Museu de Ciência de Hainan - progresso da construção. Imagem cortesia de MAD Architects
O Museu de Ciência de Hainan, projetado por Ma Yansong / MAD Architects, avança em suas etapas de construção. O desenvolvimento do projeto teve início em 2020, com o início das obras em novembro de 2021 e a conclusão da estrutura principal em junho de 2023. Localizado na costa oeste da cidade de Haikou, na província de Hainan, o museu busca ser um marco que integra a arquitetura moderna ao entorno natural, promovendo o encontro entre tecnologia e natureza. A previsão é que a fachada cortina e o paisagismo sejam finalizados até junho deste ano, com a abertura ao público em 2025.
Habitação Salinas - For Everyday.Life. Imagem Cortesia de For Everyday.Life
O escritório sediado no Reino Unido For Everyday.Life (FEL) é um dos três projetos vencedores selecionados na Categoria Aberta do Initiative 99 da ICON, um concurso aberto que visa promover projetos de habitações acessíveis que possam ser construídas por menos de US$ 99.000 utilizando as tecnologias de impressão 3D da ICON. O projeto do FEL, intitulado “Housing Salinas”, foca na vida comunitária ao mesmo tempo em que aplica princípios de sustentabilidade de longo prazo e de responsabilidade socioambiental.
Ao ser convidado para projetar o 21º Serpentine Pavilion no Kensington Gardens, em Londres, o artista de Chicago Theaster Gates idealizou um espaço sereno que oferecesse refúgio e uma sutil exploração sobre o poder do som e da música na arquitetura. Construída em madeira tingida leve, a “Black Chapel” demonstra mais do que apenas sensibilidade artística e arquitetônica. Além do uso de materiais sustentáveis, o projeto também dedica atenção minuciosa à origem dos materiais de construção, trazendo visibilidade para o problema da escravidão moderna na cadeia de suprimentos da construção civil.
Noemí Blager e Tapio Snellman apresentam uma nova instalação de vídeo na Architectural Association (AA) em Londres. A exposição, intitulada “A Lot with Little” [Muito com Pouco], busca explorar e mostrar como os/as arquitetos/as podem fazer um uso mais econômico de recursos para criar obras de arquitetura que sejam ao mesmo tempo sensatas e sustentáveis. Após passar por Alemanha, Suíça, China, Chéquia, Estados Unidos e pela Bienal de Arquitetura de Veneza, a estreia em Londres busca destacar a relevância global de práticas arquitetônicas eficientes em termos de recursos. A mostra fica em cartaz na AA School, em Londres, de 26 de abril a 30 de maio de 2024.
A Harvard Graduate School of Design (Harvard GSD) anunciou a turma de 2025 do programa Loeb Fellows. Dez profissionais e ativistas de todo o mundo foram selecionados/as para integrar o programa Loeb Fellowship, com o objetivo de expandir suas carreiras e impulsionar iniciativas voltadas para equidade, resiliência e ação coletiva.
Os/as dez profissionais selecionados/as estão na metade de suas carreiras e vêm de trajetórias diversas. Cada um/a foi reconhecido/a por iniciar práticas que estão transformando espaços públicos e infraestruturas urbanas, abordando questões de saúde pública e injustiças ambientais, bem como demandas por habitação e esforços para preservar o patrimônio cultural, natural e arquitetônico de diversas regiões em todos os continentes.
Em Copenhague, durante o Dia Internacional da Luz da UNESCO de 2024, o prêmio The Daylight Award anunciou o arquiteto e professor espanhol Alberto Campo Baeza como o laureado na categoria de arquitetura, e o professor alemão de cronobiologia Till Roenneberg por suas pesquisas científicas sobre o impacto da luz natural. As duas categorias criam uma ponte interdisciplinar entre diferentes áreas, fundamentando o pensamento arquitetônico em investigações científicas de alto nível. Ambos os laureados foram destacados por suas contribuições: no caso do Professor Roenneberg, pelas investigações científicas sobre temas como ritmos circadianos e dependências biológicas; no caso de Alberto Campo Baeza, pelas qualidades poéticas alcançadas através do uso da luz natural nas obras arquitetônicas de Alberto Campo Baeza.
