo, el Mar Arábigo y el Mediterráneo Oriental, en diálogo con sus contemporáneos/as de todo el mundo. Por su parte, Asif Khan diseñará el Museo de la Ruta del Incienso, el primer espacio de este tipo dedicado a la red milenaria de rutas terrestres y comerciales. La selección de los/las arquitectos/as se realizó a través de un concurso internacional.
AAHA Toronto Poster. Image Courtesy of Architects Again Housing Alienation
El Consejo de las Artes de Canadá ha elegido al colectivo curatorial Architects Against Housing Alienation (AAHA) para representar a Canadá en la 18ª Exposición Internacional de Arquitectura, La Biennale di Venezia 2023, con la exposición Not for Sale! El pabellón, abierto del 20 de mayo al 26 de noviembre de 2023, tiene como objetivo llamar la atención y fomentar el diálogo sobre posibles soluciones a los desafíos generados por la crisis de la vivienda en el país.
Como una de las exposiciones de arquitectura contemporánea más importantes y visitadas en todo el mundo, la Bienal de Arquitectura de Venecia se extiende más allá de los terrenos de los Giardini y del Arsenale, y en Forte Marghera involucra a toda la ciudad en discutir temas relevantes, desafíos y oportunidades de la profesión arquitectónica. Para explorar perspectivas más diversas del tema principal, "África: El Laboratorio del Futuro", se han anunciado oficialmente 9 eventos colaterales como parte de la 18ª Exposición Internacional de Arquitectura de La Biennale di Venezia.
Los eventos, admitidos por la curadora Lesley Lokko y promovidos por organizaciones nacionales e internacionales sin fines de lucro e instituciones, tienen lugar en varios lugares dispersos por la ciudad. Ofrecen una amplia gama de contribuciones y participaciones que contribuyen a la diversidad de voces representadas en la exposición en Venecia.
Después de una competencia internacional, MVRDV ha sido seleccionado para liderar el diseño del Parque de la Fábrica de Refinería de Petróleo de Hangzhou, un proyecto extenso que tiene como objetivo transformar el antiguo distrito industrial en un centro cultural ubicado en un entorno verde. Completo con un nuevo museo de arte y ciencia, oficinas, comercios y una amplia variedad de ofertas culturales, la reurbanización demuestra una forma de avanzar desde una infraestructura basada en petróleo hacia alternativas más sostenibles, mientras se conserva la memoria de las tecnologías pasadas. El parque se encuentra junto al extremo sur del Gran Canal de China, el canal artificial más largo del mundo y uno de los más antiguos creado para fortalecer las conexiones económicas entre el sur y el norte del país.
Como parte del consorcio Circlewood, David Gianotten y Michel den Otter de OMA han desarrollado un sistema modular para construir escuelas que pueden adaptarse y transformarse a lo largo de su ciclo de vida. El sistema fue seleccionado por la ciudad de Amsterdam para construir múltiples escuelas en los próximos diez años como parte del programa de Edificios Escolares de Asociación de Innovación. La iniciativa a nivel de la ciudad tiene como objetivo construir de nueve a treinta escuelas "de alta calidad, flexibles y sostenibles" como una forma de contribuir a la meta de la ciudad de convertirse en completamente circular para 2050.
Yasmeen Lari, reconocida como la primera arquitecta en Pakistán, ha tenido un impacto significativo tanto en su país de origen como a nivel internacional debido a su enfoque innovador y socialmente consciente de la arquitectura. A través de una mirada sistemática, el trabajo de Lari tiene en cuenta la cultura local, las oportunidades específicas del sitio y los desafíos. Nacida en Pakistán en 1941, Yasmeen Lari se mudó a Londres con su familia a los 15 años. Después de graduarse de la Escuela de Arquitectura de Oxford Brooks, regresó a Pakistán a los 23 años para establecer Lari Associates con su esposo, Suhail Zaheer Lari. La pareja se estableció en Karachi. Aquí, comenzó a estudiar las antiguas ciudades de Pakistán y la arquitectura vernácula de edificios de tierra, lo que despertó su interés en el patrimonio arquitectónico y las técnicas tradicionales de su país. En 1980, cofundó la Fundación del Patrimonio de Pakistán con su esposo, convirtiéndose en un elemento fundamental en la preservación del rico patrimonio cultural de su país.
Como depositarios del conocimiento y catalizadores de la innovación, los museos representan una tipología arquitectónica repleta de oportunidades. Actúan como intermediarios entre el público general y artistas, historiadores/as e investigadores/as, propiciando un espacio para la exhibición de la cultura y la creatividad, al tiempo que se esfuerzan por hacer accesible el conocimiento para todas las personas. A través de una minuciosa curaduría y diseño de exhibición, proporcionan una plataforma para la educación y la investigación, fomentando la comprensión y el aprecio de diversas culturas, historias e ideas. Para los/las arquitectos/as, representan también la oportunidad de concebir espacios alineados con las piezas en exhibición, creando así una experiencia inmersiva para el público visitante.
