
在 ArchDaily,我们始终面临着一个双重挑战:既要紧跟时代前沿、保持敏锐的信息更新,又不能遗忘过去那些弥足珍贵的经验与启示。
因此,在策划每一篇新文章的探索之旅中——特别是在探讨新材料与建造系统时——我们总会不断追问:这在以前是否有人尝试过?它是如何实现的?我们现在呈现的内容究竟有何创新?我们又该如何将当下的创新与既有的认知,乃至建筑的本质联系在一起?

在 ArchDaily,我们始终面临着一个双重挑战:既要紧跟时代前沿、保持敏锐的信息更新,又不能遗忘过去那些弥足珍贵的经验与启示。
因此,在策划每一篇新文章的探索之旅中——特别是在探讨新材料与建造系统时——我们总会不断追问:这在以前是否有人尝试过?它是如何实现的?我们现在呈现的内容究竟有何创新?我们又该如何将当下的创新与既有的认知,乃至建筑的本质联系在一起?

解决气候变化的窗口期正在缩窄,任何解决方案都必须将隐含碳(embodied carbon)纳入考量。联合国政府间气候变化专门委员会(IPCC)发布的 第六次评估报告指出,如果我们要有50%的概率将全球升温控制在1.5摄氏度以内,那么自2020年1月起,全球二氧化碳的剩余排放额度仅剩 5000亿吨(500 gigatonnes)。仅在2021年一年,全球碳排放量就达到了约 363亿吨,创下了历史新高。照此趋势,我们将在未来几年内耗尽所有的碳预算。正如IPCC直接指出的那样:“这十年内所做出的选择和采取的行动,其产生的影响不仅限于当下,还将持续数千年(高置信度)。”

Bisman Ediciones 创立于 1997 年,是一家致力于通过多种媒介形式进行建筑传播与综合策划的出版工作室。
“我们是这个流变且充满不确定性、信息趋于非物质化时代下的编辑(或许也是制图师);我们是已建或待建现实的翻译者;我们是阐释建筑师思想的译介者,他们对这一现实发表见解,并将其转化为城市。我们希望向更多的人传播建筑蕴含的文化潜力。”
该机构总部位于布宜诺斯艾利斯的圣特尔莫区(San Telmo)。创始人兼总监埃尔南·比斯曼(Hernán Bisman)与副总编辑巴勃罗·恩格尔曼(Pablo Engelman)热情地接待了我们。书架上陈列着他们丰硕的出版成果,展示了其深厚的行业积淀。他们曾为阿根廷的重要机构、企业、建筑师和专业团体出版过大量专业文献,并在威尼斯、东京、伦敦、蒙得维的亚、圣保罗和哈瓦那等多个城市的文化活动中策划过主题展览。

ArchDaily 网站上展示的建筑经典是记录这些建筑杰作的珍贵档案,也为我们提供了一个回望历史的窗口。这些经典佳作凝聚了全球的设计智慧与创新,不断拓宽着我们的设计认知。事实上,正是通过对这些建筑所承载的不同风格、功能和叙事进行深入探讨与审视,我们对建筑本身及其全球影响力的理解才得以更加全面和深刻。
在 ArchDaily 丰富的“建筑经典”名录中,我们在 2023 年探讨了 16 种不同类型的建筑。从密斯·凡·德·罗设计的巴塞罗那德国馆等公共地标,到展现公共基础设施力量的 胡里奥·马里奥·圣多明各文化中心,以及由 Bermùdez Arquitectos 建筑事务所设计的 El Tintal 图书馆。此外,诸如马里亚诺·莫雷诺国家图书馆和奥斯卡·尼迈耶设计的航空技术中心等项目,更彰显了这些经典作品兼容并蓄的多元特质。

