El 14 de octubre comenzará la primera edición de TAC! Festival de Arquitectura Urbana, que este año se celebrará en la ciudad de Granada y durará hasta el 14 de noviembre. La apertura del evento se celebrará con la inauguración del pabellón temporal “AIRE”, proyecto ganador de la convocatoria, situado en la Plaza del Humilladero, diseñado por P + S Estudio de Arquitectura.
Este artículo fue publicado originalmente en Common Edge.
La escritora Eva Hagberg y yo nos conocemos desde hace mucho tiempo. Hace ya bastante tiempo, en un año que no logro recordar, le encargué uno de sus primeros artículos para una revista. A ese encargo le siguieron, literalmente, decenas de otros. Así, con cierta expectativa y algo de sorpresa, recibí su nuevo libro, When Eero Met His Match: Aline Louchheim Saarinen and the Making of an Architect (Princeton University Press), un intrigante texto híbrido, en parte biografía de Aline y Eero, y en parte memoria de las experiencias de Hagberg como redactora de diseño y relacionista pública (se me menciona brevemente en el libro). El argumento principal del libro es que Aline Saarinen inventó, en gran medida, el rol de la relacionista pública de arquitectura. Hace poco viajé al Brooklyn Navy Yard para conversar con una Eva muy embarazada sobre el impulso detrás de su nuevo libro, su estructura dual y la ética periodística de Aline Saarinen.
A medida que nuestra conciencia colectiva cuestiona la ética de la producción en masa y quienes fabrican mobiliario de alta gama avanzan hacia procesos más conscientes y personalizados, la mentalidad de "diseñar y fabricar" cobra cada vez más fuerza en la industria. Es una filosofía tan novedosa como antigua. Se trata del resurgimiento de los talleres en un momento en que los y las emprendedoras del diseño se comprometen con las preocupaciones más propias de 2022: la producción sin residuos, la personalización y la durabilidad.
En el marco de la celebración de la primera década de ArqFilmFest, Arquitectura Film Festival Santiago, distintos miembros de su comunidad como arquitectos, gestores, críticos de cine, académicos, entre otros profesionales, recibieron una invitación a responder la pregunta ¿De qué hablamos cuando hablamos de cine y arquitectura?
El periodista y crítico de cine Christian Ramírez contesta con "Espacio filmado, espacio habitado", reflexionando sobre la relación entre lo registrado y lo construido; el arquitecto Martin Schmidt Radic presenta "Reflejos de futuro", abordando las proyecciones a través del tiempo; y la socióloga y gestora cultural Julia Ramos responde con "10 años de narrar la ciudad", indagando sobre la importancia de promover el intercambio entre cine y arquitectura. Revisa todas las columnas, a continuación.
En un contexto de recuperación integral del Centro Histórico de Lima, el Proyecto Especial Paisajístico Río Rímac (PEPRR) desarrolla una propuesta para la regeneración de los emblemáticos espacios de la Alameda y Plazuela de Acho. Este proyecto -en conjunto con las otras 50 intervenciones planteadas en el plan maestro del PEPRR- aspira a detonar una recuperación multidimensional del entorno ribereño y patrimonial, y al mismo tiempo, defender y fortalecer las cualidades ciudadanas de los espacios públicos en Lima mediante un enfoque sistémico que articula movilidad, entorno urbano, patrimonio y paisaje.
Como parte de las celebraciones del Día Mundial del Hábitat, la plataforma SPACE10 hizo el lanzamiento de "Urbanismo Comunitario", un documental de 20 minutos sobre asentamientos informales en Medellín, Colombia. Entre el urbanismo acelerado y el desplazamiento forzado, el número de personas viviendo en asentamientos informales está creciendo. La ONU estima que para el 2030, tres mil millones de personas estarían viviendo en este tipo de territorios. El documental examina nuevas alternativas para la construcción de viviendas en asentamientos informales, partiendo de la colaboración comunitaria, innovación en materiales y el co-desarrollo de soluciones en conjunto con las comunidades.