La selección curada de esta semana de la mejor arquitectura no construida destaca proyectos enviados por la comunidad de ArchDaily que ponen de manifiesto el arte, la tecnología y la innovación a través de programas de museos y centros culturales. Con propuestas de oficinas de arquitectura emergentes y consolidadas como Hariri Pontarini Architects, Beyer Blinder Belle, Studio Saheb, RAMSA y Ho Khue Architects, la selección abarca una variedad de escalas y programas, desde un museo dedicado a la conmemoración del Holocausto hasta un museo privado de autos deportivos en Austria o una galería de arte de formas complejas en Vietnam.
Construida en un conjunto de 118 islas pequeñas en la poca profundidad de la Laguna Veneciana, la ciudad de Venecia en Italia ha cautivado la imaginación de arquitectos y turistas por igual. La zona ha estado habitada desde la antigüedad, volviéndose una gran potencia financiera y marítima durante la Edad Media y el Renacimiento, como lo demuestra la rica arquitectura que caracteriza a la ciudad hasta el día de hoy. Con influencias de los estilos bizantino, gótico y renacentista, la ciudad representa un palimpsesto de narrativas arquitectónicas, que se superponen e influyen entre sí. En los últimos años, Venecia se ha convertido en una atracción principal para los arquitectos interesados por La Bienal de Venecia, la exposición de arquitectura más importante que presenta pabellones nacionales, exposiciones y eventos para explorar nuevos conceptos e innovaciones arquitectónicas.
Más allá de la Bienal, Venecia en sí misma es un museo al aire libre para los amantes de la arquitectura. Si bien la ciudad es conocida principalmente por sus edificios históricos, las intervenciones modernas y contemporáneas agregan una nueva capa de interés, con muchos arquitectos contemporáneos trabajando en el tejido histórico, como la intervención y rehabilitación de Fondaco dei Tedeschi de OMA, o la restauración de David Chipperfield de la Procuratie Vecchie, uno de los edificios que define la Piazza San Marco. Además de lo que la ciudad tiene para ofrecer, el sitio de la Bienal de Venecia también está marcado por intervenciones de famosos arquitectos como Carlo Scarpa, Sverre Fehn y Alvar Aalto, que se hicieron permanentes debido a sus cualidades excepcionales.
El Pabellón Nacional de la República Checa presenta la exposición "La oficina para un futuro no precario" en la 18ª Exposición Internacional de Arquitectura de La Biennale di Venezia. La muestra investiga los problemas urgentes que enfrenta actualmente la profesión de la arquitectura y, en especial, los/las jóvenes profesionales, planteando la pregunta inicial: "¿Cómo pueden los/las arquitectos/as diseñar un mundo mejor si ellos/as mismos/as trabajan en un sistema laboral tóxico?". El pabellón está comisionado por Helena Huber-Doudová y presentará las obras de Eliška Havla Pomyjová, David Neuhäusl y Jan Netušil. Debido a que el Pabellón de la República Checa y Eslovaquia en los Giardini della Biennale se encuentra en reconstrucción, la República Checa utilizará de manera excepcional el Arsenale, en la sección Artiglierie, como su espacio de exposición. El pabellón de los Giardini funcionará únicamente como un nodo digital para complementar la presentación principal.
Cada año desde 1996, el Royal Institute of British Architects ha organizado los RIBA London Awards para celebrar los trabajos excepcionales de arquitectura de todo el Reino Unido. Este año, la lista de ganadores incluye 52 edificios que van desde un centro de cuidado diurno para personas mayores en Blackheath hasta un centro cultural en Greenwich y una intervención sutil en el área de conservación de Beauvoir de Hackney. Todos los ganadores de los Premios RIBA de Londres serán considerados para el Premio Nacional RIBA, que se anunciará el 22 de junio.
En conversación con el Louisiana Channel, el equipo fundador de la oficina internacional de arquitectura Helen & Hard reafirma su compromiso con la comunidad y la sostenibilidad. En su práctica, el uso de la madera ha dejado de ser un mero concepto constructivo para convertirse en una filosofía. “Los árboles tienen su propia vida y uno siente un profundo respeto por el tiempo que tardan en crecer. Trabajamos con algo vivo; es un material orgánico. No podemos hacer lo que queramos con él. Debemos interactuar con la materia”.
En agosto de 2022, Siv Helene Stangeland y Reinhard Kropf, fundadores/as de Helen & Hard, fueron entrevistados/as por Marc-Christoph Wagner en Stavanger, Noruega, y sus alrededores. Esta región tiene una relevancia especial para los/las arquitectos/as, cuyo enfoque está profundamente influenciado por la cultura que impregna Stavanger y la costa oeste del país.
Perkins&Will ha sido seleccionado como uno de los cinco finalistas en el concurso nacional de ideas artísticas para el diseño del nuevo Museo Nacional de la Marina de los EE. UU. Los otros finalistas son DLR Group, Frank Gehry Partners, Quinn Evans y BIG. Organizado por Naval Heritage History and Command's (NHHC), el objetivo de la competencia es crear un museo moderno para los veteranos navales y el público en general, un nuevo edificio y un patio ceremonial para reflejar los valores y el legado de la Marina. El campus constaría de aproximadamente 270,000 pies cuadrados, con 100,000 pies cuadrados de espacio para galerías. La ubicación preferida de la Marina para el museo es un sitio adyacente al Washington Navy Yard.
