Aplicação pixel. Imagem cortesia de Rieder Group / Florian Voggeneder
Atualmente, os conceitos de redução de resíduos e upcycling vêm passando por uma expansão notável em diversos campos da arquitetura, impulsionados pela necessidade de mudar o paradigma dos hábitos de consumo tanto na sociedade quanto na indústria. Essa onda não apenas responde a abordagens sustentáveis, mas também tem demonstrado benefícios significativos em termos econômicos. Hoje, a transformação de diversos recursos, desde a terra escavada até resíduos agrícolas e plásticos, é realizada para criar novos materiais, consolidando, assim, a eficiência e a viabilidade de práticas mais ecológicas.
Nesse contexto, a tecnologia e os dados têm contribuído significativamente para uma melhor compreensão dos materiais e para a exploração de novos métodos de processamento. Nesse sentido, a inteligência artificial tornou-se uma aliada valiosa. Além disso, as inovações em software permitiram maximizar o potencial do que antes era considerado resíduo. Em consonância com isso, a Rieder apresentou uma inovação de produto chamada pixel, com o objetivo de minimizar o desperdício na produção de elementos de fachada fabricados em concreto reforçado com fibra de vidro.
https://www.archdaily.com.br/pt/1140508/transformando-residuos-em-pixels-de-concreto-reforcado-com-fibra-de-vidroEnrique Tovar
Até dezembro de 1956, Mario Soto e Raúl Rivarola receberam o primeiro prêmio para construir quatro escolas na província de Misiones, Argentina, e logo depois receberam o primeiro prêmio para a construção de seis pousadas, no contexto do projeto da Escola Normal Superior Nº 1 em Leandro N. Alem e o primeiro prêmio para a construção do Instituto de Previdência Social e Hotel da cidade de Posadas. Suas obras em Misiones, desenvolvidas no contexto do processo de provincialização dos territórios nacionais ocorrido entre 1951 e 1955, ofereceram a oportunidade de estudar temas como a relação entre Estado e arquitetura, a ligação entre técnica e política, a arquitetura do Estado e as vanguardas, o dilema dos estilos, entre outros.
O descontentamento entre os trabalhadores dos escritórios de arquitectura está no seu ponto mais alto, demonstrado no crescimento da sindicalização dos arquitectos nos EUA em resposta à falta de bem-estar geral na profissão. Este descontentamento pode ser em grande parte atribuído à natureza inerentemente exploradora das estruturas regulares dos escritórios de arquitetura, de cima para baixo, promovendo uma desconexão entre a direção que as empresas tomam e as pessoas que trabalham para torná-la possível. Nestes, a liderança assume frequentemente projectos que ultrapassam a capacidade financeira da empresa, com a expectativa de que o pessoal mal remunerado assuma o peso do trabalho através de horas extras não remuneradas. Nessas estruturas, os funcionários não são destinados a ser uma voz orientadora para a empresa, mas sim a serem explorados em prol do lucro. Então, quais são as maneiras de abordar essa desconexão? Está na hora de reestruturar as empresas para dar mais autonomia aos arquitetos? Quais são as formas de criar estruturas empresariais não hierárquicas?
Jardim de plantas medicinais - Fonte: Wesley Pacífico.
A Oca da Saúde é uma das construções que compreendem o Movimento Integrado de Saúde Mental (MISMEC) 4 Varas, localizada na Barra do Ceará, periferia de Fortaleza, funcionando como um espaço de cura, oferecendo cuidados e experiências holísticas gratuitas à comunidade. A construção foi erguida por mestres tradicionais juntamente com os moradores da região, possuindo uma tipologia arquitetônica de caráter afro-indígena com rico simbolismo ancestral.
https://www.archdaily.com.br/pt/1012791/arquitetura-comunitaria-para-a-cura-a-oca-da-saude-no-movimento-integrado-de-saude-mental-4-varasAdrísia Marques e Clevio Rabelo
Atualmente a atenção à saúde mental e ao bem-estar, não apenas físico, mas também emocional e psíquico, tem se tornado um foco crescente em âmbitos clínicos, mas também em relação a inúmeros fatores cotidianos. A exemplo, a campanha Janeiro Branco que ressaltou essa urgência, convidando-nos a refletir sobre o bem-estar mental e emocional. Nesse cenário, a neuroestética e a neuroarquitetura emergem como campos que se colocam como aliados nessa busca. Elas não são apenas disciplinas acadêmicas; são abordagens práticas que buscam compreender como nosso ambiente físico afeta nosso estado psicológico. A neuroestética, especialmente, estuda a relação entre a percepção estética e os processos neurológicos, como destacado por Colin Ellard, psicólogo da Universidade de Waterloo e autor de "Places of the Heart: The Psychogeography of Everyday Life" (2015).