La ciudad de Río de Janeiro ha configurado su paisaje edificado, a lo largo de sus 457 años, de diversas maneras. En los primeros siglos se consolidó en torno a la Rua Direita, actual calle Primeiro de Março, básicamente con caserones de dos niveles, normalmente con su planta baja conformada por una puerta y dos ventanas; esto derivaba de la medida de la época, la braza, y de sus lotes que solían tener tres brazas (cada braza equivale a 2.2 metros). El perfil de la propiedad del suelo carioca siempre fue un inductor de la forma urbana, y el lote portugués, de frente angosto y gran profundidad, marcó una época de nuestra ciudad y es un sello de su desarrollo.
El proceso de descentralización que se lleva a cabo en Chile es una de las grandes transformaciones sociales y estructurales del sistema político en un país que se ha caracterizado por tener una cultura predominantemente centralista. En mayo de 2021 con la elección democrática de los Gobernadores Regionales, Chile avanzó hacia ese objetivo, pues la verdadera descentralización ocurre al transferir la capacidad de toma de decisión a los territorios, redistribuyendo el poder del gobierno central a las regiones.
Para colaborar en una descentralización exitosa y fortalecer a los gobiernos regionales, nace la Matriz de Bienestar Humano Territorial (MBHT), diseñada por el Centro de Inteligencia Territorial del Design Lab de la Universidad Adolfo Ibáñez (CIT.UAI.CL), en el marco del “Programa Nacional de Fortalecimiento de Capacidades Regionales” que lleva a cabo la Subsecretaría de Desarrollo Regional y Administrativo (Subdere).
Esta herramienta dota de mejores capacidades a los organismos que toman las decisiones, ya que compara diversas zonas, identifica patrones, problemáticas y oportunidades para conectar con soluciones de manera efectiva e identificar las brechas y desequilibrios que se deben superar.
El Global Challenge es una competencia anual organizada por A--D que reconoce los proyectos arquitectónicos más sostenibles de todo el mundo y ayuda a acelerar su desarrollo.
A medida que toma forma la generación pospandemia del espacio de trabajo, el confort en la oficina se está convirtiendo rápidamente en su principal atractivo. Sin embargo, esto no puede limitarse a sofás "de trabajo" grandes y cómodos, y unos cuantos cojines decorativos. Con las opciones híbridas de hogar, oficina o un tercer espacio sobre la mesa, la mayor parte del personal todavía opta por pasar gran parte de su jornada laboral de manera conjunta, beneficiándose del sentido de comunidad y de la atmósfera creativa, pero sobre todo del entorno y el diseño interior profesional. Por lo tanto, aunque los espacios cómodos y acogedores ayudan a que se sientan como en casa, no debe subestimarse la configuración tradicional de escritorios y sillas individuales para el trabajo de concentración.
Frente al aumento de los alquileres y con las grandes empresas ya en proceso de reducción de espacio para sobrevivir a la era del trabajo digital, solo las oficinas diseñadas de manera flexible y adaptable podrán ofrecer tipologías que propicien tanto el confort como la concentración.
LIGA, Espacio para arquitectua es un institución sin fines de lucro que persigue promover la arquitectura emergente latinoamericana mediante una agenda pública entre la que destacan exposiciones, conferencias, y publicaciones. El pasado 23 de septiembre de 2022 se celebraron 10 años de trabajo su sede ubicada en la Calle Doctor Erazo 176, en la Colonia Doctores, Ciudad de México además se destacó el trabajo de 3 grandes mujeres cuya labor ha sido crucial para la arquitectura latinoamericana: Tatiaba Bilbao (Mex), Marta Moreira (Bra) y Florencia Rodríguez (Arg).
La salud pública y el entorno construido tienen una larga historia entrelazada —una que fue catapultada al centro de atención en medio de la pandemia de COVID-19. La crisis global nos hizo a todos muy conscientes de cómo el diseño, ya sea para edificios médicos dedicados u otros tipos de edificios, puede afectar nuestra capacidad para responder a emergencias de salud, así como nuestro bienestar diario. Los más sintonizados con esta conexión son un grupo especializado de profesionales de la arquitectura y el diseño que también tienen experiencia médica.
