本书旨在提供一份伯南布哥州野兽派建筑作品指南，通过丰富的文字、摄影和项目资料，帮助读者深入理解各类建筑作品。全书按章节编排，以循序渐进且符合时间逻辑的方式，探讨了伯南布哥州野兽派遗产的相关主题与建筑类型。

这是一部适时的文集，展示了设计如何通过重要的讨论和公众参与，激活公共空间并催化民主进程。

这些建筑远不止是为取水而挖掘的深井，它们是深入地下数层的完整建筑；它们是可供进入和使用的空间，兼具功能、社交与仪式用途。它们往往如教堂般宏伟且华丽，这并非偶然。它们集水源、聚会场所和寺庙于一体，但不同于拔地而起的建筑，它们向地表之下延伸。它们创造了一种独一无二的空间体验：身处地下，却依然与阳光和天空保持着联系。如今，它们大多已被遗弃和忽视，保存状况各异，且更多时候是处于年久失修的状态。

《机器人与自主系统 1：制造、计算与建筑设计的集成方法》（Robotics and Autonomous Systems 1: Integrated Approaches to Fabrication, Computation and Architectural Design）展示了宾夕法尼亚大学韦茨曼设计学院（Weitzman School of Design）MSD-RAS 项目的设计研究成果。当前，建筑设计与建造方法尚无法满足社会在生产力、经济适用性及可持续性方面的迫切与预期需求，也难以充分应对建筑环境中复杂多样的现实条件。MSD-RAS 项目旨在通过定制化的设计解决方案来应对这些挑战，这些方案是批判性与创造性生产方法中不可或缺的一部分。正如“RAS”一词所暗示的那样，该项目致力于挖掘人工智能与机器人系统的潜力，以实现比传统自动化更具适应性的工作模式。本书主要通过开发机器人制造原型来开展研究，所展示的项目涵盖了生成式计算设计、机器学习、机器人工具开发、实时自适应机器人编程、传感器反馈、材料与制造工艺，以及人机协作（human-in-the-loop）活动等定制化方法。作为对该项目前三年成果的图文回顾，书中不仅呈现了各项研究课题，还收录了部分毕业生的访谈，深入探讨了他们在毕业后所开启的精彩职业生涯。项目教职人员撰写的文章进一步剖析了多个核心议题，例如 MSD-RAS 的设计研究方法、对工业制造流程的批判性介入，以及在设计与生产中整合半自主工作流的实践。书中还讨论了该项目独特的综合课程体系，以及为何这种模式能够促进创新性协作成果的诞生，从而将设计主导权拓展至全新的领域与职业方向。

建筑领域的“伟大”该如何定义？长期以来，多元背景设计师的贡献一直被忽视，以至于在简单的网络搜索中，他们的缺席都显得格外刺眼。《伟大：多元建筑设计师》（GREATNESS: Diverse Designers of Architecture）旨在认可当今行业领袖那些常被忽视的贡献。这本图文并茂的著作汇集了深刻的评论文章、项目案例研究及设计师个人档案，深入探讨了47位当代建筑师与设计师的作品。通过创新、可持续且以社区为中心的方法，他们的实践正在重塑住宅、文化、机构及总体规划设计。在直面住房不公和红线政策等关键议题的同时，《伟大》一书不仅审视了建筑史上充满挑战的现实，更赞颂了建筑环境所蕴含的变革潜力。该书强调了多元视角的重要性，凸显了建筑如何能够促进尊严、福祉与归属感。凭借书中收录的来自美国乃至全球的精彩项目，《伟大》向读者发出号召，呼吁共同拥抱一个更加包容与公平的未来。

我们建造喷泉——这些充满活力的生命象征和美的物理化身——旨在标记并赞美我们钟爱之地。这一行为是对所有人的致敬，且如同聆听音乐一般，人们能够凭直觉领会其意。我们亦建造喷泉以纪念生命。水是生命的基础，也是生命的象征。许多喷泉的设计旨在纪念特定的人物、机构或理念。这些特殊的纪念意义与水更深层的象征意义相融合，为所纪念的对象赋予了永恒的意蕴。

