Desde 1998, cada dos años, el Trofeo Internacional de Yeso Saint-Gobain premia los desarrollos más recientes en mano de obra de calidad para sistemas de construcción en seco y yeso. Este año, la 13.ª edición del Trofeo de Yeso se llevó a cabo en Atenas el 28 de abril de 2023. De América a Asia, y de Europa a África, 73proyectos de 27países compitieron en seis categorías para obtener uno de los 15premios del certamen.
Las empresas contratistas participantes combinan su experiencia técnica y creatividad con los sistemas de yeso y construcción en seco de Saint-Gobain para llevar a cabo obras de alto rendimiento. Mientras que algunos proyectos se erigen sobre estructuras históricas existentes, otros proponen algo completamente nuevo. Asimismo, algunos se completaron con la colaboración de más de mil colaboradores/as, mientras que otros requirieron solo unos pocos.
A continuación, presentamos a los ganadores de este año, así como los detalles de los premios.
La transformación en la dinámica de los espacios domésticos impacta en la arquitectura tanto en el interior como en el exterior de las casas y departamentos. Las cocinas son el principal ejemplo de esta transformación. Históricamente consideradas espacios de trabajo relegados en la arquitectura, han ganado un mayor protagonismo como espacios de estar, lo que influye no solo en el tamaño de los espacios y en su organización, sino también en los revestimientos que se utilizan.
Liubliana es el secreto mejor guardado de Europa. Esta pequeña capital (con menos de 300.000 habitantes) es sorprendentemente grande en términos de arquitectura, y la diversidad de su patrimonio construido la convierte en una parada obligatoria en cualquier recorrido arquitectónico. El repertorio abarca desde iglesias profusamente pintadas hasta un sobrio brutalismo, pasando por el barroco clásico, la arquitectura de inspiración Habsburgo y encantadoras fachadas e interiores Art Nouveau. A todo esto se suma, por supuesto, una abundante vegetación —Liubliana es la capital verde de Eslovenia y ahora de Europa— y una excelente gastronomía.
Liubliana es una ciudad de múltiples capas. Sus orígenes como asentamiento romano siguen siendo visibles hoy en día (una muralla, la rueda de madera más antigua del mundo y las calzadas de entrada y salida de la ciudad, por nombrar algunos ejemplos). Aunque sus vestigios contemporáneos han envejecido, su trascendencia permanece intacta; basta pensar en la Plaza de la República o en las estaciones de servicio brutalistas. Es al visitarla en persona cuando realmente logramos sentir estos lugares y descifrar sus capas históricas.
El relanzamiento de Minha Casa Minha Vida se realizará durante el viaje de Lula a Bahía, con nuevas reglas para la adhesión de familias de bajos ingresos. | Foto: Ubirajara Machado/MDS / Agência Senado
Entre las novedades del nuevo programa Minha Casa, Minha Vida (MCMV), lanzado recientemente por el Gobierno Federal, se encuentra la inclusión de la modalidad de "mejoramiento habitacional". Es una incorporación necesaria, ya que atiende a poblaciones históricamente desatendidas –y a las más vulnerables ante los impactos cada vez más frecuentes y severos del cambio climático. Es necesario iniciar una nueva trayectoria de desarrollo sostenible, justo, inclusivo y bajo en carbono. Esta transición depende del acceso a una vivienda de calidad, pero también a otras infraestructuras y servicios.
https://www.archdaily.cl/es/1137674/el-nuevo-minha-casa-minha-vida-abre-la-oportunidad-de-cualificacion-de-territorios-precarios-con-gobernanza-compartidaSimone Gatti e Henrique Evers
Videos
Le Masurier (documentado en 1769-1775). Esclavos negros en Martinica, 1775. Óleo sobre lienzo – 125 x 106 cm. París, Ministerio de Ultramar / Archives nationales. Imagen cortesía de Archives nationales
La institución de la esclavitud moldeó los paisajes a ambos lados del océano Atlántico. A su vez, las personas africanas —tanto libres como esclavizadas— y sus descendientes crearon nuevos paisajes en Estados Unidos, el Caribe y el África subsahariana. Los pueblos africanos mantenían una relación íntima y particular con la tierra, lo que les permitió forjar su propia agencia y cultura.
