Como educador de arquitectura y arquitecto en ejercicio de origen chino, Zhu Pei fundó Studio Zhu-Pei en 2005. Desde entonces, se ha centrado en la arquitectura cultural, abordándola tanto desde la teoría como desde la práctica. A partir del concepto de "arquitectura natural", ha diseñado una serie de edificios experimentales y artísticos.

Power Station of Art (PSA) ha anunciado el equipo curatorial y el tema de la 13ª Bienal de Shanghái, propuestos por su curador jefe, el arquitecto y escritor Andrés Jaque (Office for Political Innovation).

¡Otra exitosa edición del premio Building of the Year ArchDaily China!

Con más de 2,0000 votos reunidos en los últimos 20 días, los resultados ahora se encuentran listos. Una vez más, queda demostrada la importancia del mayor premio de arquitectura centrado en la opinión de las personas: ¡los proyectos más relevantes del año fueron nominados y seleccionados por nuestros lectores!

Los proyectos celebrados de este año se dividen en 3 --  destacando una amplia gama de intervenciones, tipologías, escalas, materiales y ubicaciones, los ganadores son un mero reflejo de la gran extensión de la profesión.

Con nuevos nombres surgiendo cada año, esta edición, al igual que sus predecesoras, honra a los bien establecidos y los recién llegados. 

True to its status, ArchDaily China, the most far-reaching Chinese architectural website, is and will always be a platform for all architecture enthusiasts. Curating the best in the world, thanks to the trust of architectural firms and the devotion of our readers, ArchDaily’s realm keeps expanding exponentially. For that, we are grateful! 

Tras una emocionante semana de nominaciones, la comunidad de lectores y lectoras de ArchDaily ha evaluado más de 800 proyectos y seleccionado a los 10 finalistas del Premio al Edificio del Año. Más de 20,000 profesionales de la arquitectura y entusiastas participaron en el proceso de nominación, eligiendo obras que ejemplifican lo que significa llevar la disciplina un paso más allá. Estos finalistas son los edificios que más han inspirado a nuestra audiencia.

Desde los inicios del modernismo, innumerables arquitectos han expresado sus teorías e ideas arquitectónicas a través del diseño de interiores en proyectos residenciales. En la Casa Vanna Venturi, Robert Venturi exageró la escala de los componentes internos para crear un contraste con las acotadas dimensiones del espacio, expresando complejidad y contradicción. En Villa Mairea, por otro lado, Alvar Aalto construyó una casa "imperfecta" como una forma de rebelarse contra los estrictos estándares estéticos del funcionalismo.

La experimentación conceptual y teórica en los interiores de las viviendas de China ha tenido un comienzo tardío a causa de las influencias políticas y del ritmo de desarrollo propio del país. Mientras que el nacimiento del comunismo llevó a la estandarización, la rápida urbanización y el renacimiento económico ofició de catalizador para que los arquitectos desafíen el statu quo y conceptualicen nuevas definiciones de espacio interior y vivienda.

Como reflejo del comportamiento humano, el espacio doméstico no es solo la personificación de las convenciones sociales y los hábitos culturales de una sociedad, sino, fundamentalmente, un espacio que trasluce todas nuestras idiosincrasias. Desde el advenimiento del modernismo, numerosos/as arquitectos/as han utilizado el diseño de interiores como una herramienta para expresar sus principales teorías y conceptos en relación con la arquitectura y el espacio. En el proyecto de la Casa Vanna Venturi, Robert Venturi optó por introducir componentes sobredimensionados en una vivienda relativamente pequeña, creando una relación compleja y contradictoria entre sus elementos y el espacio. En la Villa Mairea, Alvar Aalto construyó una casa «imperfecta» como una manera de subvertir los rígidos estándares estéticos impuestos por el funcionalismo. En la Casa 2 LDK, diseñada por el ganador del Premio Pritzker de 2012, el arquitecto chino Wang Shu logró incorporar un patio dentro de un área de proyección de apenas cincuenta metros cuadrados.

