A disciplina da arquitetura passou por mudanças significativas, impulsionada principalmente pelos avanços na aplicação da tecnologia. Os arquitetos, tradicionalmente vistos como os visionários do mundo construído, estão agora explorando técnicas e recursos inovadores, expandindo o uso de tecnologias como Realidade Aumentada (RA) e Realidade Virtual (RV). Essa transição não se limita apenas às práticas profissionais, mas também está permeando a educação arquitetônica, oferecendo oportunidades para redefinir a abordagem dos arquitetos em relação à sua profissão.
Videos
Mariapia di Lecce (elogiado, categoria híbrida): Reconstruir com desenho. Desenho à mão para análise gráfica. Imagem cortesia de Sir John Soane's Museum
Se há alguma palavra que descreve como são as renderizações arquitetônicas hoje em dia, seria: impressionante. O imenso mundo da renderização permitiu que as pessoas se envolvessem em ambientes construídos virtualmente, explorando cada espaço e experimentando o que podem ouvir ou sentir ao passar de uma sala para outra sem estar fisicamente presente no projeto.
O objetivo principal de uma renderização é ajudar a visualizar como será o resultado final do projeto. Seja para fins de apresentação ou construção, os arquitetos precisam traduzir suas visões de uma forma que ajude as pessoas que não estavam envolvidas no processo de ideação a entender o espaço e as experiências que vêm com ele. No entanto, nem todos os arquitetos têm as habilidades adequadas ou o tempo para criar tais ambientes hiper-realistas, mas com a excepcional qualidade das imagens produzidas atualmente e a crescente demanda, tornou-se obrigatório que todos os projetos sejam apresentados com um 3D realista. Então, se você é um daqueles arquitetos que não tem habilidade nem tempo, aqui estão algumas maneiras de apresentar seu projeto com uma experiência visual imersiva que traduz sua identidade sem recorrer a softwares 3D.
The Reifier / Heffrence H P Teow. Cortesia de Heffrence H P Teow
A modelagem 3D virtual está cada vez mais popular, no entanto, as maquetes feitas à mão estão longe de ser extintas. Talvez uma razão para isso é que, apesar do "3D" das "maquete 3D", exibir esses modelos em uma tela ou em uma impressão ainda oferece, efetivamente, uma experiência bidimensional. Naturalmente, um modelo físico você pode segurar em sua mão, examinar e compreender espacialmente de uma maneira que um modelo CAD não proporciona. Maquetes de estudos também podem ser usadas como um esboço 3D rápido e intuitivo para gerar algumas idéias.Seja para um cliente ou um professor, as maquetes são quase sempre necessárias, a fim de produzir uma compreensão completa da relação entre os espaços em seu projeto. Para aproveitar ao máximo essa ferramenta, veja algumas dicas a seguir:
Maquetes são objetos bastante singulares. Por um lado, como às representações em 2D, modelos são representações de outras coisas - um edifício existente por exemplo - mas na maioria dos casos são projetos hipotéticos. Por outro lado, são representações de si mesmo, objetos que impressionam por seus detalhes e complexidade. Talvez seja por isso que as maquetes tanto fascinam os arquitetos; elas podem significar tanto um objeto em si como uma representação de algo maior.
No início deste ano, pedimos aos nossos leitores que nos enviassem imagens de seus melhores modelos. A enorme quantidade de respostas assim como a qualidade das imagens mostrou claramente essa espécie de fascínio que desenvolvemos com as maquetes de arquitetura. Recebemos imagens de todos os tipos de modelos, desde pequenos objetos meticulosos e sensíveis até maquetes enormes de cair o queixo. Com mais de 300 mensagens recebidas, fizemos uma dificílima seleção de apenas 21 dos exemplos mais inspiradores, dividindo-os em 5 categorias que representam a incrível variedade de modelos apresentados.
Arquitetos sempre buscam as formas mais inovadoras de apresentar seus projetos, explorando desde maquetes físicas elaboradas até tecnologias de realidade virtual, motivados por uma paixão pelo desenho e construção. Talvez essa paixão pela arquitetura tenha despertado na infância, através de jogos e brinquedos como LEGO.
