Es probable que haya escuchado a algún/a colega arquitecto/a afirmar que eligió estudiar arquitectura por las innumerables posibilidades de actuación que ofrece este título. El campo de la arquitectura es, de hecho, sumamente amplio, lo que permite adentrarse no solo en las atribuciones más “tradicionales”, sino también aventurarse en diversas especialidades que integran el rol de el/la arquitecto/a y urbanista.
Considerado una de las grandes promesas para el futuro de la construcción, el concreto de carbono combina resistencia, ligereza y flexibilidad. Asimismo, en una época marcada por una grave crisis ambiental que pone en jaque los métodos constructivos de la industria de la construcción, el concreto de carbono surge como uma alternativa que se acerca a las directrices de la sustentabilidad.
Atrás quedó la época en la que era bien vista la arquitectura que se cerraba sobre sí misma, en la cual su envolvente no funcionaba como un moderador del clima exterior en el ambiente interno, sino como una barrera inerte e independiente. Innumerables equipos mecánicos y eléctricos para ventilar, calentar y enfriar. Una máquina completa.
Hoy en día se piensa cada vez más en la interacción de la arquitectura con el medio en el que está inserta, haciendo que los/las arquitectos/as asumamos la responsabilidad del confort térmico de los ambientes, utilizando estrategias de diseño para una climatización natural.
Estamos transitando por un período de transición demográfica, y esto es algo que ya todos sabemos. El crecimiento de la población mayor de 60 años ha sido exponencial; sin embargo, no solo debe considerarse el aumento demográfico, sino también el nuevo perfil de estas personas —después de todo, ya no se hacen personas mayores como antes.
La ciudad compacta se refiere al modelo urbano asociado a una ocupación más densa con la consecuente superposición de usos (viviendas, comercios y servicios) y el fomento de la movilidad de peatones, ciclistas y personas usuarias del transporte público. Ámsterdam y Copenhague son ejemplos conocidos de este modelo.
El desarrollo de un proyecto arquitectónico es un proceso complejo que involucra diferentes escalas, desde la estructura hasta los sutiles detalles, como la elección de revestimientos, colores de pintura, zócalos, griferías, sanitarios y, por supuesto, luminarias.
Más allá de los aspectos relacionados con la potencia y tonalidad de las lámparas, el diseño de las luminarias en sí mismo resulta esencial en el proceso de proyecto, ya que puede contribuir a la valorización de los espacios y al bienestar de sus habitantes.
Maria Carlota de Macedo Soares nació en 1910 en París, donde su padre –responsable de uno de los periódicos más influyentes de Río de Janeiro, el Diário Carioca– estaba exiliado. Criada en el seno de la élite, Lota llegó a Brasil en 1928, a los 18 años, y a menudo fue definida como una figura controversial: le gustaban los autos de carrera, vestía jeans y camisas de hombre, y mantuvo un discreto pero duradero romance con la galardonada poeta estadounidense Elizabeth Bishop.
Materiales inusuales, colores vibrantes y composiciones audaces son algunos de los adjetivos que describen el trabajo de Superlimão. Todo comenzó en 2002 cuando Antonio Carlos Figueira de Mello, Lula Gouveia, Thiago Rodrigues y el antiguo socio Sergio Cabral fundaron el estudio, bautizándolo en homenaje al caramelo Super Lemon – “ácido al principio y dulce al final”. Desde entonces, ese toque de humor —presente incluso en el propio nombre— impregna todas las creaciones del equipo, sugiriendo nuevas experiencias y despertando la curiosidad, al igual que al saborear el caramelo.
Surgido en un período marcado por el desarrollo de la industria y la experimentación con nuevos materiales, el movimiento artístico Art Nouveau se oponía al historicismo, favoreciendo la originalidad y el retorno a la artesanía. En este contexto, se presenta como un intento de diálogo entre el arte y la industria, revalorizando la belleza y poniéndola al alcance de todos por medio de la producción en serie.
“Del problema de la locomoción se derivan todos los demás de la urbanización.” Fue en 1882 cuando el urbanista español Arturo Soria y Mata proclamó tal afirmación y, en respuesta a ella, creó e implementó el concepto de ciudad lineal. Basado en una doctrina funcionalista, este modelo de ciudad renuncia a estructuras tradicionales como plazas y manzanas, subordinando el diseño a los trazados de circulación en su configuración espacial más racional: la recta.