《Bridges as Structural Art》一书收录了由米格尔·罗萨莱斯（Miguel Rosales）及其事务所 Rosales + Partners, Inc. 设计的二十五座桥梁。该事务所的特色在于将建筑美学素养、工程知识与沟通技巧独特地结合在一起，从而能够打造出标志性、经济高效且技术创新的桥梁。这些具有变革意义的桥梁已成为其所在地区的骄傲，也是桥梁设计艺术的具象表达。

“父母总是很难惩罚我。当兄弟在门外捶门要求出来时，我却沉浸在自己的世界里，一画就是几个小时。我与建筑的第一次接触是在10岁那年，当时父母开始了一项工程。我喜欢观察那些墨线图纸，它们逐渐成形，最终变成了我们的家。13岁时，我已毫无疑问，立志成为一名建筑师。”—— Gui Mattos

本目录汇集了圣地亚哥的一系列当代建筑作品，这些作品不仅因木材的美学与功能特性而选用该材料，更将其视为对可持续发展的承诺。本书记录了各类公共与私人项目，突显了木材在历史建筑及21世纪创新设计方案中的重要意义。

建筑师安德鲁·弗朗蒂尼（Andrew Frontini）将建筑专著转化为一种叙事载体，坦诚地揭示了建筑师创作过程的内在运作机制，以及这一过程如何与不断变化的社会需求相互交织。书中穿插了十一段叙事内容，为读者提供了平行的阅读体验——这种体验超越了精美的建筑摄影和精心编排的图纸，揭示了每个项目孕育过程中那些深刻、荒诞甚至痛苦的教训。每座建筑都有其背后的故事，而这些故事共同勾勒出了一位建筑师职业生涯的发展轨迹。在弗朗蒂尼的职业道路上，既有精明的承包商、令人振奋的设计传奇人物（如已故的科妮莉亚·奥伯兰德），也有难缠的官僚、固执的高级合伙人，以及导师、学生、竞争对手和各色合作者。他穿梭于技术革命、动荡的经济环境和社会威胁之中，这些因素不断挑战着人们对建筑本质的认知。凭借坦诚、幽默以及一种从根本上保持开放的设计哲学，弗朗蒂尼将个人经历转化为一系列普遍性的思考，定能为处于职业生涯不同阶段的建筑师（以及对建筑感兴趣的读者）提供启发、灵感与慰藉。

城市是无限的文化超客体，蕴含着历史、当代生活、物质、资本、基础设施以及对未来愿景的层层叠叠。我们有时将这些愿景称为“城市设计方案”——即旨在捕捉我们对某地未来期许的二维图纸。然而，这些方案往往只是静态图像，甚至更糟——它们只是缺乏人、叙事，甚至未曾顾及文脉历史的建筑体量。

本书为研究科赫（Kocher）的作品集提供了一个全新的概念与历史框架，将其重新置于美国现代建筑史的语境中。作为一名独立设计师，科赫的作品此前鲜少受到评论界的关注。本书用了数个章节来探讨科赫实践中这一鲜为人知的部分，将其重新定位为美国现代建筑史上的核心人物之一，并揭示了科赫的设计与美国本土居住传统之间深层的关联。科赫的“本土化”概念不仅涵盖了美国殖民时期和早期共和时期的各类住宅类型，更重要的是，还包括了其他形式的过渡性居住产物。本书旨在论证科赫如何意图利用这些本土产物，结合其内在的预制化与工业化理念，构建一种全新的民族建筑，并以此作为嫁接欧洲现代主义传统的基石。

这是一部关于那些常被忽视的标识的深刻论文集。书中每一章节都深入探讨了文化与社会同这一常见事物之间非同寻常的联系。本书融合了历史概览、图形分类与设计评论，涵盖了十一种标识类型，从“禁止”类标识到药店招牌，乃至两者之间的各类形态，应有尽有。每一章节都剖析了建筑环境被如此标注背后的逻辑与缘由，无论标识大小，从最微小的符号到巨型招牌，皆在探讨之列。

