Building Practice apresenta entrevistas com arquitetos/as, designers, educadores/as, curadores/as, fabricantes, estrategistas, críticos/as e ativistas que promovem o design especulativo por meio da cultura e da política da construção, capturando momentos críticos e formativos associados à estruturação de uma prática profissional. Cada entrevista revela estratégias para conectar formas de conhecimento práticas e teóricas, evidenciando a criação ativa de abordagens únicas para contribuir positivamente tanto para a cultura arquitetônica quanto para o ambiente construído. Coletivamente, uma introdução, doze textos curtos sobre temas pertinentes à arquitetura atual e trinta e duas entrevistas transmitem como arquitetos/as reivindicam território conceitual em relação à forma, ao espaço, à ordem, à materialidade e à estética, e impulsionam o design para que tenha significado e valor diante de preocupações culturais, ambientais, políticas e sociais. Os indivíduos e as práticas apresentados/as neste livro coletivamente se distanciam de gerações anteriores de práticas motivadas pela experimentação, enquanto, individualmente, exemplificam suas próprias afinidades, técnicas e sensibilidades inimitáveis. Building Practice compartilha os primeiros atos de uma geração emergente de práticas e identifica os aspectos periféricos, porém fundamentais, da construção de uma prática na atualidade.
Este livro busca ajudar os leitores a redescobrir o caráter sagrado das paisagens cotidianas ao seu redor, a fim de lançar luz sobre os imperativos ecológicos do nosso tempo. Inspirada na união entre arte, natureza e metafísica, a obra apresenta alguns dos mitos e lendas da antiguidade como poderiam ser reconhecidos pela nossa sociedade moderna de transformadores do território. Por meio de palavras e imagens, os/as autores/as fazem referência aos conceitos ecológicos e ambientais encontrados no cerne do conhecimento tradicional e fornecem um novo contexto para o engajamento ambiental que funde o espiritual e o fenomenológico ao científico e ao empírico. A sabedoria do lugar pode ser utilizada por qualquer pessoa — de criativos/as a buscadores/as espirituais, de arquitetos/as paisagistas a programadores/as — para evocar a voz do genius loci — o espírito do lugar — e revelar as forças criativas e as correntes ocultas da natureza.
O livro reúne as reflexões e a experiência do programa interuniversitário desenvolvido pela LINA Plataforma, cujo objetivo é experimentar o campo do projeto a partir de uma perspectiva de gênero.
Com base na curadoria do ArchDaily de mais de 40.000 projetos ao longo dos últimos 15 anos, a obra destaca os ambientes construídos mais inovadores da nossa era — aqueles que abrem caminho para um futuro melhor e mais sustentável.
Organizada em torno dos 10 princípios de boa arquitetura, a edição especial do The ArchDaily Guide to Good Architecture abrange o que há de melhor na arquitetura atual e o que é mais relevante para o amanhã.
O livro 'El dominio de la envolvente. La transformación de la fachada profunda' destaca a exploração espacial e técnica desenvolvida em torno da conformação da envoltória em edifícios representativos da arquitetura moderna colombiana. A partir de uma pesquisa documental e histórica, apresenta-se uma linha do tempo que cruza projetos, personagens e eventos que influenciaram a transformação da fachada; um olhar intencional que mostra estratégias específicas adotadas por diversos/as arquitetos/as em diferentes cidades do país, ao mesmo tempo em que se revelam, transversalmente, os traços da arquitetura moderna local.
Para a análise, selecionou-se o período entre 1936 e 1968 e, embora não haja um interesse tipológico na definição dos objetos de estudo, identifica-se no edifício de escritórios — uma das tipologias mais características — uma plataforma de experimentação, pois foi nesses espaços, projetados para bancos, instituições e grandes empresas, que os/as arquitetos/as encontraram campo para inovar. A estrutura do texto surge dessa linha do tempo e origina os capítulos que relacionam momentos-chave em relação à fachada: "Antecedentes", "Exercícios de transição", "Adaptação e inovação técnica" e "Domínio da envoltória".
A estética, enquanto reflexão sobre a imagem, não pode ser entendida como uma disciplina imutável. A percepção dos valores estéticos, sejam eles relativos à beleza ou à fealdade, à harmonia ou ao desequilíbrio, tem sido determinada historicamente por condicionantes sociais, científicos ou filosóficos.
Berlim está sempre em transformação, nunca deixando de se reinventar; a paisagem urbana e os espaços ao longo do rio Spree estão em fluxo constante. Berlim é um canteiro de obras gigante, onde terrenos abandonados são convertidos em espaços urbanos, edifícios antigos são reapropriados e novos distritos e marcos arquitetônicos são regularmente concluídos.
