A água é um dos elementos não arquitetônicos mais utilizados para acompanhar a arquitetura e harmonizar as atmosferas e o habitar. Isso pode se dar por meio de espelhos d'água, tanques, fontes ou piscinas. Em climas tropicais, ela se torna uma ferramenta que consolida o programa e articula os espaços para promover a convivência em torno da piscina.
Entre os anos 1960 e 1980, o desenvolvimento arquitetônico da Região de Magalhães foi fortemente impulsionado pelo investimento público do Estado do Chile. O auge econômico da época viabilizou a construção de edifícios e infraestruturas de alta qualidade, projetados pelos escritórios de arquitetura mais prestigiados do país, oferecendo soluções para questões associadas ao território, à cidade e à sociedade. É nesse processo de desenvolvimento progressista que a Arquitetura Moderna assume um papel crucial.
Quando analisada do alto, a paisagem de São Paulo é uma enorme aglomeração urbana, com sua topografia, suas áreas verdes, seus bairros verticalizados e seu tecido urbano. Revela também todas suas camadas históricas sobrepostas, com edifícios centenários convivendo com espigões com poucas qualidades arquitetônicas. Museus e parques, shoppings centers e condomínios. E é justamente toda sua aparente desordem e heterogeneidade o que a torna uma cidade tão única.
Para aqueles interessados em conhecer a metrópole de um novo ponto de vista e também, parte de sua história, apresentamos a seguir um roteiro de mirantes e observatórios:
Uma minuta de decreto presidencial intitulada “Tornando os Edifícios Federais Belos Novamente” está avançando rumo a uma possível assinatura pelo presidente Donald J. Trump. O documento proposto prioriza tipologias de projeto clássicas greco-romanas para edifícios federais em Washington, D.C., e em outros locais dos EUA. Este decreto revisaria as regras atuais que regulamentam o projeto de edifícios federais contratados por meio da GSA (General Services Administration — agência federal que gerencia a construção, administração e manutenção de edifícios e propriedades imobiliárias do governo dos EUA). A iniciativa partiu da National Civic Art Society, uma organização sem fins lucrativos sediada em Washington, D.C., que desaprova o que o governo norte-americano vem construindo há décadas. De acordo com o New York Times, o presidente da National Civic Art Society, Sr. Marion Smith, declarou que: “Por tempo demais, elites da arquitetura e burocratas ridicularizaram a ideia de beleza, ignoraram flagrantemente a opinião pública sobre estilo e gastaram silenciosamente o dinheiro dos contribuintes construindo edifícios feios, caros e ineficientes.”
O emprego do aço na arquitetura, no início do século XX, é considerado um dos desenvolvimentos mais inovadores da construção civil, tendo permitido que arquitetos criassem estruturas com alturas nunca antes vistas. Henry Bessemer desenvolveu o processo siderúrgico de maior sucesso em 1855, mas somente em 1890 o processo foi refinado a ponto de poder ser usado na construção. As primeiras edificações em aço dos dois lados do Atlântico, o Rand McNally Building em Chicago e a Forth Bridge em Edimburgo, quebraram recordes na época.
"Um horroroso projeto para o futuro Centro de Informação Turística, a se situar em frente ao Palácio dos Despachos, um verdadeiro terror ‘modernoso’.” As palavras duras da colunista social Anna Marina Siqueira no jornal belo-horizontino Diário da Tarde em 1985 se referiam ao novo edifício construído na Praça da Liberdade, então epicentro político de Minas Gerais. Foi inaugurado como Centro de Apoio Turístico Tancredo Neves e, por muitos anos, abrigou o Museu de Mineralogia Professor Djalma Guimarães. Em abril de 2017, foi reaberto após um restauro e se tornou o Centro de Informação ao Visitante do Circuito Liberdade e o Hub Minas Digital. Se, por estar fora do eixo Rio-São Paulo, ainda não foi possível ligar esses nomes ao prédio, a alcunha popular facilita a identificação: ele é conhecido como Rainha da Sucata, e também já foi chamado de o prédio mais feio do Brasil.
Realizado anualmente pela IE School of Architecture and Design, o Venture Day oferece a startups a oportunidade de apresentar suas ideias a uma banca avaliadora. Como parte do Venture Lab, o programa de aceleração do IE, a acirrada competição concede aos/às participantes apenas cinco minutos para realizar apresentações concisas e de grande impacto. A essa apresentação segue-se uma sessão de perguntas e respostas, após a qual os/as vencedores/as são selecionados/as por um júri.
"Uma antiga pista de skate, um jardim abandonado em baixo da ponte e o projeto de reconstrução dos espaços públicos em um bairro operário da cidade de Barcelona são os cenários do documentário Landskating. A narrativa conta o processo de reurbanização de três espaços públicos na cidade, explicando como territórios antes marginalizados foram re-inseridos no tecido urbano respeitando a história do lugar, sua memória, seu povo e o dia-a-dia de seus moradores."
