译者：田园
医护环境的美学拥有巨大的潜在价值，可以增强幸福感，提高生活质量，从而有利于患者与住院病人的治疗和康复。 本书运用了实验性的Q方法论（一种系统分析人类主观性的定性研究方法），以寻求评估医护环境的新方法。

每一期杂志都是一次全新的实验，以封面图像作为贯穿始终的线索。以此为起点，文章内容或分叉、或交织、或仅仅是并置，共同编织成一幅挂毯，诚邀各位阅读、评论与参与。

Jonk 游历世界，探寻废弃之地。迄今为止，他已造访了四大洲近五十个国家的 1500 多处遗迹。若要被一处空间触动，他追求的是那种仅受时间洗礼、未受人为干预的原始状态：墙面开裂、油漆剥落、铁锈斑驳，以及自然力量的侵蚀与重塑。

冷战期间，来自社会主义东欧的建筑师、规划师和建筑公司与西非及中东地区的同行展开了密切合作，旨在为发展中世界带来现代化。《全球社会主义下的建筑》（Architecture in Global Socialism）一书展示了他们的合作如何重塑了全球南方的五座城市：阿克拉、拉各斯、巴格达、阿布扎比和科威特城。

The Blank Slate 推出了一本名为《重返工作：重新思考、重新评估、改造以打造更安全的工作场所》（Back to Work: Rethink Reevaluate Retrofit for Safer Workplaces）的手册，旨在为后疫情时代的工作场所提供适应“新常态”的指导方针和设计干预措施。

《Vantage》是摄影师 Ryan Koopmans 的首部作品集。Koopmans 是一位屡获殊荣的加拿大/荷兰籍摄影师，其作品在全球范围内展出并出版。本书探索了地球上的人造结构、超现实建筑和特大城市，唤起了从旅行摄影师视角所获得的洞察与好奇。Koopmans 极具感染力的摄影作品与政治领袖、商业大亨及当地居民的对话交织在一起，为我们呈现了一个既具当代感又充满创意的永恒世界图景。

由Tifa编写的电子书《场地分析》（Site Analysis）涵盖了三十六种场地分析方法与研究、建筑案例、操作指南及实用技巧。

在不到250年的时间里，悉尼已从一个初创的殖民地前哨演变为一座繁荣的全球城市，其翡翠般的海港和标志性的歌剧院令世人艳羡。然而，在这些明信片般完美的景象背后，这座城市正因其自身的成功而陷入困境。悉尼的人口已达500万，且每年以10万的速度增长，城市发展几近饱和。这座拥有辉煌过去的城市本可以拥有美好的未来，但要实现这一点，它需要一项此前从未有过的举措——一套行之有效且全面的城市发展与设计规划。

本书深入挖掘了斋浦尔这座城市的内核，探寻其建筑中最为隐秘的细节——那些鲜有游客涉足的购物长廊、庭院与民居。
从历史、城市与建筑的角度审视拉贾斯坦邦首府的历史中心，会带来许多发现与惊喜。本书挑战了关于其布局与建筑的诸多固有观念，并以全新的视角审视了装饰艺术。作为多位杰出的法印建筑师与学者紧密合作的结晶，本书对过去几年完成的研究工作进行了综合梳理。

埃尔南·迪亚斯·阿隆索（Hernán Díaz Alonso）是当今最具影响力和创新精神的建筑师之一，他在洛杉矶主持着一家名为 HDA-X（前身为 Xefirotarch）的多学科设计事务所。该事务所因其在设计、动画、交互环境及激进建筑探索等领域的交叉实践而备受赞誉；HDA-X 将这些学科融会贯通，创作出涵盖雕塑、建筑项目及各类物品的设计方案。本书收录了赫尔辛基中央图书馆、布达佩斯博物馆以及巴塞罗那多个大型建筑项目的设计方案，全面呈现了迪亚斯·阿隆索前卫的设计理念。

为庆祝事务所成立十周年，《Omar Gandhi – Adaptation》一书对建筑教育阶段及职业生涯起步时期那段充满曲折且往往令人望而生畏的历程进行了内省式的回顾。这是该事务所的首部专著，由墨西哥城的 Arquine 出版社合作制作。