En septiembre de 2022, Ricardo Carvalho y Leonardo Monastério publicaron el artículo FAR Regulations and the Spatial Size of Brazilian Cities. El trabajo, disponible en el enlace anterior, evalúa la influencia de las restricciones a la edificabilidad de los terrenos sobre el crecimiento de la mancha urbana.
El término FAR, o floor area ratio, es conocido en Brasil como coeficiente de aprovechamiento máximo (CA máximo). Esta medida es la relación entre el área total que la ley permite construir en un terreno urbano y el área de dicho terreno. Así, si un terreno de 200 m² tiene un CA máximo igual a 3, el edificio permitido para ese lugar no podrá tener más de 600 m² de área construida.
Cortesía de Architectural Dialogue | Elan - Meenakshi
Los concursos de arquitectura son plataformas donde la innovación se encuentra con la imaginación, y donde los límites de lo que conocemos sobre el diseño y la arquitectura se expanden constantemente. Al servir como espacios para que los/las arquitectos/as y diseñadores/as materialicen ideas revolucionarias, los concursos desafían nuestras convenciones y moldean nuestros entornos futuros. Aunque se proponen innumerables conceptos creativos, solo unos pocos llegan a materializarse. De hecho, estos diseños ganadores funcionan como un escaparate de la creatividad de los/las arquitectos/as, redefiniendo nuestro futuro entorno construido.
Estos proyectos ganadores demuestran la iniciativa global por repensar la manera en que interactuamos con el espacio. HOKA fomenta la interacción comunitaria, mientras que RITSO Resort fusiona la tradición con la modernidad. Por su parte, Science Forest transforma los museos en centros de diálogo, y los departamentos Elan-Meenakshi en Hyderabad integran la vida urbana con áreas verdes. Desde Vietnam y Grecia hasta Roma e India, estos ejemplos ponen de manifiesto el potencial transformador de las propuestas ganadoras en concursos de arquitectura, reconfigurando nuestra percepción y relación con los espacios que habitamos.
Sin importar la duración, la distancia o lo reparador que sea un viaje, uno de los momentos más relajantes de cualquier vacación es el regreso a casa; ese instante en el que cada músculo del cuerpo se relaja al dejarse caer en un sillón propio, recibido por los rasgos reconfortantes de un hogar que antes no se había percatado que extrañaba.
Tras el auge de Airbnb y otras plataformas y servicios de alojamiento similares, que ofrecen hogares reales —o al menos espacios con carácter ambientados como tales— a quienes viajan en busca de comodidades hogareñas más familiares, profesionales de la hotelería, el diseño y la arquitectura están tomando nota e implementando características que transforman la habitación de hotel en un hogar lejos de casa.
El proyecto de Construcción Integrada del Sitio Permanente de la Academia de Investigación y Traducción Médica de Shenzhen y el Laboratorio de la Bahía de Shenzhen se localiza en el sector noreste del Clúster Integrado de Ciencia y Educación, dentro de la Ciudad de la Ciencia de Guangming, en el distrito de Guangming, Shenzhen. Este proyecto asume la misión principal de constituir un centro científico nacional de carácter integral en el Área de la Gran Bahía, con el objetivo de construir instituciones científicas y tecnológicas estratégicas que abarquen desde la investigación básica en biomedicina y la investigación clínica hasta la gestión de toda la cadena de transferencia industrial y la innovación tecnológica, impulsando a Shenzhen como una zona piloto de demostración para la innovación en medicina y ciencias de la vida.
