+ 25

+ 20

+ 28

+ 15

+ 18

+ 7

+ 8

+ 12

自1999年以来，《建筑评论》奖（Architectural Review Awards）每年举办一次。本届新锐建筑奖（Emerging Architecture）旨在表彰处于职业生涯关键阶段的建筑师，将他们推向国际舞台，并在全球范围内推广其作品。往届获奖者包括藤本壮介（Sou Fujimoto）、托马斯·赫斯维克（Thomas Heatherwick）、肖恩·戈德塞尔（Sean Godsell）、尤尔根·迈尔·H（Jürgen Mayer H）、安娜·赫林格（Anna Heringer）、坂茂（Shigeru Ban）、李晓东，以及曾操刀设计2018年蛇形画廊展亭的墨西哥建筑师弗里达·埃斯科贝多（Frida Escobedo）。

本届评委团由西班牙建筑师安吉拉·加西亚·德·帕雷德斯（Ángela García de Paredes，1999年 AR 新锐建筑奖得主）、印度建筑师古尔吉特·辛格·马萨罗（Gurjit Singh Matharoo，2010年 AR 住宅奖得主）以及来自 RAAAF 事务所的罗纳德·里特维尔德（Ronald Rietveld，2013年 AR 新锐建筑奖得主）组成。

+ 15

2024年12月，艺术策展人 Koyo Kouoh 成为首位受邀策划第61届威尼斯国际艺术双年展的非洲女性。她为本次展览提出了一种内省而细腻的策划方向，以悲伤、记忆、精神性及全球性疲惫为核心主题。随着她在2025年5月不幸英年早逝，双年展组委会决定继续执行其策展方案，展览命名为《小调》（In Minor Keys）。Wolff Architects 于2025年初受 Kouoh 委托，负责本次展览的设计与场景呈现。其设计聚焦于“‘边界’作为通往另一种认知与体验的媒介，所展现出的空间变革力量”。本届双年展已于2026年5月9日（星期六）开幕，将持续至11月22日（星期日），展区分布在双年展绿地花园（Giardini）、威尼斯军械库（Arsenale）以及威尼斯各处的其他场地。

+ 80

+ 17

+ 9

+ 21

+ 14

近年来，建筑领域愈发将适应性、灵活性与响应性作为核心设计原则。这一演变标志着从传统静态、永久性建筑向动态响应建筑的转变，后者能够根据不断变化的需求与条件进行调整。这一变革的核心在于“柔性建筑”理念，其利用柔韧材料与创新系统，打造出兼具功能性、可持续性与用户中心性的空间。柔性建筑通过会“呼吸”的膜结构、可移动的立面、可充气或折叠的结构以及可弯曲的表面得以呈现。它们为变革而设计——不仅体现在建筑环境方面的表现，还体现在如何适应功能转变、用户互动或临时搭建等各个层面。这种建筑方式挑战了对耐久性与控制力的认知，转而倡导一种更具响应性与开放性的建筑理念：建筑如同其所服务的社会一样，必须具备演进的能力。

+ 53

+ 25

适应性再利用不仅涉及多个行为领域和学科，还需要解读来自不同利益相关者的相对立观点，并通过重新激活或复兴特定空间，为社区带来积极影响。近年来，一些引人注目的项目不断涌现，例如工厂与工业仓库的改造，以及工业建筑向现代办公空间的转型。2024 年，这一趋势在全球范围内持续发展，适应性再利用项目不仅提升了居民的生活质量，同时也对环境的可持续发展作出了积极贡献。

+ 19

社区福祉往往是在宣布新的公共项目时最先被提及的词汇之一。在体育馆项目中尤其如此，它们承载着提升居民福祉和增强社会凝聚力的承诺。然而，若仔细探究，体育馆在融入社区生活的程度上可分为两种类型：一类是致力于举办国际赛事的大型场馆，它们通常可容纳数万人，与体育场一同扮演着现代城市地标的角色；另一类则是小型多功能体育馆，它们通常附属于学校，散布于各个街区，或存在于其他公共设施匮乏的乡村地区。尽管这些场馆的外在形象往往低调内敛，但它们通过提供运动、社交、举办活动以及支持多元社区活动的机会，生动践行并不断拓展了其多功能角色。

+ 13