《共创建筑》（Co-creating Architecture）是一套丛书项目，旨在探讨“共创”（co-creation）在丹麦建筑领域中的巨大潜力和应用。

《共同创造建筑》（Co-creating Architecture）是一套丛书项目，旨在探讨“共同创造”（co-creation）在丹麦建筑领域中的巨大潜力和应用。

《电影空间的建筑学》（The Architecture of Cinematic Spaces）由 Interiors 出版，是一部以学术和图像视角探索电影中建筑空间的著作，为理解建筑与电影之间的关系提供了全新的视角。该书将批判性文章与原创建筑平面图相结合，探讨了 20 世纪和 21 世纪多部重要影片的制作设计，其中包括《卡里加里博士的小屋》（The Cabinet of Dr. Caligari）、《夺魂索》（Rope）、《轻蔑》（Le mépris）、《游戏时间》（Playtime）、《2001太空漫游》（2001: A Space Odyssey）、《小鬼当家》（Home Alone）、《战栗空间》（Panic Room）、《单身男子》（A Single Man）、《她》（Her）以及《在哥伦布》（Columbus）。

亚马逊书籍简介。约翰·马克斯（John Marx）的水彩画最初发表于《建筑评论》（Architectural Review），是建筑师思维方式的迷人缩影。这些作品细腻而静谧，却在探讨场所感、空间与时间的栖居，以及与内心深处的共鸣方面展现出极强的感染力。这些水彩画中蕴含着一种在这一媒介中罕见的生存主义特质，类似于基里科（De Chirico）或霍普（Hopper）等艺术家作品中那种具有心理穿透力的观察视角。在建筑师努力传达其设计理念的过程中，探索马克斯的水彩画世界颇具意义，它为如何通过环境传达情感意义提供了一种人文主义视角。马克斯笔下的主题如同“建筑景观”，在强调人造物作用的同时，与自然世界保持着完美的平衡。这种信息与情感，在当下或许比以往任何时候都更值得向公众传达。

亚马逊图书简介。本导览地图涵盖了旧金山及湾区各地的现代主义建筑。这份双面折叠地图收录了杰森·伍兹（Jason Woods）的原创摄影作品，由加州艺术学院（California College of the Arts）教授、多部建筑著作的作者米切尔·施瓦泽（Mitchell Schwarzer）担任编辑。该导览精选了五十余处极具影响力的现代主义及粗野主义建筑，涵盖范围从伯克利、奥克兰延伸至帕洛阿托和圣马特奥。施瓦泽还为书中收录的建筑细节撰写了导言，介绍了湾区的现代主义建筑背景。地图收录的建筑师包括弗农·德·马斯（Vernon de Mars）、贝弗利·索恩（Beverley Thorne）、SOM建筑设计事务所（Skidmore, Owings & Merrill）、弗兰克·劳埃德·赖特（Frank Lloyd Wright）、理查德·诺伊特拉（Richard Neutra）、皮埃尔·路易吉·奈尔维（Pier Luigi Nervi）、马里奥·钱皮（Mario Ciampi）、凯文·罗奇与约翰·丁克卢（Kevin Roche and John Dinkeloo）等。

探索二十一世纪日本工匠所传承的卓越技艺与深厚传统。在工业化大规模生产盛行的当下，全球对纯手工、小批量产品的关注日益高涨。《日本手工制造》（Handmade in Japan）一书带读者深入日本工匠的工作室，揭示他们对卓越品质的不懈追求，以及将毕生精力奉献给不可替代的文化遗产守护工作意味着什么。对于那些欣赏可持续材料手工工艺的国际读者而言，书中对工艺生态系统的探索——例如岩手县天然漆的采集过程——将带来诸多启发。同样，那些推崇精湛技艺与美学价值的读者，也会在书中领略到工匠们为确保每一件作品尽善尽美所付出的心血。