Desde que a LEGO criou uma coleção temática de arquitetura, permitiu aos entusiastas da arte de construir explorar edifícios famosos e recriar suas estruturas com blocos geométricos básicos. Nesse sentido, o escritório WAY Studio descobriu as possibilidades de modelagem com LEGO e usou seus blocos como ferramenta de concepção para uma série de projetos.
Se vens buscando como apresentar o seu último projeto e este caracteriza-se pelo peso de seus elementos, seu caráter monolítico ou por sua textura expressiva, é provável que um modelo de gesso ou cimento seja muito adequado para mostrar suas qualidades.
Não é fácil encontrar materiais sobre a importância de maquetes construtivas. Elas servem para analisar e comunicar a organização dos elementos materiais que, por sua vez, abordam com um processo particular; não só permitindo estabelecer lógicas, detectar e modificar certos aspectos-chave do projeto, mas também abordar os procedimentos de execução inerentes à construção no local.
Juntamente com representações planas, o desenvolvimento dos detalhes construtivos é geralmente relegado aos últimos estágios do processo projetual. É então que identificamos que corresponde a um estágio relevante para alcançar um desenvolvimento operacional conveniente.
Na busca de abordar a representação e utilidade das maquetes construtivas, convidamos você a revisar uma série de exemplos diferentes:
A Goma Oficina convida estudantes e professores para visita guiada ao ateliê onde estão sendo produzidas maquetes para a exposição “vkhutemas 1918 -2018. futuro em construção” com curadoria de Celso Lima e Neide Jallageas. A exposição acontecerá no Sesc Pompeia em Julho de 2018. Durante a visita a equipe da Goma apresentará todo o processo de reprodução dos projetos e objetos, assim como o contexto histórico mais amplo da experiência vkhutemas e sua relação com o ensino de arquitetura no País. O ateliê está sediado na FunarteSp, abrigando a reprodução das obras: Monumento à III Internacional “Torre” de Tatlin, Instituto Lenin de Leonidov, Arkitektons de Malevitch, Sonata para o Sono de Melnikov e Composição 12, Imitabichos de Rodchenko e Stepanova.
Alguma vez você já quis um modelo em miniatura do Flatiron Building ou um mapa em 3D de Amsterdã? Você gostaria de ter sua casa transformada em uma réplica do tamanho de uma casa de bonecas? O estúdio Chisel & Mouse, do Reino Unido, está reconstruindo esses ícones arquitetônicos e também peças personalizadas, trazendo-os diretamente para sua prateleira ou mesa de centro.
Maquetes têm um lugar especial no coração dos arquitetos. Enquanto que um edifício leva anos para ser concluído e é geralmente muito alterado ao longo do processo de construção, um modelo em escala proporciona a rapidez e flexibilidade necessárias ao processo criativo, além de causarem a sensação de que estamos de fato fazendo alguma coisa - um sentimento que a modelagem digital raramente causa.
As maquetes desempenharam papeis decisivos na carreira de muitos arquitetos mundialmente aclamados. Peter Zumthor, por exemplo, é conhecido por preferir a tateabilidade dos modelos em vez de outras formas de representação; já Steven Holl ganhou reconhecimento por sua proposta visionária "Bridge of Houses" para o Highline em Nova Iorque, apresentada por meio de uma provocadora série de maquetes. Além disso, maquetes físicas serviram de alavanca para muitos avanços na profissão: no início dos anos 1990, o trabalho pioneiro de Frank Gehry com projeto digital envolveu o escaneamento e conversão de seus modelos físicos para modelos eletrônicos do software CATIA, enquanto que as maquetes de bolha de sabão de Frei Otto do início dos anos 1960 foram fundamentais para suas pesquisas sobre estruturas tensionadas.
https://www.archdaily.com.br/pt/888444/envie-fotos-de-seus-melhores-modelos-arquitetonicosAD Editorial Team
O artista australiano Joshua Smith criou mais uma miniatura perfeita, desta vez de uma loja em Kaohsiung, Taiwan. A miniatura foi criada para uma exposição na Arcade Art Gallery em Kaohsiung, chamada "When the Sun Goes Down" como parte do festival Streets of Taiwan. Smith escolheu a loja através do Google Maps sem nunca ter ido a Taiwan, muito menos visitado o estabelecimento.
