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Casas elevadas do solo: solução funcional e estética em 7 projetos brasileiros

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O clima tropical brasileiro, que predomina em maior parte do território, apresenta alguns desafios quanto ao conforto térmico por ser quente e úmido. Uma das soluções bioclimáticas passivas adotada por arquitetos para responder a tal contexto é elevar a casa do solo, pois trata-se de uma decisão projetual que facilita a troca de calor - refrescando os ambientes - através da circulação de ar que ocorre no vão que se abre e desfaz o contato direto da edificação com o solo úmido. A fácil implantação da obra no terreno e a passagem de tubulações abaixo do piso, são outros benefícios que podem ser citados junto da questão estética -uma vez que ao suspender o volume do solo, gera-se uma sensação de leveza na construção.

Tradição, reconexão e natureza: temas e tendências da 60ª edição da Semana de Design de Milão

As ruas de Milão transbordaram no início desde mês com milhares de arquitetos, designers, fabricantes, artistas e artesãos nacionais e internacionais para a tradicional Semana de Design, explorando inovações e trocando ideias sobre design de interiores, móveis e iluminação. Como todos os anos, o Salone del Mobile, que acontece na Fiera Milano, serve como "um laboratório de experimentação e um lugar para novas oportunidades de reflexão sobre o mundo da arquitetura e do design". Com a presença de mais de 262.000 visitantes em seis dias, e mais de 3.500 jornalistas credenciados de todo o mundo, o evento deste ano superou todas as expectativas em termos de participação, confirmando que a exposição ainda é uma influência proeminente na indústria da arquitetura e do design.

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A arquitetura como história de ficção: Craig Dykers, do Snøhetta, sobre o Museu de Ciências Ambientais no México

A arquitetura como história de ficção: Craig Dykers, do Snøhetta, sobre o Museu de Ciências Ambientais no México - Imagem de Destaque
© Eduardo Santana Hernández

Apesar de ser um dos projetos arquitetônicos mais ambiciosos do oeste do México, o incomum Museu de Ciências Ambientais (MCA) da Universidade de Guadalajara (UdeG) vem se revelando gradualmente, deixando para trás o anonimato em que se encontrava até recentemente. O projeto não se destaca apenas por sua arquitetura singular, mas também por buscar transmitir uma missão que dificilmente poderíamos classificar como tradicional para um museu de história natural.

Brasil já é o quinto maior produtor de energia solar do mundo

Brasil já é o quinto maior produtor de energia solar do mundo - Imagem de Destaque
Foto: Jeremy Bezanger | Unsplash

Em 2021, o Brasil tornou-se o quinto maior produtor de energia solar, saltando da 9ª posição que ocupou em 2020. O país terminou o ano com cerca de 13 GW: as novas adições (5,5 GW) foram puxadas principalmente pela geração distribuída (4GW), quando os painéis fotovoltaicos são instalados no local em que a energia será consumida. O setor residencial foi responsável pela maior parte das contratações (77,4%).

KME anuncia os vencedores do TECU® ARCHITECTURE AWARD 2022

KME anuncia os vencedores do TECU® ARCHITECTURE AWARD 2022 - Imagem de Destaque
Amelia Tavella Architectes / O Renascimento do Convento de São Francisco, Sainte-Lucie de Tallano, Córsega. Imagem © Thibaut Dini

A KME Germany anunciou os vencedores do TECU® ARCHITECTURE AWARD 2022 pela sexta vez. O concurso busca viabilizar, acompanhar e promover abordagens modernas e voltadas para o futuro na arquitetura a partir do uso do cobre como material, em colaboração com arquitetos/as.

Além de três prêmios de arquitetura, também foram concedidos dois prêmios de projetos para estudantes. Foram atribuídas, ainda, três Menções Especiais.

