Design:ED 播客 是一档从行业领军人物视角出发，深入剖析建筑领域的节目。这一极具启发性的系列节目提供了独特的视角，展现了成功的建筑设计生涯是如何从默默无闻一步步走向享誉世界的。每周，受邀嘉宾都会分享他们成功路上的起伏与得失，这无疑将为行业各阶段的听众带来启发。倾听他们的故事，将为任何渴望晋升职业生涯、将作品提升至新高度的人提供一份难得的蓝图。
普利兹克建筑奖得主格伦·马库特（Glenn Murcutt）做客本期播客，共同探讨近期发生的澳大利亚大火、空间理解相较于形式驱动设计的重要性，以及他如何建立起自己屡获殊荣的建筑事务所。
光的使用及其操控能够改变人们对空间的感知。根据光源的明灭、色彩的变化以及组合形式等因素，使用者会以不同的方式感知和体验空间。作为临时装置的构成要素，光不仅跨越了艺术与建筑的边界，还模糊了有形与无形之间的界限，它不仅能重塑设计要素，更能创造出全新的形态与图案。
尼泰罗伊当代艺术博物馆（MAC Niterói）是由巴西建筑师兼城市规划师奥斯卡·尼迈耶（Oscar Niemeyer）操刀的杰作，日前被评为过去五十年来最具影响力的十大建筑之一。
为了向所有人提供展示的平台，ArchDaily 会定期精选并汇总读者的投稿作品。这些设计提案来自世界各地，我们的目标是展示全球最优秀的未建成建筑（Unbuilt Architecture）。
本文将重点介绍在国际竞赛中荣获一等奖的优秀方案。这些项目均展示了独特的概念构思，并对不同的功能需求做出了回应。其中包括法国的混合用途项目、赫尔辛基的集市、纽约的水族馆以及挪威的市政建筑等，这些丰富多样的未建成设计实践也凸显了建筑领域的广阔维度。
位于缅甸Indein的历史悠久的村庄是在公元前3世纪左右，带着将佛教传播到全国各地期望，由僧侣建造的。该地区周围可以说是盖满了数百座佛塔，装饰品和佛像，但随着时间的流逝，该村庄荒废了，这些寺庙被绿树所淹没。如今，该遗址已成为新旧视觉的矛盾，人们开始一点一点地翻新保护历史建筑，周围环绕着摇摇欲坠的寺庙的同时也有崭新的白色佛塔。
摄影师Romain Veillon有幸获得探索和拍摄Indein失落的村落的机会，捕捉历史古迹的原始遗迹。
这篇文章最初是发表在 公共空间项目（Project for Public Spaces） 杂志上，题目是“是什么造就了一个成功的公共空间？” 文章简明扼要地描述了公共空间如何以如下四种特性进行开发：社交功能，用途和活动功能，便捷性和关联性，以及舒适度和形象。
伟大的公共空间是举行过庆祝活动、能够进行社会和经济交流、朋友偶遇以及文化融合的地方。它通常是图书馆、运动场馆、学校等公共机构的“前廊”，人们在那里能够彼此之间一起进行互动。 当这些空间运作良好时，它们就成为了我们公共生活的一个舞台，但是是什么会让一些公共空间成功而另一些失败呢?