很大一部分的建筑创新都源于材料的应用。技术的发展与全新形式语言的涌现,正是借助材料来“预告”下一个建筑时代的到来。诚然,材料是构建建筑的基石,对于确立设计语言至关重要。玻璃、钢材、混凝土或砖块,都在以各自的方式“诉说”着建筑的故事。然而,正如任何一种语言一样,词汇的含义会随着现行社会组织的变化而改变,特定表达的定义会被争论,甚至某些词汇原本承载的含义也会面临被废除——或至少是被剥离——的命运。建筑学亦是如此。

随着大城市中空置土地的日益匮乏,加之对可持续性和成本等因素的考量,建筑设计的工作将越来越多地转向对既有空间的改造。这不仅是一次翻新建筑的契机,更是一场与“时间印记”的对话。如何在现代材料与历史遗存之间建立复杂的对话,发掘传统建造技艺,甚至在建成环境中揭示那些隐秘的历史与地理元素,从而塑造出独一无二的建筑,是一项极具挑战性的任务。

纵观历史,由于设计受制于人体的基本生理需求,卫浴空间的功能本质基本保持不变。起初,卫浴空间的功能仅限于卫生和排泄物处理,这也导致人们将其视作不健康且纯粹实用主义的场所,进而与其他旨在促进人际共处的日常起居空间隔离开来。
然而,随着给排水系统的普及,卫浴空间在居住环境中的地位得到了重新定义。如今,它们在室内设计方案中已占据核心地位,并通过色彩、饰面、配件及装饰元素的和谐搭配,直观地彰显着居者的个性。在卫浴设计的演进过程中,涌现出了许多以纯粹形式、丰富细节、元素微妙共存以及高度可定制性为特色的设计方案。例如,著名品牌 antoniolupi 携手 Paolo Ulian、Brian Sironi、Luca Galofaro 和 Mario Ferrarini 等多位享誉国际的建筑师与设计师,推出了高度融合上述设计理念的卫浴家具系列,将设计边界推向了新的高度。作为该系列合作的延续,建筑师兼设计师 Carlo Colombo 担纲设计了全新的 Borderline 系列。

回收利用是指对废弃材料进行重新利用的过程。其目的是将其重新引入生产链,使其继续创造价值并得到重复使用,从而增强对自然资源的保护,并提升人们的生活质量。无论从环境还是社会角度来看,这都被视为处理固体废弃物最有效的途径之一,并且直接植根于循环经济的背景中。

如今,我们有超过90%的时间是在室内度过的。与此同时,我们也逐渐认识到,人类的大脑和身体会受到所接触建筑的影响。因此,人们对理解环境对人类福祉的影响展现出日益浓厚的兴趣。每年都有关于这一领域的诸多新研究发表,建筑事务所也越来越多地聘请研究人员和人类体验设计顾问。

埃及充满活力的首都开罗,是历史与现代建筑完美融合的独特结晶。作为非洲人口最稠密的城市之一,这座繁忙的都市群拥有悠久而丰富的历史,孕育着近2000万人口。除了早已名声大噪、吸引着无数游客的吉萨大金字塔与狮身人面像外,开罗更是多元文化、历史底蕴和建成环境交相辉映的熔炉。
开罗历经了多个不同的历史时期,每个时期都孕育了独特的建筑风格。继古埃及之后,伊斯兰时期诞生了伊本·图伦清真寺(Mosque of Ibn Tulun)和苏丹·哈桑清真寺(Mosque of Sultan Hassan)等标志性建筑。随后的马木留克时期(Mamluk Period)则见证了里法伊清真寺(Al Rifai Mosque)和苏丹·巴库克神学院清真寺(Mosque Madrassa of Sultan Barquq)的兴建,这些建筑均以精美的石雕、高耸的宣礼塔和繁复的装饰图案而著称。奥斯曼帝国时期也留下了独特的标志性建筑,包括穆罕默德·阿里清真寺(Mosque of Muhammad Ali)和萨拉丁城堡(Al-Qalaa Citadel)。到了19世纪末和20世纪,受殖民浪潮的影响,欧洲建筑风格大举涌入开罗,由此催生了开罗歌剧院(Cairo Opera House)和开罗塔(Cairo Tower)等代表性建筑。