A principios de la década de 1920, época en la que las mujeres ni siquiera podían trabajar sin la autorización de su marido, Carmen Portinho se matriculó en ingeniería en la Escuela Politécnica de la Universidad de Brasil. A la vanguardia de la profesión, como una de las primeras tres mujeres en graduarse como ingeniera en Brasil, abrió el campo en un espacio de dominio que era completamente masculino.
Nacido en los pasillos de la FAU-USP, FGMF Arquitetos comenzó como un anhelo de tres jóvenes amigos: Lourenço Gimenes, Rodrigo Marcondes Ferraz y Fernando Forte. Se convirtió en realidad en 1999, año en que oficializaron el estudio y dieron inicio a la galardonada carrera que han consolidado hasta el día de hoy.
Para llegar a los modelos que conocemos hoy en día, las bañeras han adoptado innumerables formas. Desde los baños públicos griegos, pasando por los ofuros zen japoneses y las bañeras de hierro fundido del siglo XVIII, hasta llegar a los sofisticados sistemas de hidromasaje, estos elementos se han moldeado y reinventado a lo largo de los siglos, perdurando en la historia. Sin embargo, independientemente de la cultura o la época, siempre están asociados a espacios de purificación del cuerpo y de la mente, propiciando momentos de relajación e introspección.
Entre inmensas columnas griegas, la puerta centrada bajo el frontón invita a adentrarse en el templo, o en la casa. Es innegable la sensación de pequeñez. De norte a sur del país, esta es una escena recurrente: no hay barrio de clase media alta que escape de una edificación neoclásica.
La arquitectura Art Déco deriva de un estilo artístico homónimo que surgió en Europa en la década de 1920, influyendo —además de en la arquitectura— en el cine, la moda, el diseño de interiores, el diseño gráfico, la escultura, la pintura, entre otras disciplinas artísticas. Históricamente, este estilo tuvo como hito principal la Exposición Internacional de Artes Decorativas e Industriales Modernas, celebrada en París en 1925, de la cual derivó, incluso, su propio nombre.
Modelos sinuosos, curvas pronunciadas, formas geométricamente complejas. Al abordar el tema de la arquitectura paramétrica, estas son, probablemente, las primeras imágenes que vienen a la mente. Y no es casualidad. Como método de diseño, el uso de parámetros en el proceso creativo ha hecho posible generar formas impresionantes en la intersección entre la tecnología digital y la industria de la construcción.
Támesis, Danubio, Sena, Nilo, Hudson, todos estos nombres nos remiten de inmediato a ciudades específicas. Esto se debe a que reflexionar sobre la historia del urbanismo implica también abordar la relación entre la urbe y el río, puesto que este es un elemento natural fundamental en torno al cual se formaron muchas ciudades. Este hecho responde, principalmente, al carácter utilitario de los cursos de agua que, además de delimitar —y, por consiguiente, proteger— las ciudades, servían para el abastecimiento hídrico y el transporte de materias primas y productos. El río asumía, por lo tanto, la función de estructurador urbano, propiciando actividades en sus márgenes y favoreciendo el desarrollo económico y social.
Doña Dalva, con su casa en Vila Matilde, sin duda contribuyó a posicionar al cuarteto integrado por los/as arquitectos/as Danilo Terra, Pedro Tuma, Fernanda Sakano y Juliana Terra en el panorama arquitectónico nacional e internacional. Con soluciones sencillas e inteligentes, el proyecto en cuestión acumuló seis premios, tanto nacionales como internacionales, lo que permitió que la oficina paulista Terra e Tuma ganara espacio en los medios al presentar un modelo de buena arquitectura accesible para las clases sociales menos favorecidas. Sin embargo, a pesar de la gran repercusión, el trabajo de la oficina nunca se limitó a un solo tipo de cliente o de solución, algo que se evidencia en el vasto portafolio construido a lo largo de sus casi 15 años de trayectoria.
.jpg?1639596820 "Escalera Victor Horta. Vía Victor Horta The Architect of Art Nouveau por David Dernie y Alistair Carew-Cox")
.jpg?1635426678 "Pabellón Serpentine / BIG. © Iwan Baan")