Novo edifício de Kazuo Shinohara será construído no Vitra Campus

Uma das obras icônicas do arquiteto japonês Kazuo Shinohara, projetada sob o chamado "Primeiro Estilo" foi reconstruída no Vitra Campus em Weil am Rhein. A Umbrella House, originalmente construída em Tóquio em 1961, será um local para pequenas reuniões, oferecendo aos visitantes informações sobre a arquitetura japonesa moderna. Após a cúpula geodésica de Buckminster Fuller/George Howard em 1975 e um posto de gasolina de Jean Prouvé em 1953, o projeto é a terceira edificação histórica a ser reconstruída no Vitra Campus.

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Funcionais e simbólicas: claraboias circulares em residências e edifícios públicos

Funcionais e simbólicas: claraboias circulares em residências e edifícios públicos - Image 7 of 4
Villa Eze / Sofair Design. Image © Josh Hill

Durante a primeira metade do século II dC, um dos edifícios mais emblemáticos da história da arquitetura foi erguido em Roma: o Panteão de Agripa. Sua principal característica é uma cúpula de concreto arrematado em uma abertura central perfeitamente redonda. Este óculo deu início a uma série de projetos posteriores que destacaram o valor das aberturas circulares, replicadas como claraboias envidraçadas e como elementos de composição em fachadas, evoluindo, por exemplo, em direção às rosáceas detalhadas e coloridas das antigas basílicas góticas. Em todas as suas configurações, o óculo (do latim Oculus, que significa olho) apresenta-se com um simbolismo que vai além da janela tradicional: sua projeção luminosa marca graciosamente a passagem do tempo, tornando-se um marco que permite um destaque solene espaço ou elemento arquitetônico.

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Participe do "Architecture for Fashion" e trabalhe com David Chipperfield Architects e marcas globais

Participe do "Architecture for Fashion" e trabalhe com David Chipperfield Architects e marcas globais - Imagem de Destaque
Cortesia de YAC

A arquitetura é uma ferramenta privilegiada para marcas com posicionamento de alto padrão que, para além da qualidade de seus próprios produtos, precisam alimentar um imaginário de prestígio, estilo e sofisticação. Dos showrooms às lojas, a moda precisa de arquitetos/as tanto quanto de estilistas, fotógrafos/as e modelistas.

MVRDV e The Why Factory exibem arquitetura e ativismo urbano em seu escritório em Paris

MVRDV e The Why Factory colaboraram em uma exposição que explora os princípios de "chamados à ação na arquitetura e no urbanismo". Intitulada "Agir", a mostra está aberta ao público desde 9 de junho, nos espaços interligados da Galeria ArchiLib e do escritório do MVRDV em Paris. A exposição leva o nome do verbo em francês que significa “agir” e examina os trabalhos ativistas do MVRDV e do The Why Factory, revelando sua capacidade de enfrentar uma ampla variedade de desafios ambientais e sociais.

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Bienal de Arquitetura de Tallinn 2022: Comestível; ou, A Arquitetura do Metabolismo

Bienal de Arquitetura de Tallinn 2022: Comestível; ou, A Arquitetura do Metabolismo - Imagem de Destaque
Arquitetura do Metabolismo - Construindo infraestruturas que produzem recursos e digerem resíduos. © Equipe curatorial do TAB 2022

Quando consideramos algo comestível, compreendemos sua capacidade de ser comido, consumido ou ingerido, independentemente de seu sabor. Se a nossa relação contemporânea com o ambiente construído refletisse esse processo, no que se tornariam as cidades e os ambientes construídos?

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Piso cerâmico que pode ser instalado 8 vezes mais rápido que o convencional

O piso é um elemento capaz de consagrar ou arruinar um espaço. Com o design adequado, ele valoriza o projeto do ambiente, causa uma excelente primeira impressão e impacta positivamente a experiência de uso. No entanto, como os pisos precisam resistir a condições adversas — como exposição à umidade e ao calor, tráfego constante de pessoas e movimentação de móveis pesados —, é natural que se desgastem com o tempo. Por isso, a renovação dos pisos é crucial para manter os interiores em bom estado, especialmente aqueles com alto fluxo de uso.