A Wayfarers Chapel, conhecida localmente como "A Igreja de Vidro", foi projetada por Lloyd Wright, filho mais velho do/a arquiteto/a Frank Lloyd Wright, e concluída em 1951. Localizada na península de Palos Verdes, em Los Angeles, seu projeto buscava esmaecer os limites entre arquitetura e natureza, com painéis de vidro de grandes vãos que se abrem em direção à copa das sequoias. No ano passado, a estrutura foi declarada patrimônio histórico nacional. Agora, devido ao “movimento acelerado de terra” na região, foi anunciado que a estrutura, fechada ao público desde fevereiro, será desmontada para protegê-la de maiores danos.
O escritório Zaha Hadid Architects (ZHA) foi anunciado como vencedor do concurso internacional para o projeto do Terminal Ropax de Riga, na Letônia. Em colaboração com os escritórios letões Sarma Norde Architects e Alps Landscape Architects, além da Sweco Finland, a proposta do ZHA inclui a reutilização de um armazém portuário existente, que será transformado em um importante hub de transporte multimodal para a cidade, localizado às margens do Rio Daugava. O concurso foi aberto a profissionais que cumprissem os requisitos de qualificação. Dentre as dez propostas inscritas, o terceiro prêmio foi concedido ao escritório norte-americano Berenblum Busch Architects, enquanto o segundo lugar ficou com o escritório estoniano R-Konsult.
Ma Yansong/MAD Architects revelou seu projeto para o Cloud 9 Sports Center, um complexo esportivo de 6.000 metros quadrados na cidade de Shijiazhuang, na China. A proposta é que o local se torne o ponto focal do Central Park do CBD, demarcando o espaço público cercado por áreas residenciais, comerciais e de lazer. O centro foi projetado com um exterior suave e fluido para se integrar ao entorno, refletindo o parque paisagístico e oferecendo uma variedade de instalações, incluindo academia, quadras de tênis cobertas e ao ar livre, e espaços comerciais. As obras do novo centro esportivo começaram em março deste ano, com conclusão prevista para 2025.
Em 4 de maio de 2024, o centro cultural Grace Farms inaugurou uma nova exposição de longa duração que visa lançar luz sobre o funcionamento interno da indústria da construção, oferecendo insights sobre os métodos de produção e distribuição de materiais de construção, bem como sobre as práticas generalizadas de trabalho forçado que ocorrem na cadeia de suprimentos de materiais em todo o mundo. A exposição também apresenta o trabalho do “Design for Freedom,” um movimento global colaborativo lançado em 2020 no Grace Farms. A iniciativa visa transformar a arquitetura ao conscientizar sobre essas questões e ajudar a interromper o trabalho forçado na indústria da construção. Intitulada “With Every Fiber,” a exposição tem visitação gratuita, tanto em seu local físico em New Canaan, Connecticut, quanto online, como uma mostra virtual.
As fotografias revelam fragmentos do cotidiano nesses estúdios. Embora nem todos os edifícios tenham sido projetados pelos escritórios de arquitetura que os ocupam, cada estúdio conferiu um toque pessoal ao seu espaço, alinhando-o à sua cultura interna e às suas tradições. Um exemplo disso é o Tato Architects, para quem a cozinha se tornou um importante espaço de encontro, já que os membros da equipe se revezam no preparo do almoço e as refeições conjuntas desempenham um papel significativo na história do escritório.
SO-IL, em parceria com o Library Street Collective de Detroit, revelou o projeto de um novo campus de artes na marina de Stanton Yards, às margens do Rio Detroit. O escritório está liderando a reutilização adaptativa de quatro edifícios industriais pré-guerra em Stanton Yards, com o objetivo de criar um campus para organizações artísticas, comércio criativo, estúdios de artistas e empreendimentos hoteleiros independentes ao longo da orla. O masterplan para o terreno de 13 acres é liderado pelo escritório de design OSD (Office of Strategy + Design), um empreendimento que busca transformar a área portuária hoje desativada em um "equipamento cultural dinâmico", com mais de 7.400 metros quadrados de espaço comercial e criativo, 85 vagas de ancoragem para barcos e parques lineares programados na orla. O projeto visa expandir o programa do Little Village de Detroit, um bairro artístico diverso reconhecido por sua cena cultural e artística.