A estréia de Landskating está sendo esperada ansiosamente por arquitetos, urbanistas e também pelos moradores de tais comunidades. Dirigido por Kike Barberá, com roteiro de produção de Sergi Carulla e Oscar Blasco (SCOB), o documentário foi filmado entre 2013 e 2015, durante o período de implementação dos processos participativos, conduzido pelos próprios jovens, e a construção dos três primeiros parques urbanos de lazer da cidade de Barcelona.
Aproveitando a programação de estréia do documentário, entrevistamos a equipe do SCOB para saber mais sobre o seu último trabalho desenvolvido na cidade Barcelona.
Embora saibamos o quão importante é permitir a presença de crianças em espaços públicos e externos, é difícil negar que há poucas cidades preocupadas em oferecer ambientes preparados para crianças; espaços seguros e dignos que lhes permitam experienciar o urbano e, assim, tornarem-se cidadãos conscientes da vida comunitária. É também compreensível que, cada vez mais, as famílias criem momentos de lazer nos espaços internos, dando aos filhos a liberdade e a segurança necessárias.
Neste artigo, selecionamos 11 exemplos incríveis que demonstram como a arquitetura de interiores pode ajudar a criar espaços de recreação para meninos e meninas de todas as idades, ajudando-os a dar os primeiros passos neste mundo com maior autonomia e confiança.
Nos últimos dias uma série de matérias e artigos diagnosticou corretamente o motivo das enchentes recentes nas capitais Belo Horizonte, São Paulo e Porto Alegre, assim como em cidades menores como Iconha, no Espírito Santo. O principal motivo para estes desastres foi a urbanização das nossas cidades — tanto planejada quanto não planejada —, que reforçou os potenciais danos causados.
A habitação de massa japonesa da década de 1960 é um experimento intercultural fascinante que fundiu tipologias modernistas ocidentais e soviéticas com elementos tradicionais japoneses. Outrora um símbolo de um novo estilo de vida “modernizado”, desde então ela se tornou um fardo para a sociedade do país. As condições de vida atuais nesses conjuntos habitacionais são inadequadas para a população idosa e deram origem ao fenômeno do kodokushi — mortes solitárias e silenciosas dentro dos apartamentos. A pesquisadora e fotógrafa Tatiana Knoroz explora o destino trágico deste projeto modernista em seu ensaio para a Strelka Mag.
"Estou interessado em como fazemos a transição, como pessoas, de uma fase da vida para outra, e, como culturas, de um período histórico para outro. As transições costumam ser difíceis, talvez até assustadoras." Com essa introdução, é de se imaginar que o trabalho do arquiteto e artista Jorge Otero-Pailos seja diferente, especialmente quanto ao modo como compreendemos a passagem do tempo da arquitetura na história.
A seguir, ele compartilha conosco fotografias de sua série de obras "The Ethics of Dust", que evidencia a remoção de poeira e resíduos de poluição de renomados edifícios e monumentos históricos. Tornando visível o invisível.
O “Caminho Histórico Glória-Lavapés” é composto pelas ruas da Glória e do Lavapés, que interligam os bairros da Liberdade, Glicério e Cambuci situados na região central do município de São Paulo. Apesar de ter sido tombado em março de 2018 e homologado em julho de 2019 pelo Conselho Municipal de Preservação do Patrimônio Histórico, Cultural e Ambiental da Cidade de São Paulo (CONPRESP), esse lugar ainda enfrenta problemáticas que reiteram e reforçam o apagamento histórico de memórias importantes compreendidas ao longo dessa extensão como a memória de ocupação negra, a memória morfológica do traçado da cidade colonial e a memória visual e topográfica da condição acidentada do terreno.
Como parte do programa cultural da galeria de arte localizada na Cidade do México, a MASA apresenta a exposição Recover / Uncover, um espaço composto por peças únicas e de edição limitada criadas por designers e artistas cujos trabalhos buscam desafiar rótulos. Dessa forma, a MASA celebra a contradição como um reflexo do processo contínuo que busca se definir e se conformar com o tempo, apresentando objetos como ferramentas para a vida e para a contemplação.
Como as práticas de arte urbana ressoam no mundo digital e como podemos rastrear essa ressonância de volta às ruas? De forma mais geral, o que acontece quando a cidade repleta de sensores adquire a capacidade de ver — quase como se tivesse olhos? Andrea Baldini (Universidade de Nanjing) reflete sobre o papel que a internet e, em especial, as redes sociais têm desempenhado no impulsionamento da circulação do grafite e da arte urbana e, por sua vez, de seu poder comunicativo e de denúncia.
Para a Bienal de Urbanismo\Arquitetura de Shenzhen (UABB) de 2019, intitulada "Interações Urbanas" (21 de dezembro de 2019 a 8 de março de 2020), o ArchDaily está colaborando com a curadoria da seção "Eyes of the City" para estimular o debate sobre como as novas tecnologias podem impactar a arquitetura e a vida urbana. A contribuição abaixo faz parte de uma série de ensaios científicos selecionados por meio da chamada de trabalhos "Eyes of the City", lançada em preparação para as exposições: pesquisadores/as internacionais foram convidados/as a enviar suas reflexões em resposta ao manifesto formulado pela curadoria de Carlo Ratti Associati, Politecnico di Torino e SCUT, que você pode ler aqui.