Ao selecionar um novo material para substituir a superfície antiga, proprietários/as, arquitetos/as e designers devem considerar diversos fatores-chave, como conforto, durabilidade e estética. Contudo, em edifícios de uso cotidiano contínuo que não podem fechar por longos períodos — como supermercados, escritórios e restaurantes —, a rapidez na instalação costuma se tornar a prioridade máxima. Afinal, como diz o ditado, "tempo é dinheiro".

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Jantar Mantar: o observatório astronômico guiado pela arquitetura

Jantar Mantar: o observatório astronômico guiado pela arquitetura - Image 3 of 4
Jantar Mantar, Nova Delhi. Photo by Matthias Alberti (distributed via imaggeo.egu.eu)

Enormes estruturas curvas descem em forma de rampa até tocar o solo, vazios amorfos marcam os grandes muros retorcidos acessados por dezenas degraus. O vermelho marca as estruturas e as difere de todo o resto, o centro da cidade de Nova Dehli.

Essa poderia ser a descrição de um parque infantil ou até mesmo de uma pista skate, mas trata-se de um dos cinco observatórios astronômicos construídos na Índia entre 1724 e 1738. Esses volumes labirínticos, que mais se parecem uma materialização dos desenhos de Escher, foram idealizados pelo príncipe indiano Jai Singh como parte de um projeto ambicioso que procurava colocar a arquitetura a serviço da ciência. Suas formas possibilitam análises astronômicas complexas, como prever eclipses, rastrear a localização de estrelas e determinar a órbita exata da Terra em torno do Sol.

Algoritmos e estética: o futuro do design generativo

O aprendizado de máquina e o design generativo estão moldando profundamente a vida moderna. Uma crítica central à importância e ao avanço da inteligência artificial, especialmente no contexto da arquitetura, é a capacidade de uma máquina projetar, assim como o medo resultante de que os serviços profissionais possam ser limitados. À medida que as cidades continuam se desenvolvendo, novas ferramentas surgem para ajudar a visualizar e criar o ambiente construído. Como os arquitetos podem adotar o design generativo para reimaginar modelos de sustentabilidade, práticas inclusivas e novas estéticas?

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Expandindo a cultura do café: cafeterias multifuncionais

Ao longo dos anos, as cafeterias se tornaram muito mais do que apenas um lugar para tomar um café delicioso. Desde que as primeiras cafeterias foram criadas, elas têm sido utilizadas como lugares sociais de reunião e pontos de encontro para o público. Paralelamente ao desenvolvimento das cafeterias veio a "cultura do café", um conjunto de tradições e regras sobre o modo como os cafés são usados ​​e a maneira como essas deliciosas bebidas são apreciadas.

Os cafés estão por toda parte, não apenas nas ruas movimentadas de nossa cidade, são amados globalmente. Eles oferecem uma atmosfera calorosa e convidativa, com foco no interiores e na estética do espaço, bem como nos serviços que oferecem, visto que alguns cafés abrigam múltiplas funções. Portanto, a pergunta permanece: como as cafeterias estão explorando hoje a criação de novos espaços que são interessantes e trazem nova vida a esta cultura?

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10 Edifícios contemporâneos inspirados pela tipologia das Pirâmides do Egito

Uma das maravilhas do mundo antigo, as Pirâmides do Egito são ricas em história e mistério. Usando seus inigualáveis recursos para criar estruturas em uma escala sem precedentes, os antigos usaram a forma de pirâmide para construir ícones estruturalmente resistentes e visualmente poderosos, que sobrevivem à ação do tempo. Apresentando uma nova definição em termos de monumentalidade, essas maravilhas arquitetônicas são atemporais e continuam influenciando projetos hoje.

Embora suas origens sejam históricas por natureza, essa icônica estrutura está ressurgindo em muitos projetos arquitetônicos pelo mundo. Arquitetura de pirâmide moderna, para diferentes funções e usos. Em edifícios sustentáveis, museus, shoppings e estruturas residenciais, a tipologia piramidal é visualmente cativante e pode ser construída em uma variedade de materiais e ambientes.