En China, como resultado del reciente y voraz proceso de urbanización que transformó el país en las últimas décadas, la mayoría de los ciudadanos se han visto obligados a vivir amontonados en departamentos modulares y estandarizados; estructuras repetitivas construidas a toda prisa para satisfacer una demanda cada vez mayor. Edificios asépticos, desprovistos de escala y estilo, y completamente desconectados de sus contextos específicos. Afortunadamente, incluso en un mar de estructuras estériles, los/las arquitectos/as se han mantenido fieles a sus conceptos y teorías, combatiendo la estandarización con creatividad y astucia. El equipo de ArchDaily China entrevistó a cuatro arquitectos/as de algunas de las firmas de arquitectura más importantes del país, incluyendo a Atelier FCJZ, Qiuye Jin Studio, Atelier tao + c y maison h, con la esperanza de revelar la sutil diferencia entre los conceptos de «vivienda» y «hogar», y cómo han lidiado con estas estructuras altamente estandarizadas al desarrollar proyectos de interiores específicos para sus clientes en todo el país.

En 2020, el duodécimo año desde la fundación de ArchDaily, les agradecemos por acompañarnos a lo largo de toda la década de 2010, creciendo juntos y contribuyendo al diseño arquitectónico. El sitio web en chino de ArchDaily cumple cinco años este año. Hemos integrado a la arquitectura china en la corriente del intercambio global, presentando la arquitectura del país al mundo y, al mismo tiempo, acercando información globalizada de arquitectura a nuestros lectores en China. Nos mantenemos firmes en nuestro propósito original: ser una plataforma abierta en beneficio del público, haciendo que la industria de la arquitectura sea más inclusiva y equitativa.

Este año, invitamos nuevamente a nuestros lectores en China a participar en la selección de la Obra del Año 2020 en China. Al votar de manera imparcial y sin restricciones geográficas, formarán parte de un enorme jurado para elegir los proyectos arquitectónicos más representativos de la actualidad. En las próximas tres semanas, entre más de 600 proyectos chinos, 10 obras se destacarán gracias a sus nominaciones para formar parte de los diez finalistas de ArchDaily China, y finalmente se votará para elegir a los tres proyectos ganadores.

Ha llegado el momento de apoyar los proyectos arquitectónicos que más admiran. ¡Vayan a esta página web para nominar a la Obra del Año 2020 en China! Hagan clic en “Leer más” a la derecha para ver las pautas completas de selección.

En respuesta al aviso del Consejo de Estado de China sobre la extensión de las vacaciones del Año Nuevo Lunar hasta el 2 de febrero y al aviso de la provincia de Guangdong sobre el retorno al trabajo después del 9 de febrero, hemos decidido ajustar el cronograma del Concurso Internacional de Diseño Arquitectónico de la Ópera de Shenzhen en consecuencia. La fecha límite para la presentación de los documentos de solicitud (incluidos los documentos de registro y la propuesta conceptual preliminar en formato impreso y digital (memoria USB)) en la fase de convocatoria abierta se ha ajustado de antes de las 15:00 del 18 de febrero de 2020 a antes de las 15:00 del 10 de marzo de 2020. Para obtener detalles sobre el cronograma ajustado del concurso, consulte el archivo adjunto.

El 28 de septiembre de 2019 se inauguró la Temporada de Arte del Espacio Urbano de Shanghái en el espacio público ribereño de 5.5 kilómetros de la sección sur del distrito de Yangpu, así como en las antiguas instalaciones del Astillero de Shanghái (incluidos los diques secos y el almacén de lana y yute). Bajo el lema "Encuentro", esta edición se estructura en torno a dos grandes secciones: "Arte espacial" y "Planificación y arquitectura". En esta entrevista, Zhang Ming, quien asume la dirección de arquitectura de la Temporada de Arte del Espacio Urbano y el liderazgo de diseño en Original Design Studio, detalla el diseño de los diques secos y del espacio público ribereño de 5.5 kilómetros de largo, al tiempo que reflexiona sobre el diseño integral de la ribera del río Huangpu en Shanghái.