A impressão 3D apresenta um vasto potencial devido à sua facilidade de fabricação em larga escala, flexibilidade na exploração de materiais e capacidade de materializar diversas geometrias. No decorrer de 2023, arquitetos e designers exploraram essa tecnologia para descarbonizar os materiais de construção, integrar a estética contemporânea com métodos construtivos tradicionais e adicionar uma camada de artesanato e arte tanto aos interiores quanto às fachadas.
O uso e a demanda de materiais naturais em arquitetura e interiores possibilitou a retomada de sistemas construtivos tradicionais atualizados para o contexto contemporâneo. O que era considerado rústico passou a ser explorado em ambientes mais modernos, logo, a aplicação do material também se sujeita a novas formas de fixação, coloração, orientação (horizontal ou vertical). A madeira é o material dominante quando se trata de sistemas tradicionais e materiais ambientalmente sustentáveis. Contudo, um material que também é usado secularmente, igualmente sustentável e biodegradável, e que tem tido menos destaque, é a palha.
Boas-vindas à mais recente edição do Prêmio ArchDaily Building of the Year, que celebra mais de 15 anos de excelência e inovação na arquitetura. Este prêmio consolidou-se como o ápice do reconhecimento democrático na comunidade da arquitetura, contando com uma participação sem precedentes de mais de 4.000 projetos anualmente. Impulsionado pela voz coletiva de nossos leitores e leitoras apaixonados em todo o mundo, o prêmio anual do ArchDaily consolidou-se como um farol de imparcialidade, apresentando os projetos mais extraordinários que moldam nosso ambiente construído.
Ao iniciarmos esta jornada mais uma vez, convidamos você a se juntar a nós para homenagear a diversidade, a criatividade e a engenhosidade demonstradas por arquitetos/as e designers em todo o mundo. Por meio do processo democrático de votação, nossos leitores e leitoras tornam-se participantes essenciais, contribuindo para uma visão compartilhada de grandeza arquitetônica. Juntos, continuamos a redefinir e a elevar os padrões de excelência, garantindo que as obras mais merecedoras recebam o reconhecimento que lhes é devido.
O Prêmio ArchDaily Building of the Year é realizado com o apoio da Dornbracht, reconhecida por seus designs inovadores voltados à arquitetura, presentes internacionalmente em cozinhas e banheiros.
Opt Oog Column / Blast Studio. Imagem cortesia de Blast Studio
No projeto arquitetônico, nossas interações com organismos não humanos foram predominantemente marcadas pela criação de barreiras para excluí-los da esfera humana. Mas se adotássemos uma abordagem diferente? O design interespécies é um movimento que coloca organismos não humanos — fungos, insetos e diversos animais — em pé de igualdade com os humanos. Essa filosofia de design propõe estruturas que promovem relações não hierárquicas com outras espécies. Ao fazê-lo, cultivamos empatia por outras formas de vida e transformamos nossa perspectiva sobre o mundo que nos cerca. Esta abordagem visa não apenas alcançar uma pegada ecológica zero, mas também busca a colaboração com organismos não humanos para desenvolver ambientes benéficos para todos. Abaixo, conheça algumas tecnologias de materiais emergentes projetadas para beneficiar tanto os humanos quanto outras formas de vida.
Com uma população estimada em mais de 3,7 milhões de pessoas, Adis Abeba, a capital da Etiópia, abriga cerca de um quarto da população urbana do país. A cidade gera mais de 29% do PIB urbano da Etiópia e 20% do emprego urbano nacional. Nas últimas duas décadas, Adis Abeba testemunhou rápidas mudanças socioeconômicas e uma drástica transformação física, impulsionadas por um governo orientado para o desenvolvimento e pelo setor privado.
A intersecção entre inteligência artificial (IA) e planeamento urbano representa um grande potencial para a criação de cidades mais inteligentes, eficientes e sustentáveis. Trata-se da incorporação de tecnologias inovadoras que podem direcionar a tomada de decisões, otimizar a alocação de recursos, antecipar tendências, envolver os cidadãos, entre muitas outras. Nesse contexto em que se entende a IA como uma ferramenta para o desenvolvimento de diferentes aspectos urbanos, tem surgido uma proliferação de aplicativos, softwares e demais sistemas tecnológicos desenhados para auxiliar no planejamento urbano. Da morfologia ao envolvimento da comunidade, a seguir selecionamos alguns estudos e tecnologias que estão sendo aplicados ao redor do mundo.
Fachadas Solares no Hospital Bornholm. Imagem cortesia de SolarLab
A degradação ambiental tem enfatizado a necessidade de novas fontes de energia e uma mudança nas fontes exige meios inovadores de armazenamento dessa energia. Por séculos, os edifícios têm demonstrado sua capacidade de armazenar pessoas, objetos e sistemas, entretanto, ultimamente, o seu potencial inexplorado para armazenar grandes quantidades de energia de forma eficiente tem sido discutido. Nessa nova era, os edifícios podem ir além de estruturas funcionais para se tornarem depósitos potenciais de energia?