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Breve história do design de cozinhas no México

Breve história do design de cozinhas no México - Imagem de Destaque
Casa Tagle / DOMA + Luca Salas. Imagem © Paulina Campos

Falar do México é falar de suas regiões, costumes e, naturalmente, de sua comida. Nossa herança culinária remonta à Mesoamérica, à domesticação do milho, da pimenta e do feijão. No entanto, também se faz presente o simbolismo em torno do fogo e dos encontros que ele proporciona. O ambiente da cozinha torna-se protagonista nas histórias e na convivência familiar, nos afazeres domésticos e nas festas populares; afinal, preparar a comida é uma necessidade básica, mas também um deleite na hora de festejar. A cozinha é um objeto em si. É também um repositório de outros objetos, um sistema criativo que se adapta a quem a ocupa e colabora nas tarefas do cuidado alimentar em hospitais, escolas, empresas e lares. A partir daí, dividimo-nos em estilos: moderno, contemporâneo, tradicional, minimalista, rústico e um longo etc., cuja história resumirei em duas partes.

O Laboratório do Futuro: Bienal de Arquitetura de Veneza anuncia tema da edição de 2023

De 20 de maio a 26 de novembro de 2023, a 18ª Exposição Internacional de Arquitetura ocupará os espaços do Giardini, Arsenale e outros locais de Veneza. Intitulada O Laboratório do Futuro, a mostra foi anunciada hoje pelo presidente da Biennale di Venezia, Roberto Cicutto, e pela curadora da exposição, Lesley Lokko.

O tema e título desta edição considerará o continente africano como protagonista do futuro. “Há um lugar neste planeta onde todas essas questões de equidade, raça, esperança e medo convergem e se unem. África. A nível antropológico, somos todos africanos. E o que acontece na África acontece com todos nós”, explica Lokko.

O Laboratório do Futuro: Bienal de Arquitetura de Veneza anuncia tema da edição de 2023 - Image 1 of 4O Laboratório do Futuro: Bienal de Arquitetura de Veneza anuncia tema da edição de 2023 - Image 2 of 4O Laboratório do Futuro: Bienal de Arquitetura de Veneza anuncia tema da edição de 2023 - Image 3 of 4O Laboratório do Futuro: Bienal de Arquitetura de Veneza anuncia tema da edição de 2023 - Image 4 of 4O Laboratório do Futuro: Bienal de Arquitetura de Veneza anuncia tema da edição de 2023 - Mais Imagens+ 9

Por moradias sustentáveis e acessíveis: a impressão 3D é o futuro ou o presente?

Nos últimos anos, a indústria da construção tem enfrentado desafios sem precedentes. A falta de trabalhadores qualificados está aumentando os custos da mão-de-obra, há uma escassez global de moradias e os efeitos das mudanças climáticas em todo o mundo estão mais claras do que nunca. Portanto, questionar os métodos tradicionais de construção e empurrar os limites da inovação tornou-se uma prioridade, forçando o setor a implementar novas tecnologias à medida que eles embarcam na era da transformação digital. Há uma inovação, no entanto, que parece particularmente promissora: impressão em construção em 3D. Embora relativamente recente, a tecnologia já foi testada com sucesso em inúmeras estruturas, casas e prédios de apartamentos, reformulando a construção residencial como a conhecemos. Portanto, a impressão 3D poderia muito bem ser uma alternativa viável para soluções de moradias em massa mais eficientes, sustentáveis e econômicas em um futuro próximo, impactando positivamente a vida das pessoas e contribuindo para cidades mais verdes e saudáveis.

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Naomi Hoogervorst sobre democratização do design: "Cidades equitativas precisam de vozes equitativas"

Muitos de nós concordamos que o design ainda costuma ser considerado um privilégio de poucos. Por isso, devemos nos perguntar o que é verdadeiramente democrático no âmbito do design — e, a partir desse ponto de partida, podemos ajudar a definir e oferecer nossa visão para uma sociedade mais justa. Sob a perspectiva da arquitetura e do urbanismo, podemos olhar para essa democratização sob diferentes ângulos, incluindo as pessoas nos processos participativos, já que são elas que melhor conhecem suas necessidades diárias, e projetando nossas cidades de forma mais inclusiva. Na base de tudo isso está a busca urgente por respostas para melhorar a habitabilidade e a acessibilidade na vida das pessoas.

