O patrimônio da Cidade do México é extremamente rico e diverso, fruto de uma longa história que se sobrepõe em camadas ao tecido urbano desde a época pré-hispânica. Atualmente, é uma das maiores cidades do mundo e seu patrimônio se reflete na arquitetura, nos museus, nos sítios históricos, nas tradições culturais, nas áreas de preservação, na gastronomia e em muitos outros aspectos. Essa cronologia é evidenciada por diferentes registros históricos. No entanto, o registro contemporâneo mostra-se essencial em um momento em que escrevemos a história de forma imediata por meio das ferramentas digitais.
Como parte da programação da semana de arte que acontece na Cidade do México, na quarta-feira, 1º de fevereiro, foi apresentado um macromural que realizou uma intervenção na fachada do Frontón México – um edifício localizado no Centro Histórico que exemplifica a arquitetura art déco no México, projetado originalmente pelos arquitetos Teodoro Kinhard e Joaquín Capilla e que posteriormente passou por uma intervenção de reconversão pelo escritório Moyao Arquitectos. Essa instalação foi realizada pelo artista espanhol Okuda San Miguel e vem acompanhada de uma experiência imersiva que acontece no interior do edifício até o dia 11 de março.
Dérive LAB é um laboratório multidisciplinar localizado em Santiago de Querétaro, México, que busca explorar, compreender e inspirar outras (novas) maneiras de viver e pensar a vida na cidade. Por meio da pesquisa, do design e da ação, a equipe tem se focado no desenvolvimento de projetos de arte, arquitetura, desenho urbano e outras disciplinas que impactem em três escalas específicas: a vida pública, o ambiente construído e os objetos cotidianos.
Tulum é uma região localizada no sudeste do México, dentro dos limites geográficos do estado de Quintana Roo, especificamente na costa do mar do Caribe, e faz parte da Riviera Maya. Historicamente, Tulum era uma cidade muralhada, de onde provém seu nome, que em maia significa "muralha", denominação que surgiu quando ela já se encontrava em ruínas.
Como parte de uma atividade gratuita organizada pelo ArchDaily em parceria com a Obra Blanca Expo, no dia 11 de outubro, às 11h, o coletivo mexicano C733 se apresentará na Cidade do México para conversar sobre sua trajetória e seu projeto "Casa de música", localizado em Nacajuca, Tabasco, recentemente anunciado como o vencedor do primeiro lugar no prêmio Obra do Ano 2023.
What Design Can Do México GNP anuncia sua quarta edição na Cidade do México, convidando-nos a reunir no dia 6 de outubro de 2023 para explorar o poder do design e como ele pode transformar nosso mundo. Nesta edição, o festival aprofundará temas cruciais como mudanças climáticas, igualdade de gênero e a descolonização do design, sempre através de uma lente criativa, porém não menos crítica em relação à atualidade.
A plataforma SPACE10, sediada em Copenhague, na Dinamarca, reformula seu escritório ao redesenhar o andar térreo para oferecer um espaço onde convivem uma biblioteca, uma galeria e uma nova programação de eventos que busca ativar o local para integrar a comunidade.
A arquiteta mexicana Gabriela Carrillo construiu uma trajetória notável e apaixonada, centrada na cidade, no território e na diversidade. Suas obras, amplamente reconhecidas — inicialmente em colaboração com Mauricio Rocha e, posteriormente, à frente de seu próprio escritório —, tornaram-se uma referência ao abordar a arquitetura contemporânea no México. Seus projetos são a manifestação das demandas globais, uma vez que ela se esforça constantemente para reconhecer os valores inerentes ao território e criar espaços que valorizem seus habitantes. Gabriela Carrillo encontra-se em um ponto de convergência entre a prática arquitetônica, a teoria e a pesquisa; sua abordagem orienta-se para o cotidiano, adotando uma prática versátil e dinâmica que lhe permite manter o equilíbrio entre o trabalho e a vida pessoal.