​Hola, lectores y lectoras de ArchDaily.
Al comenzar este nuevo año, queremos desearles lo mejor. Este año celebramos nuestro 12.º aniversario. Gracias por acompañarnos a lo largo de toda la década de 2010, creciendo juntos y contribuyendo al diseño arquitectónico. Cuando nos fundamos, establecimos el manifiesto de «proporcionar inspiración y conocimiento a los arquitectos y las arquitectas para ayudarlos a construir mejores ciudades». En esta nueva década, asumimos una nueva misión: «proporcionar inspiración y herramientas a los habitantes de las ciudades para mejorar su calidad de vida». Cada persona es un individuo creativo independiente; trabajamos al servicio de cada creador y creadora.

Flores de primavera, tormentas de verano, neblinas de otoño, nieve de invierno. Año tras año, nuestro anuario llega puntual; gracias por acompañarnos una vez más a lo largo de este trayecto. Este año pasó volando: apenas ayer hablábamos de las obras que estaban por terminarse y cuyos plazos se han postergado para el próximo año, como si el tiempo nos hubiera robado estos meses. Sin embargo, afortunadamente nos queda el espacio. Las tendencias de internet se olvidan rápido, pero la arquitectura permanece como un recordatorio constante de las historias de nuestra época.

Durante todo el mes de diciembre hemos estado haciendo recuentos de fin de año. Elegimos las mejores obras del año, fotografías de arquitectura más inspiradoras del año, mejores representaciones arquitectónicas del año, mejores viviendas del año, así como las tarjetas de felicitación de cien oficinas de arquitectura de todo el mundo. En este artículo presentamos el "Anuario de Arquitectura de ArchDaily": a continuación, encontrarán los grandes acontecimientos observados, seguidos y registrados por ArchDaily a lo largo de este año.

En 2019, ArchDaily publicó más de 5000 proyectos de arquitectura, entre los cuales se incluyeron cientos de proyectos residenciales. A partir de su popularidad, seleccionamos 56 obras de vivienda que destacan por su innovación, tecnología y propuesta de diseño. Estas viviendas se distribuyen en entornos urbanos, rurales, de montaña y costeros de todo el mundo, construidas con diversas estructuras y materiales que van desde la mampostería tradicional hasta los sistemas prefabricados más avanzados tecnológicamente. La gran mayoría de estas propuestas coinciden en entablar un estrecho diálogo entre la arquitectura y la naturaleza, ya sea mediante una integración directa con el paisaje o introduciendo áreas verdes en contextos urbanos densos. La siguiente selección se divide en dos categorías: vivienda colectiva, representada por edificios de departamentos, y vivienda unifamiliar, que abarca desde casas aisladas hasta remodelaciones residenciales.

Queridos lectores y lectoras: con su constante compañía, en ArchDaily hemos transitado el 2019 casi sin darnos cuenta. A lo largo de este año, nos dedicamos diariamente a reportar y difundir la arquitectura global; un trayecto en el que crecimos, consolidamos el reconocimiento de los/las profesionales del sector y recibimos el invaluable apoyo de nuestra comunidad. Asimismo, hemos recibido afectuosos saludos de cientos de oficinas de arquitectura de todo el mundo. ¡Acompáñennos a descubrir la creatividad detrás de estas tarjetas de felicitación de los/las arquitectos/as!