Si buscas llevar tus habilidades de SketchUp al siguiente nivel, aprender a renderizar animaciones puede ser una excelente manera de exhibir tus diseños. En este tutorial, te mostraré cómo crear una animación profesional utilizando SketchUp y V-Ray, el plugin de renderizado fotorrealista. El primer paso consistirá en crear una animación de cámara sencilla para luego animar la variación de la luz solar a lo largo del día. A continuación, animaremos las nubes para generar un cielo en cámara rápida (time-lapse) y aprenderemos a compartir los clips renderizados finales.
Junto a la editorial gestalten hemos publicado recientemente nuestro primer libro: The ArchDaily Guide to Good Architecture. Una pausa para mirar hacia los más de 40.000 proyectos curados durante los últimos 15 años, para extraer sus aportes y responder una ambiciosa pregunta: ¿Qué es la buena arquitectura?
Quisimos que ustedes -nuestros queridos lectores- afrontaran también esta interrogante con una convocatoria abierta de opiniones. Luego de leer una inmensa cantidad de comentarios recibidos, tanto de profesionales de la construcción, como de estudiantes e interesados en la arquitectura, fue una sorpresa encontrar de forma generalizada coincidencias en entender primero que la buena arquitectura no olvida por qué y para quién existe. Lee algunas de las principales respuestas, a continuación.
El paisajismo es un componente fundamental en diversos tipos de proyectos, sobre todo al momento de pensar la integración de las edificaciones con sus entornos y establecer articulaciones entre ambientes. El uso de la vegetación aporta diversas cualidades a los espacios y, aunque suele figurar de manera más habitual en las zonas exteriores, el uso de jardines internos puede ser un factor de transformación total en la atmósfera de los proyectos.
"Domingos Libro" es presentado por Carmelo de Enorme Studio, donde profundiza sobre publicaciones de arquitectura olvidadas, libros y revistas de arquitectura de los 60, 70 y 80's, que tienen las más interesantes historias por detrás.
Después de una pausa durante 2022, volvió con el capítulo 19 titulado “Siempre Joven”, contando la historia de Ettore Sottsass Jr, y "Nadie es profeta en su tierra", un homenaje al recientemente fallecido maestro de la arquitectura Ricardo Bofill. Ahora, nos trae "Sólo los mejores productos van al museo", la primera parte de un episodio doble dedicado a los "arquitectos" norteamericanos de SITE, James Wines, Alison Sky y Michelle Stone, y cómo llevaron a los almacenes BEST a la cúspide del arte.
El arquitecto bostoniano Brian Healy se desplazó durante los primeros años de su carrera, antes de establecerse y construir en Nueva Inglaterra. Tuvo estudios en Florida, California y Nueva York, y finalmente abrió su oficina en Boston. Healy se licenció en arquitectura en la Universidad Estatal de Pensilvania en 1978 y continuó sus estudios en Yale, donde conoció a profesores tan influyentes como James Stirling, Vincent Scully, John Hejduk, Aldo Rossi y Cesar Pelli, entre otros.
Healy se graduó con un máster en arquitectura en 1981 y luego utilizó el dinero de las becas de viaje de Yale, el Instituto Van Allen y la Academia Americana de Roma para viajar por todo el mundo durante un año, explorando ruinas antiguas en Irlanda, Italia, Grecia, Sudán, Egipto, India, Nepal y Tailandia. Antes del viaje, había trabajado en las oficinas de Charles Moore y Cesar Pelli. A su regreso, diseñó y construyó viviendas en Florida antes de trabajar para Richard Meier en Nueva York. En 1985, fundó Brian Healy Architects. Paralelamente, impartió clases en más de veinte universidades de Norteamérica, como Yale, Harvard, el MIT y la Universidad de Pensilvania. Healy fue presidente de la Sociedad de Arquitectos de Boston en 2004 y, entre 2011 y 2014, fue director de diseño en Perkins + Will.
Una ciudad de una vibrante diversidad arquitectónica: las estructuras modernistas de Belgrado dotan a la capital serbia de un carácter único. El gris del hormigón brutalista de Belgrado es una de las señas de identidad de la ciudad, presente tanto en complejas fachadas volumétricas como en formas rectilíneas monolíticas. Sin embargo, mientras abundan los análisis arquitectónicos sobre las cualidades externas de las estructuras brutalistas de la ciudad y de otros lugares, el registro fotográfico de sus interiores es relativamente escaso; algo que la fotógrafa Inês d’Orey ha intentado cambiar en su exposición más reciente.
