在今年的2023年威尼斯建筑双年展上，匈牙利馆将焦点对准了位于布达佩斯的一座新博物馆建筑——民俗博物馆。该博物馆由马塞尔·费伦茨（Marcel Ferencz，Napur Architect）设计，并于2022年落成，是欧洲最瞩目的文化与城市开发项目之一——“布达佩斯城市公园项目”（Liget Budapest Project）的重要组成部分。此次威尼斯双年展的匈牙利国家馆展览题为“残余——建筑的频率”（Reziduum – The Frequency of Architecture），由玛丽亚·科恩多-西拉吉（Mária Kondor-Szilágyi）策展，将通过数字媒介展示该博物馆的馆藏。动画短片《民俗缩放》（Ethnozoom）和交互式电脑程序“图案创作者”（MotifCreator）将带领观众了解匈牙利的传统，并创作出属于自己的图案组合，从而为全球社群的共同创作做出贡献。此外，匈牙利馆还将展出建筑师马塞尔·费伦茨、建筑师兼作曲家彼得·马特赖（Péter Mátrai）、建筑师尤迪特·Z·哈尔马吉（Judit Z. Halmágyi）以及灯光设计师费伦茨·哈斯（Ferenc Haász）的作品。

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“一座为速度而建的城市，是一座为成功而建的城市。”这句话出自20世纪最具影响力的城市规划师之一勒·柯布西耶之口，它高度浓缩了那个时期人类经历的最重要的社会进程之一。

移动性是构建社会肌理的核心要素。塞维利亚大学社会学教授爱德华多·贝里卡特（Eduardo Bericat）认为，任何形式的社会都蕴含着一种移动系统。因此，这一系统的变革也意味着极具重要性的人类学转变。

自人类文明诞生以来，自然一直是不可或缺的基石，作为天然栖息地为人类提供庇护、食物与药物。而在现代，工业与技术革命重塑了地表景观，也改变了人与自然的互动方式。如今，鉴于整个社会所经历的种种变迁，我们有必要将关注点转向城市与空间的建设，将自然有机地融入日常生活之中。

CHYBIK + KRISTOF 建筑事务所赢得了一项设计竞赛，将为捷克共和国的奥尔利采河畔乌斯季（Ústí nad Orlicí）打造一座全新的文化地标，以实现当地公共空间的转型与再激活。该项目将把一座前纺织厂改造为面向公众开放的多功能文化枢纽。这一焕活新生的建筑紧邻城市主广场，将融入并丰富现有的文化基础设施。

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自然光是建筑中最关键的元素之一。尽管它并非实体构建且难以控制，但在定义空间的尺度感、质感、材质表现力和整体氛围方面，起着至关重要的作用。此外，自然光还会影响人们在空间中的情绪感受——无论是光线匮乏带来的恐惧与焦虑，还是充沛光照营造的安全与空灵。光影塑造了建筑，建筑也同样重塑着光影。通过框景、创造能够投射出雕塑般阴影的三维体量，以及在实面上开凿虚空间以产生独特的光影投射，许多建筑师都掌握了将光线完美融入建筑的设计手法。而在这一领域，威尼斯建筑师卡洛·斯卡帕（Carlo Scarpa）无疑是当之无愧的大师。

研究表明，我们大约有90%的时间是在室内度过的。即便走向户外，我们也常常被科技所束缚——耳朵里塞着耳机，手里攥着智能手机，甚至两者兼有。为此，建筑师和设计师一直在探索创新的方法，试图将自然融入我们的生活空间。在接纳了绿植墙、无缝衔接的室内外生活区以及巧妙的自然采光设计之后，探索声音的世界似乎成了下一个前沿。

“植物音乐”应运而生。这股席卷社交媒体的最新潮流，由一款名为 PlantWave 的设备所推动。这款由 Data Garden 开发的独特设备，让人们只需轻轻一按，便能以全新方式体验自然。

在第18届威尼斯国际建筑双年展上，保加利亚馆将推出名为“教育是从黑暗走向光明的运动”（Education is the movement from darkness to light）的展览。策展人 Boris Tikvarski、Bojidara Valkova 和 Mariya Gyaurova 联合比利时摄影师 Alexander Dumarey，选择以该国废弃学校的图景为载体，将展览重点聚焦于人口减少、城市衰退以及乡村人口流失等议题。该项目是在由保加利亚文化部、保加利亚建筑师协会和建筑师联盟组织的一场全国竞赛中脱颖而出的。

