吉尔·吉尔（Jill Gill）是土生土长的纽约人，身兼艺术家、作家、评论家和收藏家等多重身份，是这座瞬息万变的城市名副其实的挚爱者。自20世纪50年代中期以来，她通过100多幅水彩和水墨画，记录下了这座城市的建筑与街景，尤其是那些即将因城市更新而消失的建筑。她笔下的纽约，充满了经典电影、复古明信片和手绘墙面广告的韵味。

Dongola Architecture Series (DAS) 是一套半年刊丛书，旨在通过当代最具代表性的阿拉伯建筑师的视角，为读者提供深入了解阿拉伯文化的独特窗口，并试图通过审视我们所处环境的过去与现在，为未来的设计提供启示。

《Honest Modernism》呈现了总部位于布宜诺斯艾利斯和纽约的建筑事务所 Estudio Ramos 四十年的发展历程，该事务所由 Juan Ignacio Ramos 和 Ignacio Ramos 共同领导。本书汇集了他们多年来完成的部分主要项目，并深入剖析了其作品的核心特质。通过摄影作品与文字描述，本书展现了他们最具代表性的设计，并对建筑艺术的原则进行了深刻反思。

本书继其首部宣言式研究著作《Walkscapes：漫步作为一种审美实践》（2002）及文集《漫步，驻足》（2016）之后，以自传体叙事记录了作者在不同时刻与情境下的感悟——有时甚至是真正的顿悟——从中揭示了游牧、建筑与款待之间的一些重要关联。

《建筑中的恐怖》（Horror in Architecture）直面探讨了恐怖类型叙事手法如何在建筑环境中呈现。本书涵盖艺术、设计、文学和电影等领域，这本全新修订与增补的版本汇集了流行文化各界的案例，构建了一部关于“建筑怪诞”的视觉选集。

人工智能对建筑学科的影响已不可避免且不容置疑。近期，DALL-E、Stable Diffusion 和 Midjourney 等高易用性机器学习工具的普及，使设计师能够突破自身局限，并重新审视其在建筑环境设计中的创作者角色。本书将探讨人工智能机器人及应用程序引入建筑领域的可能性，并收录了十八位建筑师和设计师的作品，展示他们对当前人工智能应用的深入探究。书中每一章节的作者都通过理论与实践相结合的框架，阐述了各自的观点。此外，书中还收录了行业领军人物的访谈，为推动当前研究的好奇心提供了深刻见解。

建筑行业受反垄断立法和亲企业政府政策的影响，为从业者营造了一个具有剥削性、不平等且不稳定的环境。这些压力促使许多小型事务所（约占美国建筑事务所总数的三分之四）采取了多样化且临时的组织与生存策略。正是在这种不稳定性中，这些小型事务所为测试更具韧性的结构提供了沃土。员工合作社便是其中一种模式，它提供了一种公平、民主的批判性实践方式，旨在解决困扰该行业的系统性不平等问题。

建筑师经常求助于哲学和理论思想家，以寻求设计灵感或为其工作实践构建批判性框架。然而，建筑师和建筑学专业的学生在研读这些思想家的著作时，往往会感到难以深入理解。

关于本书：在广袤的植物王国中，树木是最重要的生命形式之一，然而，我们对它们的奥秘与秘密仍知之甚少。它们美丽、精巧、宏伟，并拥有惊人的空间占据能力，能够抵御人类的干预。它们从不扰人，且寿命远超其他任何生物。在某些情况下，它们的寿命甚至可以无限延续！在本书中，国际知名树木学家、植物建筑学发现者弗朗西斯·哈雷（Francis Hallé）倾注了他对这些自然奇迹的热爱，并对其能力与特性进行了令人惊叹的解读。这位法国生态学家认为，理解植物王国需要一场“智力革命”，而这在当今时代比以往任何时候都更为紧迫。

在“城市速写”（Urban Sketching）系列的第三本书中，斯蒂芬妮·鲍尔（Stephanie Bower）通过大量实用技巧，展示了如何将透视绘画中往往令人望而却步的概念，简化为简单实用的步骤。她引导读者像建筑师一样思考，通过对形态的概括来绘制建筑与空间，并逐步添加图层，最终通过细节、色调和色彩来丰富草图。深入理解透视将改变你观察和描绘世界的方式——透视关系将会在你眼前的每一个角落显现。

《字里行间》（Entre líneas）邀请读者通过智利女性建筑师自20世纪20年代进入大学（男性于1849年进入）以来的贡献，重新审视历史、建筑与现代性。书中展现了年轻编辑们与广泛的个人及机构群体建立“共同体”的能力，令人深受启发。

作为“城市写生”（Urban Sketching）系列丛书的一部分，并以该图形领域为参考，美国教师斯蒂芬妮·鲍尔（Stephanie Bower）的这本著作汇集了大量实用且有趣的技巧、方法与创意，助您随时随地进行创作。无论您是初学者还是经验丰富的艺术家，无论使用铅笔、钢笔还是墨水，也无论是在现场还是在工作室创作，本书都能为您提供大量建议，帮助您提升技艺。本书涵盖了线条风格、色调值、构图、透视以及填充等课题，并配以多位作者的绘图作品，对每一课进行生动阐释。

