法国建筑师尤纳·弗莱德曼（ Yona Friedman ）日前展出了他在美国的第一个公共项目，这是与迈阿密当代艺术学院和迈阿密设计区共同打造的。这个名为“空间链接—梦幻迈阿密2019（ Space-Chain Phantasy Miami 2019 ）”的作品在迈阿密设计区的天堂广场中展出。弗莱德曼的作品常常从使用者的角度考虑，并致力于创建更加民主化的城市。该作品汲取了建筑师几十年的创作经验，并从迈阿密这座城市本身找到了设计灵感。作品反映出弗莱德曼“移动建筑”的建筑理论，即建筑应该具有灵活性、可变性，并适应居住者的不同需求。
艺术家Lee Simmons揭晓了位于伦敦马里波恩社区，17吨重15.2米高的雕塑。这一名为“四重线性”的作品由四层楼高的五层激光切割钢板组成。这一作品位于ESA Architects设计的Schoen 诊所的狭缝中，由Format 工程在长达四年的时间内建造而成。不锈钢柱的形状基于结构的马里波恩历史地图，以与文脉和周围建筑立面的韵律和肌理互动。
芬兰实践事务所 ALA Architects 赢得法国里昂第二大学新学习中心竞赛。 该项目讲师继最近刚刚开幕的赫尔辛基中央图书馆Oodi后第二个主要图书馆建筑，也是ALA的第二个法国委托项目。该建筑将取代现有的图书馆，并展示可持续建设的新教学和学习方法。
俄罗斯事务所kleinewelt architekten为莫斯科设计了一个具有雕刻石头浮雕立面的多用途的住宅街区。该项目灵感来自历史悠久的俄罗斯商会和意大利宫殿，它将住宅建筑与文化空间和社会关怀功能结合在一起。这个名为Allegoria Mosca的设计融合了该遗址的历史，设有露天艺术空间，会议和演讲厅，以及可改造的展厅。
总部位于剑桥的设计事务所 WOJR 设计了“林间住宅”（House of the Woodland）。这是一座以构架和对称性为核心的金字塔形住宅。该项目围绕静谧休憩的仪式感展开设计，采用九宫格网格系统，将四个胶合板桁架支撑在八面混凝土砌块墙之上。项目坐落于伯克希尔地区，通过屋顶的大尺度藻井将网格结构清晰地呈现出来。该设计还通过材料、空间和形式，探索了一系列对立与统一的关系。
建筑基金会（The Architecture Foundation）公布了伦敦年度装置项目 Antepavilion 的获胜设计。在 200 多个参赛作品和 6 个入围方案中，Maich Swift Architects 设计的“波将金剧院”（Potemkin Theatre）脱颖而出。该设计以“色彩缤纷的彩绘帆布板”为特色，将同时作为运河畔的剧场和屋顶电影院。该项目坐落于伦敦东部摄政运河（Regents Canal）旁的一座仓库屋顶上，在这片低矮的街区中创造了一个醒目的地标。
IB Studio 的意大利建筑师 Beatrice Bonzanigo 公布其为 Casa Ojalá 设计的离网移动微型住宅，将在米兰设计周公开亮相。该专利项目在27平方米的空间内设计了超过20种配置，可以在任何位置轻松组装。 Bonzanigo 创造的设计使居住者可以更好地与自然联系，同时尽量减少他们的环境影响。
丹麦建筑事务所 COBE 在多伦多市中心设计了一个全新的多功能混合型经济适用房项目。该团队与 architectsAlliance 合作，设计了三栋建筑，共包含760多套市场化租赁住房，其中30%为经济适用房。该社区项目坐落于加拿大发展最迅速的地区之一，旨在获得 LEED 金级认证，并将休闲、生活和工作空间融为一体。
蛇形画廊（ Serpentine Galleries ），谷歌艺术与文化（ Google Arts & Culture ）以及受委托方英国建筑师 David Adjaye 近期公开征集增强现实（ Augmented Reality ，简称AR ）装置作品。该作品将在2019年夏季与蛇形画廊一同展出。参赛者在画廊的 AR 现场展示中打造出的作品需要体现出“虚拟的城市空间，以及可用来开发和体验的对于建筑环境的预想”。此次公开征集将 AR 视为一个数字平台，为设计、可视化和体验提供新的契机。