El proyecto de Construcción Integrada del Sitio Permanente de la Academia de Investigación y Traducción Médica de Shenzhen y el Laboratorio de la Bahía de Shenzhen se sitúa en la zona noreste del Clúster Integrado de Ciencia y Educación en la Ciudad de la Ciencia de Guangming, distrito de Guangming, Shenzhen. El proyecto asume la misión principal de constituir un centro científico nacional integral en el Área de la Gran Bahía, buscando consolidar instituciones científicas y tecnológicas estratégicas que cumplan con funciones clave como la investigación básica en medicina y ciencias de la vida, la investigación clínica, la gestión de toda la cadena de transferencia industrial y la innovación tecnológica, apoyando así a Shenzhen en el desarrollo de un sitio de demostración líder para la innovación tecnológica en medicina y ciencias de la vida.
Próximamente se iniciará la licitación para el diseño esquemático y el anteproyecto arquitectónico del Lote II de la Construcción Integrada del Sitio Permanente de la Academia de Investigación y Traducción Médica de Shenzhen y el Laboratorio de la Bahía de Shenzhen. La convocatoria oficial se publicará en el corto plazo. El organismo convocante es el Centro de Gestión de Diseño de Ingeniería de la Oficina de Obras Públicas del Municipio de Shenzhen. El preregistro y el registro de interés para participar ya se encuentran abiertos para equipos de diseño de todo el mundo.
La licitación para el Diseño Esquemático y Anteproyecto Arquitectónico de la Construcción Integrada del Sitio Permanente de la Academia de Investigación y Traducción Médica de Shenzhen y el Laboratorio de la Bahía de Shenzhen (Lote II) está por comenzar, y los anuncios oficiales se emitirán próximamente. La entidad convocante es el Centro de Gestión de Diseño de Ingeniería de la Oficina de Obras Públicas del Municipio de Shenzhen. El preregistro está abierto para equipos de arquitectura de todo el mundo.
Proyecto de licitación: Diseño para la Construcción Integrada del Sitio Permanente de la Academia de Investigación y Traducción Médica de Shenzhen y el Laboratorio de la Bahía de Shenzhen (Lote II) Nombre del proyecto: Diseño para la Construcción Integrada del Sitio Permanente de la Academia de Investigación y Traducción Médica de Shenzhen y el Laboratorio de la Bahía de Shenzhen (Lote II) Ubicación del proyecto: Sector noreste del Clúster Integrado de Ciencia y Educación en la Ciudad de la Ciencia de Guangming, situado en el acceso noreste de Shenzhen, colindante con la Universidad Sun Yat-sen (Campus Shenzhen) y la Universidad de Tecnología de Shenzhen. Ubicación del proyecto: En el sector noreste del Clúster Integrado de Ciencia y Educación en la Ciudad de la Ciencia de Guangming; en el acceso noreste de Shenzhen; colindante con la Universidad Sun Yat-sen (Campus Shenzhen) y la Universidad de Tecnología de Shenzhen Fecha límite de preregistro: 4 de junio de 2023 a las 17:00 Fecha límite de preregistro: 17:00 del 4 de junio de 2023
Con marcos y paneles impermeables perimetrales en cualquier color para combinar o contrastar con la decoración del entorno, las cabinas de ducha como Eterna de Samo son una herramienta útil en el diseño de baños. Imagen cortesía de Samo
Ya he escrito anteriormente sobre mi preferencia por las duchas sobre las tinas en lo que respecta al aseo personal. Al ofrecer una dosis instantánea de terapia e higiene, resultan más rápidas, limpias, eficientes energéticamente y consumen menos agua que sus homólogas horizontales.
Por fortuna, no formo parte de una minoría. La gran popularidad de las duchas se traduce en una enorme variedad de formas, tamaños y tipos en el mercado. No obstante, planificar un baño puede resultar agotador ante tanta oferta. A continuación, presentamos seis preguntas sencillas para encontrar la mampara de ducha perfecta para cualquier tipo de espacio, estilo de vida o preferencia.