Como parte das atividades que ocorrem dentro do festival What Design Can Do, foi lançada a chamada Hazlo Circular, aberta até o dia 31 de janeiro. Esta convocatória busca reunir propostas nas categorias "O que comemos", "O que vestimos", "O que compramos", "Como embalamos" ou "Como construímos" para ajudar a enfrentar os efeitos devastadores do consumo excessivo, dos resíduos e das mudanças climáticas. O desafio Hazlo Circular! oferece um prêmio de 10 mil euros para o desenvolvimento de projetos de design circular que ajudem a combater a crise climática de forma criativa.
Há dez anos, o Festival de Arquitetura e Cidade MEXTRÓPOLI se posiciona como um evento que promove um espaço para pensar, celebrar e refletir sobre a cidade por meio da arquitetura. O Festival reúne especialistas, estudantes, cidadãos/ãs, servidores/as públicos/as, artistas, jornalistas, entre outros, em um encontro realizado em diferentes locais e por meio de diversas atividades, para aprofundar, discutir e desfrutar de uma das maiores invenções do ser humano: as cidades.
A mídia de design sempre foi fundamental para moldar nossa compreensão do que constitui um bom design. Além de seu valor estético, essas publicações são uma fonte de inspiração, informação e polinização cruzada; além disso, influenciam o que valorizamos e pensamos sobre o design. A mídia de design tem o poder de destacar histórias que considera importantes, amplificar ou silenciar certas vozes, e questionar ou reforçar ideias específicas.
A exposição "Brutalismo no México" é uma documentação crítica da produção arquitetônica realizada no país que compartilha, de uma forma ou de outra, a denominação de "Arquitetura Brutalista", situando-a em seu contexto cultural e político, nacional e internacional, ao longo do tempo.
Nos dias 26, 27 e 28 de abril deste ano, foi realizado na cidade de Los Mochis, Sinaloa, o "FESTA Visiones", marcando a retomada das atividades presenciais e a reativação de eventos. Para isso, o Comitê de Arquitetura do Tecnológico Nacional de México Campus Los Mochis e o Colegio de Arquitectos del Norte de Sinaloa A.C. uniram forças para retomar o evento educativo mais importante em âmbito local e convidar novamente os e as estudantes a se inspirarem e aprenderem com referências nacionais da profissão.
O projeto é composto por cerca de 200 fotografias, tiradas entre 2015 e 2023, cujo propósito é explorar o patrimônio do Vale do México – sua geografia e sua cultura – e representar o estado desse patrimônio no presente. A narrativa começa com os vulcões de uma cidade cercada e construída sobre eles. Além de apresentar os mais conhecidos, como o Popocatépetl, essa busca pessoal levou Santiago a descobrir outros que foram assimilados pelo ambiente urbano. São mostradas crateras que abrigam campos de futebol, áreas de cultivo, lixões e até mesmo habitações.
À medida que o fim do ano se aproxima, e após completarmos seis anos no México, gostaríamos de agradecer a todos e todas novamente por fazerem de 2018 o nosso melhor ano. Graças ao seu apoio contínuo e à proximidade que mantemos com nosso público leitor, hoje alcançamos muito mais arquitetos(as) em todo o mundo para inspirá-los(as) na criação de melhores ambientes urbanos para todas as pessoas.
Moisés Hernández (México DF, 1983) é profissional do design mexicano, com graduação de honra em Desenho Industrial pelo Instituto Tecnológico y de Estudios Superiores de Monterrey em 2007. Moisés sempre demonstrou atração pela simplicidade e pelo refinamento dos objetos; sua inspiração vem de elementos da cultura mexicana, de tradições, texturas, contrastes e da diversidade cromática de seu contexto, bem como da vivência em uma cidade caótica e superpopulosa.
O arquiteto mexicano Enrique Norten receberá a Medalha de Belas Artes em Arquitetura, principal honraria concedida pelo Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA) a profissionais que se destacaram por suas contribuições à arte e à cultura do México. O instituto celebra, assim, a sua trajetória e contribuições para a cultura do país.
Natural da Cidade do México (27 de fevereiro de 1954), aos 20 anos, imerso no universo dos projetos e decidido a realizar obras criativas, ingressou no curso de arquitetura da Universidad Iberoamericana.
