值此智利建筑师协会成立75周年之际，该行业协会公布了2018年度CA奖（Premios CA 2018）的获奖建筑师名单。该奖项是智利全国建筑界最重要的荣誉。
2017年度的奖项曾因获奖名单中完全没有女性而备受批评。相比之下，本届评选不仅新增了由“女性建筑师”（Mujer Arquitecta）组织推动的两个新奖项——多拉·里德尔奖（Dora Riedel）和埃利亚娜·卡拉巴尔奖（Eliana Caraball），以及一个表彰地区建筑师贡献的奖项，而且女性在智利建筑师协会授予其会员的12个类别奖项中，更是包揽了其中的9个席位。
以下为本届大奖的获奖者名单：
巴拉那联邦科技大学（UTFPR）发起的一项项目正在对库里蒂巴的历史文化遗产进行系统编目，并将所有相关信息发布在 Arquivo Arquitetura 网站上。该门户网站的内容正在逐步完善，汇集了自2011年以来由560多名学生开展的研究成果，这些研究均由建筑师 Giceli Portela 和 Iaskara Florenzano 领导。项目计划在不久的将来，在所有建筑前的瓷砖上安装二维码，方便公众实时扫码了解该建筑的完整历史。
自2009年纽约 高线公园首期项目开放以来，已历经八载繁荣岁月。作为纽约建筑与城市特色的重要标志，该项目荣获哈佛设计研究生院颁发的维罗妮卡·鲁奇·格林城市设计奖可谓实至名归。该奖项旨在表彰“高线之友”（Friends of the High Line）组织为顺应公园周边不断变化的环境所付出的持续努力，以及自项目伊始对卓越设计的不懈支持。
评委会对这一由 James Corner Field Operations、Diller Scofidio + Renfro 和 Piet Oudolf 合作完成的多学科跨界项目赞赏有加，该项目横跨公共与私人领域，堪称协同设计的典范。同时，评委会也强调了高线公园在社会和政治层面的重要意义，肯定了其在挽救免于荒废的美国历史片段，以及通过社区拓展项目和面向全美城市的广泛传播计划开展互动方面所做出的贡献。
我们非常荣幸地介绍 ArchDaily 西语版的新编辑合作伙伴——《Trama》杂志。该杂志创立至今已有四十载，比任何媒体都更深刻地记录和反映了厄瓜多尔建筑的发展历程。
此次全新的编辑合作高度契合了我们的理念，即在“西语”建筑学讨论中引入更多资深与新锐的声音。作为此次合作的一部分，ArchDaily 的西语网站网络将定期发布由《Trama》杂志撰写的文章与访谈，从而将厄瓜多尔的建筑讨论提升至国际维度。由此，我们的西语读者将能够获取第一手资料，深入了解厄瓜多尔建筑领域的主要趋势与核心议题。
作为四十多年的合作伙伴与挚友，阿尔瓦罗·西扎与爱德华多·索托·德·莫拉共斩获两项普利兹克建筑奖及诸多业界殊荣，赢得了所有建筑同行的钦佩与敬重。在由伊莎贝尔·卢卡斯（Isabel Lucas）主持并发表于葡萄牙媒体 Público.pt 的对话中，两位大师回顾了这段漫长合作的起点。随着岁月流逝，这种合作已升华为一种无间默契，使他们能够直接在彼此的草图上落笔修改，他们将这一过程形象地称为“渗透”。
20世纪的墨西哥见证了艺术与建筑实验的蓬勃发展。正是在这一时期，现代主义运动得以确立，带来了创新的思想浪潮，不仅涌现出大批新兴人才，也构建了塑造造型艺术与建筑创作的多元维度。
众所周知，长期以来建筑师往往扮演着全方位设计师的角色，即遵循统一的设计语言，将空间与家具进行一体化设计。然而，尽管这是一个不争的事实，部分家具杰作却在时间的流逝中逐渐被遗忘——它们不仅被建筑师自身宏伟的建筑成就所掩盖，也在当今追求速度、流水线量产家具席卷市场的时代背景下，渐渐淡出了人们的视线。
人们很难将禅宗哲学与密斯·凡·德·罗（Mies van der Rohe）联系在一起，更不用说与巴塞罗那的德国馆了。然而，美国艺术家斯宾塞·芬奇（Spencer Finch）的项目——《十五块石头（龙安寺）》（Fifteen stones (Ryōan-ji)），恰恰通过对这座标志性展馆的艺术干预，建立起了这一联系。