Al convertir las áreas desaprovechadas que se ocultan en el entretecho, los propietarios y propietarias pueden añadir dormitorios adicionales, salas de juegos o simplemente disponer de un espacio de almacenamiento de más fácil acceso, sin necesidad de mudarse o solicitar permisos de construcción. Asimismo, dado que hoy en día pasamos más tiempo bajo nuestro propio techo, el espacio adicional que ofrece la conversión de un ático es más popular que nunca.
Sin embargo, al no poder alterar la pendiente del techo, las zonas de baja altura de un ático suelen quedar inutilizadas, y el espacio útil resultante se ve limitado por la altura mínima que requieren sus funciones. Al ubicar elementos y actividades de baja altura en estos rincones y recovecos, se puede aprovechar al máximo el espacio disponible en las habitaciones del ático.
Chiesi Group, una compañía farmacéutica enfocada en la innovación basada en la investigación, ha priorizado la salud de pacientes de todas las edades durante más de 85 años. Con el objetivo de desarrollar el próximo hito de innovación en el ámbito de la salud, la empresa lanzó Restore to Impact, una convocatoria internacional para rediseñar su histórico sitio industrial en Via Palermo, Parma.
Abierto a dos categorías —Profesionales y Menores de 30 años—, el concurso busca encontrar propuestas innovadoras, evolutivas y transversales que sirvan de base para las directrices del futuro proyecto arquitectónico. Las propuestas ganadoras de los tres conceptos elegibles para la categoría profesional recibirán €12,000 cada una, mientras que los proyectos seleccionados en la categoría de Menores de 30 años recibirán €5,000 cada uno.
Ocultos a plena vista, los techos suelen ser la última superficie en la que piensan los/las diseñadores/as de interiores y arquitectos/as; sin embargo, este plano expansivo de yeso o concreto sin obstrucciones ofrece mucha más libertad creativa de la que creemos. Las reglas del diseño moderno exigen que el techo se mantenga despejado. No con un accesorio de mopa telescópica, sino despojándolo del texturizado de tirol, el papel tapiz con virutas de madera o los patrones de yeso que acechan nuestros propios recuerdos de los techos del pasado.
Aunque muchos clientes aceptan con resignación esta necesidad contemporánea de líneas depuradas —optando por acabados de yeso liso y pulido con luces empotradas discretas pero intrascendentes—, otros clientes más audaces reconocen el potencial del techo como el canal creativo que realmente es.
La Bienal de Arquitectura de Medios 2023 (MAB23) se llevará a cabo del 14 al 15 de junio (en línea) y del 21 al 23 de junio (presencial) en Toronto, Canadá. El evento, que cuenta con conferencias magistrales, mesas redondas y premios, tiene como objetivo ofrecer una plataforma para comunidades de investigación y práctica interesadas en los medios y el entorno construido. MAB23 reunirá a estudiantes, académicos/as y profesionales de la arquitectura, el arte, el diseño, la planificación urbana, los medios y la comunicación, la informática urbana y las políticas públicas para compartir nuevas ideas y dar forma a este campo en constante evolución.
Tránsito en Yakarta, Indonesia. Foto de Revan Pratama, vía Unsplash
Existe el estereotipo de que en los países pobres, donde pocas personas tienen automóvil, las alternativas al auto están floreciendo. Vi una publicación en Mastodon que afirmaba esta premisa, y señalé en los comentarios que esto no es del todo cierto. Esta es una versión más detallada de lo que expresé en 500 caracteres. En resumen, en la mayor parte del tercer mundo, el transporte público es deficiente y casi todas las personas que viajan en furgonetas y autobuses lo hacen debido a la pobreza, al igual que la mayoría de quienes caminan.