La importancia del contacto con la naturaleza es objeto de diversos estudios. Una investigación de la Escuela de Salud Pública de Harvard señala que vivir cerca de bosques, parques y jardines está asociado con um menor riesgo de desarrollar enfermedades renales y respiratorias, además de reducir la depresión. Sin embargo, quienes viven en grandes centros urbanos no siempre logran suplir esta carencia, ya sea por la falta de parques, de tiempo o incluso por la distancia al área verde más cercana. En tales casos, una alternativa consiste en llevar la naturaleza al interior del hogar, apostando por el poder de las plantas como parte integrante de la decoración.
Estadísticas recientes sugieren que si alguien vive hasta los 80 años, alrededor de 72 de esos años los pasará dentro de edificios. Esto tiene sentido si tenemos en cuenta que, cuando no están en casa, los humanos están trabajando, aprendiendo o participando en actividades divertidas principalmente en entornos cerrados y construidos. Sin embargo, considerando los eventos actuales, se espera que este número crezca. En un mundo cada vez más caótico e incierto, marcado por los efectos continuos del cambio climático y la pandemia mundial, el deseo de permanecer en casa en un entorno protegido, controlado y pacífico es más fuerte que nunca. Los arquitectos enfrentan un desafío importante: crear interiores cómodos, productivos y saludables con parámetros bien regulados, considerando factores como la calidad del aire interior, la iluminación natural y las características biofílicas desde las etapas iniciales del diseño. Por supuesto, esto implica elegir los materiales con sensibilidad y en consecuencia, ya sea evitando ciertos componentes nocivos para la salud o integrando productos no tóxicos que alivian y promueven el bienestar.
En una nueva muestra en Kunst Haus Wien en Viena, el artista austriaco continúa mostrando su investigación sobre arquitecturas frecuentadas por pocos civiles.
La búsqueda de Gregor Sailer de estructuras y edificios inusuales lo ha llevado a algunos de los confines más extremos de la civilización humana, desde centros de ejercicios de campos militares en Estados Unidos y Europa, hasta un centro minero cerca de Chuquicamata en el desierto de Atacama e incluso a algunos campos nevados en el Ártico.
Los derechos para reconstruir la icónica Torre de Cápsulas Nakagin de Kisho Kurokawa se venden actualmente en uno de los mayores sitios de NFT. Aunque la demolición de la torre ha comenzado a principios de este año, la subasta vende el derecho a reconstruir la estructura, tanto en el metaverso como en el espacio real. La idea de recrear el edificio Metabolic en un espacio virtual parece natural. Podría permitir a una comunidad más amplia explorar una pieza icónica de la arquitectura y animarles a experimentar con ella, una iniciativa en consonancia con los ideales metabolistas. Por otro lado, la idea de reconstruir un edificio histórico demolido en el mundo físico suscita un conjunto diferente de emociones conflictivas. Las réplicas arquitectónicas no son la norma, pero su existencia plantea cuestiones sobre la identidad y la autenticidad de las obras de arquitectura.
El día de hoy, 7 de octubre de 2022, se ha dado a conocer a través de redes sociales la noticia del acaecimiento del arquitecto mexicano Fernando González Gortázar, nacido en la Ciudad de México, quien vivió la mayoría de su vida en la ciudad de Guadalajara, fue aquí donde obtuvo su licenciatura en 1966 y despertó un gran interés por la escultura mediante varios talleres que tomó con el maestro Olivier Seguin.
Chile posee una rica y basta arquitectura patrimonial, la cual poco a poco va tomando relevancia a través de diferentes iniciativas que buscan renovar estos inmuebles para darles una segunda vida. Los inmuebles e infraestructuras se encontraban en deterioro, desuso o siniestrado, pero poseen un gran valor arquitectónico, siendo un aporte importante para la reconstrucción de la historia de las ciudades chilenas.