O The Second Studio (anteriormente conhecido como The Midnight Charette) é um podcast sem filtros sobre design, arquitetura e o cotidiano. Apresentado pela dupla de arquitetura David Lee e Marina Bourderonnet, o programa traz conversas espontâneas com diferentes profissionais da economia criativa, abrindo espaço para reflexões profundas e debates de teor pessoal.
Uma ampla variedade de temas é abordada com honestidade e humor: alguns episódios trazem entrevistas, enquanto outros apresentam dicas para profissionais de design, avaliações de edifícios e projetos, ou reflexões descontraídas sobre o cotidiano e o design. The Second Studio também está disponível no iTunes, Spotify e YouTube.
Esta semana, David e Marina, da FAME Architecture & Design, debatem sobre a estadia na Lighthus, uma residência de veraneio projetada por William Liow, AIA, do Peripherie Design Studio. Os dois abordam o projeto da residência, o valor da arquitetura, a comunicação com clientes, a atuação de profissionais de arquitetura e muito mais.
https://www.archdaily.com.br/pt/1140658/the-second-studio-podcast-o-valor-da-arquiteturaThe Second Studio Podcast
Camarões possui um valioso patrimônio arquitetônico representado por edifícios destinados ao culto cristão católico. Essas construções abrangem uma variedade de estilos, que incluem designs contemporâneos, explorações em tijolo de terracota e influências arquitetônicas góticas e bizantinas. Desde a chegada de missionários em 1890, inúmeros edifícios religiosos foram erguidos com a participação ativa das comunidades locais. Essas estruturas não apenas desempenharam um papel fundamental na popularização da fé cristã, mas também se tornaram espaços propícios para a troca de influências arquitetônicas entre as comunidades locais e estrangeiras.
Durante o período, Camarões explorou os movimentos gótico e bizantino, que estavam no auge na Europa, para criar suas igrejas. Esses estilos foram reinterpretados por meio das práticas locais de construção e, atualmente, representam o patrimônio histórico das catedrais do país.
Multifacetado e cheio de complexidades, o cenário da arquitetura e do urbanismo na América Latina revela nuances e desafios específicos diante das problemáticas enfrentadas pelos diversos países, como a desigualdade social, a violência e o crescimento urbano acelerado. Nesse contexto, a prática arquitetônica assume um papel relevante na construção de soluções possíveis e adequadas a cada realidade, em que ainda se destaca a importância da reafirmação das referências e narrativas locais nessa elaboração.
Perante a hegemonia estabelecida especialmente pela América do Norte e Europa, que muitas vezes marginaliza as realizações arquitetônicas e urbanísticas latino-americanas, sobretudo a produção que sequer é considerada como tal, a valorização dessa diversidade e complexidade torna-se um imperativo para qualquer pensamento e intervenção sobre a região. A seguir, selecionamos seis entrevistas que nos ajudam a entender a arquitetura da América Latina, e que contribuem para uma abordagem mais contextualizada e sensível de suas necessidades, potencialidades e riquezas.
Instituto Jonas Salk de Ciências Biológicas (1959-65). Imagem cortesia de Form Portfolios
Na história da arquitetura moderna, Louis I. Kahn é considerado um incontestável mestre da monumentalidade nos Estados Unidos. No auge de sua carreira, Kahn conseguiu criar um tipo único de arquitetura que inspira sem ser excessiva, que expressa seu sistema construtivo sem exibicionismo estrutural, e que mergulha na história com uma nova linguagem e sistema de formas. Seu interesse pela luz como elemento funcional e pelas qualidades específicas dos materiais ia além de seus edifícios. Estava em todos os objetos que ele criava. Para celebrar esse legado, a Form Portfolios acaba de lançar "Monumental Modernism", a primeira coleção de objetos de decoração, iluminação e mobiliário modelados a partir daqueles encontrados nos edifícios de Louis I. Kahn.
Diante da realidade crítica das mudanças climáticas, a indústria da construção civil encontra-se em um momento decisivo. Sendo o setor responsável por quase 40% das emissões globais de carbono e por uma quantidade substancial de resíduos de materiais, a transição para práticas sustentáveis tornou-se imperativa. No contexto europeu, a adesão ao Acordo de Paris e o ambicioso Pacto Ecológico Europeu (European Green Deal) orientam a trajetória de sustentabilidade. As cidades europeias, com sua rica arquitetura histórica integrada a infraestruturas modernas, enfrentam desafios únicos no desenvolvimento urbano sustentável, o que torna indispensável a integração de práticas ecológicas.