9月24日至25日在世界级场馆悉尼国际会议中心（ICC Sydney）举办的酒店及餐饮空间设计展（Hospitality Design Fair），是专为塑造酒店与餐饮室内设计市场、打造非凡空间的创意专业人士举办的首要行业展会与论坛。作为澳大利亚唯一一个专注于酒店、酒吧、餐厅和俱乐部室内设计及家具的行业盛会，HDF 将设计师、建筑师、业主/运营者、采购商、品牌高管和制造商齐聚一堂，展开为期两天的产品探索、灵感碰撞、专业学习与卓越的社交互动。
阿尔巴尼亚的建筑与海洋及该国的文化遗产紧密相连。该共和国与黑山、科索沃、北马其顿和希腊接壤，横跨亚得里亚海和伊奥尼亚海，并与地中海相连。漫长的历史岁月中，阿尔巴尼亚见证了多种文明与文化的交汇融合，共同塑造了我们今天所见到的建成环境。
当2019年开始接近尾声，我们也将延续历经5年的传统，以“年度最佳建筑制图”的合辑来为这一年做一个总结。不得不说，过去的这一年，我们见证了建筑制图发展过程中的又一个技术和展示方式的高度繁荣期，从而更好地分享并传播了与建筑相关的各种概念、视角与设计。
日本20世纪60年代以来的集体住宅项目将西方和苏联的现代主义建筑与日本传统元素相结合，是一次值得反复品味的跨文化建筑实验。曾经象征着“现代化”理想的住宅群如今已不再适合年长者居住，反成了日本社会的沉重负担。由于鲜少和外界互动，一些独居者在去世后一段时间遗体才被发现，引发了“孤独死”这一社会议题。研究者和摄影师 Tatiana Knoroz 在她的 Strelka杂志文章中探究并记录了这一现代主义项目的悲剧性命运。
顾名思义，反梁与常规梁的区别在于其位置的改变。它颠覆了传统结构中“梁在板下”的布局，将梁体移至板上。换言之，通常位于楼板下方的梁底，在反梁结构中与楼板底面平齐。从建筑内部观察，这种手法在视觉上创造出一种无梁连续空间的通透感。
混凝土的历史可以追溯到约2000年前的古罗马。这种由石灰石、火山灰和海水组成的混合物被称为“罗马混凝土”，正是它成就了渡槽、道路和庙宇的建造，其中许多建筑至今仍屹立不倒。不久前，研究人员发现这种原始混合物会形成一种名为铝代托贝莫来石（aluminous tobermorite）的矿物，它会随着时间的推移而变得愈发坚固。
由 Hiroshi Toda、Mitsuki Shibairi 和 Kahara Mori 三位成员组成的 D-D-D 团队，在由 YAC 青年建筑师竞赛与莫特香德尼尔城堡联合举办的“共生废墟（COMMON RUINS）”国际竞赛中，荣获一等奖及“城堡之选”特别奖。
在气候危机持续蔓延的今天，来自建筑、工程、可持续设计领域的专家们不懈努力地探寻着缓解现代工业产品所带来的负面影响。Zero Mass Water作为这些创新团体中的一员也为此付出了努力，他们发明了“世界唯一首例水能板”，一种名叫SOUECE的装置。
美国移民的广博历史、气候的多样性、文化的混合塑造了一座座多变的城市和一张张建筑景观图。就像在很多别的国家那样，这里有大量的历史建筑因为缺乏维护而处在衰败之中，而这也吸引着开发商们到来开发改造。
在建筑学的学习与实践过程中，我们常会遇到无数因各种原因在建筑史上留下浓墨重彩之笔的经典之作。这些杰作成为建筑师专业储备中的重要参考，影响着他们看待和设计建筑的方式。然而，若没有亲临其境的体验，对一个地方的理解终究是不完整的。因此，在旅行中，我们总会去寻访那些标志性建筑，以期丰富自己的专业积累。
不过，这些作品并不总是那么容易到达，或者并不在常规的旅行路线附近，这使得寻访它们的过程往往演变成一场真正的“建筑朝圣”。
也许有史以来最著名的天顶开口设计，便是由马库斯·维普萨尼乌斯·阿格里帕（Marcus Vipsanius Agrippa）在奥古斯都大帝统治时期（公元前27年—公元14年）委任建造，并由哈德良皇帝（公元117年—138年）于公元126年左右重建的罗马万神庙。在其穹顶的最高点（即圆孔）闪耀着阳光，将光束洒在墙壁龛中供奉的各种星神雕像上。照入空间的光线象征着一种宇宙与神圣的维度。当得到巧妙运用时，自然光依然能扮演这种极具戏剧感和仪式感的角色，尤其是在宗教建筑设计中。