芬奇是密斯·凡·德·罗基金会最新邀请的嘉宾，旨在“通过他对展馆的干预，引发新的视角与思考，并将其提升为最具创新性的艺术和建筑创作灵感与实验空间”。借此，芬奇加入了由 SANAA、杰夫·沃尔（Jeff Wall）、艾未未、恩里克·米拉莱斯（Enric Miralles）、安德烈斯·雅克（Andrés Jaque）以及安娜与尤金尼·巴赫（Anna & Eugeni Bach）等知名艺术家和建筑师组成的行列。
作为2018年威尼斯建筑双年展报道的一部分，我们在此介绍葡萄牙馆的参展方案。以下，策展人Nuno Brandão Costa和Sérgio Mah将阐述他们的策展构想。
由Tomie Ohtake 研究所与乐华梅兰联合主办的新设计奖项已延长报名截止日期。截至8月10日，任何专业的高校学生均可围绕“分享”（COMPARTILHAR）这一主题，提交涵盖产品、家具、时尚、室内、景观、网页、平面及服务等领域的设计作品。
布卡拉曼加（Bucaramanga）位于哥伦比亚东部山脉的一处高原之上，海拔959米。全市共划分为17个区，常住人口52.8万，其大都市区人口则超过114.1万。但在过去30年间，由于缺乏管理、维护不当、城市无序扩张，加之缺乏协同政策与规划引导，未能建立起居民、政府技术专家、学者及私营部门代表之间的直接沟通机制，导致该市的公共空间流失严重。
“公共空间：民主之肤”战略项目包含了一系列由布卡拉曼加市政府团队设计的举措。该项目已被纳入现行的城市发展规划，是布卡拉曼加市政府在2016至2019年间发起的倡议，旨在重构与更新市内的公共空间。
圣保罗市政府再次讨论对历史保护建筑免征或减免城市房地产税（IPTU）的议题。该议题在吉尔贝托·卡萨布（Gilberto Kassab）和费尔南多·哈达德（Fernando Haddad）执政时期就曾进行过讨论，如今正成为一项正在起草的法案的焦点。
该提案规定，城市房地产税（IPTU）的免征政策仅适用于位于圣保罗市中心特定区域内的历史保护建筑（具体范围目前仍在界定中），而不适用于受到其他限制的建筑，例如位于整体受保护街区（如雅尔丁斯 [Jardins] 和帕卡恩布 [Pacaembu] 社区）内的物业。
由智利大学建筑师法比安·雷瓦（Fabián Leiva）设计的“上比奥比奥漂浮墓地”（El Cementerio Flotante de Alto Biobío）项目，旨在为凯普卡（Quepuca）墓地建造一座纪念馆。该墓地是因拉尔科（Ralco）水电站建设而被淹没的14个墓地之一。该项目在被淹没的墓地上方设计了一个单一材质的混凝土体量，旨在建立生者与逝者之间的垂直沟通，并创造两者相连的交汇点。
众所周知，纽约中央公园的设计者弗雷德里克·劳·奥姆斯特德（Frederick Law Olmsted）、凡尔赛宫花园的设计者安德烈·勒诺特尔（André Le Nôtre）以及艾伦·蒂奇马什（Alan Fred Ttichmarsh）等人，因突破传统景观设计格局而成为现代景观设计的先驱。与此同时，拉美地区的景观设计实践同样取得了瞩目的成就。以墨西哥为例，普利兹克奖得主路易斯·巴拉甘（Luis Barragán）曾向世界展示了该国绿地空间的丰富多样以及他在景观设计方面的精湛造诣。
展览“21世纪的10位代表人物：城市、建筑与设计”（10 Expositores del Siglo XXI: Ciudad, Arquitectura y Diseño）拉开了墨西哥城空间（Espacio CDMX）文化活动的序幕。作为该市的一处公共空间，该空间致力于推广具有社会责任感的建筑、城市规划和设计，同时也是2018年墨西哥城世界设计之都（World Design Capital CDMX 2018）的临时创意总部和信息中心。
劳力士公布了备受瞩目的劳力士创艺推荐资助计划的四对全新导师与门生人选。在建筑类别中，大卫·阿贾耶爵士（Sir David Adjaye）获选为导师，来自尼日尔的建筑师玛丽亚姆·卡马拉（Mariam Kamara）将成为他 2018-2019 年度的门生。
作为巴西南部地区最传统的节日之一，慕尼黑啤酒节（Oktoberfest）推出了一项旨在推动可持续发展的倡议。2018年的活动不仅将提供数千升生啤酒，还将通过把为期19天的节日期间使用的塑料杯转化为社区菜园的砖块和家具，来为环境保护贡献力量。
这项名为“绿色十月”（Oktober Consciente）的倡议由生态巨人研究所（IGE）发起。该研究所是圣卡塔琳娜州布鲁梅瑙的一个非营利性民间协会，旨在向这一被视为全球最大德国传统节日之一的活动参与者们，宣传并推广环保理念与实践。