Vista aérea da Av. Paulista. Imagem ilustrativa. Foto de Gabriel Ramos, via Unsplash
Há 470 anos, no Pateo do Collegio, surgia a maior cidade da América Latina: São Paulo. Uma metrópole em constante movimento que, entre tantas complexidades e conflitos, apresenta uma diversidade cultural e humana que a torna profundamente rica.
Science Forest / ADAT Studio. Imagem cortesia de ADAT Studio
No contexto contemporâneo, os museus enfrentam conjuntos contraditórios de ideias: tornar-se atrações por si sós, mas apresentar uma imagem discreta que direcione a atenção para as exposições; criar um ambiente seguro e protegido para os artefatos, mas abri-los ao público; tornar-se repositórios da história, mas catalisadores de inovação. A busca pelo equilíbrio entre todas essas condicionantes resultou no florescimento de diversos tipos de museus e instituições culturais, desde aqueles dedicados à memória de um único evento ou personalidade até sedes temporárias para eventos culturais ou espaços que expandem sua oferta cultural além das áreas de exposição.
Esta seleção com curadoria das melhores propostas de de arquitetura não construída destaca projetos enviados pela comunidade do ArchDaily que demonstram a fusão de arte, tecnologia e inovação no âmbito dos museus e centros culturais. Entre os projetos em destaque estão obras de renomados escritórios de arquitetura, incluindo CAA architects, NextOffice – Alireza Taghaboni e Fentress Architects, além de diversos escritórios emergentes. Variando de um museu de arte escultural em Dubai a um complexo cultural e recreativo local no Senegal, ou um museu de ciência imersivo em Roma, Itália, esta compilação diversificada busca demonstrar o espectro de escalas e propósitos das instituições culturais.
A Organização das Nações Unidas para Alimentação e Agricultura (FAO) registra que mais de um décimo da população global, cerca de 800 milhões de pessoas, pratica a agricultura urbana em todo o mundo. Nos Estados Unidos, milhões de cidadãos enfrentam dificuldades de acesso a supermercados. Os agricultores urbanos desempenham um papel crucial ao abordar questões de segurança alimentar nas cidades americanas.
A distância entre áreas rurais e urbanas nunca foi tão grande, tornando as fontes de alimentos tradicionalmente rurais inacessíveis. Inicialmente, as cidades se desenvolviam em torno de mercados centralizados que traziam produtos das áreas agrícolas para os centros urbanos. Hoje, a agricultura urbana está revitalizando essa conexão entre os habitantes das cidades e os produtos agrícolas.
Peripheria Films compartilha conosco dois vídeos do novo Parque Jardins Mediterrâneos de La Hoya, projetado por KAUH Arquitectura y Paisajismo. Trata-se de um vídeo da construção e outro do funcionamento da intervenção paisagística que recupera o singular enclave patrimonial de La Hoya para Almería, na Espanha.
A área de estar de um novíssimo apartamento de multipropriedade localizado no centro de Londres, totalmente projetado e concebido pelo premiado designer Karim Rashid. Imagem cortesia de BoConcept
Contemporâneo e fresco, luminoso e colorido, intrigante e surpreendente; o design de interiores de um apartamento recém-concluído em Londres expressa a linguagem visual de sua autoria, concebida pelo/a premiado/a designer Karim Rashid. Com uma trajetória de quatro décadas nos campos do design e da arquitetura, Rashid consolidou seu talento e sua abordagem com um DNA projetual sempre reconhecível.
Um símbolo da era industrial, o telhado em shed é um ícone na história da arquitetura. Apesar de ser uma invenção funcional originada da necessidade há quase 200 anos, sua forma icônica está passando um renascimento em diversos projetos contemporâneos.
Composto por muitos telhados longos e finos, cada um com inclinações irregulares, dispostos lado a lado, o telhado serrilhado posiciona suas bordas mais íngremes - preenchidas com painéis de vidro - afastadas do cume. Essa estratégia permite que edifícios amplos controlem o ganho solar, evitando a luz solar direta, ao mesmo tempo, em que proporciona uma entrada uniforme de luz natural indireta em toda a área interna.
Cansadas de um padrão minimalista e sem personalidade, as pessoas buscam cada vez mais por espaços com caráter que tragam peças que dialoguem com a própria identidade. Ao menos, essa pode ser uma das interpretações a serem criadas ao avaliarmos que cozinhas com "cores berrantes, mix de estampas, quadros, plantas e, claro, o obrigatório pinguim de geladeira" são consideras uma tendência nas buscas do Pinterest para 2024. Com o retorno de uma estética kitsch e todos os elementos citados anteriormente, buscamos por alguns exemplos entre os projetos publicados no ArchDaily que possam inspirar a mudança neste ambiente tão fundamental de uma residência.