El 28 de septiembre se inauguró oficialmente la Temporada de Arte y Espacio Urbano de Shanghái 2019. Organizada conjuntamente por la Oficina de Planificación y Recursos Naturales de Shanghái, la Oficina de Cultura y Turismo de Shanghái y el Gobierno Popular del Distrito de Yangpu, esta edición continúa explorando temas de espacio urbano, tomando como telón de fondo la etapa actual de renovación y desarrollo de la ciudad. Este año, el curador general es el Sr. Fram Kitagawa, fundador y director artístico del "Echigo-Tsumari Art Field" y del "Setouchi Triennale" de Japón. El profesor asociado de la Universidad de Tokio y arquitecto Yoshiyuki Kawazoe se desempeña como curador de la sección de Arte Espacial, mientras que el profesor Ruan Xin, fundador y decano de la Escuela de Diseño de la Universidad Jiao Tong de Shanghái, actúa como curador de la sección de Planificación y Arquitectura. Zhang Ming, profesor, director de doctorado y vicedirector del Departamento de Arquitectura de la Facultad de Arquitectura y Urbanismo de la Universidad Tongji, es el arquitecto jefe de la temporada.

El 28 de septiembre se inauguró oficialmente la Temporada de Arte Espacial Urbano de Shanghái 2019. Esta edición, organizada conjuntamente por la Oficina de Planificación y Recursos Naturales de Shanghái, la Oficina de Cultura y Turismo de Shanghái y el Gobierno Popular del Distrito de Yangpu, continúa explorando temas de espacio urbano bajo el contexto de la etapa de renovación y desarrollo de la ciudad. Este año, la temporada cuenta con el Sr. Fram Kitagawa, fundador y director artístico del festival japonés "Echigo-Tsumari Art Field" y del "Setouchi Triennale", como curador general. El Sr. Yoshiyuki Kawazoe, arquitecto y profesor asociado de la Universidad de Tokio, se desempeña como curador de la sección de Arte Espacial, mientras que el profesor Ruan Xin, decano fundador de la Escuela de Diseño de la Universidad Jiao Tong de Shanghái y tutor de doctorado, actúa como curador de la sección de Planificación y Arquitectura. Por su parte, el profesor Zhang Ming, subdirector del Departamento de Arquitectura de la Facultad de Arquitectura y Planificación Urbana de la Universidad de Tongji, ejerce como arquitecto jefe de la Temporada de Arte Espacial.

El 28 de septiembre se inauguró oficialmente la Bienal de Arte Urbano de Shanghái 2019 (SUSAS 2019). Organizada conjuntamente por la Oficina Municipal de Planificación y Recursos Naturales de Shanghái, la Oficina Municipal de Cultura y Turismo de Shanghái y el Gobierno Popular del Distrito de Yangpu, esta edición continúa explorando temas de espacio urbano en el contexto de la etapa de desarrollo y renovación urbana de la ciudad. El curador general de la bienal de este año es el Sr. Fram Kitagawa, fundador y director artístico del "Echigo-Tsumari Art Field" y del "Setouchi Triennale" de Japón. El profesor asociado de la Universidad de Tokio y arquitecto, Sr. Yoshiyuki Kawazoe, actúa como curador de la sección de Arte Espacial, mientras que el profesor Ruan Xin, decano fundador de la Escuela de Diseño de la Universidad Jiao Tong de Shanghái y tutor de doctorado, se desempeña como curador de la sección de Planificación y Arquitectura. El Sr. Zhang Ming, profesor, tutor de doctorado y subdirector del Departamento de Arquitectura de la Facultad de Arquitectura y Urbanismo de la Universidad de Tongji, ejerce como arquitecto jefe de la bienal.

La oficina de arquitectura neerlandesa-china maison h anunció recientemente su propuesta de concurso para el Museo de los Juegos Olímpicos de Invierno de Pekín 2022. Este proyecto es el primer museo de los Juegos Olímpicos de Invierno del mundo y, a su vez, forma parte integral de la estrategia de desarrollo sostenible de los Juegos Olímpicos de Pekín 2008, con el fin de convertir las olimpíadas en un catalizador para el desarrollo social y económico sostenible.

Videos

maison h acaba de completar el diseño del primer Museo de los Juegos Olímpicos de Invierno del mundo para los Juegos Olímpicos de Invierno de Beijing 2022. Este museo fundamental extenderá el legado de los Juegos Olímpicos de Beijing 2008 hacia una estrategia duradera para que las Olimpíadas se conviertan en un catalizador del desarrollo social y económico sostenible.