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Figuras Ocultas: As Contribuições Históricas de Arquitetos e Arquitetas Negros nos Estados Unidos

Este artigo foi publicado originalmente no Common Edge.

O designer Paul Wellington, baseado em Milwaukee, Estados Unidos, é autor de Black Built: History and Architecture in the Black Community, livro que documenta mais de 40 obras arquitetônicas de autoria de arquitetos e arquitetas negros/as pelo país que geraram impacto direto em comunidades de cor. Atualmente, ele trabalha em um novo livro focado em arquitetas negras em um campo dominado por homens brancos. Conversei com Wellington sobre a nova obra, o que ele aprendeu em suas pesquisas sobre arquitetos e arquitetas negros/as e suas obras, e o futuro da ampliação dessa representatividade nos EUA.

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A gestão ineficiente dos imóveis públicos nas cidades brasileiras

A gestão ineficiente dos imóveis públicos nas cidades brasileiras - Imagem de Destaque
Imagem: Reinaldo Okita/D24am, via Caos Planejado

O processo de expansão das cidades, com o surgimento de novas frentes de povoamento, ocasiona uma consequente migração de partes da população residente e dos setores produtivo e comercial para novas áreas. Esse fenômeno tem, como um de seus resultados, o esvaziamento funcional e demográfico de regiões consolidadas das cidades brasileiras, levando a uma concentração de terrenos e edificações ociosos, subutilizados e degradados.

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The Second Studio Podcast: Entrevista com Jamie Bush

O The Second Studio (anteriormente conhecido como The Midnight Charette) é um podcast explícito sobre design, arquitetura e cotidiano. Apresentado por David Lee e Marina Bourderonnet, profissionais da arquitetura, o programa recebe diferentes profissionais das áreas criativas em conversas espontâneas que abrem espaço para reflexões profundas e debates pessoais.

Diversos temas são abordados com franqueza e humor: alguns episódios trazem entrevistas, enquanto outros oferecem dicas para profissionais de design, análises de edifícios e projetos, ou reflexões informais sobre o cotidiano e o design. The Second Studio também está disponível no iTunes, Spotify e YouTube.

Esta semana David e Marina conversam com o arquiteto de interiores e designer Jaime Bush, diretor e fundador da Jamie Bush + CO., sobre crescer cercado por profissionais do design, da fotografia e das artes; estudar arquitetura no exterior, em Veneza; a transição para a arquitetura de interiores; o distanciamento entre a arquitetura e o design de interiores; como diferenciar as duas disciplinas; modelos de cobrança e muito mais.

ArchDaily reconhece as marcas mais relevantes da Semana de Design de Milão 2022

Um dos eventos de design mais aguardados do ano finalmente aconteceu em Milão no início de junho. Esta edição de 2022 do Salone del Mobile celebrou seus gloriosos 60 anos como o palco mais relevante para as inovações em design. A DAAily Platforms teve a oportunidade de fazer parte desse festival icônico, com diversos membros de nossas equipes do Architonic, ArchDaily e Designboom distribuídos por diferentes partes da cidade.

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Artista traduz em gravuras a atmosfera e nostalgia da arquitetura soviética polonesa

Artista traduz em gravuras a atmosfera e nostalgia da arquitetura soviética polonesa - Imagem de Destaque
"The End of the Line". Gravura em metal para a série "Expired Futures". Image Cortesia de Vinicius Libardoni

Pelos mais variados motivos, arquitetos são conduzidos para longe da prática profissional. Às vezes, no entanto, seguem projetando edifícios em outros meios e suportes. Vinicius Libardoni é um arquiteto e artista ítalo-brasileiro que migrou do Autocad para a gravura em metal, com passagem pela xilogravura, e vem construindo arquiteturas imaginárias desde então.

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