Certa vez, uma colega arquiteta comentou comigo que haviam contratado um novo estagiário no escritório do qual ela era sócia. Rapaz competente, dedicado que estava cursando os semestres intermediários do curso de arquitetura. Sua admissão se deu, principalmente, pelo fato de ter apresentado boas habilidades em softwares de modelagem BIM (Building Information Model), com um portfólio repleto de projetos de escala média bem resolvidos.
Os/as arquitetos/as Julie Smith-Clementi e Frank Clementi vêm transformando o ambiente construído do sul da Califórnia e de Los Angeles há mais de três décadas. Juntos, lançaram recentemente o Smith-Clementi, um novo escritório de design multidisciplinar que atua na interseção entre urbanismo, arquitetura e design de produto. Seguindo uma filosofia de projeto que vai "dos pratos aos parques", a dupla transforma o ambiente construído em múltiplas escalas.
Imagine o seguinte cenário. Estamos em 1902, e para grande choque e angústia dos cidadãos de Veneza, a bela torre campanária da Piazza San Marco acaba de desabar. Nessa mesma noite, o conselho municipal da cidade vota para aprovar 500.000 Liras para a pronta reconstrução, “com’era, dov’era” — “como era, onde era”. Os futuros residentes e visitantes podem agora continuar a desfrutar desta bela estrutura, que de qualquer forma já antes tinha sido restaurada e acrescentada várias vezes.
Mas depois uma autoridade, de algures muito longe, decide intervir. “Os nossos regulamentos não permitem isto! As nossas políticas de financiamento exigem que ‘um projeto use design contemporâneo’ — o que significa que podem usar apenas os estilos atuais que nós aprovamos, e não pode usar os estilos tradicionais de Veneza. Isso seria uma ‘falsificação da história’, uma ‘mistura do falso com o genuíno’, e nós decretamos que isso teria consequências nefastas!” O projeto não vai adiante, e algo inteiramente “contemporâneo” é construído em seu lugar.
O Grasshopper está na boca de todos. Trata-se de uma maneira empolgante de explorar o design paramétrico e generativo na arquitetura — e a possibilidade de criar e renderizar esses conceitos e animações para apresentar a clientes é ainda mais impressionante.
O V-Ray é um renderizador 3D consagrado que oferece a profissionais que utilizam o Rhino o poder de renderizar tudo, desde conceitos rápidos até projetos finalizados. Além disso, permite que profissionais de design entreguem renderizações de qualidade profissional em cada etapa do processo. O V-Ray para Grasshopper acompanha o V-Ray para Rhino, tornando a animação e renderização de projetos paramétricos um processo rápido e fácil.
O Concurso de Ideias Redes de Pedestres teve como propósito potencializar a conectividade de pedestres e melhorar os espaços públicos de encontro e circulação na cidade de Antofagasta. Escritórios de arquitetura e equipes multidisciplinares chilenas apresentaram projetos de desenho urbano sustentável sob os aspectos ambiental e econômico, que garantissem a acessibilidade universal, a convivência dos habitantes com diferentes meios de transporte e incluíssem equipamentos para tornar esses espaços de pedestres mais atraentes, inclusivos e seguros.
Bjarke Ingels, um dos nomes mais célebres da arquitetura contemporânea, discute suas visões em uma conversa com a Sky-Frame em Copenhague, abordando como criar a realidade, a importância de ter coragem e revelando os segredos por trás de seu pragmatismo inabalável.
Reunimos aqui uma lista com os melhores artigos, notícias e projetos que abordam um material que ainda pode ser muito explorado pela arquitetura: o bambu.
Domus é uma iniciativa da Faculdade de Arquitetura e Design da Universidad Privada del Norte que busca aproximar os conhecimentos em técnicas construtivas sustentáveis das populações vulneráveis do Peru, vinculando o ambiente acadêmico às problemáticas reais da cidade. Com a participação de docentes, equipe administrativa e estudantes, além da colaboração da Fundación Acción Contra el Hambre, um total de 500 pessoas trabalharam em conjunto para capacitar sobre a construção com bambu 70 famílias em situação de pobreza localizadas nas encostas dos morros do Assentamento Humano Virgen de las Mercedes (distrito de Comas, Lima, Peru). A divulgação do conhecimento em torno das boas práticas busca reduzir significativamente os perigos próprios dos processos construtivos realizados em áreas de altíssimo risco.
Empregar materiais naturais biodegradáveis é uma das estratégias ambientais mais eficientes da construção civil atualmente. Embora alguns possam considerá-la passadista, é uma maneira fácil e acessível de promover uma arquitetura ecológica. A implementação de telhados de palha é um excelente exemplo de solução construtiva sustentável e, ainda, eficiente em termos de conforto ambiental.
