建筑改造涉及对建筑元素进行转型、翻新与提升的设计过程。从细微的美学转变到结构性扩建，建筑改造不仅能改善空间功能、提升安全性，还能提高能源效率。通过整合新技术，当代的设计策略正在赋予既有建筑全新的生命力，推动已建成的项目迈向未来。

凭借其节能、耐用且量身定制的解决方案，SolarLab 通过为既有建筑引入定制的产能外立面，充分激活了建筑遗产的潜在价值。这些太阳能立面将技术与高度的设计自由度完美结合，不仅能适应各种项目的独特风格，还可以作为雨屏使用，且拥有极长、免维护的使用寿命。此外，通过生产可持续的绿色电力，将该系统整合到翻新项目中能直接赋能建筑的日常运营，从而有效降低其对环境的影响。

过去三年，我们从探寻“我们如何共同生活”演变为怀疑“我们是否还能共同生活”。

尽管新冠大流行（COVID-19）已告一段落，但人们曾预期的城市转型并未如期而至。相反，全球两极分化与地缘政治动荡将我们的注意力拉回眼前，使未来的愿景变得黯然失色。

渥太华公共图书馆与加拿大图书档案馆联合馆舍正在成为加拿大首都心脏地带的一座瞩目的地标。该项目由 Diamond Schmitt 与 KWC Architects 合作设计，旨在打造一个集聚会、学习和探索于一体、激发灵感的中心。目前，工程正稳步推进，计划于2026年夏季正式开放。

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克里斯·博斯（Chris Bosse）与合伙人托比亚斯·瓦利瑟（Tobias Wallisser）及亚历山大·里克（Alexander Rieck）共同创立了 LAVA（前沿建筑实验室，Laboratory for Visionary Architecture），那一年恰逢 2008 年北京夏季奥运会国家游泳中心“水立方”竣工。在悉尼 PTW 建筑事务所工作期间，博斯是“水立方”的主要设计师之一。如今，LAVA 在胡志明市、悉尼、斯图加特和柏林设有四个办公室，拥有约 100 名员工。此外，事务所还在洪都拉斯和意大利帕尔马设有两处由前合伙人领导的分支办公室。其项目类型涵盖家具、住宅、酒店，乃至中东、中美洲、欧洲、澳大利亚和越南的总体规划、城市中心及机场。

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11月15日，2023年危地马拉建筑双年展在米格尔·安赫尔·阿斯图里亚斯文化中心（Centro Cultural Miguel Ángel Asturias）拉开帷幕。该文化中心是危地马拉最重要的表演艺术空间之一。如果说2021年的上一届双年展开始在“移动性”这一理论框架下探讨城市、建筑和城市规划的重要性，那么本届双年展则以“城市，无墙”为主题，致力于探讨公共空间的重要意义。在为期三天的活动中，这一全新视角将重点阐释公共空间作为规范城市秩序的关键要素之一，如何对市民产生深远影响，并促进个人在社会、心理和生理层面的健康发展。

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立陶宛的建筑叙事是一幅由多元影响和风格交织而成的马赛克画卷，展现了其历史演变、文化遗产以及在时代变迁中的韧性。虽然立陶宛建筑注重传统手工艺、功能主义极简主义和可持续材料，但其设计语言仍深受其地缘政治位置和历史事件的深刻影响，呈现出融合不同时期风格的特征。然而，贯穿所有设计表达的关键要素，始终是立陶宛建筑与周围自然环境之间的浑然一体的联系。

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随着美国各医院在新冠肺炎（COVID-19）疫情期间开始出现收治能力饱和的情况，美国建筑师协会（AIA）发布了其 COVID-19 工作组编写的一份全新设计指南。这一名为“备灾评估工具”的指南，旨在帮助非医疗领域的设计专业人员确定适合用于患者护理的替代场所。该工作组结合了既有的医疗设计最佳实践与标准，并参考了此次危机期间发布的联邦文件，从而开发了该工具。

哈佛大学设计研究生院（Harvard GSD）正在2020年4月期间通过Zoom举办一系列线上讲座和网络研讨会，届时观众可进行互动并在线提问。活动向所有注册人员开放，并将在GSD的YouTube官方频道进行同步直播。

凯特·瓦格纳（Kate Wagner）与今年威尼斯国际建筑双年展美国馆的策展人进行了对话，共同探讨了劳动力、民主以及郊区化等更广泛的议题。

编者按：截至3月初，第17届国际建筑展已宣布延期，重新调整后的展期为2020年8月29日至11月。 

乍看之下，今年威尼斯建筑双年展美国馆的主题似乎是一个稳妥的选择。“美式框架”（American Framing）确实将该国风行了近两个世纪的木框架建造系统推向了前台。然而，展览的策展人——保罗·安德森（Paul Andersen）与保罗·普赖斯纳（Paul Preissner），同时也承诺将探索该系统在物质属性之外的其他维度。“麦克豪宅地狱”项目的创始人凯特·瓦格纳与两位策展人展开了对话，深入探讨了劳动力、民主及郊区等更为宏大的议题。