Este livro reúne as reflexões de quatro acadêmicos/as de diferentes universidades nacionais sobre a cidade, o urbanismo, o espaço público, a mobilidade e o transporte. É fruto das "Conversaciones al costado del camino", um ciclo de entrevistas desenvolvido pela Corporación Pedaleable em conjunto com a Ediciones de Arquitectura, como resposta ao cenário pandêmico global da COVID-19. Atualmente, a bibliografia sobre temas de mobilidade sustentável e planejamento urbano a partir de perspectivas cotidianas e interdisciplinares é escassa e pouco difundida. Foi esse o motivo que nos levou a entrar em contato com diversos/as atores/atrizes da academia, das políticas públicas e do fazer urbano para conversar e trocar ideias sobre as problemáticas relacionadas a esses conceitos.
Após ter realizado um diagnóstico, no número anterior, sobre a grave situação de déficit habitacional que aflige nosso país, a edição #47 da revista da Associação de Escritórios de Arquitetos apresentou uma visão propositiva e com propostas para enfrentar esta situação com abordagens úteis e ações efetivas.
Como os conceitos de observador/a e usuário/a na arquitetura e no urbanismo foram transformados ao longo dos séculos XX e XXI? Marianna Charitonidou explora como as mutações nos meios de representação na arquitetura e no urbanismo se relacionam com a importância dos/as habitantes da cidade. A autora investiga o fascínio de Le Corbusier e Ludwig Mies van der Rohe pela perspectiva, o interesse do Team Ten na humanização da arquitetura e do urbanismo, o papel de Constantinos Doxiadis e Adriano Olivetti na reformulação da relação entre política e planejamento urbano durante o pós-guerra, a arquitetura da participação de Giancarlo De Carlo, os métodos de projeto de Aldo Rossi, as socioplásticas ativas de Denise Scott Brown e a práxis de concepção de Bernard Tschumi.
Esta nova edição da TC é dedicada ao Macías Peredo. Desenvolvemos a última década de sua trajetória com 17 projetos imprescindíveis que definem sua forma de abordar e compreender a arquitetura, com prólogo de Manuel Cervantes e um ensaio de Juan Vergara Newton. Quase 300 páginas com fotografias, plantas e detalhes construtivos nos mostram, em profundidade, as chaves da arquitetura de um dos escritórios mais interessantes do panorama mexicano.
Por que não nos comportamos da mesma maneira em um restaurante lotado e em uma catedral ao entardecer? Por que adolescentes e pessoas idosas precisam de ambientes diferentes para se sentirem à vontade? Porque existe um diálogo invisível entre nosso corpo e o entorno. Essa mudança de perspectiva é o que a autora define como Neuroarquitetura.
Imagem de capa: Sede da Swatch em construção, Suíça, Shigeru Ban Architects, 2019 (Crédito: Blumer-Lehmann AG)
Na prática contemporânea da arquitetura, o design e a fabricação digitais são tecnologias emergentes que transformam a maneira como arquitetos/as apresentam um projeto e formam uma estratégia material responsável, equitativa, sustentável, resiliente e voltada para o futuro. Este livro expõe o diálogo entre história, teoria, projeto, construção, tecnologia e experiência sensorial por meio de simulações digitais que aprimoram a avaliação e os valores de nossas escolhas materiais. A obra oferece um olhar crítico sobre o passado para inspirar o futuro.
Sin retórica reúne o legado de vinte anos de pesquisa da dupla de arquitetos/as britânicos/as Alison & Peter Smithson com o objetivo de oferecer ao/à leitor/a uma visão direta e sem artifícios — “sem retórica”, em última análise — de seus interesses e obsessões: o novo brutalismo, a cultura pop britânica e o estado atual da arquitetura, o papel da publicidade e dos meios de comunicação na arquitetura, sua fascinação pela obra de Mies van der Rohe, o uso da repetição ou as arquiteturas grega e japonesa.
Sanctuary apresenta uma série de dezoito projetos recentes do premiado escritório de Reus Architects. Dando sequência a Tropical Experience, o de Reus Architects continua a agregar projetos inspirados, cuidadosamente elaborados, atemporais e adequados ao local ao seu crescente portfólio. Ensaios de Mark de Reus e Joseph Giovannini revelam a busca contínua inerente ao projeto e o esforço incansável para revelar como o espírito do lugar contribui para o pensamento projetual. Cada projeto é apresentado com fotografias espetaculares de interiores e exteriores, oferecendo ao leitor um olhar aprofundado sobre o pensamento projetual do de Reus Architects. Com projetos selecionados do Havaí, México e do Noroeste Pacífico, Sanctuary explora uma ampla gama de edifícios, destacando a arquitetura atemporal e bem executada do de Reus Architects.