亚马逊图书简介。2019年塔林建筑双年展（TAB 2019）图录《美之要义》（Beauty Matters）汇集了双年展主展览的综述，并介绍了参展人员及其作品。该图录由2019年塔林建筑双年展总策展人Yael Reisner策划，Rebecca Collings编辑。本书以跨学科的视角探讨美及其与建筑的共生关系，汇集了来自神经科学、数学、哲学和建筑学等不同领域的贡献者，他们共同坚信“美”至关重要。书中内容旨在呈现新兴美学的萌芽，并探讨美学在建筑领域的相关性。

《Cycling@Shanghai》是一本由中国建筑师王卓尔（Zhuo’er Wang）撰写的城市研究书籍。该书以简短的自行车发展史为切入点，通过对哥本哈根、巴黎、维也纳、柏林等全球七座自行车友好城市的比较研究，系统地介绍了自行车基础设施的规划。在分析了上海当前的骑行状况后，作者提出了一套具体的城市规划策略，并展示了骑行运动为公共空间所带来的巨大潜力。

1981年，一支波兰与越南联合的遗产保护考察团推动了古芝地道（Củ Chi Tunnels）从游击战道向象征符号的转变。这一看似旨在加固隐蔽构造片段的技术性任务，实则是将越南战争历史重塑以迎合现代观众偏好的过程的一部分，也是当时最重要的历史政策项目之一。毕竟，该地道网络隐秘且难以进入的特性决定了此次重建的基调，也开启了以模型替代历史物质遗存的过程。显而易见，这些隐蔽的地下隧道在实际应用中，远不如人们对其预想的那样具有实用价值。

亚马逊图书简介。建筑中的美学价值再度受到关注。本期《AD》提出，在经历了长达80年对美学探讨的刻意压制后，人们对“美”这一曾暂时沉寂的课题重新产生了浓厚兴趣。这一趋势体现在当前的文化转向中：人们正从对所谓“客观性”的追求，转向对“主观性”的重新信任；这种对美学的重燃热情，得益于多个不同学科领域所涌现出的新知。

《HOUSEDOMDOM》是全球首部将儿童建筑项目与专业先锋作品并置的著作。书中不仅呈现了先锋建筑师的革命性理念，还探讨了他们曾经试图改变世界的初衷与方式。同时，读者还能看到来自“建筑思维学校”（Architectural Thinking School）学生们同样独具匠心的构思，了解他们如何看待当今世界，以及他们对人类未来的畅想。
这本书为儿童与成人共同开启了一个统一的新世界——一个由儿童与建筑天才共同构建的、充满梦想与纯粹创造力的世界。

Description via Amazon. 加利福尼亚州是中世纪现代主义建筑的圣地，拥有大量由当时顶尖建筑师设计的现代风格杰作。然而，鲜为人知的是，两位奥地利设计师在20世纪30年代至60年代间，为洛杉矶的建筑留下了不可磨灭的印记。理查德·诺伊特拉（Richard Neutra，1892–1970）和鲁道夫·M·辛德勒（Rudolph M. Schindler，1887–1953）将现代形式与创新的建造方式及新材料相结合，创造出一种至今仍具启发意义的现代居住愿景。《重访洛杉矶现代主义》（Los Angeles Modernism Revisited）收录了19座由诺伊特拉和辛德勒，以及受其直接影响的其他建筑师（如左翼洛杉矶建筑师格雷戈里·艾恩（Gregory Ain））所设计的著名或鲜为人知的住宅。书中呈现的每一座住宅都以极简主义美学、经济的空间利用以及对气候条件的理想适应性为特征。这些住宅既是时代的丰碑，也是当代及未来建筑的永恒典范；书中通过大卫·施雷尔（David Schreyer）拍摄的精美照片展示了它们当下的状态，并辅以新绘制的平面图。安德烈亚斯·尼尔豪斯（Andreas Nierhaus）通过对这些住宅现任居住者的采访，探讨了这些建筑对他们而言的意义。 

这是一部由比利时建筑摄影师克里斯·普罗沃斯特（Kris Provoost）创作的摄影集，捕捉了中国建筑革命中最具胆识与标志性的建筑结构。