“这个房间有多大？从会议室看出去的视野怎么样？如果从外面往里看，会看到什么？”这些都是设计师经常被问到的典型问题。面对这些疑问，还有什么比直接向对方展示相应的画面更好的回答吗？XUVER 触手可及，让你在一分钟内就能在线分享渲染好的设计可视化成果。无需安装任何额外软件，你只需要一个链接和浏览器即可。此外，内置的语音功能还支持实时在线讨论设计方案。

在本期 Inspiring Design 播客节目中，主持人 Rashan Senanayake 与 ArchDaily 首席执行官 David Basulto 详述了 ArchDaily 的发展历程——从最初的地区性平台到如今全球访问量最大的建筑媒体，并深入探讨了网站背后的使命与未来图景。本次专访还涉及了技术在建筑领域的变革性作用，David Basulto 也在其中阐述了推动设计创新的关键因素，以及建筑学专业在社会中不断演变的行业定位。

在当今高度互联的世界中，科技几乎影响和塑造着我们的每一次决策。 大数据、 人工智能（AI）和物联网（IoT）不仅强化了这一互联世界，也帮助我们更深入地理解自身所处的空间。除了人们已经习以为常的智能家居和智能家电，现代办公空间也正在被重新设计与规划，融入了各式各样的智能技术系统。这些系统的目标在于让办公空间真正发挥效能，赋能企业去更好地评估其设计决策、房地产投资，以及最重要的一点——深入了解员工自身。

普通人一生中平均有大约 9万小时（相当于生命的三分之一）是在工作中度过的。办公室宛如成年人的第二个家，而在其中度过的漫长时光，也长期激发着人们对职场环境变革的渴望。几十年来，包括疫情大流行、经济危机以及代际偏好的转变在内的多种因素，持续影响着工作的本质和人们工作的场所。近期出现的“大辞职潮”（Great Resignation）以及远程和混合办公模式的普及，进一步加速了办公空间的转型。为此，企业与机构正越来越多地将整体员工体验放在首位，他们意识到有必要创造出既能适应不断演变的办公结构，又能提升员工满意度、敬业度及幸福感的空间环境。

我们即将度过12.5万年来最热的一年。近来，持续的高温已经严重影响了大部分人群的日常生活，特别是那些大部分时间在街头度过、远离空调环境的群体。极端高温的成因多样，既有自然因素，也有人为因素。面对不容乐观的未来，我们必须采取结构性措施，以应对高温对公众健康造成的日益严峻的威胁。

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20世纪初，随着现代主义运动的兴起，巴西建筑迎来了一个关键的变革时代。奥斯卡·尼迈耶（Oscar Niemeyer）和卢西奥·科斯塔（Lúcio Costa）等建筑师引入了前卫的设计手法，其特点是流畅的线条、钢筋混凝土的使用以及对实用功能性的极度关注。尤为值得一提的是，这一时期的住宅项目打破了室内与室外的界限，将内外空间完美融合，体现了一种与自然和谐共生的生活方式。如今，巴西的当代建筑师和设计师依然积极应对挑战，创造出呼应该国热带气候的室内外一体化住宅。这些住宅通常采用开放式平面布局、大面积玻璃幕墙，并精心规划庭院、花园或露台的位置。其设计理念强调自然采光、通风以及引入绿植，以此提升居住者的身心福祉。本文将深入探讨巴西最近落成的四个住宅项目，它们完美融合了当代建筑美学、可持续生活方式以及对自然环境的由衷敬畏。

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伴随技术与基础设施的迅猛演变，“创新”已成为跨越各行各业的高频词汇。在气候变化、社会不平等和经济危机等面向未来的重重挑战下，这一概念的现实意义愈发凸显。基于此，全球各地涌现出众多旨在激发创意与协同效应的“创新枢纽”（innovation hubs），以期通过培育协作型经济来触发快速变革。那么，究竟什么是“创新街区”（innovation districts）？它们又在如何重塑我们的建成环境？

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摄影师Arnau Rovira进入土库曼斯坦完全纯属偶然。如今身在巴塞罗那的他，向我们回忆起自己是如何阴差阳错地跟随体育记者前往其首都阿什哈巴德，报道2017年亚洲室内与武道运动会的经历。这个地处中亚、曾为苏联加盟共和国的国家，不仅因其极为严格的人员准入与管控而闻名，更因其在靠近伊朗边境处，用一座座白金相间的建筑构筑起的一座极具未来感的城市而备受瞩目。

阿根廷莫隆大学建筑与设计高等学院（ESAD）近日公布了博卡青年竞技俱乐部体育场（通称为“糖果盒球场”，La Bombonera）的扩建与改造项目方案。该球场位于阿根廷布宜诺斯艾利斯自治市。该项目由 Alejandro Borrachia 领衔，并由 ESAD 的师生团队共同完成。该方案旨在重新思考体育场的容纳人数并使其适应现代需求，力求在满足俱乐部会员及管理层需要的同时，解决涉及周边社区居民的社会问题，并应对城市的生态环境挑战。