O primeiro livro abrangente sobre o Rio Padma, considerado o curso final do Ganges, apresenta uma rica coleção de fotografias e mapas inéditos. "The Great Padma" define a vida e a história do Delta de Bengala, o maior delta do mundo. A obra reúne ensaios originais de escritores/as, pesquisadores/as e acadêmicos/as de diversas áreas, incluindo geografia, história, literatura, arquitetura e história da alimentação. O prefácio é assinado pelo renomado autor Amitav Ghosh (The Hungry Tide). Além de fotografias inéditas que documentam a magnificência e a diversidade do grande rio, e de um conjunto notável de mapas e diagramas, o livro oferece um conteúdo rico ao retratar a vida e os tempos relacionados a este rio turbulento. O design e a diagramação primorosos fazem desta uma obra de colecionador.
Capa de Neorealist Architecture, livro de David Escudero
Neorealist Architecture: Aesthetics of Dwelling in Postwar Italy é o novo livro de David Escudero, publicado pela Routledge e premiado pela Graham Foundation. O livro, ilustrado com mais de 120 imagens — a maioria inéditas —, investiga os vínculos entre a arquitetura, o cinema e o ambiente construído na Itália do pós-guerra (194X-5X) para revelar se e como o neorrealismo se manifestou na arquitetura.
Este livro explora o projeto interdisciplinar que une a longa tradição da investigação humanística na arquitetura com pesquisas de ponta em inteligência artificial. O objetivo principal de Neural Architecture é compreender como interrogar a inteligência artificial — uma ferramenta tecnológica — no campo do projeto arquitetônico, tradicionalmente uma prática que combina humanidades e artes visuais. Matias del Campo, autor de Neural Architecture, explora atualmente aplicações específicas da inteligência artificial na arquitetura contemporânea, concentrando-se em sua relação com a cultura material e simbólica. A IA tem experimentado um crescimento explosivo nos últimos anos em diversos campos, incluindo a arquitetura, mas suas implicações para os valores humanísticos que distinguem a arquitetura da tecnologia ainda precisam ser mensuradas. O livro oferece uma oportunidade de examinar o campo emergente da Arquitetura e Inteligência Artificial, e de refletir sobre as implicações de um mundo cada vez mais envolvido em questões de agência, cultura e ética da IA.
Capa de Neorealist Architecture, de David Escudero
Neorealist Architecture: Aesthetics of Dwelling in Postwar Italy é o novo livro de David Escudero, publicado pela Routledge e contemplado com uma bolsa da Graham Foundation. O livro, belamente ilustrado com mais de 120 imagens — a maioria inéditas —, explora as conexões entre arquitetura, cinema e o ambiente construído na Itália do pós-guerra (194X–5X), buscando verificar se, e de que maneira, o neorrealismo se manifestou na arquitetura. É o primeiro livro especificamente voltado para a construção de uma ideia de "neorrealismo arquitetônico". Sugerido naqueles anos, o conceito foi internalizado pela história da arquitetura italiana, mas as transferências entre o neorrealismo — como estética e ética — e a arquitetura — como um meio potencial de sua incorporação ou expressão — ainda não são plenamente compreendidas. Portanto, o livro oferece uma discussão aprofundada sobre o conceito de "arquitetura neorrealista", demonstrando que a conexão entre ambos os termos não é desprovida de sentido.
Este livro explora o projeto interdisciplinar que une a longa tradição da investigação humanística na arquitetura à pesquisa de ponta em inteligência artificial. O objetivo principal de ‘Neural Architecture’ é compreender como interrogar a inteligência artificial — uma ferramenta tecnológica — no campo do projeto arquitetônico, tradicionalmente uma prática que combina humanidades e artes visuais.
The Shape of the Land: Topography & Landscape Architecture — o primeiro livro a se concentrar neste tema — apresenta as contribuições de treze profissionais e acadêmicos/as de renome que discutem as formas e as ramificações da reconfiguração do terreno.
Para enfrentar com sucesso essas emergências ecológicas e sociais, os valores de projeto e a prática da arquitetura precisam ser rapidamente transformados na próxima década. Arquitetos/as devem se tornar agentes criativos de mudança, oferecendo a visão e a habilidade necessárias para conduzir nossas comunidades em direção a um futuro equitativo e positivo para o clima para todos/as.
‘One House Per Day no.001-365’ reúne os primeiros 365 desenhos do projeto One House Per Day, de Andrew Bruno, acompanhados por um prefácio de Keith Krumwiede e ensaios de Malcolm Rio, Alessandro Orsini & Nick Roseboro e Clark Thenhaus. Os desenhos são reproduções de alta qualidade em escala 1:1 dos originais, e o formato de 7,5 polegadas corresponde ao tamanho dos cadernos de esboços nos quais foram originalmente desenhados. Cada desenho ocupa uma página inteira, com uma seção subsequente que inclui uma breve descrição de cada um. Embora os desenhos sejam silenciosos e suas descrições relativamente impessoais, os ensaios contemplam o lugar da casa unifamiliar na cultura americana sob perspectivas sociais, políticas e econômicas. O livro possui 392 páginas e capa flexível em papel reciclado cinza. A capa apresenta 365 círculos em baixo-relevo para representar as 365 casas; estes conferem ao livro uma qualidade tátil única.