天顶采光的特征在于光线自上方、自天空（天顶）投射而来。作为一种被广泛应用的手法，天窗对于那些无法通过侧窗获得充足光线的大型空间而言极具实用价值，能够为室内带来舒适的漫射光。通常情况下，设计时需注意避免阳光直射，以免室内温度过高。同时，天窗必须经过精心设计与施工，以防发生渗水。以下精选了一系列采用该方案的设计案例：
建筑可视化领域如今已取得了长足的进步：过去，这曾是一个极度耗费时间和成本的过程，只有大型事务所才能负担得起，且通常需要外包给专业公司，利用超级计算机进行长达数天甚至数周的渲染。虽然一些建筑事务所对此依然深有体会，但如今的现实是，另一项技术正在成为可视化的新标准：实时渲染。
建筑可能起源于保护人类不受外界侵害，但这并不是说建筑仅针对人类设计。 在世界各地，有许多由建筑师为其他物种设计的庇护所的例子。 其中一些可能是异想天开的，例如2013年有10家墨西哥建筑公司联合举办的Dogchitecture展览，或者2017年早些时候由扎哈等80多位建筑师设计的BowWow Haus狗窝系列。 更有一些案例，旨在对动物产生更直接的影响及庇护。
砖有着与山川河流一样悠久的历史。作为一种在建筑施工里持久耐用的成分，早在公元前7000年砖就被用作建筑用材之一。近百个世纪以来，土耳其、埃及、古罗马、古希腊，这些古老的帝国都有砖遗留下来的痕迹。裸露在外的砌砖来自乔治王时代（大不列颠王国汉诺威王朝1714年－1837年），数以千计的红砖房屋知道现今都依旧伫立在伦敦、爱丁堡、都柏林等城市的街头。
如今，砖头迎来了它们的改革复兴时代。一些世界各地的标志性建筑，例如弗兰克·盖里在悉尼的周泽荣博士大楼和赫尔佐格和德梅隆建筑事务所设计的泰特现代艺术馆，都将众所周知的砖块的使用方式推向了极致，并重新定义了一种材料能够如何被使用和被认知。
以下是编辑精选的砖制材料系列文章，带您了解有关砖的的一切。
每年夏季的雨季到来时，媒体上总会涌现出铺天盖地的新闻，报道洪灾给圣保罗市民生活及城市空间带来的毁灭性影响。在这一时期，大众舆论平台仿佛成了一个展示混乱的舞台，充斥着城市在日常水系治理中所面临的、那些看似无法逾越的难题。
木材建筑的历史可以追溯到新石器时代或更早的年代——当人类第一次使用木材建造避风塘的时候。首先出现的是可使用的石器工具，如刀具斧头。而因为木材增加了厚度和阻力，这些经木材处理的工具把手使用起来更加高效和精确。几十年来，木材标准化、批量生产的能力及新风格和美学的出现，使得这些早期建筑的质朴外观变得越来越规范与整洁。
今天，我们正在经历木材的使用与发展的另一个重要时刻。在技术、制造系统和一系列提高其可持续性、安全性以及其效率的工艺的进步下，木结构建筑在城市的天际线中不断涌现，同时，木材朴实的质感和美感，也将我们的室内空间与自然重新连接。而未来木材的趋势又会是什么呢？我们将这些趋势汇总并分类成了七个部分。在未来几年里，木材建筑将会更加普遍，且其材料工艺与建造地位也将进一步提升。
高密度的城市，小空间的住宅。在大部分情况下，我们被迫要去适应这些并不舒适的小空间环境。作为建筑师，这样的现实为我们的创意设计提供了机会，提醒着我们要为客户设计更精致的方案，让小住宅变身成大容量的空间。
如何让小住宅也能存储下我们所有的生活必需品呢？让我们看看下面这些在小空间中创造高效存储空间的技巧。
“材质真实性”（truth to materials）是建筑学中广为推崇的一条准则，旨在让人能够直观地理解构成建筑各部件的运作方式与逻辑。尽管这一理念可以追溯到现代主义叙事主导建筑实践的时期，但时至今日，出于各种原因，这一设计手法依然活跃于诸多方案之中——这不仅是对该理念传承的致敬，也源于保留材质原始粗犷状态为建成环境所带来的独特表现力。
.jpg?1552337492 "Bazillion / YCL Studio. Image © Leonas Garbačauskas")