https://www.archdaily.cl/es/1137683/la-mala-calidad-del-transporte-publico-en-los-paises-en-desarrolloAlon Levy
El arte siempre ha sido un medio para que las personas se conecten con el espacio, y los movimientos artísticos han servido como plataforma para explorar nuevas relaciones con la arquitectura. Al incorporar el arte en los edificios y espacios interiores, estos se han transformado, dando como resultado una fusión que crea entornos bellos, inspiradores y espiritualmente enriquecedores. A lo largo de la historia, diversos movimientos artísticos —como el Renacimiento en el siglo XVII, el Barroco en el siglo XVIII, y el Art Nouveau, el Art Déco y la Bauhaus a principios del siglo XX— han tenido un impacto significativo en la arquitectura. Los/las arquitectos/as se inspiraron en los ideales, conceptos, enfoques estilísticos y técnicas de estos movimientos, utilizándolos para crear estructuras habitables a gran escala. Dado que el hogar es una expresión fundamental de un movimiento arquitectónico y el lienzo más simple para exhibir el ethos artístico de una época en particular, el estudio de los espacios interiores de las viviendas ofrece una imagen detallada de la influencia del arte en la organización espacial, el diseño de mobiliario, los patrones de los objetos y la interacción de los/las usuarios/as.
Si hay alguien de quien pueda decirse que conoce los deseos y sueños de las futuras novias, sin duda son quienes están detrás de la creación de ese mítico objeto matrimonial: el vestido de novia. Durante más de 30 años, uno de los diseñadores de moda más famosos de Suecia, Lars Wallin, ha creado vestidos para mujeres que están a punto de vivir lo que, para muchas, es la experiencia romántica definitiva. Y con el diseño de una suite nupcial recientemente terminada en el SAS Radisson de Gotemburgo, Wallin ha demostrado no solo su destreza en la alta costura para materializar sueños de glamour y romance, sino también la capacidad de trasladar con fluidez su talento creativo de la boutique al dormitorio.
Extensión de la Academia New Ground-Arena de las Artes / READ Architecture. Imagen cortesía de re-a.d
A medida que los días de verano llegan a su fin, la atención se desplaza naturalmente hacia el ámbito académico, un espacio lleno de curiosidad, energía e ingenio. Para los/las arquitectos/as, los espacios educativos representan una oportunidad de exploración, ya que reúnen a estudiantes entusiastas con docentes y especialistas en sus respectivos campos. De este modo, el entorno de las instalaciones educativas se convierte en un lienzo para cultivar la creatividad, la curiosidad y el crecimiento. Desde el carácter lúdico de los jardines de infantes y las escuelas preescolares hasta las aulas universitarias que forman a los/las académicos/as del mañana, la arquitectura de los espacios educativos debe equilibrar estructura y flexibilidad para responder a las necesidades de los/las estudiantes, del personal docente y de sus comunidades en general.
La selección curada de esta semana de la mejor arquitectura no construida destaca propuestas enviadas por la comunidad de ArchDaily destinadas a instituciones educativas. Desde programas innovadores dedicados al desarrollo infantil y el compromiso comunitario hasta escuelas secundarias especializadas o instituciones inclusivas que aprenden a trabajar con materiales locales como la tierra apisonada, esta selección pone de relieve proyectos dedicados al intercambio de conocimientos en sus diversas formas.
Con el fin de asegurar el suministro de alimentos para la población de Berlín, que crecía rápidamente a finales del siglo XIX, el Kornversuchsspeicher se construyó en 1898 en el antiguo emplazamiento de las estaciones de mercancías de Hamburgo y Lehrte. Este edificio, que nació con una misión científica, sirvió para investigar nuevos métodos de almacenamiento de granos. Tras años de abandono y un posterior uso temporal como espacio creativo, el edificio de ladrillo fue cuidadosamente renovado en los últimos años por AFF Architekten, que lo amplió con la adición de un séptimo piso y lo transformó en un moderno edificio de oficinas, gastronomía y eventos, centrándose en preservar plenamente su encanto industrial. Se trató de un proyecto que exigió una gran experiencia en todas las áreas, incluida la de Solarlux, especialista convocado para aportar soluciones personalizadas de ventanas y fachadas.