La Architectural League of New York ha anunciado los ganadores de su 42º ciclo del Premio de League Prize para Jóvenes Arquitectos + Diseñadores. El tema de esta edición de la competición fue "Incómodo", pidiendo a los jóvenes diseñadores que contemplen su posición mientras luchan con muchas responsabilidades incómodas, como desafiar los paradigmas tradicionales, desmantelar legados arquitectónicos, luchar con los costos de la comodidad o responder a las crecientes preocupaciones ecológicas.
Establecido en 1981, el concurso está abierto a jóvenes arquitectos y diseñadores en un esfuerzo por reconocer el trabajo visionario de jóvenes profesionales. El tema de este año fue desarrollado por el Comité de Jóvenes Arquitectos + Diseñadores 2023, que incluyó a los recientes ganadores del League Prize, Jose Amozurrutia, Germane Barnes y Jennifer Bonner. El jurado incluyó al comité además de Barbara Bestor, Wonne Ickx, Kyle Miller y Tya Winn.
Para la 18ª Exposición Internacional de Arquitectura – La Biennale di Venezia, el Pabellón de Ucrania presenta una muestra titulada «Antes del futuro» (Before the Future), centrada en la paradoja de "construir un futuro a partir de un presente en colapso". La intervención reimagina dos espacios, uno en el Arsenale y otro en los Giardini, para evocar estructuras de protección que se han vuelto emblemáticas de la sensación de seguridad bajo amenaza para la sociedad ucraniana. El equipo curatorial —integrado por Iryna Miroshnykova y Oleksii Petrov, del estudio de arquitectura ФОРМА (con sede en Kiev), y Borys Filonenko, especialista en curaduría independiente, crítica de arte y docencia— se propuso colaborar con especialistas de diversos campos para profundizar en el tema "El laboratorio del futuro" (Laboratory of the Future).
El Reino de Baréin anunció su participación en la 18ª Exposición Internacional de Arquitectura de La Biennale di Venezia con la muestra para su pabellón titulada “Sweating Assets”. Bajo la curaduría de las arquitectas Latifa Alkhayat y Maryam Aljomairi, la exhibición destaca la relación entre el calor y la humedad extremos que caracterizan a Baréin y la necesidad intrínseca de confort. Las curadoras buscan mostrar cómo la infraestructura de enfriamiento necesaria puede maximizarse mediante medios adaptativos y la gestión de recursos, al tiempo que se reduce su impacto negativo en el medio ambiente.
Health Through Water / GROHE SPA. Imagen cortesía de GROHE SPA
La Semana del Diseño de Milán representa uno de los mayores eventos anuales de diseño en el mundo, reuniendo el Salone del Mobile.Milán, la feria de muebles y diseño más grande del mundo, y Furiosalone, junto con muchas otras exhibiciones, lanzamientos de productos, conferencias y eventos relacionados con el diseño. La edición de este año, celebrada entre el 17 y el 21 de abril de 2023, reunió a arquitectos, diseñadores, fabricantes y entusiastas, tanto italianos como internacionales. Muchas oficinas de arquitectura contribuyeron colaborando con varias marcas para desarrollar productos diseñados por arquitectos y crear instalaciones arquitectónicas para resaltar no solo el diseño de muebles y objetos, sino también el contexto más amplio de la arquitectura y la cultura milanesa.
Con diseños de oficinas de arquitectura reconocidas internacionalmente como OMA, MAD Architects, Stefano Boeri Interiors y CRA-Carlo Ratti Associati, la siguiente selección muestra intervenciones temporales tanto en contextos históricos como contemporáneos. Los diseños presentan varios temas recurrentes, como el interés y la fascinación por las propiedades del agua, ya sea contenida dentro de estructuras hechas por el hombre o en su estado natural. Muchas de las empresas participantes eligieron mostrar no solo sus productos, sino también la arquitectura histórica de Milán, utilizando edificios como la Pinacoteca di Brera, Casa Maveri o la iglesia desconsagrada de San Vittore e 40 Martiri como telón de fondo para sus instalaciones.
El Pabellón Nacional de Irlanda presentará una exposición titulada “In Search of Hy-Brasil” en la 18ª Exposición Internacional de Arquitectura de La Biennale di Venezia. El pabellón busca explorar las diversas culturas, comunidades y experiencias de las islas remotas de Irlanda con el fin de encontrar nuevas formas de habitar el mundo. La curaduría de la exposición estará a cargo de un equipo de cinco arquitectos y arquitectas: Peter Carroll, Peter Cody, Elizabeth Hatz, Mary Laheen y Joseph Mackey. El pabellón estará abierto al público del 20 de mayo al 26 de noviembre de 2023; posteriormente, la instalación recorrerá Irlanda en 2024, llevando las voces de locaciones periféricas a los debates centrales sobre nuestro futuro global.