由 Isaac Broid 与 PRODUCTORA 联合设计的墨西哥项目——Teopanzolco 文化中心，荣获了2018年基多泛美建筑双年展 (BAQ2018) 建筑设计类国际大奖。
该项目位于库埃纳瓦卡市 Teopanzolco 考古遗址对侧。正如设计团队在设计说明中所述，该项目“提出了两个核心策略：一是加强与考古遗址的联系，二是创造具有重要意义的公共空间”。
里约热内卢 Quinta da Boa Vista 国家博物馆的毁灭绝不能被轻易遗忘。这场悲剧必须成为一记警钟，大声宣告对国家记忆的遗弃、疏忽和破坏“够了！”。然而令人痛心的是，国家博物馆的处境并非个案，类似的悲剧随时可能重演。
凝聚我们社会认同的核心价值，绝不能像国家博物馆那样化为灰烬。我们呼吁国家政府、建筑师与都市规划师、高等院校、知识界、行业协会，乃至整个巴西社会立刻行动起来。
建筑或许是展现城市历史的最佳载体，它本身凝聚了众多杰出的文化人物。对这些人物的宣传与推介，归根结底是在弘扬一个民族的历史。《波尔图建筑指南 1942-2017》继《里斯本建筑指南 1948-2013》之后面世，这两本书共同构成了由 A+A Books 出版的“城市”（Cities）系列丛书的首批作品。
日本广岛市宣布，智利杰出视觉艺术家、建筑师兼电影制片人阿尔弗雷多·贾尔（Alfredo Jaar）荣获第11届广岛艺术奖（Hiroshima Art Prize）。
贾尔曾在智利大学学习建筑，并于1980年正式放弃该专业。在智利军政府统治时期，他曾投身于《关于幸福的研究》（Estudio sobre la felicidad ，1979-1981年）和《作品1981 / 绝望的行板行为表演》（Opus 1981 / Andante desesperato performance，1981年）等项目，随后定居美国。贾尔在国际上享有盛誉，曾参展1987年和2002年的卡塞尔文献展。此外，柏林新视觉艺术协会（Neue Gesellschaft für Bildende Kunst，简称NGBK）与柏林画廊（Berlinische Galerie）曾于2012年联合为其举办作品回顾展。
芬兰建筑事务所 Lahdelma & Mahlamäki architects 赢得了赫尔辛基全新高层规划区的建筑设计竞赛。该方案规划了一组由公共空间与三角形平面塔楼组成的建筑群，事务所将与建设公司 YIT 合作，分阶段推进这一高密度、多功能混合塔楼及公共空间项目的建设工作。 该项目坐落于帕西拉（Pasila）区，命名为“Trigoni”，既呼应了塔楼的三角形几何平面，也寄托了围绕可持续发展建立紧密联结的愿景。
智利建筑师协会（CA）已选定负责2019年第21届智利建筑与城市规划双年展的策展团队。该展会在瓦尔帕莱索文化公园举办两届后，本届将重返圣地亚哥，在马塔德罗·富兰克林街区（Barrio Matadero Franklin）举行。
哥伦比亚建筑师兼雪城大学学者弗朗西斯科·萨宁（Francisco Sanín）与韩国建筑师林在容（Lim Jaeyong）已被任命为2019年首尔建筑双年展的联合总监。此前，于2017年举办的首届双年展在为期65天的展期内共迎来了46万名观众。
萨宁出生于麦德林，毕业于玻利瓦尔教皇大学建筑系。作为雪城大学建筑学院的学者，他在家乡麦德林的城市转型中作为规划师发挥了杰出作用，尤其是在塞尔希奥·法哈多（Sergio Fajardo）担任安蒂奥基亚省省长期间（2012-2015年）与其开展的合作。萨宁拥有深厚的职业履历，设计项目遍及哥伦比亚、韩国和中国，并曾与承孝相（Seung H. Sang）共同担任2008年威尼斯双年展韩国馆的联合策展人。
被誉为“巴西最‘德国’的城市”的波梅罗迪（Pomerode，位于圣卡塔琳娜州）拥有欧洲以外规模最大的半木结构建筑群。这一丰富建筑遗产的保护工作已被纳入波梅罗迪移民文化遗产更新提升项目。该项目由巴西国家历史和艺术遗产研究所（Iphan）、波梅罗迪市政府以及布鲁梅瑙区域大学（FURB）合作开展，旨在对该市受保护建筑的保存状况进行调查，以此确定文化遗产的修复需求。