无论是通过实体材质小样还是数字化拼贴，情绪板（moodboard） 对建筑师和设计师而言，都是一种宝贵的项目设计工具。它就像一块灵感画幅，汇集了指引设计选择的色彩与元素。其核心在于协助专业人士寻找创作灵感，以构筑设计背景、主导纹理和瞩目的细节。为此，表面饰面在定义空间方面起着关键作用，它奠定了整个空间的基调，犹如一首乐曲，而其他所有元素则在所选色板的和谐共鸣中相得益彰。

本文 最初发表 于 Common Edge。

讲述一栋建筑的故事，能否折射出它所在城市的宏大历史？这正是约翰·金（John King）引人入胜的新书《门户：旧金山渡轮大厦与美国城市的重塑》（W.W. Norton出版）的核心立论。作为《旧金山纪事报》的资深城市设计评论员，金在书中以轻快生动的笔触，梳理了这栋备受喜爱的历史建筑的沧桑变迁。该大厦于1898年落成，在汽车及配套桥梁兴起之前，一直是旧金山最主要的门户。

几十年来，由于滨海高速公路（Embarcadero Freeway）的阻隔，它在很大程度上处于闲置和被忽视的状态。1989年洛马普里埃塔（Loma Prieta）地震后，受损的高速公路最终被拆除，渡轮大厦得以重见天日，并作为交通枢纽、美食广场和办公楼重获新生。上周，我与金进行了一次深入交谈，探讨了本书的创作缘起、该客运码头对旧金山这座城市的非凡意义，以及它在海平面上升下面临的威胁。

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每个设计项目都以功能需求为先导。在某些建筑类型中，特定活动与其空间功能自然绑定。例如企业办公室的会议室、博物馆的藏品库房，或是住宅中的卧室。住宅这一类型有着十分明确的基本功能需求：卧室、起居室、卫生间和厨房。虽然这些空间要素的尺度与布局取决于多种因素，但任何一栋住宅都离不开它们。

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由 Arquitectura Caliente 举办的 2023 年智利国家本科生设计竞赛（CNPP）与国家毕业设计竞赛（CNPT）是一项面向全社会的开放性赛事，旨在表彰和奖励智利建筑学专业优秀的学生设计作品。

本届竞赛共收到来自智利全国 29 所建筑院校的 261 项参赛作品。在本科生设计项目（CNPP）中，评委会对二年级组中“在其学术阶段具有前瞻性、创新性且完成度高”的作品进行了表彰；对于三、四、五年级组，则重点奖励了“与物理、社会或环境脉络达成和谐关系的项目”。而在毕业设计项目（CNPT）中，评委会归纳出了“三大层面的设计方向：区域规划、纪念性建筑以及偏向装置与产品设计的小微项目”，并根据两项竞赛的评审纪要，因“对场所脉络、历史遗产和技术构造的综合考量”评选出了最终的大奖获得者。

拉丁美洲的社会住宅状况往往具有相似性，因地制宜地随具体气候条件而有所调整。然而，在大多数建筑院校的本科阶段，学生们鲜有机会对这一课题进行全面而深入的研究。或许，从建筑学视角理解社会住宅的最佳途径，恰恰在于身临其境的亲身体验。

整个现代主义时期，建筑师们一直在通过其设计，以及对女性如何居住于这些空间的执念，来展现他们的幻想。以柯布西耶对艾琳·格雷及其住宅“E. 1027”的迷恋为例，坊间一直流传着他曾强行闯入其住宅并在白墙上绘制壁画的传闻；同时，他一方面在公开场合贬低该住宅的设计，另一方面却在给格雷的一封封单恋信件中对其大加赞赏。与此类似，虽然阿道夫·路斯坚决反对建筑装饰，但他或许支持将女性的优雅视作一种“人体装饰”——这一设想在他为法国艺人约瑟芬·贝克构想的住宅中得到了体现。这一未建成的方案呈黑白条纹实体形态，空间中央设有一个玻璃泳池，迫使贝克不得不迎合其他居住者的男性凝视。

情欲与空间之间的关系并未止步于这三位男性的挑逗性欲望，而是在世界上最著名的出版物之一——《花花公子》杂志中得以延续。该杂志最广为人知的是其作为性革命先锋、宣扬男性气概的标志性地位。然而，它也展示了一系列高耸于贝弗利山庄之上的奢华玻璃单身公寓，倡导着一种由现代设计所点缀的温文尔雅的生活方式。作为一种极具魅力之生活方式的缔造者，该杂志聚焦了包括密斯·凡·德·罗、巴克敏斯特·富勒和埃罗·沙里宁在内的建筑巨擘，并将他们的设计以通俗易懂的方式呈现给大众。