随着这一全新修订与增补版的推出，《超越现代性》（A modernidade superada）作为加泰罗尼亚理论家何塞普·玛丽亚·蒙塔内尔（Josep Maria Montaner）的九篇论文集，其作为理解现代建筑运动基础参考书的地位得到了进一步巩固。在这些既独立又互补的篇章中，作者对该时期建筑创作的核心概念进行了反思，如理性主义、决裂姿态、表现力，以及技术、功能与象征层面的悖论。全书呈现出一幅论点拼图，展示了现代性的局限性是如何被克服的——特别是在北欧国家、地中海欧洲、拉丁美洲（其中包含多处对巴西建筑创作的引用）以及其他边缘语境中——从而为与新语境紧密相连的其他思想流派和表达形式让路。

《建筑简史》是一本关于该主题的生动指南，书中介绍了50个具有历史代表性的建筑作品，从埃及金字塔到可持续的高科技摩天大楼，并涵盖了建筑在各个发展阶段中最为重要的风格、元素和材料。本书内容通俗易懂、言简意赅，各章节之间逻辑紧密，旨在丰富读者的阅读体验，并为理解和欣赏建筑世界提供了必要的工具。本书是英国作家苏西·霍奇（Susie Hodge）“简史”系列丛书的一部分，该系列在巴西已出版的其他两部作品为《艺术简史》和《女性艺术家简史》。

何谓“内部治理”（gobierno interior），以及地方实体在国家组织中扮演着怎样的角色？建筑师事务所协会（AOA）前副主席何塞·拉蒙·乌加特（José Ramón Ugarte）在其由智利天主教大学出版社（Ediciones UC）出版的新书《隐形城镇之国》（El país de los pueblos invisibles）中，对这些问题进行了深入探讨。

《Brutalist Italy》是首部此类摄影集，收录了由意大利建筑摄影师 Roberto Conte 和 Stefano Perego 拍摄的 146 张照片，展示了 100 多座意大利野兽派建筑。在过去五年里，这两位曾著有《Soviet Asia》（FUEL，2019年）的意大利摄影师行程超过 2 万公里，足迹遍布亚平宁半岛的各个大区，记录了这一风格下建筑的多样性，其中大部分建筑建于 20 世纪 60 年代至 80 年代之间。

《冷战时期的美国大使馆：民主、外交与防御的建筑》（US Embassies of the Cold War: The Architecture of Democracy, Diplomacy, and Defense）是一本全新的大开本、以摄影为主导的著作，书中收录了冷战期间建造的十四座最具代表性的美国现代主义风格大使馆。这本由大卫·B·彼得森（David B. Peterson）撰写的171页著作，包含了200多张此前从未公开过的珍贵档案照片。该书面向大众读者，是首部专门探讨现代主义外交建筑的著作。

对海泳的礼赞——审视世界各地海水泳池的建筑、历史与社会意义。

来自 Constructo 的 Marcelo Sarovic 和 Jeannette Plaut 推出了新书《Springtime: Arquitectura emergente en Chile》（春季：智利新兴建筑）。该书收录了 50 个智利当代建筑作品，涵盖了不同的功能类型、地域背景和材料应用。入选项目的建筑师包括 Azócar Catrón、Max Núñez、Iván Bravo、Beals Lyon、Felipe Alarcón 和 Urzua Soler 等。

本书旨在探讨计算与建筑之间一种全新的批判性关系，通过构建建筑表现的历史与理论，旨在理解并释放建筑领域中激发创造力的潜在途径。

《ArchitecTorah》是一部收录了178篇短文的合集，旨在通过建筑学的视角审视《托拉》（Torah）。书中每篇文章都会简要介绍一项建筑理论、一座建筑或一段建筑规范，随后重新审视《托拉》中的经典议题，从而揭示出新颖且深刻的解读。

自1937年成立以来，Sordo Madaleno建筑事务所已走过85个春秋，它既塑造了现代墨西哥，也深受其影响。由Sordo Madaleno基金会推出的《城市转型：Sordo Madaleno建筑事务所》（Transformación Urbana. Sordo Madaleno Arquitectos）一书，通过发掘事务所历史档案中的珍贵未公开资料，记录了三代建筑师——胡安·索尔多·马达莱诺（Juan Sordo Madaleno，1916-1985）、其子哈维尔·索尔多·马达莱诺·布林加斯（Javier Sordo Madaleno Bringas，1956年生）及其孙辈哈维尔（Javier，1985年生）、何塞·胡安（José Juan，1986年生）和费尔南多·索尔多·马达莱诺·德·哈罗（Fernando Sordo Madaleno de Haro，1991年生）——的关键项目。

《作为调查工具的建筑图纸》（Architectural Drawings as Investigating Devices）探讨了建筑与城市规划中表现方式的演变，以及这些演变如何影响了人们对建筑与城市规划受众的认知。

建筑师协会（Asociación de Oficinas de Arquitectos，简称AOA）旗下同名杂志最新一期正式发布。本期内容聚焦于城市的发展、再生与复兴，探讨了打破既有规划范式的必要性，并强调必须重新审视这些准则，以显著提升街区、城镇及城市的居住质量。杂志主编伊夫·贝桑松（Yves Besançon）在Espacio AOA举办的新刊发布会上向协会成员、专业人士及合作伙伴介绍了第48期的核心议题。