《Wit-ness to Mat-Haroo Spirit》是一系列由建筑师Gurjit Singh Matharoo和Vagish Naganur撰写的妙趣横生的故事，揭示了建筑师在职业生涯中面临的微妙关系与挑战。这些轶事跨越了三十年的职业生涯，为读者提供了一个深入了解这家备受赞誉的事务所内部运作的迷人视角——这在以往的建筑类写作中尚属未被探索的领域。书中字里行间充满了自嘲的幽默，以独特的视角展现了建筑这一职业的特殊地位，它超越了单纯的实体建筑，象征着文化、历史与人际联结。这些故事深入探讨了爱、失落以及人类存在之无常等主题，深深铭刻在书页之中。

本书聚焦于玛吉中心（Maggie’s centre）的疗愈环境，深入探讨了实现这一目标的多种途径。凭借设计任务书所要求的非常规建筑形式，结合玛吉中心的心理支持项目，这一特殊的医疗设施为人们带来了非凡的疗愈效果，以至于我们可以称之为“疗愈力量”。

基多作为厄瓜多尔的首都，其举世闻名却鲜有研究的建筑环境，正处于外来文化与本土传统的交汇点，是建筑“中间性”（in-betweenness）的绝佳见证。本书将历史与理论交织在一起，深入探讨了近处与远方的各种影响如何塑造了这座城市独特的建筑特征。

《利马集体住宅图集：建筑与城市设计》（Atlas de la vivienda colectiva en Lima. Arquitectura y proyecto urbano）。本书将建筑的建造视为城市形态构建的基础设施，并将其理解为对整个社会构建的文化回应。书中详尽剖析了利马集体住宅项目在社会、城市及形式层面的得失，并探讨了这些项目对城市体验所产生的深远影响。

Mork-Ulnes Architects 是一家国际化建筑事务所，在旧金山和奥斯陆设有办公室。自 2005 年由 Casper Mork-Ulnes 创立以来，该事务所的足迹已遍布三大洲，项目规模各异，涵盖总体规划、混合用途建筑，以及从零开始建造的住宅和 100 平方英尺的小木屋。他们以斯堪的纳维亚的实用主义与加利福尼亚的创新进取精神对待每一个项目，从而打造出兼具趣味性与克制感的建筑作品。

建筑与设计专家多米尼克·布拉德伯里（Dominic Bradbury）揭开了伦敦标志性南岸（South Bank）的神秘面纱，为读者深入剖析了这一伦敦艺术与娱乐中心地带的建筑群。

在 PLOT 特刊 21 期《土壤、生态、领土、社区》（Suelos, Ecologías, Territorios, Comunidades）中，编者提出了四个超越建筑学范畴的主题。这些主题从不同层面探讨了景观概念，以及文化与自然之间永恒的辩论。本期汇集了位于拉丁美洲的一系列精选项目及研究，旨在应对生态与气候危机，以及经济与社会不平等问题。这些倡议因其与土地、社区及其领土的紧密联系而显得尤为重要；它们彰显了建造过程及其与现有材料之间关系的重要性，挑战了传统模式，并呼吁从集体维度进行更多的行动与反思。

作为首部全面梳理该跨学科实践的专著，本书收录了超过100件建成及临时性作品。

这是一部由日本当代建筑大师安藤忠雄（Tadao Ando）亲自甄选的杰作集，收录了28个非凡项目的精美摄影作品。

2024年10月，第四届罗赫里奥·萨尔莫纳（Rogelio Salmona）拉丁美洲建筑奖的获奖作品正式揭晓。该奖项旨在表彰在拉丁美洲地区显著营造了开放、共享且具有深远意义的公共空间的建筑项目。

城市与饮食之间的联系远比你想象中更为紧密，而我们的身体，正是这一关系中的媒介。本书以提问的形式，呈现了马德里高等建筑学院（ETSAM）建筑传播硕士项目（MAca9）的一项研究成果。该书从批判性视角审视了生产、消费以及城市权利的运作机制。是什么样的情感驱使我们暴饮暴食？又是什么让我们食欲不振？食物究竟是生存的基本资源，还是在当今时代演变成了某种全新的存在？我们诚邀读者共同反思那些在“城市”这座大厨房中，日常生活中却往往被忽视的种种面向。