设计浴室需要对细节倾注极大心血,如此才能保持其美观与整洁。浴室中通常存放着大量的洗漱和个人护理用品,这不仅需要实用的储物柜,还需要其他设计策略。我们越来越多地看到壁龛(nicho)设计的应用。这种在墙面凹凿空间的做法,既能优化可用空间,又能顺便提升空间的美学质感。为此,本文将为您介绍一些浴室壁龛的设计案例与安装建议,并展示一些超越传统肥皂架的创意设计。

从勒·柯布西耶的建筑色彩学说到包豪斯的美学主张,色彩在建筑史上一直扮演着至关重要的角色。然而,我们如今正站在一个全新创新时代的门槛上,建筑色彩的定义、应用及其影响力都在不断上演着深刻的演变。随之而来的是一系列浮出水面的新问题:新型材料与饰面是否会彻底颠覆现有的调色板?虚拟空间中的色彩应用又将带来哪些全新的可能?室内设计领域的下一波色彩趋势将走向何方?


在10月11日至13日于乌拉圭共和国大学建筑、设计与城市规划学院举行的第26届 Arquisur 大会——“建筑的转向”(Giros de la Arquitectura)期间,2023年度针对建筑系学生的“何塞·米格尔·阿罗斯特吉建筑师奖”(Premio Arq. José Miguel Aroztegui)、“Arquisur 研究奖”以及“Arquisur 拓展奖”获奖名单正式公布。

瑞士裔法国建筑师夏尔-爱德华·让内雷(即勒·柯布西耶)的作品,若用一个词来形容,那便是“包罗万象”。从家具设计到整座城市的规划蓝图,再到绘画、多元的设计项目以及著书立说,勒·柯布西耶的创作跨越了极宽广的尺度。然而,他所创立并应用于众多建筑与艺术实践中的色彩理论,却鲜少被提及。勒·柯布西耶深信色彩在唤起情感和营造空间幻觉方面具有举足轻重的作用,其色彩理论便根植于这一信念,并在他 1931 年出版的著作《PolyChromie Architecturtale》(建筑多色性)中得到了系统阐述。在书中,他提出了自己的色彩概念,并推出了一系列专为特定建筑语境定制的、经过精心推敲的色彩体系。

在铁特河(Tietê)中游泳。尽管在20世纪30年代以前,许多人都曾在这条河里游泳——当时河水虽已被污染,但远不及现在严重,甚至在圣保罗市内的河段还举办过游泳和赛艇比赛——但如今,没人相信在未来几年内这能再次成为现实。然而,清理这条河流并非空想,而是一个切实可行的目标,前提是我们要明白,“干净”这一概念本身存在不同的标准和程度。

女性在空间建构中的缺失显而易见,这折射出一种充满不安全感和脆弱性的生存境遇。在此背景下,我们所熟知的城市交通系统复刻了社会中既有的性别、种族和阶级不平等。无论是步行还是搭乘公共交通,现实情况是,当下的出行方式并未契合女性的需求,尤其是低收入的黑人及棕色人种女性。因此,本文旨在探讨“交叉性”(intersectionality)概念在城市交通中的作用方式,并将其视为全体社会成员应当享有的一项基本社会权利。

想象力与政策制定密不可分。只有先设想出一个令人向往的未来,才有可能制定出使之成为现实的政策。特别是在建筑学中,我们不断地在脑海中勾勒未来,这是“设计”这一概念本身所固有的行为。而正是由于对这种创作行为的习以为常,使我们有责任去引导方向、确立规则,而这些举措将深刻影响地球未来的走向。
在当前因数世纪以来不负责任的行为累积而导致气候变化的关头,对未来的设想已被一种恐惧所侵扰,这是一场关乎我们人类生存延续的警示。建筑学与其他学科一道,开始致力于重新审视、重构概念并重塑其实践,以迈向我们亟需实现的未来。除了数据统计和发展预测之外,建筑学在应对气候行动时还引申出了许多概念,其中之一便是:为了创造这一未来,必须对历史进行重新审视。