Skidmore, Owings & Merrill 展示了他们为哈德逊水岸区（Hudson Yards ）35号设计的新形象，这座新大楼将成为美国历史上最大的私人房地产开发项目的一部分。SOM为这座位于纽约的塔楼提供建筑设计和结构工程服务，它将成为哈德逊广场上最高的住宅楼。该项目高度1000英尺高（304.8米），将表现出一系列围绕塔楼的曲折变化。
Ennead 建筑事务所赢得中国长江口中华鲟自然保护区国际竞赛。项目位于上海市崇明岛上，整体设计呈现生物动态美感，外观形态与自然湿地环境交相辉映，坚定表达绿色可持续发展理念，传达对人类与自然万物和平共生的殷切期盼。
英国皇家建筑师学会（RIBA）公布了今年RIBA西南区奖（RIBA South West Awards）的入围名单，共有14个项目从48个参选作品中脱颖而出。这些作品包括由西南地区新兴及知名建筑事务所设计的六个项目，以及一系列新建和改造住宅。所有入围建筑将由地区评审团进行实地评估，最终获奖名单将于今年5月的颁奖典礼上公布。
建筑及设计公司DXA Studio因其在纽约城市道路的设计而获得了大奖。该项目是提交给Construction 杂志的2019年设计挑战赛作品，它将跨越第9大道，将新的Moynihan火车大厅同高线公园和哈德逊港口连接起来。该设计旨在开发当代钢结构的新的潜能，为纽约创造一条标志性的公共道路。
Space Saloon 宣布在南加州举办一项为期一周的全新实验性设计建造节。该活动命名为 FIELDWORKS，旨在重新思考设计建造和实践教育。继首届工作坊 LANDING 取得成功之后，该团队将重返南加州和莫龙戈谷（Morongo Valley）。这一驻留社区项目将汇聚学生与设计师团队，共同开发针对特定场地的项目，以探讨并质疑文脉和场所的概念。
建筑与设计公司DS + R建筑事务所中标位于布达佩斯的匈牙利交通博物馆设计项目。作为欧洲最古老的交通博物馆之一的新居，该项目将选址在一个过去的铁路站场。该项目将地面交通作为中心组织原则，突出地面在城市规划和基础设施中的中心作用。该设计通过挖掘、提升和切割等手法，使原先的地面陌生化，从而创造出意想不到的环境。
荷兰设计事务所Mecanoo赢得了在德国设计新法兰克福中央大楼的竞赛。这座住宅大楼位于该国第五大城市，步行即可到达中央车站，中央车站曾是一座邮局。这座摩天大楼由Phoenix and Gross & Partner共同开发，以满足城市所有细分市场不断增长的住房需求。运用玻璃和铜色金属材料的灵感来自周围的工业环境。
位于德里的莲花事务所（Studio Lotus）在印度焦特布尔Mehrangarh Fort的新游客信息中心项目中赢得了招标。该设计采用金属和石头进行干燥施工，探索建筑的灵活性和模块化，从而满足不断变化的需求。获奖作品从三个入围作品中脱颖而出，该作品通过各个区域间的紧密联系，试图为Fort下个阶段的建设创建一个完整的建筑系统。
建筑是由人定义的。正是人类的生存状态，塑造了我们所生活的空间以及我们共同分享的时刻。很少有设计师和企业家能比 Coolhaus 冰淇淋的联合创始人 Natasha Case 更深刻地理解这一点。Natasha 接受过系统性的建筑学训练，她在建筑学硕士阶段，开始探索自己称之为“食品建筑学”（Farchitecture，即 Food + Architecture）的兴趣领域。这一概念源于一个更广泛的理念：设计可以提升日常生活品质；同理，食物也能唤起人们对设计的关注。
在接受 ArchDaily 的独家专访时，Natasha 畅谈了她创作建筑主题冰淇淋的灵感、洛杉矶如何影响她的生活与工作，以及如何在制作过程中传递快乐。
