2021年，意大利建筑事务所 Mario Cucinella Architects 与意大利 3D 打印公司 WASP 合作，研发了 TECLA：一座完全由生土（raw earth）3D 打印而成的住宅。五年后，该项目背后的技术已悄然迭代，并传播至多个大洲和设计实践中。通过精准控制挤出喷嘴的速度、角度和路径，建筑师能够创造出超越墙体本身的结构。这些年来，他们一直在尝试如何将 3D 打印材料塑造为精细的表面图案，将浮雕、质感和复杂的纹理直接融入建筑结构中。在这个代码开始影响建筑形态和材料表达的时代，他们正试图通过这种方式，在传统生土建造与数字计算之间搭建一座桥梁。
平面设计的中心绝不仅仅是一个空洞的空间。一旦房间和动线开始围绕其进行组织，中心便开始构建起整个平面的骨架。它可以是一个庭院、一个楼梯、一片花园，或是一个共享房间；也可以保留场地中已有的元素，或者承载某种建筑无法完全控制的动态过程。占据这一核心位置的元素，决定了周边空间如何被布局、连接和使用。
在《模式语言》一书中，克里斯托弗·亚历山大（Christopher Alexander）、萨拉·石川（Sara Ishikawa）和默里·西尔弗斯坦（Murray Silverstein）指出，当共享空间处于日常生活的“重心”并与人们最常用的动线相连时，其效果最为显著。这一观点表明，中心的意义并不在于其几何上的正中位置，而在于周围的房间、路径和活动赋予了它空间上的分量。本文所介绍的项目将这一理念延伸至公共空间之外，展示了中心如何组织流线、集体行为、环境系统，以及建筑与场地既有状况之间的关系。
最近开放的大卫·格芬艺术馆（David Geffen Galleries）是洛杉矶郡艺术博物馆（LACMA）历经十余年、多方共同努力的成果。这一过程涉及城市、县政府、公众、建筑师、工程师、总承包商，以及众多参与将雄心勃勃的设计理念转化为实体建筑的建造者。该项目也一直受到异常广泛的关注与审视。人们对它的评价呈现出截然不同的声音：一方面，有人赞赏其精密的建造工艺与大胆的建筑构想；另一方面，也有人批评其规模、造价、混凝土体量，以及在洛杉矶这一地震高发地区实现复杂结构所带来的工程挑战。无论持何种观点，这座建筑都无疑是一个极具研究价值的案例，展现了建筑如何在建造过程中不断被协调、调整与实现，也体现了设计理念、工程技术与施工实践之间复杂而精密的协商关系。
本次对话从 Clark Construction 的视角切入，探讨大卫·格芬艺术馆的建造过程。作为负责协助实现彼得·卒姆托（Peter Zumthor）设计方案落地的总承包商，Clark Construction 在项目完成过程中发挥了关键作用。Clark Construction 集团总裁 Carlos Gonzalez 全程监督了施工过程，并向 ArchDaily 分享了这座建筑背后所面临的技术、材料与施工组织挑战。这些挑战涵盖了多个层面：从巨型整体混凝土结构以及大规模预应力系统的实施，到能够让建筑在地震发生时产生位移的 56 个抗震隔震装置；从拉布雷亚沥青坑（La Brea Tar Pits）附近复杂且难以预测的地质条件，到实心青铜竖梃的定制加工，以及如何在建筑双层混凝土结构内部整合复杂的机电系统。
2009年纽约市高线公园建成开放时，园内长椅的照片迅速传遍世界。这些长椅从与铺装相同的材质和模数化图案中呈对角线延伸而出，实现了从混凝土到木材的无缝过渡，令人联想起曾横跨该场地的旧铁轨。为了抵御数十年户外风雨的侵蚀，该项目需要一种极具耐候性的木材，最终选用了产自巴西亚马逊雨林的重齿风铃木（ipe）。这种木材生长缓慢，材质致密且孔隙率低，天然具有防磨、防潮和防生物腐蚀的特性。然而，出于对该木材森林管理认证的担忧，这一选择在当时引发了不小的争议。这一更宏观的视角改变了我们对材料的认知：材料的来源固然重要，但建筑生命周期结束后的归宿同样关键。
伦敦的班克赛德发电厂自1981年起便处于闲置状态，直至2000年作为泰特现代美术馆向公众开放。瑞士建筑事务所赫佐格和德梅隆以相对克制的手法介入改建，在创造当代公共空间的同时，完好地保留了建筑原有的历史存在感。这座令人瞩目的文化地标自此成为世界上参观人数最多的现代艺术博物馆，并为先前孤立沉寂的工业街区注入了新的活力。
本周属于艺术，文化建筑在全球范围内占据了新闻头条。众多重要机构的地标性建筑迎来了关键的建设与设计里程碑，从上海大歌剧院到阿布扎比全新的表演艺术中心；与此同时，两个通过国际竞赛选拔的新美术馆项目也正式公布。此外，建筑作为展览主题本身也成为了焦点，沙迦建筑三年展公布了其参展人员名单，而奥地利也揭晓了其在 2027 年威尼斯建筑双年展上的国家馆提案。 除了这些进展，本周的新闻速递还涵盖了三个即将动工的城市设计项目：在韩国首尔，狎鸥亭（Apgujeong）地区的一处全新滨水社区将住宅塔楼与连接城市和汉江的公园绿地融为一体；在威尔士加的夫（Cardiff），横跨塔夫河（River Taff）的人行与自行车道桥将滨水社区与沿岸的新住宅区连接起来；而在印度南部城市班加罗尔（Bengaluru），艺术与摄影博物馆（MAP）正在扩建其公共园区，在增设全新市民与文化设施的同时，还在泰米尔纳德邦（Tamil Nadu）一处联合国教科文组织生物圈保护区内打造一座全新的大型雕塑公园。
丹麦伍重中心（Utzon Center）宣布开幕日本著名建筑师藤本壮介（Sou Fujimoto）的个展——“原始未来：万物循环”（Primitive Future: Everything Is Circulating）。作为藤本壮介在丹麦的首次个展，展览将自然与建筑的主题交织在一起，带观众一窥其独特的建筑愿景。展览的核心展品是一个长达500米的巨型钢丝装置，它宛如一幅三维草图，将藤本壮介的12个建筑项目框架其中。
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