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撰写关于女性建筑师或女性在建造领域中参与情况的文章并非易事。如今，我们对许多屡获殊荣、享誉盛名的当代女性建筑师已耳熟能详。然而，一旦将目光投向过去，那段历史图景便会显得黯淡而孤寂。

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乔治·斯马特（George Smart）是一位意想不到的建筑保护者，甚至可以说他是误打误撞进入这一领域的。作为致力于现代住宅保护与文献记录的非营利组织 USModernist 的创始人兼执行董事，斯马特曾担任了30年的管理咨询顾问。“我当时做的是战略规划和组织培训，”他说，“我妻子把这整个新项目称为长达16年的‘执念发作’。”最近，我与斯马特聊了聊他的两个网站、播客、该组织举办的住宅导览活动，以及为什么文献记录能成为如此强有力的建筑保护工具。

从托马斯·爱迪生早期的真空玻璃灯泡到如今由人工智能控制的 LED，人工照明历经数百年的持续演进，最终形成了我们今天所熟知的人工照明。爱迪生绝不会想到，在近两个世纪后，我们会对他的发明如此依赖。在现代生活方式下，我们有多达 90% 的时间是在商场、办公室等缺乏自然光的室内度过的。在这些地方，人工照明整日保持恒定，色温和光照强度没有任何起伏，几乎消解了白昼与黑夜的界限。

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联合国的一项调查显示，2018年全球约有55%的人口居住在城市。到2030年，这一比例预计将增长至60%。既然城市将成为如此多人的家园，评估这些空间并保障居民的生活质量便至关重要——而考虑到当前的人口聚集及其所带来的巨大影响，这无疑是一项严峻挑战。

然而，生活在城市并不意味着必须远离自然、被灰色与混凝土包围。绿色城市就是最好的例证。尽管城市中心的生活带来了一系列挑战，但也孕育着寻找空间转型解决方案的契机，从而推动社会发生重要且必要的变革。

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过去一周，对于生活在巴西北部和东北部地区的数千个家庭而言，是充满混乱与绝望的一周。暴雨袭击了帕拉州（Pará）、马拉尼昂州（Maranhão）、阿克里州（Acre）和亚马逊州（Amazonas）等地的城市，数百栋房屋被淹，另一些则被急流彻底摧毁。

从洞穴深处的火光到城市中的公共照明，光影的演变始终与科技进步相伴而行。近年来，随着人们对照明给生态环境和人类健康带来影响的认识不断加深，这一领域正经历着更为深刻的变革。如今，在办公空间和住宅中，自动感应 LED 照明已屡见不鲜，这不仅提高了能源效率，也提升了居住者的健康与舒适度。与此同时，广场和街道正越来越多地集成传感器与软件配置，以提升城市的安全性和通行效率。预计到2050年，全球将有68%的人口居住在城市，这无疑意味着城市照明将成为未来规划中更为举足轻重的考量因素。

然而，要充分释放这些机遇的潜力，我们需要将照明纳入整体的系统性愿景中，合力探寻更佳的解决方案。未来的照明会是怎样的？针对这一问题，我们向读者发起了提问。在梳理了来自建筑从业者、在校学生以及建筑爱好者的海量留言与观点后，我们惊喜地发现，大家在诸多方面达成了一致共识，普遍认为应当在当前技术的基础上再进一步，在不增加光污染的前提下，创造对所有生命体都更加友好的光环境。以下是整理出的核心观点：

灵活性与开放式空间是当代住宅设计中不可忽视的核心议题。为了打造易于调整、能满足业主不断变化需求的居住环境，多功能空间和富有创意的收纳方案显得尤为重要。为了启发灵感，我们精选了十个优秀案例，它们利用台面设计整合了不同的功能分区，实现了“一物多用”。

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从描绘历史场景的具象画作，到现代主义的几何抽象构图，几个世纪以来，瓷砖在巴西建筑的不同历史阶段与表现形式中扮演着重要角色。如今，瓷砖铺贴不仅在排列组合（无论是随机还是特定规律）上展现出无限可能，制造商提供的丰富色彩与图案也为其增添了多元的视觉表达。

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蓬皮杜中心是一家自20世纪70年代末起便坐落于巴黎的艺术与文化机构。馆内设有公共信息图书馆、欧洲最大的现代艺术博物馆以及一个音乐研究中心。本月，该机构与埃尔奥拉皇家委员会（RCU）签署了一项合作协议，将在沙特阿拉伯建立一座当代艺术博物馆。此外，该机构还与韩华文化基金会（Hanwha Culture Foundation）签署了类似的合作协议，将在韩国首尔开发一座现代与当代艺术博物馆。