Buckminster Fuller Dome, 1961. Cortesia de Metropolis Books
A série Never Built inclui até agora Never Built Los Angeles, um livro e uma exposição, e o livro, Never Built New York. Agora, o Queens Museum espera continuar explorando a Nova Iorque que poderia ter sido com a exposição Never Built New York, e lançou uma campanha do Kickstarter para concretizar isso. A exposição, com curadoria de Sam Lubell e Greg Goldin e projetada por Christian Wassmann, explorará 200 anos de propostas e projetos não construídos que poderiam potencialmente alterar cidade de Nova Iorque que conhecemos hoje.
Joshua Smith, um miniaturista e artista do sul da Austrália, tem como atividade construir mundos minúsculos e intrincados. Seu trabalho, que exige uma surpreendente habilidade de observação e representação, se concentra nos "aspectos negligenciados do ambiente urbano - como a sujeira, a ferrugem e o grafite", todos recriados em uma escala de 1:20. Smith, que cria kits de miniatura há cerca de uma década, só recentemente optou por afastar-se de uma carreira artística de 16 anos de estêncil. Com seus talentos criativos agora focados apenas na criação de modelos, e todas as habilidades que acompanham este ofício, o ArchDaily pergunta: como você faz isso?
Você já viu plantas de casas e apartamentos de séries de televisão, mas esta nova coleção da Drawbotics é um pouco diferente. Com modelos 3D detalhados de escritórios de séries que incluem Parks and Recreation, Suits, Brooklyn Nine-Nine, Mad Men, The IT Crowd,Silicon Valley eThe Office, a agência de publicidade oferece um novo nível de familiaridade com os cenários destas séries de TV. Veja os modelos a seguir.
Como parte de uma nova exposição no National Building Museum em Washington D.C., doze casas de bonecas que traçam a história da domesticidade britânica foram emprestadas pelo Museu da Infância Victoria & Albert de Londres. A exibição - Pequenas Histórias: Em Casa em uma Casa de Boneca - abrange 300 anos e apresenta uma visão próxima e pessoal em miniatura da evolução da arquitetura e do design - a partir de mansões luxuosas a um arranha-céu urbano.
Como parte da contribuição dinamarquesa para a Bienal de Veneza 2016, a URBAN AGENCY assumiu um desafio: construir uma maquete de concreto em escala 1:50. O escritório -- com sedes em Dublin, Copenhague e Lyon -- contribuiu com três projetos para a exposição "Human Architectures" do Pavilhão da Dinamarca deste ano.
O vídeo mostra o meticuloso processo de modelagem, posicionamento e montagem do modelo de 150kg. A equipe escreveu ao ArchDaily Brasil:
https://www.archdaily.com.br/pt/793000/urban-agency-cria-maquete-de-concreto-de-150kg-para-a-bienal-de-veneza-2016AD Editorial Team
Dando sequência ao "Brutal London", o Zupagrafika lançou recentemente outra série de modelos de papel, "Paris Brut", que recria a arquitetura brutalista de Paris do final dos anos 1950 até a década de 70. A série traz edifícios dos arrondissements e banlieues da cidade, estes últimos se recebendo as diversas Habitations à Loyer Modéré, um tipo de habitação com aluguel controlado comum na França.
Paris Brut é composta por seis modelos ilustrados: Orgues de Flandre, Les Choux de Créteil, Cité Curial-Michelet, Cité des 4000, Centre National de la Danse e Plan Voisin. A série toda é em com papel cartão reciclado e impresso e inclui anotações técnicas sobre cada edifício, incluindo o arquiteto, ano de construção e localização exata.