As arquitetas Lesley Lokko e Marina Tabassum foram selecionadas para a lista das ‘100 Pessoas Mais Influentes de 2024’ da revista TIME. Conhecida como TIME 100, a lista é uma compilação anual de indivíduos que causaram um impacto significativo no mundo em diversas áreas, como política, tecnologia, entretenimento, entre outras. Cada pessoa na lista tem seu perfil escrito por um/a autor/a convidado/a, frequentemente alguém de destaque em sua própria área. Selecionada por Sarah M. Whiting, diretora da Harvard Graduate School of Design, Marina Tabassum aparece na categoria de Inovadores, enquanto Lesley Lokko, escolhida pela cineasta Ava DuVernay, é reconhecida como Pioneira.
O escritório Kéré Architecture revelou o projeto para um centro de educação infantil vertical na Universidade Técnica de Munique (TUM), na Alemanha. Batizado de "Ingeborg Pohl Kinderoase an der TUM", o centro será construído em madeira até o limite permitido pelas normas e regulamentos locais de eficiência energética, conforto térmico, proteção contra incêndios e acústica. O novo edifício, localizado entre o campus principal da TUM e o refeitório universitário, teve suas obras iniciadas em 18 de abril e a previsão de conclusão é para o fim de 2025.
Piazza Gae Aulenti - Milão. Imagem cortesia de Salone del Mobile.Milano
Com o início da Milan Design Week, a cidade italiana se transforma no palco de uma das maiores celebrações do design global, com suas ruas e espaços repletos de eventos culturais, exposições, instalações em grande escala, palestras e conferências. No Rho Fiera, a 62ª edição do Salone del Mobile.Milano reúne profissionais de design, arquitetura, produção e grandes nomes do setor, contando com mais de 1.950 expositores que estarão abertos ao público ao longo dos próximos seis dias. Paralelamente, o Fuorisalone ativa diversos pontos da cidade com uma programação cultural envolvente e variada.
A Powerhouse Company, em conjunto com o Studio Donna van Milligen Bielke& Ard de Vries Architecten, o escritório Team V Architecture, Joppe Kusters e a DELVA Landscape Architecture | Urbanism, venceu o concurso para projetar um distrito urbano criativo em Havenstraat, uma conhecida área periférica de Amsterdã. Situada em um local marcado por vestígios industriais desativados, bondes históricos e vegetação espontânea, a região revela seu potencial para experimentação, abrindo-se a comércios locais, ao setor criativo e a produtores independentes para consolidar sua identidade.
O escritório Diamond Schmitt Architects, em parceria com o escritório de arquitetura associado EXP, revelou o projeto para o Novo Museu de New Brunswick (NBM, na sigla em inglês). Concebida como uma extensão do museu mais antigo do Canadá, a nova ala ampliará os espaços de pesquisa e exposição da instituição, mantendo uma pegada de carbono mínima. A intervenção localiza-se no sítio histórico de Saint John, aproveitando sua implantação singular para abrir vistas tanto para o centro urbano quanto para o porto da cidade.
O escritório Taller Frida Escobedo apresentou um novo projeto residencial que será construído no Brooklyn, em Nova York. Com cerca de 19.400 metros quadrados e batizado com o nome de sua localização, Boerum Hill – Bergen, o projeto busca se integrar ao bairro de forma contextualizada, adaptando sua materialidade e escala ao entorno. A incorporadora Avdoo & Partners também contratou a Workstead para o design de interiores, DXA para o masterplan, e a DXA juntamente com Patrick Cullina para o projeto de paisagismo. A conclusão da obra está prevista para 2025.