对当代住宅的探讨，无疑是当今时代最引人入胜且最具现实意义的话题之一。在这个瞬息万变的世界中，科技日新月异、人口不断增长、资源日益匮乏，深入反思我们的居住方式以及如何改善人居环境，显得尤为至关重要。

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选择合适的办公要素——如家具、照明、地板和其他设备——是打造理想办公环境的关键。由于这些要素对提升工作效率以及团队成员的舒适度与健康具有积极作用，因此，设计兼具可持续性、健康属性与美学品质的办公要素，需要对这三个领域之间的相互作用有深刻的理解。Boss Design 推出的 Sia 办公椅（Sia Task Chair）在整个设计过程中将环境影响降至最低，并优先考虑用户福祉，同时兼顾视觉美感，为办公空间设计树立了新的标准。

依赖私家车出行的城市面临着诸多问题——漫长的通勤时间、无休止的交通拥堵以及日益严重的污染。尽管汽车看似是日常出行最可靠的选择，但城市规划者们一直在积极推广公共交通的优势，并倡导建设以多种公共交通方式为中心的社区。许多城市的扩张速度远超其最初规划。由此导致道路不断拓宽，土地被改造成巨大的停车场，而社区之间的联系也变得日益疏远。

街区是典型的城市元素。从历史上看，它曾以不同的形式和设计呈现，并作为结构性要素融入城市规划导则之中。通过观察西班牙巴塞罗那、法国巴黎和丹麦哥本哈根等城市的城市肌理，可以发现街区模式在诸多方面存在巨大差异，从而定义了各自独特的景观和动态特征。风格与形态的改变、虚实关系的体量变化，以及与周边交通联系的调整，都是区分这些街区类型特征的具体实例。因此，在具体实践中，这些街区往往因其独特性，不仅成为历史上发展出的特定城市规划模式的标志性与代表性特征，也成为了城市本身的象征。

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葡萄牙当代建筑是将传统元素与现代风格精妙融合的典范，既展现了该国深厚的文化与历史底蕴，又彰显了全球建筑领域的流行趋势与影响力。从石砌住宅的美学、功能与保护，到绚丽多彩的葡萄牙瓷砖（azulejos），这个版图并不辽阔的国家所诞生的建筑项目，凭借其严谨细腻的设计和精准克制的干预，一直为其他许多文化背景下的建筑创作提供着重要启示。

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塞阿拉州首府福塔莱萨（Fortaleza）刚刚启用了一种智能人行横道照明系统。该系统安装在葡萄牙广场（Praça Portugal）环岛——即城市两条重要干道的交汇处，有望帮助减少交通事故。

该系统集成了人工智能技术，能够通过动作识别行人的存在。当动态照明启动时，光束会始终照射在行人身上，直至其完全通过人行横道。这种照明极大地提高了司机的能见度，尤其是在该系统所安装的弯道行车区域。

如今，在建筑行业工业化和全球化的浪潮下，对本土建筑文化及地方建造方法的理解和应用似乎成了一个遥远而过时的概念。只要在网上搜索当地的分销商，我们就能轻松获取全球各地的几乎任何材料。然而，这种做法对我们的社会产生着深远的影响——从建筑身份认同的丧失，到因材料开采、制造、运输和处置过程中产生的高额二氧化碳排放所带来的环境代价。

全球对于减少碳排放和提高材料使用效率的需求日益迫切，这促使我们去探寻和了解本地资源的源头，并最终更加深入地理解它们在循环经济框架下的应用。不过，我们为何不直接看看自己的脚下？泥土是地球上最常见的材料之一，当它就地取材时，几乎不会产生显著的隐含碳排放。工业化之后，我们似乎忘记了，在世界许多地区，以生土建造曾长期作为先辈们切实可行的建筑方法。对此，我们采访了 BC Materials 的四位联合创始人之一 Nicolas Coeckelberghs。这家总部位于布鲁塞尔的工人合作社一直致力于生土建筑研究，重新发掘其应用价值，在秉持本土意识的同时，在全球范围内传播和共享相关知识。

1973年，从一个四季分明的国家迁居至热带气候国家，不仅是一次崭新的人生体验，在建筑实践上也意味着要适应全新的现实。与接纳我们的新生活中的风俗习惯相接触，加之当地的传统建筑，都表明我们的建筑设计方法必须做出改变，以融入这个包含着独特气候与生活体验的新世界。