Algunos símbolos trascienden las barreras del idioma y son fácilmente reconocidos y comprendidos por personas de diversas culturas. Es el caso de los pictogramas de baños públicos, la cruz que simboliza la salud y, más recientemente, el símbolo universal de Wi-Fi. Entre estos íconos universales, el del "reciclaje" fue concebido por el arquitecto y diseñador Gary Anderson en 1971, cuando aún era estudiante en la Universidad del Sur de California. Se trata de un triángulo compuesto por tres flechas dispuestas en sentido horario que representan, respectivamente, a la industria, al consumidor y al reciclaje.
Reincorporar al ciclo de producción aquello que suele considerarse residuo es el principio fundamental de la economía circular. Este concepto cobra especial relevancia en el sector de la construcción, que históricamente ha dependido de la explotación y extracción de recursos para subsistir. Pocos elementos encarnan esta idea de circularidad de manera tan clara como el ladrillo, que simboliza la construcción de algo nuevo. Mentes creativas han asumido este desafío diseñando diversas soluciones para transformar materiales de desecho en recursos de alto valor, fabricando productos a partir de materias primas residuales que van desde algas y plástico hasta cabello humano. Estas innovaciones no solo abordan problemas ambientales urgentes, sino que también redefinen de raíz la manera en que construimos y habitamos nuestros espacios. A continuación, destacamos siete iniciativas que transforman los residuos en recursos valiosos.
En ArchDaily nos enfrentamos al desafío constante de mantenernos al día con las novedades, sin dejar de lado los valiosos aprendizajes del pasado.
Por esta razón, en cada viaje que emprendemos al desarrollar un nuevo artículo —especialmente sobre nuevos materiales y sistemas constructivos—, nos vemos obligados a preguntarnos: ¿Se ha hecho esto antes? ¿Cómo se construyó? ¿Qué hay de nuevo en lo que presentamos? ¿Cómo conectamos la innovación con lo que ya conocemos, con la esencia misma de la arquitectura?
https://www.archdaily.cl/es/1137664/boletin-de-colaboradores-numero-5ArchDaily Team
Desde que los seres humanos miraron al cielo por primera vez, nos hemos preguntado qué hay allí arriba. A partir de 1923, cuando Edwin Hubble descubrió galaxias más allá de la nuestra, nuestra sed y obsesión por conocer el cosmos ha crecido casi tan rápido como el universo mismo.
A medida que la tecnología avanzaba a lo largo del siglo XX, comprendimos que el «espacio» está, de hecho, colmado de una inmensa variedad de galaxias, gases y estrellas cada vez más coloridos. Y las figuras más destacadas del diseño de productos a nivel mundial tomaron nota de ello.
Algunas de las exposiciones más memorables y emotivas son aquellas que simplifican su puesta en escena, iluminando los objetos y las narrativas al tiempo que restan protagonismo a todo lo demás. Una presentación sobria pero minuciosa —y, sobre todo, moderna— es el gran objetivo de la curaduría de museos. El proceso de instalación no debería ser laborioso, así como tampoco tendría que ser visible la huella del arquitecto o arquitecta. La mirada de los y las visitantes busca contemplar siluetas continuas de prendas de alta costura, tesoros arqueológicos y esculturas. Las exposiciones narran historias, y el diseño de cada muestra es el medio para lograrlo. Por ello, la presentación debe ser nítida, clara y ligera. Una sensación de perfección realza la singularidad de una colección de objetos; las uniones y líneas casi imperceptibles, sumadas a una sensación general de transparencia, son los elementos que permiten alcanzar este propósito.
https://www.archdaily.cl/es/1137651/elevando-el-diseno-contemporaneo-de-exposiciones-con-sistemas-de-paneles-de-vidrio-corredizosMark C. O'Flaherty
Los vientos de cambio continúan soplando en el sector textil internacional. Del 9 al 12 de enero de 2024, cuando los pabellones de exposición de Fráncfort del Meno vuelvan a llenarse de dinamismo para Heimtextil, los/las visitantes experimentarán una reorientación omnipresente en el ámbito de los textiles para el hogar y el sector contract: un distanciamiento del concepto clásico de tendencia como motor económico, hacia una transformación orientada a la creación de valor sostenible.