“恕我对大师[勒·柯布西耶]不敬,住宅是一台随身携带的机器,而城市是一台供其接入的机器。” 这句话由英国建筑团体阿奇格拉姆(Archigram)的联合创始人、建筑师大卫·格林(David Greene)在近60年前提出。当时,他正在展示“居住舱”(Living Pod)项目——这是一项关于可转化为房车的胶囊住宅的研究。其核心理念是,该结构可以与城市进行连接和断开,从而构成了“插接城市”(Plug-In City)的雏形。其极简的内部空间将其界定为一个封闭、小巧且舒适的胶囊体,空间设计基于多功能规划的舱室。“居住舱”只是该团体众多同样具有乌托邦色彩和大胆设想的项目之一,他们似乎对“行走城市”(Walking City)和“即时城市”(Instant City)等游牧式和可变式结构有着一种执念。

不同尺度的城市河流,都可以成为构建高质量城市生态环境的骨架。本文以拉热阿杜(Lageado)溪流流域为研究对象,其理念基于河流都市研究组(Grupo Metrópole Fluvial)的研究成果。该流域位于圣保罗市最东端,并延伸至费拉斯-德瓦斯孔塞卢斯(Ferraz de Vasconcelos)市的部分区域。作为该流域汇入的主河道,铁特河(Tietê)、拉热阿杜溪及其支流共同构成了三个层级的河流与城市化尺度,承载着与水资源利用相关的不同规划功能:从区域层面的航运与能源,到社区层面的滨水公园,并涵盖供水、排水、能源及灌溉等多重功能。

2021年,加泰罗尼亚政府将戈米斯住宅(Casa Gomis)评定为“历史古迹”级别的国家利益文化财产。这座住宅由建筑师安东尼·博内特·卡斯特利亚纳(Antoni Bonet Castellana)于1949年至1956年间为戈米斯-贝尔特兰(Gomis-Bertrand)家族设计。
建筑师当年远在阿根廷完成了该项目的设计。由于临近同名湖泊,这座住宅也被称为“拉里卡达”(La Ricarda)——该湖泊近期因巴塞罗那机场扩建争议而成为舆论焦点。住宅引人注目的拱顶屋面与玻璃围护结构相得益彰,与周边埃尔普拉特-德略布雷加特(Prat de Llobregat)的自然环境达成了和谐的对话。

本文 最初发表 于 Common Edge。
最近,我本已下定决心,绝不卷入关于 ChatGPT 将在2030年前抢走地球上所有资深建筑师饭碗的无聊争论中。然而,Geethanjali Raman 和 Mohik Acharya 在本网站上发表的一篇见解深刻的文章,打破了我的这一决心。人们往往忽略了一点,即那些抓取互联网信息的算法,其上限完全取决于所获取信息的质量。建筑历史表明,所有新鲜事物都有其保质期,在一番大肆宣传之后,很快就会淡出人们的视线。唯有经过长期的评估与批判,最优秀的作品才能历久弥新。自互联网兴起以来广受赞誉、随处可见的任何新建筑,都极有可能未经时间的检验,因而不值得被奉为圭臬。况且,我们必须面对现实:人类设计史上最糟糕的一些建筑正充斥于网络空间中,排挤着那些尚未被数字化的更优秀的作品。

随着新技术不断赋能室内设计领域,“有生命的墙面(living walls)”已成为一种备受瞩目的创新概念。全新推出的 ArtMorph 发光墙面板堪称独树一帜,它将照明与显示技术巧妙结合,并融入了独特的材质纹理。其出色的适应性与定制化解决方案,使其能够完美融入各种空间环境,打破传统设计的束缚,为室内空间叙事开辟了更多可能。